Кармина Бурана е едно от най-известните сценични представления на двадесети век. За пръв път играна през далечната 1937 година, тя затвърждава името на създателя си Карл Орф в средите на класическата музика. Буквалното значение на заглавието е „Песни от Бойрен”, което всъщност е областта, в която са били намерени  средновековните ръкописили, вдъхновители за кантата. В редовете си те възхваляват радостта от любовта и виното, красотата на настъпващата пролет и променливият характер на човешката съдба. Без значение от сцената, на която се играе тя винаги вдига хората на крак.

Това се случи и снощи в Античния театър. Над 3 000 души се бяха събрали, за да се насладят на класическото изящество, изиграно на сцената. Балет „Арабеск”, Филхармоничният оркестър  с пловдивския диригент Диян Чобанов, певци от Хора на пловдивските момчета и хорът на Операта – всички те заедно в съчетание със светлинното шоу успяха да пренесат публиката в магичния свят на Фортуната. Както в текстовете, вдъхновили Орф, така и пред пловдивчани снощи се разказа историята за любов, радост, за тъга и болка, за промените в човека и каква променлива може да бъде щастието. Беше невъзможно да не усетиш всяка една от емоциите на артистите – да се смееш с тях, да плачеш или да се страхуваш. Финалът бе белязан с близо десетминутни аплаузи от публиката, която на крака поздрави изпълнителите на сцената и смелостта, както и решителността на пловдивската опера в начинанието Open Opera fest. Беше красиво и изключително позитивно да се усети този заряд на древната сцена и това желание за развитие на една от най-важните културни институции в града. Кармина Бурана бе заявка за бъдеще и за нещо ново.

Opera Open продължава своите концерти. Очакват ви много премиери и емоции от сцената на Античния театър.

Хореографията е от носител на два Оскара

Балетът на Софийската опера поднася незабравима „Нощ в синьо” по музика на Гершуин и Шопен на 24 юни на Античния театър. Представлението е част от лятната програма OPERA OPEN на Държавна опера Пловдив.
Незабравимата „Рапсодия в синьо” от Джордж Гершуин прозвучава в завладяващата интерпретация на хореографа и режисьора на тази постановка Риолина Топалова. В пълна хармония със символиката и посланията на възвишената рапсодия, декорът и визията на мултимедията представят чуден фон на небесни изображения, ефирен полет през облачни видения и една бледа голяма луна, която става свидетел на безбрежния, съновен и изпълнен с жизненост и любов танц на живота.

• 
• 
• 
•  

Джером Робинс, легенда на Бродуей, е хореограф на втората част от балетната вечер. Той печели пет награди “Тони” и два „Оскар”-а за „Уестсайдска история”. „Концертът“ е блестяща пародия на рецитал с творби на Шопен. Оркестърът на Държавна опера – Пловдив ще бъде дирижиран от Константин Добройков, а на пианото ще видим Рузанна Ташчян. Балетът се  играе почти без прекъсване от 50-те години на ХХ век, когато е писан. Наричан е „лунатичен” и „шедьовър на комичното балетно  изкуство”. Пълен с абсурдни обрати, той започва като класически  концерт на Шопен, но накрая танцьорите се превръщат в пеперуди.
Билети за „Нощ в синьо” се продават без почивен ден на касата на Концертна зала, в Билетен център пред Общината и в Билетницата в Мол Пловдив.

Артистите от Полша, Чехия и Словакия творят и се забавляват в квартала, хапват домати със сирене

Чешки дизайнери се впечатляват от закрития мост на Марица

Дизайнерите от проекта Вишеград вече са в Капана, за да го променят. Шест видни дизайнери от Полша, Чехия и Словакия приемат квартала като място, в което да работят, като цел, която да постигнат и материал, който да използват. Артистите от Studio Ganszyniec (Варшава), Vasku & Klug (Прага) и  Allt Studio (Братислава) са натоварени с нелеката задача да опишат старата градска зона по начина, по който те самите я виждат и приемат. Дизайнерите имат четири дни за работа, след което в рамките на фестивала ONE DESIGN WEEK ще представят посредством изложба и кратка лекция процеса на своята работа.
Първоначалната идея е била да се работи върху един проект, но притискащото ги време променя тези планове. Идеята за проекта идва от името на самия фестивал – NOMAD. Какво е Капана за тях- едни съвременни номади, едни чужденци в този квартал. За сега има три идеи, като всяко студио разработва отделен проект. Словаците правят продукт, вдъхновен от атмосферата и различни елементи, пребиваващи в Капана. Студиото от Полша са вдъхновени пък от визуалните аспекти на Капана- как всичко е смесица от старо и ново, множеството слоеве, решетките, текстурите и още много други. Те пък на свой ред са започнали работа с едно магазинче за текстил, една шивачка, която е точно до това магазинче и Канапе студио, които печатат. Чехите действат дръзко. Техният проект се очертава да бъде най-провокиращият от всичките. Тяхната идея е да покажат Капана на хората, които живеят в него или просто го посещават под различен ъгъл. Освен краен продукт, те разработват и множество други неща, които да бъдат раздавани на самата изложба, като сувенири и подаръци.
Не всички са тук за първи път. Томас от Чехия е бил в България преди две години по време на Sofia Design Week, но като репортер, тъй като държи он-лайн платформа в родината си. Сега даже пак ще остане за целия форума не само като участник, но и като отразяващ събитието. Днес той се изявяваше като пират във временното си ателие, докато колегите му хапваха домати със сирене. Мая от Полша пък е била тук преди 5 години за друг проект. Единственото обединяващо ги е, че всички са в Пловдив за първи път. Снимат всичко, впечатляват се от най-дребното. Да, да, това е инсталация, готова е, казват те на Рая Стефанова, координаторката им, която пък отвръща, че това са неща от бита на Капана и ние просто вече сме си свикнали с тях. Чехите специално са били изключително впечатлени от закрития мост. В Прага има ужасяващо много мостове, но нито един с таван, смееше се Рая.
Цялата група се събира на едно място едва в събота вечерта. Рая Стефанова  ни разказа за трудността единственият им ден за обиколка да е неделя, когато обаче всички магазини и сгради са затворени. Цялата работа трябва да се свърши едва за три дена. Самият проект изисква и сътрудничество с производители, което пък забавя всичко още повече. Трябва да си много убедителен и да ги натискаш до предел, казва Рая. Самата тя е прясно завършила своето образование. Дипломата й е от един от водещите университети за дизайн – Design Academy Einhoven. Още пролетта получава покана да участва като координатор в проекта и веднага щом приключва там идва в Пловдив. Има още някой друг останал ангажимент там и й се налага да се прибера, но все още не е взела решението дали тук или там ще твори. Бих искала много да работя в България, защото виждам какво може да се направи и точно това е вдъхновяващо, казва тя.