Новият културен филмов център стартира с Киномания

Лъки отваря врати като Дом на киното на 20 ноември. Новият културен филмов център заработва след броени дни със старта на Киномания в Пловдив. Напълно обновеното арт средище ще предложи на ценителите на киното реновирано стилно фоайе и две зали, оборудвани с най-съвременна техника, отличаваща се с уникални качества на звука и картината. Новият живот на старото Лъки Синема се случва с финансовата подкрепа на Община Пловдив.

Програмата на Първа зала ще включва най-значимите и зрителски стойностни филми от световния киноафиш. В нея ще намери своя дом и основната програма на големите кино фестивали - София Филм Фест в Пловдив и Киномания. Втора зала ще бъде концентрирана върху по-ценителските и некомерсиални, но важни заглавия. В нея ще бъдат провеждани различни фестивали и събития като Седмицата на руското кино, Менар филм фест и др. Предвиждат се и безплатни прожекции за ученици на тематични филми, които ще бъдат представяни от поканени за целта гост-лектори. Ще се даде възможност за организиране на дискусии с известни кинорежисьори, артисти и сценаристи и за пряк емоционален контакт на заинтересования зрител с тях.

Първото събитие, което ще предложи новият културен филмов център LUCKY е Киномания 2014. В рамките на 11-те дни между 20 и 30 ноември любителите на киното в Пловдив ще могат да се насладят на най-доброто от световното независимо кино за девети път. В програмата на събитието са включени 30 прожекции, като премиерно за страната ще бъдат показани множество кинохитове, обособени в рубриките Фестивал на фестивалите, Специални прожекции, Италианско кино, Фестивал на френското кино, Музикално кино и Кулинарно кино.

Успоредно с особено силната селекция на Киномания 2014, културният филмов център LUCKY Дом на киното слага началото и на програма, насочена към най-малките зрители. Всеки уикенд те ще могат да се насладят на специално подбрани детски филми в дигитален 3D формат и на преференциални цени.
Филмов център LUCKY Дом на киното ще бъде уникалното средище, предлагащо стойностна алтернатива на киното, превърнато в промишлено забавление. От 20 ноември LUCKY ще бъде не само мястото, на което киното отново се превръща в изкуство, но и един от основните стълбове, върху които Пловдив ще се изгради като Европейска столица на културата през 2019 г.

Образователната платформа включва лекции на теми, свързани със съвременните  арт медии и концепции и форум за колекционери на изкуство

От тази събота, 15 ноември започва четвъртото годишно издание на образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“, която включва серии лекции и дискусии, организирани от фондация „Отворени изкуства“. Платформата се радва на огромен интерес в предните си издания и тази година включва три лекции от различни експерти на теми, свързани с изразните средства и концепциите в изкуството, и една среща с голям български арт колекционер. Всички събития ще бъдат модерирани от куратора и критик Вера Млечевска и ще се провеждат в Софийска градска художествена галерия в четири поредни съботи от 15 ноември до 6 декември от 17 до 19:30 часа. Достъпът до лекциите е свободен и става с предварително записване на e-mail Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.. 

Тазгодишният синтезиран курс е обединен от темата „Медия или концепция“ и ще бъде воден от теоретици и изследователи на изкуството. Целта на лекциите ще бъде да приобщят по-широка публика към визуалните съвременни изкуства, като фокусират вниманието към някои ключови за разбирането на изкуството теми. Ще бъдат разгледани различни теми и медии в изкуството на нашето съвремие и български примери в контекста на глобални художествени течения.

Първата лекция ще се проведе на 15 ноември по темата „Когато се наливаха основите”: съвременното българско изкуство през 1990-те“ от Диана Попова. Лекцията ще има за цел да хвърли светлина в 90-те години на българското изкуство. Лекторът е пряк наблюдател на ключови процеси от зората на българското изкуство през 90-те, както и един от първите му критици и куратори. Диана Попова е от първите, които се стараят да дадат публичност на своите съвременници - артисти, както и свидетел на болезненото разкъсване на българската сцена и навлизането на нови изразни форми в българката художествена среда.

Следващата лекция на 22 ноември ще бъде на тема „Технология отвъд средствата. Една история на дигиталните изкуства“ на Рене Беекман. Той ще ни въведе в новите територии на дигиталните изкуства и ще направи необходимите разграничения, за това какво е дигиталното изкуство и какви са неговите исторически корени. Следващата събота на 29 ноември ще чуем лекция по темата „Соцреализъм: преди и след“ на Светлана Куюмджиева, която ще ревизира един спорен период от изкуството - соцреализмът. Всички теми и лекции ще са отворени за свободна дискусия и въпроси от публиката.

Тазгодишният курс „Въведение в съвременното изкуство“ ще завърши на 6 декември с нов формат събитие - „Форум Колекционери“ с участието на колекционера Георги Войнов. Събитието има за цел да срещне публиката с меценатите на изкуството и да представи колекционерската практика. Частното колекционерство стои в основата  на много днешни световни музеи в Европа и наред с публичните средства, колекционерството е един от двигателите, които подкрепят съвременното изкуство днес.

Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ стартира през 2011 година по инициатива на фондация „Отворени Изкуства“ и галерия „Сариев“, разработвана съвместно с куратори и изкуствоведи, между които Светлана Куюмджиева, Весела Ножарова, Вера Млечевска. Създаването й е мотивирано от необходимостта за генериране на контекст на съвременното изкуство в България. Дейностите протичат в различни структурни етапи – специализиран образователен курс, отворени лекции, разговори с творци и др.
 
Досега гост–лектори на платформата са били творците Стефан Николаев, Недко Солаков и Ергин Чавушоглу, Лъчезар Бояджиев, Красимир Терзиев, Петер Цанев, Борис Мисирков и Георги Богданов, Правдолюб Иванов, Боряна Росса. Представени са различни теми, свързани с историята на българското и световното съвременно изкуство, концептуализма, дигиталното изкуство, съвременната фотография, сайт-специфик арт, пърформанс и други жанрове и форми.

Информация за тазгодишните участници:

ВЕРА МЛЕЧЕВСКА е куратор и критик, завършила е Национална художествена академия в София и университета по изкуства и дизайн Констафак в Стокхолм. В нейната практика е била куратор на различни изложби, от които; „Персона”, галерия ИСИ-София, „Трансгресии” галерия „Кредо Бонум“ 2011, „Краят и Отвъд“, Баня Старинна - Пловдив, 2011 и „Ритуали на обичайното“, 2012. Като критик има публикации в различни издания като в. Култура, сп. Лик и Blistermagazine.com. Вера Млечевска е и член на фондация „Изкуство – дела и документи“ в парньорство с екипа, на която разработва общи образователни и интердисциплинарни културни проекти.

ДИАНА ПОПОВА e изкуствовед, критик, куратор, журналист. Родена на 21 септември 1958. Завършила Художествената академия в София, специалност „изкуствознание” през 1983. През 1990-те год. работи като редактор във вестник „Култура“. В критическите си статии изследва широк спектър от явления в миналото и съвремието на българското изкуство, като акцентира на неконвенционалното, иновативното, концептуалното. В работата си като редактор подпомага развитието на цяла плеяда млади критици и изкуствоведи. На страниците на вестник "Култура", както и на други периодични издания, представя изявите на новото поколение български художници и помага съществено за успешния старт на кариерата им. Активно стимулира развитието на националния дебат по проблемите на съвременното изкуство. От 2009 е автор и водещ на предаването „Музей в ефира” – БНР, програма „Христо Ботев”.

РЕНЕ БЕЕКМАН е завършил медийни изкуства в художествена академия „AKI“, Енсхеде, Холандия, през 1992. Роден в Холандия, той живее и работи в София. Беекман е един от основателите на програмата "Дигитални изкуства" в НХА, където преподава "История и теория на екранните изкуства", "Нет.арт", "Интерактивни системи за изкуство" и други предмети. Заедно с Албена Баева е създател на Реактив, студио за интерактивни инсталации за музеи, реклама и събития.  Основател и съорганизатор е на Dorkbot Sofia. Съосновател и съорганизатор е на Игнайт София, xfilm lectures и xfilm festival. Съосновател и куратор е на първите 2 издания на Da Fest. Сред работите му у нас са интерактивната видео среда за представлението "Цветята на корана" в Народен театър "Иван Вазов" през 2003 г. Неговата работа е включена в публична библиотека в Нагоя, Япония и се дистрибуира от LIMA, Холандия и The Kitchen, САЩ.

СВЕТЛАНА КУЮМДЖИЕВА (р. 1977) е критик и куратор, базирана в Пловдив, България. Завършила е Изкуствознание в Националната художествена академия, докторант е на БАН с дисертационен труд върху социалистическия реализъм в българското изкуство. Работила е като седмичен наблюдател за визуални изкуства на в. Култура, консултант за съвременно изкуство на различни издания в България и арт редактор на Abitare Bulgaria. От 2003 до 2013 работи като куратор в галерия Credo Bonum - София (основана през 2003 като галерия СИБАНК). Понастоящем работи като главен експерт в дирекция "Култура, образование и развитие" на Община Пловдив. Светлана Куюмджиева е съучредител на фондация "Изкуство - Дела и Документи" и член на ICI.

ГЕОРГИ ВОЙНОВ е роден и живее в България. Завършва основното си и средно образование в страната, след което висше образование в Румъния – Клуж и Букурещ – Академия за икономически науки, със специалност Международни икономически отношения. Живял е и работил девет години в Румъния. Колекционира произведения на изкуството от 1986г. Основно присъствие в колекцията му имат румънските и български автори. Лично предпочитание има към графиката и рисунките.
Колекцията е споделена мечта осъществена съвместно със съпругата му Дана Войнова. Във времето си търпи развитие, като в последните 7-8 години главният интерес се насочва към модерно и съвременно изкуство  предимно от млади автори. И в момента колекцията е отворена за нови попълнения, като към традиционните графика, живопис и скулптура се прибавят и мултимедийни творби. 


---

Вход свободен
Записване на адрес: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.