Първият „Ден на китайската култура“ в Пловдив, организиран под егидата на ПУ „Паисий Хилендарски“ и „Институт Конфуций – София“, ще се проведе на 28.11.2014 (петък) от 16:30 до 19:30 в зала "Компас" в Ректората на университета. Събитието е отворено за всички граждани и гости на града.

Програмата ще включва поредица от лекции за китайската култура и изкуство, водени от студенти на университета, традиционни китайски песни и танци, представление по тайдзицюен, чаена церемония и дегустация на различни видове китайски чай и калиграфия. Лекциите ще включват теми като "Малцинствата в провинция Юннан", "Пекинска опера", "Пътят на Коприната" и други. Гостите на събитието също така ще могат да опитат различни традиционни видове китайски чай.

Събитието е първото по рода си в Пловдивския университет и има за цел да покаже изключително бързо развиващите се специалности с китайски език във висшето учебно заведение. Специалностите „Приложна лингвистика: Английски език и китайски език“ и „Български език и китайски език“ се радват на изключителен интерес от започването си преди 4 години.

Концерт на клавирно дуо Божидар Братоев – цигулка Валентина Гюлева – пиано тази сряда от 17.30 часа в Конферентна зала на Народна библиотека „Иван Вазов”.

Валентина Гюлева завършва с отличие Музикалното училище в Пловдив и продължава своето обучение в Националната музикална академия в София в класа по пиано на доц. Г. Белчева. Специализира в Руската Музикална Академия (Москва) при проф. Л. Булатова (пиано) и при проф. Ал. Алексеев (история на клавирното изкуство). Като солов и камерен изпълнител участвува в международни майсторски курсове (Ваймар, Прага). Изучава интерпретация на съвременна чешка музика при проф. Карел Яндера (Бърно).
Професионална активност на Валентина Гюлева се осъществява в областта на концертната, педагогическата и научно-изследователската дейност. Концертира като солов и камерен изпълнител, чийто репертоар включва произведения от всички епохи и стилове, и в който се акцентира върху творби на класическата музика, които рядко звучат на българска сцена. В него тя посвещава специално място на музиката на ХХ век и особено на българското творчество за пиано, реализирайки първите за България изпълнения на редица произведения от европейски и български композитори. Публикува редица научни изследвания в областта на интерпретацията, клавирната педагогика и историята на пианото, сред които две монографии: „Листа от албума – изпълнителски ракурси към клавирното творчество на Николай Стойков” и „За явните и тайни послания на токатите за клавир от Й. С. Бах“.

Божидар Братоев, цигулар и диригент е роден в София. Завършва с отличен успех Музикалната гимназия и Националната музикална академия  в класа на проф. Е. Камиларов и Д. Шнайдерман. През 1968 г. участва в майсторски клас на Леонид Коган в Охрид, а през 1975 г. специализира в Петербургската  Kонсерватория при известния цигулар и педагог Михаил Вайман.
Като член, а по-късно и един от солистите на Българския камерен оркестър (1967–1970 г.) гастролира с Камиларов и Шнайдерман в многобройни европейски страни.
От 1970 до 1983 година е концертмайстор на Оркестъра на РТВ Скопие, с който като солист интерпретира и записва многобройни произведения. Паралелно концертира като солист и със симфоничните оркестри на Белград, Любляна, Загреб, Нови Сад,  Скопие.
От 1983 година живее във Франция. Концертмайстор на Камерния оркестър в Клермон-Феран, през 1986 година е наименуван за директор на Националния камерен оркестър от Тулуза, с който постига забележителни успехи, между които "Grand Prix" на Френската Академия. За Радио “Франс Мюзик“ реализира многобройни записи от световната музикална съкровищница.
От 1989 г. работи в Монако, където води престижния клавирен квинтет "ПРО АРТЕ" от Монте-Карло, с който гастролира в цял свят.
Същевременно ръководи и “Ансамбъл АРТИС”, съставен от млади солисти и талантливи музиканти от Монако.
Професор в Музикалната академия “Принц Рение III” – Монако.
В знак на добрите чувства който храни г-н Братоев към Пловдив, Пловдивската публика и Пловдивската библиотека дари 50 оригинални диска с класическа музика в изпълнение на световно известни изпълнители, който ще бъдат достъпни за читателите на Библиотеката.

П Р О Г Р А М А

В. А. МОЦАРТ : Соната си бемол мажор
КV 454
             - Largo. Allegro
                - Andante
                - Allegretto

Л. ван БЕТОВЕН : Соната Фа мажор Оп.24,
                             „Пролетна“                           
                 - Allegro
                 - Adagio molto espressivo
                 - Scherzo. Alegro molto
                 - Rondo. Alegro ma non troppo

Е. ГРИГ : Соната до минор Оп.45
                - Allegro molto ed appassionato
                - Allegretto espressivo alla Romanza
                - Allegro animato

След един концерт към седемгодишния Моцарт се приближава   едно 14-годишно момче:
- Ти свириш прекрасно ! Аз никога няма да се науча така…
- Та то е толкова просто… Никога ли не си опитвал да запишеш с ноти  мелодиите, които ти идват в главата?
-  Не знам… В моята глава идват само стихове…
- Виж ти ! Сигурно е много трудно да пишеш стихове !
- Не, не, съвсем лесно е… Опитай !
Събеседникът на Моцарт бил младият Гьоте.

Как чудно пролетта ме озарява
О земя, о слънце,  о щастие, о страст!
щом изгряващото слънце засиява.
O любов, о любов! Като златото прекрасна!
Как смеят се полята!
Като утринен дъждец от висините
Копнеж, наслада за сърцата.
ти благославяш  свежите поля
По всеки клон - безброй цветчета,
и омайваш света c благоуханни цветя !
от всеки храст – безчет гласчета.
Из „Майска песен“
Л. В. Бетовен / Й. В. Гьоте

Григ имал авторски концерт в Осло, но в последната минута променил програмата и като финал вместо своя пиеса,  изсвирил една от Бетовен.
На другия ден критикът, който ненавиждал Григ, в злобната си критика, специално подчертал, че последното произведение било „смешно и съвсем неприемливо“.
След това Григ телефонирал на критика и казал :
- Безпокои ви духът на Бетовен. Длъжен съм да ви съобщя, че последната творба изпълнена от Григ е написана от мен!
Опозорен, нещастният критик получил инфаркт.

"Ще ни бъдат ли машините помощници и приятели след Апокалипсиса? Нашата фантазия може ли да се материализира? Може би ще се сбъднат нашите кошмари или всичко ще зависи от силата на мисълта ни?" - Динко Ангелов

Авторът ни изправя пред предизвикателството да се запознаем с философията на неговото изкуство. Заповядайте!

Откриване - 02.12.2014г. от 18:00 ч.

Поредната изложба в града под тепетата на живеещия в България английски художник Джон Барбър се открива утре, 26 ноември, в 18 часа. Специално за него фоайетата на Империал Пловдив Хотел и СПА се превръщат в своеобразна галерия. Събитието илюстрират с музиката си флейтистката Веселина Димитрова и челистът Никола Николов, свързани в дует „Блу тиндж”.

За тази живописна изложба на Барбър, с артистичен псевдоним Лансдаун, галеристката от Ателие “Стари занаяти” Веселина-Алекзандър Дукова е подбрала 26 платна от богатата авторска колекция. 50-годишният Джон, роден в Северна Англия и намерил преди десетилетие у нас втората си родина, показва пейзажи от любимия си Пловдив. Няколко картини поддържат топлата връзка на художника с Острова. Виталност, романтиката, хармония ще открият ценителите във всяка една творба от експозицията на Джон, смята галеристката Дукова. Представяният от нея автор, който от 2011-а е член на Дружеството на пловдивските художници, е учил в родината си икономика, после лютиерство в известната школа на Нюарк (Newark). Освен живопис, скулптура, керамика и графика Джон Барбър създава оригинални струнни музикални инструменти. Издал е и една книга, в която негови рисунки, акварели и маслени картини се преплитат с поезия и хайку. Разностранните си артистични занимания Джон Барбър – Лансдаун обяснява ето как: Живописта се превръща в поезия, когато цветовете следват законите на музиката. Картина, която се изгражда по строгите правила на мелодията, има хармонична колоритна композиция.

Официалното откриване на фотоизложба , посветена на 100-годишнината от Първата Световна война ще се състои на 28 ноември 2014 година от 18,00 часа в Дома на културата „Борис Христов” в Пловдив. Тя се организира от Тракийско дружество „Войвода Руси Славов” Пловдив и Община Пловдив и е под мотото „Първата Световна война – 100 години”.
 Изложбата е осъществена с финансовата подкрепа на Министерството на културата и с партньорството на Националния музей за българско изобразително изкуство .
 Куратор на изложбата е експерт-фотографът г-н Иво Хаджимишев.   
Съставител е известният български военен историк професор д-р Светлозар Елдъров.

Изложбата включва 45 пана с общо 48 снимки, композиционно свързани една с друга. Фотосите са автентични от времето на събитията и са подбрани от три  лични албума, вече собственост на Дружеството. Единият от албумите е на офицер от 55 пехотен полк на 10 Беломорска тракийска дивизия; Вторият албум е на офицер от Лейбгвардейския кавалерийски полк, а третият албум е на генералщабен офицер, с малко име Алекси, завършил Първата световна война със звание генерал.
Фотографиите са снимани от неизвестни за нас професионални фотографи, мобилизирани на фронта. Запечатали са мигове от военновременното ежедневие на българската войска по фронтовете в Беломорието в годините на Първата световна война (1915 – 1918). Те са както от първата бойна линия, така и от моментите на почивка в ежедневието на българските войници. Показват моменти от бойните действия на Българската армия в направлението Струма – Марица в Западна Тракия и включват населените места – Фере, Серес, Макри, Тахино езеро Те са както от първа бойна линия, така и от моментите на почивка в ежедневието на българските войници.
Изключителна ценност са снимките, които имат надписи. Те съдържат голяма историческа и документална стойност. Върху тях са запечатани специфичните условия на фронтовия живот, напрежението и усилията в продължителната и разорителна Първа световна война, лишенията и ежедневният риск, поставили на изпитание индивидуалния и колективния морал.
Фотосите показват истинското лице на народа, облечен в униформа. Видян през обектива на фотоапарата, на война българинът е такъв, какъвто е и в мирния живот. Той пренася и възпроизвежда около себе си онзи свят, който познава от родното си място.
Фотоизложбата „Първа световна война – 100 години” ще може да бъде посещавана до 20  декември 2014 г. в. Дома на културата „Борис Христов” в Пловдив.

Традиционно в разгара на есенния сезон в галерия Аспект своите най-нови творби представя Илия Желев. И тази година, след няколко успешни изложби в чужбина, художникът е подготвил цикъл картини специално за изявата си в Аспект, с които до голяма степен ще изненада почитателите си, защото настоящата изложба на Илия е различна.
Свикнали сме да асоциираме неговите картини с ярки, силни и свежи цветни комбинации с вибрираща яркост – синьо и червено, жълто и оранжево ; платната му напомнят на мозайка или пъзел; фигурите са изведени до нивото на символи и знаци. Една многопластова, интелигентна живопис, която изисква от зрителя да мисли, да разсъждава и дори да фантазира, създавайки, с помощта на въображението си, свой разказ по картина. А най-ценното е, че всеки създава своя собствена история, пречупва това, което вижда на платното, през собствения си мироглед и светоусещане, и колкото повече човек съзерцава картините на Илия, толкова повече детайли и пластове открива в тях.
И все пак тази изложба е различна – не толкова като стил и тематика, а основно като излъчване и въздействие. Най- силно прави впечатление различната цветова гама, експериментирането с „необичайни“ за художника цветове като сиво, лилаво, розово, дори черно. Композициите са по-контрастни, внушението на някои от работите е по-сурово, по-драматично. Друг експеримент, който веднага ще забележат запознатите с творчеството му, е присъствието на платна, почти монохромни като гама – картини издържани почти само в сиво като „В едно сиво утро“ 24х30; композиции в близки студени тонове като „Сутрин в градината“ 100х130; есенен натюрел в „Луда есен“ 30х24; дори присъства „розова“ картина, „Между две дъги“ 24х30.
Разбира се, към всички тези промени художникът подхожда внимателно и предпазливо, преходите са плавни и добре обмислени, но със сигурност тази изложба бележи един нов етап в творчеството на Илия Желев. А това е една чудесна възможност за неговите фенове да го видят в нова светлина, а защо не и да отнесат в къща частица от неговия нов, различен свят.

Нова изненада за киноманите готви Пловдивска опера с проекта „Музика в кадър: Блокбъстъри”. След музика от руски филми и „Амадеус” на Милош Форман, на фокус са едни от най-касовите филми на Холивуд. Мултимедийният концерт включва известни класически произведения, които ще се изпълняват на фона на кино трейлъри. На 27.11 (четвъртък) в Концертна зала ще прозвучат  грандиозната композиция „Тъй рече Заратустра” на Щраус, „О, Фортуна” от “Кармина Бурана” на Карл Орф, “Dies irae” от “Реквием” на Ведри, „Полетът на Валкюрите” от Вагнер, увертюра към операта “Вилхелм Тел” от Росини и много други любими мелодии в изпълнение на солисти, хор и оркестър на Държавна опера Пловдив. Диригент на „Музика в кадър: Блокбъстъри” е Константин Добрйков.
Режисьорът Славчо Николов, който е автор на проекта, е подбрал музика и кадри от филми като „2001: Космическа одисея”, „  Широко затворени очи”, „Речта на краля”, „Убийци по рождение”, „Самотният рейнджър”, „Ваканцията на Мистър Бийн”, Кръстникът 3”, „Мулен руж” и други. Програмата ще се представи от Лили Бързева, която преди години започна своята телевизионна кариера именно като водеща на кино предаване.
Билети за концерта с музика от касовите филми на Холивуд се продават на касата на Концертна зала и пред Общината.