Малко след 18:30ч. е и е време след целодневната обиколка по пъстрите павирани улици да спрем на място. До колкото „спиране“ е точната дума.

Капанът раздвижи крака, но не от ходене, а от танци. Сиреч – Капана Танцува. Към момента само част от него, защото малцина са тези, които са добри в овладяването на трудното изкуство на бейк денсинга. 

На уличната сцена в момента се изявяват вече познати на града танцьори. Изявилите се преди няколко седмици на брейк батълите в Sound trap, сега са превзели терена и показват на новото поколение как се прави. Момчета и (Забележете!) момичета се подвизават на черно-белия терен и демонстрират стил и класа в танцово-акробатичното изкуство на танца. Този път мъжката група има сериозна конкуренция в лицето на една млада, която доказа, че брейкинга не се практикува само от мъжката аудитория.

Зад пулта отново е Скила, за който вече всички сме убедени, че никога не спи. След мъниците, които конкурираха младите танцьори, опитвайки се да превземат данскинга, може да се включи всеки желаещ, вярващ в силите и уменията си.

Ах, боли, боли! Сърцето ме боли! И как няма с всички тези прекрасни и уникални тениски!

Хора, вие сърца нямате ли, че искате да ме принудите да карам на фотосинтеза с тези меееега яки щампи, които създавате?! От Puka питат: „А на теб пука ли ти?“ Пука ми, да, защото е малко невъзможно да си взема всичко, което ми харесва, а точно до тях са тениските с щампи, нарисувани от Насимо, към чието творчество съм силно пристрастна. Отсреща мъката продължава защото НЯЯЯЯЯМА ТАКИВА ЩАМПИ!

От стилизирани вълци, през тениски на LA FAmiglia, до I LOVE PLOVDIV, страданието ми продължава чак до Котка и Мишка, къде се подготвя варенето на бира пред бирарията. 

Ако искате оригинална, уникална и грабваща вниманието тениска – сега е моментът. Няма как да не ги забележите, имайки предвид, че са разположени в сърцето на „Капана фест“. 

Това е още един нюанс от пловдивската фиеста, която е в разгара си.

Днес започна двудневния Базар на грамофонни плочи, който е част от „Капана фест“. 

Събитието е по инициатива на ДомЪ на плочата “Soul searchin’”, задвижено под зоркото внимание на вечно активния Стефан Колев, познат повече като Skill. Освен, че Стефан активно участва в озвучаването на Капана, той се грижи и за това, любителите на хубавата музика да не оставят грамофоните си прашни и да се насладят на виниления звук вкъщи.

Стотици плочи напълниха Широкото на Капана, а десетки любители завират пръсти и погледи между плочите. Истинска радост струи от някои от тях, които намират нещо дълго търсено. Други преоткриват нова музика. Трети пък избраха плочите като оригинални подаръци за близки и приятели. А четвърти като мен се замисля: „Как може да нямам грамофон вкъщи?“

Капана е щастлив и това ще продължи още доста време, а грамофонните плочи все по-често започват да присъстват в ежедневието ни, припомняйки каква е разликата между това да слушаш музика от компютър и винилен носител.

Nassimo е един от най-добрите графити артисти не само у нас, но и по целия свят. Неговите картини от спрейове украсяват стени на най-интересни и колоритни места.

Сега той е в Капана и бележи с част от себе си квартала с павирани улички. Разбира се, не изневерява на стила си на рисуване и характерния му почерк не може да бъде сбъркан. На „Капана фест“ той ще рисува заедно със Stern, който за съжаление не успяхме да открием в навалицата.

Под силно влияние на източните култури, Насимо ще допринесе за освежаването на любимия ни квартал, чрез своето изкуство и лично послание, което влага в работата си. Какъв ще бъде крайният резултат – очаквайте скоро!

Както обещахме – ще предаваме събитията в реално време.

Точно в този момент десетки скейтъри са се събрали на рампата , осигурена от Vans of the wall, за да разберат чие ще бъде най-високото оли. Освен че показват умения, момчетата искрено се забавляват, а около тях са се нароили фотографи, които заснемат случващото се. Точно срещу тях е позиционирана палатката на Vans, в която можете да откриете ръчно изрисувани кецове на бранда, както и да наблюдавате художествения процес върху любимите кецки.

Най-добрата музикална комбинация

„Капана фест“ и „Вечер на духовИте“ се сляха

Стефка Георгиева

Първичен, ултимативен, инфантилен кеф! Това е част от монолог в един от любимите ми филми, която перфектно пасва на настроението, създадено от събитието снощи. Няма такъв концерт и такава музика! Проект „Българи“ и Янка Рупкина карат пръстите ми да танцуват по клавиатурата в момента. Обожавам звука на гайдите, а в комбинация с кавал и космическия глас, предизвикват такова усещане в мен, че ми е трудно да си намеря място. Сърцето ми подскача в ритъма с бийтовете на Скил-а, който озвучаваше прекрасния проект. Скиле, завъртя света и публиката!

В очакване на Acoustic Corporation, си мислех, че по-добре не може да стане. Танци-маци, хората подскачат и се веселят. Как да не се разцепиш на тази музика? И тогава ми стана още по-хубаво! Духовите слязоха! Двата фестивала се сляха в едно безобразно красиво и гръмко събитие, което ме кара да забравя граматика и трудно да формулирам изречения. Как ви звучи фънк-рок в комбинация в кавал? Е много е яко! Особено ако сте почитатели на суинг-рок-а и фолклорната музика. Несравнимо усещане донесоха музикантите на цялата публика. Сякаш китарите, тромбона, барабаните и кавала се сливат в едно съвършено завършено цяло. Тъжно ми стана като техният час музика приключи.

Но на „Капана фест“ не може да ви е тъжно. Free Style бързо разсяха тъгата от заглъхналата музика със свежо соул звучене. И тъй като тази вечер имахме най-доброто 2 в 1 – „Капана фест“ и „Вечер на духовИте“, към тях се присъедини меденият глас на великолепен саксофон. Известно време се колебаех как да определя музиката им, но най им отива „музика за обичане“. Музикантите със страхотно сценично поведение разбиха публиката със звуците си, а Росен и Бобо със сигурност са събрали още много фенки с тези гласове! Та саксофона се вписа И-ДЕ-АЛ-НО в концепцията на Free Style. Момчета, все съм харесвала музиката ви, но с това вече ме довършихте! 

Това не е реклама и няма продуктово позициониране. Просто е най-добрата комбинация, която можете да срещнете на една сцена и то къде другаде, ако не на „Капана фест“. Мускулите на лицето ми се схванаха от усмивки! Сега остава да видим какво ще ни покажат тази вечер Мей и Марица Браз на чисто новата сцена в Капана.

Деветият международен фестивал за театър и съвременен танц „Черната кутия“ ще се проведе от 31 май до 6 юни 2015 г. в Пловдив. Шестнадесет международни спектакъла ще бъдат представени в рамките на 7 дни. Програмата включва театър, пърформанс, съвременен танц, както и концерти и творчески ателиета.
Партньори на 9-то фестивално издание са Министерството на културата и Община Пловдив, Посолството на Израел, Посолството на САЩ, Посолството на Белгия, Посолството на Австрия, Италиански културен институт, Полски институт, Унгарски културен институт, Градски дом на културата „Борис Христов“, Драматичен театър — Пловдив, Културен център „Тракарт“ и Общински Институт “ Старинен Пловдив”.

ПРОГРАМА  2015

31 май(неделя), 17:00 ч.
“Земя” - танцово соло & "Tales in Black and White"– видео инсталация
Андреа Хакл – Австрия
Културен център „Тракарт“

Земята е отдаване на енергиен поток . Земята е празник на живота . Земята е молитва.

Андрея Хакл работи като хореограф, танцьор  и видео артист. Тя е работила с различни танцови компании в Европа, сред които : Emanuel Gat Dance,United-C , Suzy Blok & Fabian Chyle.

Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Австрийското посолство в България.

31 май(неделя), 17:30 ч.
 “OOups”
Jordi L. Vidal Company –Белгия
акробатично шоу, включващо бийт бокс и жонглиране
Открита сцена, пред стълбите на Каменица

Двама търговци са в неизвестност след присвояването на финансови средства. Лудешки диво шоу с необуздан ритъм, което говори за пари по хумористичен , музикален и визуален начин. Актуалността на темата му го прави универсално и забавно за всички възрасти.

Участват: Гаспар Хербло и Антъни Лефевр
Концепция, режисура, хореография и звуково оформление: Джорди Л. Видал
Костюми: Франс Ламборе
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Белгийското посолство в България.

ОФИЦИАЛНО ОТКРИВАНЕ
31 май(неделя), 19:00
 “Как едва успях да не размажа съпругa си”
Les Gens Du Quai Company — Франция, театър
Градски дом на културата „Борис Христов“

Спектакълът е инспириран от “ЧУЖДАТА ЖЕНА И МЪЖЪТ ПОД КРЕВАТА”(Водевил в две действия по едноименния разказ на Ф. М. Достоевски ).
Водейки се шеговито по правилата на водевила, с карикатурен щрих блестящите актьори изиграват недостатъците и страстите ни, като отдават почит на вечната любов. Те  ту се противопоставят, ту се влюбват, докато се превърнат в бурлеска, която разкрива чудовищната страна у всеки. Реалността се огъва,фантастичното набира сили.
Калейдоскоп на човешките чувства, този спектакъл е фотография на ежедневието, като че ли прелистваш семеен албум на непознати хора – странно огледало на съдбата.
 Ан Лопес създава танцовата компания „Les gens du quai“ през 1998 г. заедно със Софи Жерар и Франсоа Лопес. Тя е хореограф на над 12 спектакъла за компанията. През 2004 Лопес получава наградата SACD New Choreographic Talent (dance/web/Europe project) за спектакъла „Неизменно напред“.
Хореограф: Ан Лопез
Музикално оформление: Франсоа Лопез
Участват: Силвия Ди Ренцо, Елоиз Дешемен, Алесандро Сабатини, Ан Лопез, Франсоа Лопез

1 юни(понеделник)
World Wide Violin
концерт на Фредерик Тари и Франсоа Лопез – Франция
Културен център „Тракарт“

Един концерт с много импровизации, world wide music и съвременни композиции.
Изпълнител с над тридесетгодишна кариера, Фредерик Тари изнася концерти из целия свят, преподава и пише музика за театрални и танцови представления.
През 2008 Тари създава компания Des_Cordes_à _mon_ _Art, на която е артистичен директор. 
Фредерик Тари провежда професионално обучение към Операта в Монпелие, Консерваторията в Нарбон, Университетът в Монпелие и др.

2 юни( вторник) ,19:00
ВЕЧЕР НА СЪВРЕМЕННИЯ ТАНЦ
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив


iMEE Dance Company – САЩ
Хореография: Спенсър Гавин Херинг и Андрея Даун Шели

Американската танцова компания iMEE  е създадена през 2009 г. от национално признатите танцьори и хореографи Спенсър Гавин Херинг и Андрея Даун Шели. iMEE е посветена на представянето на иновативни, оригинални съвременни танцови спектакли, създадени  както от изгряващи, така и от утвърдени хореографи, и с участието на популярни гост изпълнители от цял свят. Работата на танцова компания iMEE включва набор от визуални и сценични артисти в оригинални произведения чрез мултидисциплинарни колаборации с танцови организации в районите на Тексас, Южна Флорида, Южна Калифорния, Роуд Айлънд, Масачузетс и Италия. Непрекъснато развиваща се организация, която представлява танца като форма, насочена към пораждане на емоционални и мисловни процеси, хармонични с ума, сърцето и душата.
"Чрез иновативната взаймодействие на артистичните дисциплини, iMEE ни напомнят, че цигулките могат да танцуват, скулптури могат да дишат и танцьори да говорят." - Ерин Смит, CASA Magazine, Santa
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Посолство на САЩ в България.


„MORGAN and FREEMAN”
соло на Ференц Фехер – Унгария
Носител на главната награда от 16 ти Contemporary Dance Festival – Veszprém, Унгария 
Илюзорна история, представена чрез едночасова гротеска, която е толкова палава, игрива, остроумна и с чувство за хумор, колкото тъмна, болезнена и жестока. По-специално: тя е смела. Танц, смесен с куклено шоу, напомнящ за състоянието на момента, когато детето мечтае за един въображаем приятел. Това приятелче е не само утешител и другар, но и демонично алтер его. Това е тъмната страна в детското, която контролира, манипулира и командва.
Световно признатият танцьор и хореограф Ференц Фехер е един от най-добрите изпълнители на съвременната унгарска танцова сцена. Представлението е поразително и шокиращо. Не само заради неговия неуморен, честен и много директен подход, отказващ всички рутинни, но и благодарение на затворените, изолирани, самотни космоси, в който той потапя зрителя.
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Унгарски Културен Институт в България.


2 юни( вторник), 21:00
 “Птиците не спят никога”
PTAH Theatre – Унгария, театър
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив

Има много граници в човешките взаимоотношения , особено когато става дума за раздяла по време на война, когато остава само надеждата : очакване и очакване и борба срещу врага от нашите собствени кошмари. Паралелните действия на мъж и жена в отделни светове. Единственото нещо, което ги държи живи, е силата на любовта , птицата , която донася посланието в последния момент.
Спектакалът е вдъхновен от личните и социалните интереси и дилеми на изпълнителите, свързани с конфликта в Украйна .

Участват: Агнес Домонкос и Микола Бондарчук

3 юни(сряда), 19:00ч.
“WHY I KILLED MY MOTHER”
моноспектакъл на Дор Цвайгенбом – Израел, театър
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив

Дор Цвайгенбом е утвърден израелски актьор, режисьор  и писател, известен с работата си в театъра, телевизията и киното. Спектакълът “Why I killed my mother “е носител на голямата награда от фестивала на моноспектаклите Teatroneto – Израел през 2014 година.
В смесица от пантомима, музикален и физически театър, Дор Цвайгенбом разкрива смешната и същевременно трагична връзка със своята майка. През тежкото си детство Дор окрива своето убежище на сцената. Лас Вегас, Израел, Сиатъл и Германия намират своето място в тази цветна, на моменти луда и  трогателна история, където дори и в най-тъжните моменти хуморът остава основна движеща сила.
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на посолство на Израел в България.

4 юни(четвъртък), 19:00
ВЕЧЕРИ НА СЪВРЕМЕННИЯ ТАНЦ
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив

iMEE Dance Company – САЩ
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Посолство на САЩ в България.

“The perfect world” - соло на Бартек Возцянски – Полша
Солото представя монолог на един млад мъж, който се бори с връхлитащите го детски спомени за неговия баща алкохолик. Динамиката на емоциите, изразени чрез танца, е огромна и непрекъсната.
Солото е носител на първа награда от International Solo Dance Contest – Гданск, Полша.
Бартек Возцянски е завършил Rambert School of Ballet and Contemporary Dance – Лондон и е  представял хореографиите си в Полша, Япония и Великобритания, Сащ, Канада и Беларус. Работил е с Alternatywny Teatr Tanca ‚ LUZ’ и Warsaw Ballet.
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Полски Институт в България.

“Slipstream”  - Михаела Гривева – България/Ирландия
“Slipstream” създава поредица от картини, в които всеки участник предава както уникалните си характеристики, така и груповата енергия на публиката. По този начин се преразглежда рамката, която съществува между солист и ансамбъл, или как индивидуалността може да бъде конструктивна сила в една общност.
Михаела Гривева е дипломиран магистър по Съвременен танцов пърформанс от Ирландската световна академия за музика и танц. Впоследствие нейното развитие е повлияно от интензивни обучения с артисти като Охад Нахарин, Мартин Килвади, Ръсел Малифант, Керен Росенберг и Давид Зембрано. Михаела е работила с артисти като Найджъл Ролф, Кристиян Юбл, Ерик Купърс, Сидней Фрийдман, Джон О'Браян и други.

4 юни(четвъртък), 21:00
Програма: На фокус Пловдив
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив

 “Така Близо” - Танцово студио Дуенде
НЯМА ШУМ В ГРАДА. НЯМА ПОКОЙ В ХИМАЛАИТЕ. И ДВЕТЕ СА ВЪТРЕ В ТЕБ" СВАМИ САТЯНАНДА САРАСВАТИ
Танцово студио „ Дуенде” е създадено от Елена Здравкова и Ивайло Иванов през 2011г. с цел популяризиране и развитие на съвременния танц. Участва активно в културния живот на Пловдив със собствени и съвместни танцови проекти, организира поредица от уъркшопи в областта на съвременния танц, импровизацията и танц-театъра.

МУЗИКА: ДОБРИНКА ТАБАКОВА.

“Апатия” - Деница Гергиникова/ Студио Пантарей
„Апатия” е танцов спектакъл, който разглежда темата за апатията в съвременното общество.
Деница Гергиникова e завършила пантомима в НАТФИЗ “Кръстьо Сарафов” и съвременни танцови техники в АМТИИ- Пловдив.
 Представяла е работата си на различни фестивали в Пловдив и България.

“Самота” - Боряна Тангулова
Танцовата миниатюра представя самотата и трудностите в общуването на съвременната двойка, ограниченията и самоограниченията, които си поставаме, както и невъзможността да намерим път към сърцето на другия.
От 2011 г. до 2014 г. Боряна Тегулова участва като танцьор в спектакли на Дерида Денс Компани, Танцово студио Дуенде и Танцова формация Пантарей.
Участват: Силвина Владова и Драгомир Йорданов

5 юни(петък), 19:30
 Програма: На фокус Пловдив

 “Ескориал” -Театър „Хенд“- България
Зала Театър „Хенд“

Един експеримент с текста на белгийския автор Мишел дьо Гелдерод, наричан белгийският Шекспир. Истинско предизвикателство е да се постави целият текст, да се запази изяществото на словото и да се проведе действие, преминаващо логически между актьорския план и куклите.

Награда за сценография и кукли на фестивала „Двама са малко, трима са много“ Пловдив, 2014
Награда на холандското жури за най-добър спектакъл на фестивала „Двама са малко, трима са много“ 2014, Пловдив

Режисьор: Веселин Бойдев
композитор: Петър Цанков
сценография и кукли: Ива Гикова и Ивайло Николов
участват:
гост изпълнител: Димитър Николов
Добрин Добрев - Додо
Мария Димитрова
Ивайло Иванов
С ФИНАНСОВАТА ПОДКРЕПА НА МИНИСТЕРСТВО НА КУЛТУРАТА НА РЕПУБЛИКА БЪЛГАРИЯ

5 юни(петък), 19:00
“Naveneva”
Naturalis Labor Company – Италия
танцов театър
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив


В тъмното мазе на трима алхимици, събрани около една карта, съдбата решава, че новият свят ще бъде на морето: светът на Naveneva .
Ето как трима моряци започват мистериозно приключение из моретата .
Кой маршрут е избрал Капитана ?
Naveneva очарова и включва зрителя в приключенско въображаемо пътешествие през моретата.

Участват: Силвия Бертончели, Киара Гуглилми и Паоло Отобони
Режисура: Силвия Бертончели
Сценичен дизайн: Антонио Панзуто
Костюми: Лучия Лапола
Музика: Паоло Отобони
Продукция на Naturalis Labor Production в партн  во с MIBAC/ Regione Veneto/ Arco Danza/ Provincia di Vicenza/ Comune di Vicenza
Гостуването на продукцията се осъществява с подкрепата на Италиански Културен Институт в България.

ОФИЦИАЛНО ЗАКРИВАНЕ
6 юни(събота), 19:00
 “Другата страна” от Деян Дуковски
Lydia Lithos Dance Theatre – Гърция
театър
Камерна зала — Драматичен театър — Пловдив 

Всред руините на една страна, която вече няма име, четирима души, избягали от смъртта, са се забързали да настигнат живота, който им намига на всеки ъгъл и отново ги заобикаля. Войната е оставила своите следи върху тях. Полицейски сирени им напомнят, че тяхната някога красива страна се е превърнала в полицейска държава, където всеки е въоръжен и всеки е готов да убие, преди да го убият. Но сред такова нещастие, когато дори и времето кърви силно, една малко по-тъмна приказка разгръща своята бъркотия, за да докаже, че човешкото пътуване в търсене на светлината никога не може да спре. Пиеса за човешките мечти и страстната борбата на хората да се обичат и да бъдат обичани, въпреки че са в капана на една разрушена страна. В бъдещето може да се окаже, че следващата повратна точка за човечеството е когато Ерос се пребори със Смъртта. Когато силата на любовта реконструира руини в мечти и превръща мъртвите в новородени, готови да се преродят отново.

Деян Дуковски е известен с пиесите „Буре барут” (1994), „Балканът не е мъртъв” (1992), „ММЕ кой пръв започна” (1996), „Празен град” (2007) и др.
Пиесите му са преведени на сръбски, гръцки, български, хърватски, френски, японски, полски, руски, италиански, турски, романски, унгарски език.
Дуковски е носител на награда за най-добър съвременен драматичен текст на Македонския театрален фестивал „Войдан Чернодрински“ - Прилеп, за пиесите „Балканът не е мъртъв“, „Буре барут“ и „Другата страна”; Гранд-при на Интернационалния театрален фестивал БИТЕФ за „ММЕ кой пръв започна“ както и наградата „Коле Чашуле” за „Загубени германци” , връчена от Македонския народен театър в Скопие.
Автор: Деян Дуковски
Режисура и хореография: Фения Апостолу
Участват:
Димостенис Елефтериадис
Вирджиния Тампаропулу
Панайтис Братакос
Мария Апостолакеа
Костис Тсиамагкас
Андриани Теодоропулу
Музика: Манос Антониадис
Сценография: Тониа Авделопулу
Костюми: Зои Моливда –Фамели
Светлинно оформление: Тасос Склавунос
Видео: Крис Турлакис
Продукция на Lydia Lithos Dancetheatre & Vault Plus Theatre