Сдружение за култура изкуства и спорт „Немезида” приема кандидати за обучение във всички възрастови групи в Flow Nation – танцово брейк студио

Брейкът не е само американски вид танц. Той е интернационален. Да си B Boy и B Girl е религия, цяла отделна улична култура, в която различията на нациите и мирогледите могат да се обединят. Това е и основната причина СКИС "Немезида" да отвори и школа по брейк.

Преподава се брейк денс, фънки стилове, попинг и локинг, хип-хоп танци, съвременни танцови техники. Целите са развиване на физическа култура чрез изкуство и танц. Обединение на народите през изкуство, култура и спорт. Физическо и духовно усъвършенстване и здравословен начин на живот. Развитие на моралните и духовни ценности при младежите. Ориентиране при изпълнение на танци. Формиране на музикално-естетически вкус, умение и навици за ритмичност. Координация, изразителност при изпълнения на танците. Формиране на творческо отношение към музиката. Социализация и интеграция на децата извън семейната обстановка. Възпитаване на нравствено-естетически чувства чрез музиката и движение и танц. 

В студиото се работи с пет възрастови групи, три пъти в седмицата:

Първа група-от 4 до 7г. - мини

Втора група-от 8 до 11г. - деца

Трета група-от 12 до 15г. - юноши

Четвърта група-от 16 до 19г. – юноши старша възраст

Пета група-от 20 нагоре - синьори

Всяка година студиото предлага лятно обучение на деца във всички възрастови групи за месеците юни, юли и август. Главната цел на лятното обучение е допълване, обогатяване и развитие на общата култура на децата и подпомагане на работещите семейства.

Студиото участва в градски, общински, национални, международни, концерти, фестивали, шампионати. Имат собствен репертоар и самостоятелни концерти.

Участва ежегодно в Международен Младежки Фестивал на изкуствата „Жреци на музите”-Царево, Национален Фестивал на Камерния Танц-Хасково, Национален Конкурс за Естрадно Пеене-Пловдив, Национален Фестивал на Изкуствата „Рошавата котка”-Пловдив, Международен Детски Фестивал на Изкуствата „Лачени обувки”-Берковица, Национален Танцов Фестивал „Децата ни танцуват”-Пловдив, Международен Панаир Пловдив(пролетно-есенно изложение), Международен Фестивал на Италианската Мода(пролетно-есенно изложени), Международен Фестивал „Дъга от таланти” Пловдив, Международен детски фестивал „Слънце, радост, красота” Несебър, Национална танцова спартакиада „Търновска Царица” – Велико Търново, Европейски квалификационни турнири и фестивали на ESDU, Европейски квалификационни турнири, фестивали, олимпиади на WADA.

СКИС "Немезида" е създател, главен организатор и собственик на Национален танцов фестивал "Децата ни танцуват" Пловдив.

Главна цел на фестивалът е да разширява възможностите за културни и творчески контакти между колективите и с това те да обогатят своя опит и стил в различните жанрове на танцовото изкуство. Град Пловдив се утвърди като фестивална културна столица за изява на талантливи деца и младежи от цяла България и чужбина. Фестивалът се провежда всяка година под името "Децата ни танцуват"и е за аматьори в различни танцови направления. Освен, че Фестивалът има за цел да популяризира танцовото изкуство, да фокусира вниманието на подрастващите в сферата на културата, изкуството и духовността, не на последно място, това е една отлична реклама за Пловдив – Европейска столица на културата, който вече затвърди своя имидж на град - средище на богат, културен, образователен и фестивален живот, насочен към младите хора.

Контакти: Дом на културата "Борис Христов"; ет. 3 - кинозала; тел: 0879 46 27 39

На финала няколко минути публиката крещеше „Аригато”

Паулина Гегова

Пловдив очакваше с нетърпение деня, в който Ямато ще пристигнат и ще направят шоу, за каквото само можем да си представяме. Но дори и фантазиите бяха надминати. Снощи момчетата и момичетата от японската група предоставиха на зрителите в зала Колодрума спектакъл, какъвто Пловдив никога не е виждал.

Бандата е основана през 1993г. в град Нара, бившият Ямато, и от тогава са направили над 1500 концерта из целия свят. С първоначална бройка от 10 члена, снощи седем разтърсиха пространството с екзотичните си и крайно пленителни тайко и одайко барабани. Освен тях, музикантите показаха завидни способности на чинели, флейта и традиционно кото.

Хуморът и музикалните скечове не липсваха, като японците се оказаха доста забавни и оригинални. Физическите им качества бяха впечатляващи, а силните им ръце сякаш покоряваха барабаните. Бързината и разновидността, с която свиреха накара зрителите на онемеят. Само можем да си представим колко усилия им е коствало, за да стигнат до това съвършенство.

Като цяло, японската култура винаги е била интересна на останалата част от света. Историите за самураи, династии и гейши са силно разпространени и любопитни и до днес, а снощи те оживяха чрез музика. Почти всички от самите господа поддържат старовремската самурайска опашка, а костюмите им напомняха за отминали времена от управлението на Токугава.

Макар студената зала, артистите запалиха сърцата на зрителите, като някои дори станаха да танцуват на напълно непознатите им ритми. Лекотата, с която скачаха по сцената, надиграваха се и по сладък начин поздравяваха пловдивчани на развален български, непрестанно пораждаше усмивки по устните на присъстващите.

Не пропуснаха да си поиграят и с публиката, като й даваха задачи с пляскане по такт на удара по барабана. А на финала се разрасна цял бис, отреден специално за гостите, отново с ръкопляскания, подскачания и тропане с крака. Пловдивчани с охота се включиха в закачката, като след това няколко минути крещяха „Аригато”.

Това определено беше един от най-екстравагантните и любопитни концерти, организирани в Пловдив през последните години, а ние само можем да се надяваме японците да се върнат отново, защото тези барабани несъмнено ще останат в съзнанието ни.

Снимки: Александър Карамфилов

В Народната библиотека ще се присъди почетното звание „Следовник на народните будители“

Българските читалища, уникални в своята същност, заемат важно място в нашето общество. По случай 160 годишния им юбилей и Деня на народните будители Общински читалищен съюз Пловдив, организира поредица от културни събития под надслов „Читалищата в Пловдив – територии на творчество и културни ценности“.

Първото събитие е фотоизложба „24 читалища, 24 локации – територии на творчество и културни ценности“, която ще се открие на 29-ти октомври в 10:30 часа на ул. „Станислав Доспевски“ до Градска художествена галерия. Изложбата ще бъде открита от Кирил Велчев, директор Дирекция „Култура и културно наследство“. Веднага след нея ще се състои празничен концерт с участието на любителски колектив от Пловдив и областта. Той ще започне в 11:00 часа на Римския стадион. При лошо време концертът ще се проведе в зала „Съединение“.

На 31-ви октомври в Народна библиотека „Иван Вазов“ ще се присъди почетно звание „Следовник на народните будители“.

На 1-ви ноември, в празничния ден ще се състои „Ден на отворените врати“ в пловдивските читалища. 24 читалища ще бъдат отворени за посетители, като ще представят 32 културни събития. Посетителите ще имат възможността да се срещнат с 13 поети и писатели и ще обсъдят техните книги. Гостите ще са Г. Райчевски, Ива Иванова, Владимир Балчев, Мариела Конова, Рамела Бохосян, Любка Славова, Катя Белчева, Георги Стоянов, Елена Хайтова, Николай Гигов, Павлина Николова, Димитър Гергинов, Иван Влайков. Ще се проведат още литературни и детски утра, презентации, прожекции на филми, концерти на любителски колективи, изложби, фотоекспозиции, инициативата „библиотекар за един ден“ и други. 

Боян Манчев е автор на шест книги и двеста студии и статии, публикувани на български, френски, английски, немски, италиански, испански, португалски, японски, китайски, руски, шведски, сръбски, словенски и други езици

Настъпва ли краят на съвременното изкуство? Ако това, което определяме като „съвременно изкуство” е историческа категория, то тя има ограничена историческа валидност. Дали сме свидетели на изчерпването на тази валидност? Какъв е историческият хоризонт на съвременното изкуство - и съответно неговият предел? В лекцията си ще разгърна тезата за радикална трансформация, ако не и за постепенно, но необратимо изчерпване на движещите сили и формите на естетическия праксис, идентифициран като „съвременно изкуство” в последния половин век. 

Тези въпроси ще разисква Боян Манчев на първата си лекция от формата "Въведение в съвременното изкуство", тази неделя от 17:00 ч. в Софийска градска художествена галерия. Лекцията ще е на тема „Краят на съвременното изкуство? От пърформанс арт към перформативен капитализъм". 

Боян Манчев (р. 1970 в София) е философ. Работата му през последните две десетилетия е съсредоточена в областта на онтологията, философията на изкуството и политическата философия. Развива последователно проекта за философия на метаморфозата, основан на идеята за динамична модална онтология. Манчев преподава философия и теория на изкуството и културата в Нов български университет и философия и съвременна критическа теория в Берлинския университет за изкуства; директор на програмата „Метаморфози на общността: към модална онтология” и вицепрезидент на Международния философски колеж в Париж (2004-2010).

Боян Манчев е автор на шест книги и двеста студии и статии, публикувани на български, френски, английски, немски, италиански, испански, португалски, японски, китайски, руски, шведски, сръбски, словенски и други езици. Публикувал е на френски език книгите L ’ alt é ration du monde. Pour une esthetique radicale (Lignes, 2009) и La M é tamorphose et l’Instant – D é sorganisation de la vie (La Phocide, 2009). На италиански език публикува Miracolo (Lanfranchi, 2011). На български език е издал книгите Невъобразимото . Опити за философия на образа (НБУ, 2003), Тялото – Метаморфоза (Алтера, 2007) и Логика на политическото (ФСХИ / Изток-Запад, 2012).

Манчев участва като теоретик, драматург или теоретик в проекти на театрални режисьори, хореографи и художници (между които Борис Шармац, Тим Етчелс и Адриан Хийтфилд). Съавтор (с режисьорката Ани Васева) на театралните текстове „ Пиеса за умиране” (2010) и „ Франкенщайн, или Новата Пандора” (2011) и автор на „Фаетон: Изверги” (2013). Боян Манчев е автор и на философския текст за театър „Дъщерите на Пандора”, поръчан от Vierte Welt Kolaborationen (Berlin) и поставян от Дирк Сислак и Анет Хардеген (Берлин/Рур/Виена, 2016-2017). Заедно с Ани Васева и Леонид Йовчев е съосновател на „Метеор”. Куратор и автор на каталога на изложбата „По никое време“ (втора изложба от инициираната от Мария Василева програма „Другото око”, СГХГ, 2011). 

Лекцията е с  в ход свободен. Желателно е предварително записване на адрес Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите..