В рамките на десет дни над 30 различни локации в Пловдив ще приютят 200 артисти и дизайнери от 20 страни. Международният фестивал за дизайн и визуална култура ONE DESIGN WEEK стартира на 19-ти юни в 18 ч. със специална дизайн обиколка на изложбите в Капана, квартал на творчески индустрии, Пловдив.  Обиколката започва в 18 ч. в Ядрото (ул. Загреб 14). Официалното откриване ще бъде в 19 ч., отново в Ядрото, където ще бъдат представени програмата и основните акценти. Фестивалът се организира от  платформата за култура „ЕДНО“, в партньорство с Община Пловдив и “Фондация Америка за България”, в подкрепа на Пловдив - Европейска столица на културата 2019. 

В  21:30 ч. мащабната интерактивна 3D мапинг инсталация “Cnnctr” (Конектор), създадена специално за фестивала, ще превземе  фасадата на бившия Партиен дом (пл. „Централен” 1) в Пловдив. Инсталацията може да бъде управлявана чрез апликацията за smart телефон/таблет – Cnnctr, достъпна за iOS и Android.  Мащабният проект, който се реализира с ексклузивната финансова подкрепа на Programista и любезното съдействие на община Пловдив, може да бъде видян всяка вечер от 21:30 ч. в рамките на фестивала. Концепцията е вдъхновена от дигиталните взаимоотношения между хората и участието им в различни социални мрежи.

В 22:00 ч. силен музикален старт с парти в Концертната зала на Държавна Опера Пловдив (Площад „Централен“ 1) ще дадат експерименталната аудио-визуална формация и творчески колектив Мелформатор, едно от най-популярните имена от родната парти сцена – DJ дуото  Sirius & Methodikal (Reel Feel) и артистът, известен с перфектен музикален вкус и внушителна селекция от винили - Konstantin Timoshenko (Help Me Jones). Пространството на Операта ще бъде специално преобразено за случая от  аудио-визуална инсталация. За коктейлите и доброто настроение ще се погрижат ABSOLUT. Началото е 22:00 ч., вход свободен.

Съботният ден (20-ти юни) ще предложи на посетителите на ONE DESIGN WEEK разнообразие от събития. В 10 ч. офисът на Едно ще бъде домакин на работилница "Прерамкиран процес" с Рая Стефанова. Младата дизайнерка ще насочва уменията и идеите на участниците по посока пълна промяна на иначе добре проектираните и функциониращи столове. Проектът се осъществява с любезното съдействие на GS MALMGREN, а резултатите от него ще бъдат представени  на 21-ви юни от 16 ч. в същата локация.

В 11 ч. ще бъде представена изложбата „Млади Балкански дизайнери : Общи Територии“, която може да бъде видяна в Център за съвременно изкуство Баня Старинна. За специалното участие в България пристига Александар Велиновски от Skopje Design Week, един от инициаторите на проекта. 

Програмата продължава с работилницата „Втори живот“ (Ядрото, ул. Златарска 14),  организирана от Coca-Cola в партньорство с работилница „Пункт” по повод  100-годишнината на марката. 

В 17 ч. в  ГХГ Временна експозиция / ул. Княз Александър I 15  ще бъде открита и изложбата „Храна за размисъл“. Проектът изследва взаимоотношенията между форма и вкус, форма и жест, форма и намерение. За специалното откриване в България пристига Marek Cecula – мениджър на проекта.

В 19 ч. е откриването на основната изложба на ONE DESIGN WEEK – „Being post-digital (“Постдигиталното съществуване), създадена специално за фестивала. В нея са представени работата на артисти, които творят през погледа на  постдигиталната ситуация, в която живеем. „Being Post-Digital", чийто куратор е Рене Беекман, ще покаже работи на близо 20 автора от 8 различни страни. Тя може да бъде видяна в ГХГ Временна експозиция / ул. Княз Александър I 15 и ДПХ – Дружество на пловдивските художници / ул. Гладстон 32.

Испанският дизайнер Джорди Канудас ще  разкаже за своя път на дизайнер в специална презентация от 21:00 в Ядрото (Златарска 14).

ONE DESIGN WEEK е международен фестивал за дизайн и визуална култура. Събитието се организира в подкрепа на Пловдив Европейска столица на културата 2019. ONE DESIGN WEEK се организира от платформата за култура ЕДНО. Освен основната изложба и професионален форум с изтъкнати имена от сферата на съвременния дизайн седмото издание на ONE DESIGN WEEK включва редица инициативи със свободен достъп за широката публика - изложби, творчески работилници, дискусии, лекции, детска програма, филми, партита и т.н. ONE DESIGN WEEK е платформа, която стимулира и подкрепя развитието на дизайн професионалистите в България. Същевременно целта на събитието е да представя и популяризира устойчиви и стойностни практики за по-добра и смислена визуална среда от цял свят. Сред другите ежегодни фестивали на ЕДНО са ONE ARCHITECTURE WEEK и ONE DANCE WEEK.

Спомняте ли си историята на Алекс и Джон? Ако сте забравили или сте пропуснали тази любов, голяма 5000 км. - вижте я тук, за да разберете каква е каузата на концерта - Любов, заради която разпродаваш себе си

Инструментално вокален ансамбъл Кучицвят а.к.а. MUTTFLOWER, Ви кани на първият си концерт! 

Времето ще е топло, може и да вали, може и да не, може и да ни бива, може и да не, никой не може да бъде сигурен преди 20 Юни.

MUTTFLOWER са 

Боби Илиев- Китара; Ядрена енергия

Мирослав Арабаджиев- Китара; специфични анатомични познания 

Велеслав Масларов- Бас китара (бас = секси)

Стефан Цветков- барабани; глобално природно бедствие

Александра Ласкова- вокали; локално природно бедствие

Със специалното участие и подкрепа на Никола Николов а.к.а. Jimmy от оркестър ТДК.

Специални благодарности към Copa Kapana и всички, които са отговорни това да се случи! (Jack White навярно е виновен за всичко)

Концертът е "Благотворителен концерт за себе си" - всички приходи от входа ще бъдат вложени в билети за самолет/влак/автобус за да се случи една любовна история.

Copa Capana

Начало: 20:00 ч.

Hua Tunan е един от най-добрите графити артисти в Китай. Неговите творби, освен по стените, могат да бъдат видени и в множество сайтове, един от които е Deviant art, където го открих преди около година.

Тази година, Тунан пристига в България за One Design Week, където ще вземе участие, редом с доказани артисти от целия свят. Той идва по покана за участие в проекта на Икеа. Ето какво казва Тунан няколко дни, преди началото на One Design Week.

ИМЕ: Чен Ингчи aka Hua Tunan

ВЪЗРАСТ: 24 

МЯСТО НА РАЖДАНЕ: Фошан, Китай

ИНТЕРЕСИ: Рисуване, музика и спорт

КОЯ ЧЕРТА В ХАРАКТЕРА ТИ Е НАЙ-СИЛНА?

Винаги гледам напред и никога не се отказвам.

КАКВО ТЕ ПЛАШИ?

Това да загубя здравето си и да спра да мога да създавам нови неща.

КАКВА Е ИСТОРИЯТА ЗАД ПОСТЕРА ТИ ЗА IKEA ART EVENT?

Идеята за орела се роди почти незабавно. Той символизира куража, който според мен имат повечето хора, които се занимават със стрийт арт. Орелът е свободен, колоритен и смел. Освен това, той е едно от традиционните за Китай животни.

КАК ОПРЕДЕЛЯШ СТИЛА СИ?

Израснах в Китай, закърмен съм с китайска живопис. Често използвам традиционните китайски техники на рисуване с туш, например ефекта на пръски мастило. Бих казал, че стилът ми е синтез от китайски и западни елементи.

КАКВО ИСКАШ ДА ПОЧУВСТВАТ ХОРАТА, КОГАТО ВИДЯТ ПРОИЗВЕДЕНИЯТА ТИ?

Творбите ми са импровизация. Работя бързо с четката и мастилото – няма втори шанс за корекции. Така е общо взето и в живота ми – всичко е надпревара и никога не гледам назад.

КОЙ СТЕРЕОТИП ЗА СТРИЙТ АРТ МРАЗИШ НАЙ-МНОГО?

За мен в стрийт арт няма нищо лошо. Всяка творба си има история и предизвиква мисли и уважение.

КАКВО Е ЛЮБИМОТО ТИ НЕЩО В АТЕЛИЕТО?

Моментът, когато слънцето озари творбите ми през големия прозорец в студиото ми.

Проект „7 от 100 ателиета“

Ателието – светая светих за художника. Място за размисъл. Място за работа. Място за съзерцание. Място – копнеж. Духовно място. Интровертно. Креативно. Мистично. 

В този проект отваряме ателиетата за зрителите и ценителите. Да се докоснат, да се доближат до магията на съзиданието. Да направят най-красивото пътешествие. Има разлика между това интимно място, където авторът създава произведението си и това публично пространство – галерията, където се експонират същите творби от ателието. Пренасяме атмосферата от студиото чрез филми, заснети на място и така ателието, като отворено пространство чрез галерията дава възможност за среща между твореца и публиката. 

Галерия Резонанс е инициатор на проекти във формат 100. Тези мащабни проекти стават неин запазен знак. През 2014 г. в галерийното пространство се представи международен проект „От 100 ателиета“, в който се експонираха 100 произведения от 100 ателиета на 100 автора. Третият етап от този проект се проведе в Австралия. 

Резонанс е първата галерия, която стъпи на Антарктида. Върху белотата на снега, на ледения континент се проектираха произведенията на български художници, а чрез ламинираните принтове се получи и проекция на техните ателиета. 

Галерия Резонанс организира пътуващи изложби. Настоящата експозиция „7 от 100 ателиета“, ще популяризира нашите 7 художника и 7 скулптора в Берлин. Към тях ще се присъединят и германските артисти, участвали в проект „От 100 ателиета“ в галерия Резонанс.

На откриването в БКИ в Берлин ще се прожектират филми от ателиетата на всички тези художници, както и пърформанс, състоял се в галерия Резонанс. От немска страна също ще се представи пърформанс на живо.

 Автори: Димитър Воденичаров, Веско Велев, Иван Генов, Иван Нинов, Лаура Димитрова, Лили Кючукова, Николай Томов, Цветан Казанджиев, Галина Станева, Кольо Мишев, Любомир Вутов, Милена Младенова, Огнян Читаков, Саркис Нерсесян, Стефан Лютаков, Антония Дуенде, Весела Познер, Жорж Ру, Луиза Гротман, Петер Линденберг, Волфганг Ниблих.

Български художници и скулптури в Берлин

22.06 – 16.07.2015

Откриване: 22.06.2015, 19.00 ч

РЕГИОНАЛЕН ЕТНОГРАФСКИ МУЗЕЙ – ПЛОВДИВ

Има удоволствието да Ви покани на

СЕДМИЦА НА ТРАДИЦИОННИТЕ ЗАНАЯТИ

Девето издание

22 – 28 юни 2015 г.

Скъпи приятели,

За поредна година през последната седмица на месец юни в двора на Регионален етнографски музей – Пловдив ще се съберат майстори-занаятчии от цялата страна. Сред цъфнали рози, каменни зидове и възрожденска архитектура ще Ви представим традиционни занаяти, оживели до днес.

Акцент в програмата тази година са занаятчийските работилници, където всеки желаещ може да направи своите първи стъпки в избран от него занаят под вещото ръководство на майстор. Ще наблегнем и на занаятчийските атракции, за да се усетим като част от очарованието на старата Пловдивска чаршия.

Всеки ден от седмицата майсторите ще ви показват своите умения в двора на къща Куюмджиоглу. Грънчарското колело ще се върти и совалката на стана няма да спира да снове. Всеки ще може да изработи накит, да сътвори съд, да изтъче шарена черга, да си измайстори дървена лъжица и да отнесе за спомен вкъщи хубав дар.

Ще използваме интереса на децата и младите хора към традиционните занаяти, за да ги запознаем със светогледа на старите майстори. Да се докоснат до магията на превръщането на идеите в уникални произведения, до това, което прави от занаятчията творец.

Заедно ще се повеселим на един от най-хубавите български празници – Еньовден. Ще правим венци и ще напяваме китки, по които Еньовата буля ще Ви погадае. Ще научим и повече за лечебната сила на билките. По стар български обичай през цялата седмица ще има музика и танци, ще се вият кръшни хора между чемширите в двора, ще  има изненади, с които да запомните идването си при нас.

Заповядайте в двора на Регионален етнографски музей – Пловдив от 22 до 28 юни 2015 г. 

За контакти:

Грозделина Георгиева, уредник: 032 62 63 27; 0878 914 275

Стефана Минчева, уредник PR и АСО: 032 62 63 39; 0878 625 257

E-mail: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.; Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.;

Регионален етнографски музей – Пловдив

Пловдив – 4000, ул. „Д-р Стоян Чомаков” № 2

Египетски жрец от пети век преди Христа от тази вечер е в Археологическия музей

Вежди Рашидов откри изложбата с изключително ценни египетски експонати под тепетата

Изложба с изключително ценни египетски експонати откри министърът на културата Вежди Рашидов тази вечер в Пловдив. Това събитие се дължи на една случайна среща с бившия директор на Лувъра – г-н Лоарет, обясни министър. Бившият и настоящият директор на мега институцията във френската столица – Лоарет и Жан-Люк Мартинез, обиколили страната и 17 български музея, като заключение е изложбата, която бе открита днес в Археологически музей Пловдив. Да дойдат египетски оригинали в нашата страна е признание, чест и радост за нас, каза Вежди Рашидов. Тя е дело на 5-годишен труд, който се очаква да се отблагодари на организаторите с рекорден брой посетители.

Експозицията, носеща заглавие „Лувърът в България – Среща с египетски жрец“ включва 22 изключително ценни експонати. Това е прецедент не само в историята на Археологически музей в Пловдив, но и в страната. По време на изложбата ще могат да бъдат видени експонати свързани основно с египетската религия от I в. пр. н. е. Сред тях ще видите каменни фигури на божества, изключително добре запазен папирус и огромна статуя на жрец от 5 в. пр. Хр.

Каменната статуя е на дворцов управител и разпоредител, също така администратор на двореца, носещ тежката отговорност да обслужва своя цар пряко. Върху гърба на каменната фигура, с йероглифи са изписани всички длъжности, които е носело изобразеното лице. Смята се, че неготово име е било Нахтхорхеб и освен службата към своя цар, той е бил жрец, лектор и лечител. Смята се също така, че е от 26 династия, наречена „саиска“, но повече за него ще можете да разберете като посетите изложбата.

Освен това, в музея ще можете да видите надгробна плоча, гравирана с древни символи. Изложбата, пристигнала от Лувъра ще отвори врати за публиката утре и ще може да бъде видяна в Пловдив до 18-ти юли.