Капана.БГ
Започва 12-тото издание на фестивала Арт Позитив под мотото „Отклонение“
За дванадесети път ще се проведе фестивалът за съвременно изкуство Арт Позитив, който тази година е посветен на темата „Отклонение“. Груповата изложба в Център за съвременно изкуство – Баня Старинна ще се открие на 23 май от 18 часа в чест на официалното обявяване на Пловдив за Европейска столица на културата през 2019 г.
В изложбата ще вземат участие Антония Костова, Божидара Делчева, Емил Миразчиев, Иван Карев, Лора Пармакова, Любомир Хаджийски, Мартин Москов, Петя Миланова, Маргарита Попова, Мартина Вачева, Надя Генова, Павел Найденов, Рад Гюлеметов, Рангел Гидиков, Севдалина Кочевска, Джоел Нуру, Константин Папаризов, Соня Митова, Трифон Ташев.
Изложбата ще може да бъде видяна до 14 юни в Център за съвременно изкуство – Баня Старинна.
ОТКЛОНЕНИЕ
Завой или лека крива. Изменение на траекторията. Аномалия на правата линия. Нарушаване на болезнения педантичен ред. Отклонението като конфликт на личността със себе си и околния свят, като генератор на недоволство и гняв. Но и като начална точка на творческата интерпретация на света, като пресечната точка на хаотично кръжащите около нас дискурси. Сблъсъкът.
Темата цели чрез артистична индукция и дедукция, от и към художника, да изследва отклонението от праволинейността в социалните, политически, психологически, лингвистични и артистични процеси и резултатите на конфликт.
***
Фестивалът за съвременно изкуство Арт Позитив е от изключителна важност за развитието на съвременната арт сцена в Пловдив. Той е генераторът и платформата, която дава възможност на пловдивските творци да реализират своите проекти. Той е и естествена среда, където се срещат и обменят идеи и практики, както млади, така и отвърдени творци.
Изложбата дава възможност на шиpоката публика, ученици и студенти да се запознаят на живо с моментната ситуация на съвременното изкуство в Пловдив. Ще бъдат организирани посещения на ученици, по време на изложбата, с образователна цел.
В тазгодишното издание ще видите почти всички използвани медии в съвременното изкуство: мащабна инсталация на Лора Пармакова, обект на Надя Генова, фотография и магнити на Севдалина Кочевска, мултимедийна инсталация на Иван Карев, инсталации на: Антония Костова; Рангел Гидиков, дигитален печат на Маргарита Попова, фензин-инсталация на Мартина Вачева, видео инсталации на: Емил Миразчиев; Трифон Ташев; Рад Гюлеметов, видео на: Павел Найденов; Божидара Делчева; на колектив Джоел Нури, Соня Митова, Константин Папаризов, интерактивна мултимедийна инсталация на колектив Любомир Хаджийски, Мартин Москов и Петя Миланова.
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14791#sigProIdc5e0f608d7
Днес стартират Графики в Капана
В периода 22-24 май, кв.Капана ще се превърне в територия на графичното изкуство. Във всяко едно артистично кътче в квартала ще можете да наблюдават изложби, да се включите в демонстрации и уъркшопове, които ще ви запознаят с интересни графични техники. Форматът „Графики в Капана“ включва демонстрации на различни техники на графиката (не графичния дизайн а традиционната графика), като литография, офорт, суха игла, монотипия, висок печат, гравиране, изработване на клишета, рисуване с туш, молив, въглен, запознаване с щампарството, подвързване, графични техники, изложби, работилници, прожекции, лекции класически фото ретуш. Посетителите на квартала ще могат да се включат в различни демонстрации на открито и закрито. Ще можете да експериментирате, да оцените сложността и тънкостите на тези техники, да се вдъхновите и създадете своето произведение. В събитията ще се включат всички артистични пространства в кв. Капана, като във всяка една локация ще можете да присъствате на демонстрация, изложба, лекция или друго интересно, свързано с графиката мероприятие. Събитието се организира в подкрепа утвърждаването и възраждането на кв.Капана в Пловдив, като квартал на творческите индустрии и занаяти. Отделно от демонстрациите ще посетите лекции и прожекции, които ще ви запознаят с историята на графичното изкуство. Представяме ви и пълната програма на Графики в Капана, в която ще можете да начертаете своите обиколки в квартала, локациите и събитията, които да посетите.
Локации:
1. Домъ на плочата Soul Searchin’- Домъ на плочата "Soul Searchin" ще участва с изложба на обложки на различни музикални албуми, които ще бъдат разположени и подредени стилистично. Също ще ангажираме на място няколко приятели -художници, които да правят бързи щрихи, скици, графики на тема музика (любим артист, стил, период от време и т.н.), които ще се подаряват на хората, които ще циркулират по местата от Капана (23,24 Май)
2. Галерия Point-Blank - Запрянка Василева и Венера Смиленова, които ще си излагат графики от техния проект "So Many Stories to Tell". На първия етаж да бъде само printmaking - висок печат и директен печат от някакви повърхности в съчетание с chine-colle. А на втория етаж - дигитални принтове.(22,23,24 Май)
3. Ателие Дърводелие - Ателие Дърводелие отново ще стане поле за среща с изкуството. На 24 май 2015 година, в рамките на „Графики в Капана“, малката работилница на улица Загреб, № 3, в квартал Капана ще се превърне в класическо печатарско ателие. Заповядайте за да научите за класическите (техники на високия печат - линогравюра, ксилография, релефна гравюра на метал, металография, фотоцинкография, галванопластика и гумен печат.
За тези от вас, които имат по-силен творчески порив, заедно с художничката Милица Стефанова, ще дадем възможност да направите своето произведение. Ще има нужните материали и пособия, за да можете да подготвите и отпечатате своето произведение или да изпробвате техники на високия печат с предварително подготвени клишета. (24 Май)
4. What A monstar - За инициативата "Графики в Капана" , момчетата от "Що за Чудовище" ще представят ситопечат - една класическа техника за печат, с която те пренасят своите чудновати образи върху текстил. В свеото пространство "Капана за Чудовища" те ще създадaт една импровизирана работилничка, в която ще предоставят на своите посетители избор от няколко предваврително подготвени плаки, от които те ще могат собственоръчно да нанесат цвят върху ситото и да "ударят" печат върху собствена тениска или предоставено парче плат. За да остане траен отпечатъка, желаещите ще го фиксират с висока температура от пистолет с горещ въздух. (23,24 Май)
5. Котка и Мишка – Изложба Графика на авторите: Кольо Карамфилов, Стоян Цанев, Васил Захариев и Ален Роа (22,23,24 Май)
6. Галерия Ластици – ПринтЛаб - един проект на Ластици и Трансформатори: запознайте се с техниките на цианотипията и ситопечата
7. Our House – изложба на графики на Ася Песоцкая и литографии на Кумарицата – (22,23,24 май)
8. Hipster Hostel – Chill Out зона – всеки може да поседне и да си почине, ако желае да рисува пейзажа и сградите (22,23,24 май)
9. Ателие 42 – Изложба – линогравюри на Милена Мишева (22,23,24 май)
10. Ръкоделницата - изложба, трима графици, всеки от които работи с различни техники: Нако Цветкашки, Ива Николова и Петя Константинова. На 23 май (събота), авторите ще демонстрират техниките си. Демонстрация на графика с гел и мастило: 11:00 до 12:30 ч., Нако Цветкашки Демонстрация на графика с туш и перо: 13:00 до 14:30 ч., Ива Николова
11. GG Sisters – Изложба – Калиграфия на Цветан Узунов и Ръчната хартия на Ирина Стоянова и демонстрация на техники и умения (22,23,24 май)
12. Ул. Георги Бенковски и Магура – до главната – Демонстрации, включващи гравиране на високопечатни форми - Високопечатната форма ще бъде предварително започната и догравирана в деня на демонстрацията, поради сложността на изработка. Високият печат представлява гравиране с резци върху коматекс, дърво, линолеум. При отпечатване клишето се намастилява с помоща на валяк и се отпечатва на преса или костка (отпечатващ инструмент) - Антоан Стойков (23. Май) ;
Правене на ръчна Хартия Взимат се памучни влакна или дървесни, предварително разтворени във вода. Сместа се загребва със сито и кашата се оставя да изсъхне - Петя Марчева (24 Май)
13. Ул. Магура - Демонстрация на монотипия - Демостацията ще включва импровизации. Техниката е много обширна и може да се използават маслени бои, мастила и др. В общи линии мастилата се нанасят върху стъкло (плексиглас) и се отпечатват. - Ирина Василева ; Демонстрации на ръчно колориране – След като се отпечатат някои от работите през деня, някои от тях ще бъдат колорирани на място. Ръчното колориране представлява насяне на цветове върху отпечатъците с да се акцентират и отделят отделни очастъци от изображението - Ирина Василева, Антоан Стойков, Петя Марчева, Бианка Димитрова
14. Art Place Kapana – демонстрация 23,24 май
15. Ателие Муза – демонстрация - индийски техники 23,24 май
16. Ул. Братя Пулиеви - Демонстрации на суха игла - Гравиране (върху вералит) на предварително започната композиция и догравирана в деня на демонстрацията, поради сложността на изработка. Дълбокопечатна техника, гравира се с помоща на гравьорска игла. Отпечатването се извършва чрез намастиляване и изтриване на формата с ръка. - Антоан Стойков;
Димитър Кацаров - "Демонстрация на графична рисунка в цвят" ,събота 23 май 16:00 - 20:00 часа .Като всичко това ще бъде придружено от ритмичните музикални звуци на "Modern Electric Blues Session" (от 16:00 до 18:00 часа) и "Electro Swing Session"(от 18:00 до 20:00 часа)
Демострация на колография - Нанасяне на лепила или кит (за коли) върху плоскост и отпечатване. Целта е да се изградят интересни фактури. - Драгомир Димитров ( 23 Май)
Печатане на композиция от букви – Буквите ще са предварително гравирани в няклко размера (някои от тях ще бъдат направени през първия ден). Ще бъдат отпечатани дирекно върху листа в различни цветове. – Ирина Василева
Отпечатване на сухата игла, започната предишния ден и печатане на офорти – Отпечатването се извършва чрез намастиляване и изтриване на формата с ръка. - Антоан Стойков
Печатане на колография – Ще се отпечта това, което е направено предния ден като композиция. Може да се отпечата като висок печат (намастиляване с валяк) или като дълбок печат - Дагомир Димитров
Подвързване на предварително отпечатаните книги – Книгите ще бъдат предварително отпечатани в тираж от 30 броя. Подвъзването ще се състои на място.(24 май) - Ирина Василева
17. Sound Trap – Изложба фотографики - Иван Шопов & Ели Жотева + парти с Balkansky
Ableton workshop с Иван Шопов ака Balkansky / Cooh -23 Май
18. The Craft Station – Керамична къща Еребус – демонстрация на графични техники в керамиката 23,24 май
19. Trap Gallery – Изложба Графика на графици от НХА - Ирина Василева, Антоан Стойков, Петя Марчева, Мартина Савова, Бианка Димитрова, Драгомир Димитров, Цветелина Велкова, Иван Пармаков, Димитър Стоицов, Петя Димитрова, Димитър Кацаров - 22- 24 май
20. MBG Fashion Studio (23 май ) демонстрация – пирографиране върху кожа
21. Kanape Studio – отворени врати 22,23,24 май
22. Art Salon [Incubator] - Презентация на графични техники и дискусия - (литография, офорт, суха игла, монотипия, висок печат) - видео и снимков материал, представени Мартина Савова, Бианка Димитрова – 23 май , 12:30ч.
23. Basquiat Wine and Art – Изложба
24. Rock Bar Download – демонстрация и прожекция, 23, 24 май
25. Петното на Роршах – Прожекции на филми за графиката и книгоразпространението 22,23, 24 май
По време на цялото събитие от Инкубатор ще тръгват различни групи, които да правят скици и графични рисунки на кв. Капана с туш, молив и въглен, който ще бъдат поощрени от kapanamarket.com и партньори на събитието на края на хепънинга Графики в Капана.
Сливенският театър изправи на крака публиката
Цялата зала е на крака. Коментарът е излишен
Стефка Георгиева
Актьорите от сливенския театър гостуваха на сцената на Пловдивската филхармония и представиха спектакъла си „Възхвала на колебанието“. Постановката е на Маргарита Младенова и е поставена върху произведения на Георги Господинов.
Тук е моментът, в който трябва надълго и широко да ви разкажа как са се представили актьорите. Дали ми е харесало или не, каква е била сценографията и куп подобни неща, които в момента толкова ми бледнеят в съзнанието, че няма да го направя. Няма да ви кажа нито думичка от горепосочените. Вместо това ще ги разкажа за публиката.
Финални реплики. Прожекторите угасват. Пълна тъмнина, като в затворена гробница. И аплодисменти! Сливенчани изправиха цялата публика, без изключение, на крака. Зрителите в залата аплодираха гостуващите актьори в продължение на няколко минути. Овации, аплаузи, хвалебствени викове и поощрителни звуци огласиха цялата зала на Филхармонията. Актьорите се поклониха веднъж, втори път, трети път… Аплодисментите не стихват. Четвърти и пети поклон. Шумът не намалява. Артистите излизат от сцената. Публиката продължава окуражително и на крака да аплодира след постановката. Те отново се връщат. Покланят се още няколко пъти. Една от актрисите вече е с насълзени очи. Мисля си: „Дали се получиха добри кадри? И да са, пак е крайно недостатъчно.“ По пътя си мисля какво да напиша. Реших го.
След като хора от различни възрастови групи и с различни разбирания за света (а това го знам, защото част от тях познавам), единодушно и на крака аплодират, какво значение има моето мнение? Единственото, което без колебание мога да кажа за това представление е – то ни дава смисъл, а ние го предаваме на актьорския състав като щафета. Хубаво е така да се осмисляме взаимно.
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14791#sigProId504db11152
Сървайвър: Детски рожден ден
Аня Петрова
На всички ни се е случвало, макар и да не искаме да си го признаем. ДЕТСКИТЕ РОЖДЕНИ ДНИ! След като едни колеги бяха пуснали подобен текст, но от мъжка гледна точка, то аз искам да ви дам женската, след като нашите нерви се късат къде по-лесно от мъжките. Как да оцелееш на детски рожден ден в десет стъпки.
1. Добре е да пиете хапчетата си за глава предварително, а не да чакате до края на дадения рожден ден.
2. Децата са достатъчно ниски, за да не знаят какво по-точно е съдържанието на розовата ви чаша за кафе.
3. Медитацията, йогата и пилатесът ви се отплащат най-сетне, след като сте усвоили уменията си да изкарвате душата от тялото си и да се намирате в пълен покой.
4. Махнете всякакъв вид герданчета, пръстенчета, обички и си вържете косата – всичко, което виси от вас, ще се превърне в обект за дърпане.
5. Тренирайте поне седмица преди това, защото „ИСКАМ НА КОНЧЕ” не признава за отговор „не”.
6. Кажете, че имате малък проблем с корема, затворете се в тоалетната и си поплачете тихичко.
7. Гледайте повече реклами за перилни препарати, след като всички знаем, че след това ще ви бъде нужен най-добрият.
8. Приберете всякакъв вид остри предмети. В един или друг момент, ще започнат да прескачат страшни мисли през главата ви.
9. Не харчете много пари за подаръци,тъй като 2-3 секунди след като разопакова подаръка ви детето най-вероятно ще го счупи,смачка,стъпче или глътне.
10. Дръжте номера на психиатъра си близо до вас.
Начин за употреба на текста: Всеки ред трябва да бъде приеман с насмешка и чувство за хумор.
Иван Шарков: Все още не съм направил любимата си снимка
Той е Иван Шарков и е едно голямо слънце, разхождащо се по пловдивските улици. Занимава се с фотография, основно пейзажна и улична. Пътувал е, продължава да пътува и няма намерение да спира, но въпреки това иска да остане и да се реализира в Пловдив. Вижте какво сподели той пред Стефка Георгиева за КАПАНА.БГ.
От колко време се занимаваш с фотография?
Около 5 години.
Какво те накара да грабнеш фотоапарата?
Приятел.
Кой е любимият ти кадър или зад кой се крие най-голяма история?
Зад всеки кадър има дадена случка или миг, който ме провокира да го хвана или направя, но не винаги успявам. Любимата си снимка все още не съм я направил.
Как се насочи към уличната фотография и защо? Има ли нещо специално, което откриваш в нея?
Първоначално исках да снимам всичко. С времето се насочих към тази нишка от фотографията, защото ми доставя най-голяма емоция, независимо каква. Защото една снимка трябва да ти носи емоция (Перифразирам думите на един човек, Elliott Erwitt, също е уличен фотограф. Мисля точно като него и от негови снимки се запалих). Уличната фотография ти позволява да виждаш живота от различни ъгли.
Най-щурото ти приключение в фотоапарата?
Старая се да ги избягвам, когато снимам. Все пак искам да остана незабелязан. От време на време ми викат и се налага да обяснявам или да трия кадри. Може би протестите през 2013г. в София.
Защо остана в Пловдив, има ли нещо специално за теб под тепетата?
Защото е най-красивият град.
Занимаваш ли се с нещо друго?
Студент съм все още. Уча адаптивна физическа активност и спорт за хора с увреждания в Национална спортна академия.
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14791#sigProId9cae30ae2e
Музика и красиви истории в Библионощ
Авигея Бойкова
След успеха на първата ,,Нощ на сетивата‘‘,състояла се миналата седмица в Медицинския университет,дойде ред и на втората,която се проведе в библиотеката на Пловдивския университет. Тя е част от националната кампания под надслов ,,Библионощ‘‘.
Вечерта започна под акустичния звук на студентите от специалностите ,,Джаз и поп изпълнителско изкуство‘‘, ,,Музика‘‘ и ,,Педагогика на обучението по музика‘‘, изпълнили произведения на Ерик Клептън, Ричард Клайдерман, Александър Винитски, Стинг, Ломбардо Грийн, Фредерик Бюргмюлер, Йохан Себастиан Бах и други световноизвестни музиканти.Гостоприемните организатори бяха приготвили сладки изкушения и чаши вино,с които посрещнаха всички гости.
Стартова позиция зае студентката Светлана Маринова,която изпълни няколко акустични произведения, последвана от колегата си Кристиян Манолов,който погали слуха на присъстващите с изпълнения на Ерик Клептън. Иво Анохин,студент в специалността ,,Музика‘‘ представи 2 изключително виртуозни изпълнения на електрическа китара ,като в едно от тях спомагателна сила бе и синът му Ангел,който изпълняваше съпровод на акустична китара.След това приятно музикално оформление,публиката се наслади на увлекателните истории на проф.дфн. Никола Балабанов-страстен любител на книгите и литературата като цяло-относно началото на университетската библиотека и премеждията при опазването й.Професорът е бивш ректор на Пловдивския университет в периода 1989-1993,но самият той сподели,че и до ден днешен продължава да посещава библиотеката редовно и й дарява книги.Самият той цитира писателят Александър Балабанов приканвайки хората да не се страхуват от ловци в гората,от диви зверове или от удавяне в Адриатическо море,а от човек,никога не прочел и една книга.Професорът загатна и за скорошното издаване на новата му книга,която ще бъде посветена на историята на атомната физика.Пожелаваме му успех какъвто имаше с предната ,,Закачки с миналото на университета‘‘.
След разказите на професора присъстващите се насладиха на изпълненията на Живко Каратабанов-акустична китара и на Жулиета Танева-виолончело
https://kapana.bg/afish/2017-03-04-20-25-06/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14791#sigProIda7e84294ee
Изложба "Графотони"
“ГРАФОТОНИ” са линейни структури, описващи запечатани светлинни фотони. Те съдържат в себе си информация за видимите и невидимите вибрации, които трептят в заобикалящата ни среда.
С участието си в “Графики в Капана” Ели Жотева и Иван Шопов представят техния метод за осъществяване на визуална комуникация между графиката и фотографията. Двамата автори изследват избраните от тях медии като средство за извличане на една мултипластова преспектива към физическата ни реалност. Чрез метода на двойна експозиция фотографите отварят прозорец, през който графичните елементи проникват, разширяват рамката и обогатяват духа на всеки един кадър. По този начин графичните очертения на Шопов сондират неуловимите осезания на видимата фотографска реалност, уловена от Жотева.
Изложбата е съпроводена и от интерактивният проект „Преплитания в съзвучие”, в който авторите обединяват светлина и звук, за да пленят рецепторната чувствителност на зрителя и да го подтикнат към осъзнаване на собственото му съществуване.
Родена в България и отраснала в ЛосАнжелис, Жотева е интер-медиен артист с фокус във визуалните изкуства. Изучава фотография във колежа на Санта Моника, а през 2013 завършва изящни изкуства в Южно-Калифорнийския Университет. През последното десетилетие излага свои произведения в Европа, Северна Америка и Австралия. Творческата и практика често преплита експерименталната фотография със светлинно звукови нсталации и site-specific скулптури.
www.joteva.com
Българският музикант, продуцент и визуален артист Иван Шопов / Cooh & Balkansky, изучава графика в Националната Художествена Академия през 2006-та. През годините си там усилено се занимава с висок и дълбок печат, но туша и перото остава най-използваната от него техника. До сега е представял изкуството си в Европа, Южна Америка, Азия и Австралия. Oт скоро провежда и редица успешни работилници по рисуване, показвайки богатството на рисунъка с туш.
www.ivanshopov.com
https://www.facebook.com/events/489913934489739/