Капана.БГ
Галерия SARIEV Contemporary представя художничката Мартина Вачева в рамките на платформата ФОН: Млади автори
Дългогодишният проект на SARIEV Contemporary за представяне на млади художници продължава със самостоятелната изложба „Сериалити“ на Мартина Вачева. Изложбата показва един различен поглед към добре познати образи и символи - от мартеницата, през скандалния паметник на цар Самуил в София до персонажи от „Туин Пийкс“ и „Междузвездни войни“.
Откриването на изложбата ще бъде на 3 юни от 19 ч.
В работата си младата художничка Мартина Вачева изследва образи, лица и символи от популярната култура, митологията и ежедневието. Подходът й е ироничен и чувствителен – подход, представящ света на един млад човек в България, обобщил като даденост еклектиката от традиции, кич и „вносна“ култура. Чрез специфичния си стил на рисуване и разнообразието на медии (графика, живопис, илюстрация, принтове) тя ни дава да разберем и почувстваме как изглежда реалността на образите, към които има най-високо внимание тук и сега.
Вачева обръща поглед към българските традиции – мартеници и кукери например, и ги поставя в контекста на други едни „емблематични“ образи каквито са Веселин Маринов или светещите паметници на цар Самуил в София и на цар Срацимир във Видин. В същото време българското се смесва с американската поп култура, сериалите и филмите. Като дете на 90-те Вачева е отраснала с „Досиетата Х“, „Спешно отделение“, „Спасители на плажа“, „Междузвездни войни“ или „Роки“, които с напълно новите си и непознати образи нахлуват и ярко контрастират на българското, създавайки иконични персонажи, останали в съзнанието и до днес. Поставени на една плоскост, всички тези образи представляват своеобразно изследване на популярната култура, преповтарят и преосмислят митологии – и то през очите на един автор от най-младото поколение български съвременни художници.
Изложбата ще се открие на 3 юни от 19 ч. в присъствието на Мартина Вачева и куратора Вера Млечевска и ще може да бъде видяна до 29 юни в пространството на галерията на ул. „Отец Паисий“ 40, Пловдив.
Изложбата е част от дългогодишния проект на SARIEV Contemporary ФОН: Млади автори, с който галерията цели да представя и подпомага млади художници и куратори. Платформата стартира през 2010 г. с изложбата „Проект 01“ на Кирил Кузманов и Светослав Минков с куратор Владия Михайлова. Оттогава във ФОН: Млади автори са представяни редица младу художници, за които участието в проекта е важен тласък за творческата им кариера. Това са още Лубри (2011, куратор: Вера Млечевска), Зоран Георгиев (2012, куратор: Правдолюб Иванов), Даниела Георгиева (2013, куратор Фридерике Шулер), Димитър Солаков (2014).
В деня след откриването на изложбата „Сериалити“, 4 юни (събота), ще се проведе Портфолио ден, също част от платформата ФОН: Млади автори. След проведена отворена покана са избрани 10 млади художници до 35 години, които ще могат да вземат участие в събитието и да се запознаят с водещи куратори, художници и галеристи, да им представят работата си и да получат от тях важни насоки за професионалното им развитие. В комисията на Портфолио ден са: художниците Правдолюб Иванов и Лъчезар Бояджиев, кураторите Вера Млечевска, Светлана Куюмджиева и Галина Лардева и галеристите Веселина и Катрин Сариеви. Повече информация за Портфолио ден ще намерите тук.
Кураторски текст на Вера Млечевска
В своята самостоятелна изложба Мартина Вачева представя живопис и принтове, посветени на популярни герои и типажи от действителността. Вълнуващи образи нахлуха на родния телевизионен екран някъде в началото на 90-те и привнесоха модели за подражание, на сексапил, символи на успешност или просто представи за друг, вълнуващ начин на живот, изпълнен с риск, скорости и блясък. Мартина Вачева възпроизвежда именно образи от медията на киното и телевизията с тяхното сценично присъствие и кадриране, на които тя придава най-високия статус на изобразяване на личността – портрет.
Популярните образи притежават собствена харизма или аксесоари на епохата, но винаги зоват разпознаваемия от зрителя универсален архетип. Най-често на биологичния мъжкар или едрогърдестата секс бомба, на загадъчния единак – (Дейл Купър от „Туин Пийкс“ или Съли от „Доктор Куйн – лечителката“), на ирационалните деструктивни сили, разработени в хорор жанровете или месията-водач, интегриран в националния мит.
Образите на масовата култура и фолклорните символи, в случая кукерите или Джаба („Междузвездни войни”) са хтонични същества, на пръв поглед изглеждат контрастни, но Мартина Вачева долавя техния общ извор – митологията. Те успешно се сливат в една колебаеща се флуидна идентичност, търсеща своите корени в миналото и съблазнена от най-актуалните икони на успеха. Това съзнание има необходимостта да възкресява въображаемото минало в различни паметници (паметника на Самуил в София, паметника на Срацимир във Видин) и несбъдващо се настояще в невъзможни всемогъщи образи от телевизията. („Досиетата Х“, „Спешно отделение“, „Спасители на плажа“, „Междузвездни войни“ или „Роки“).
Наред с типажи от сериали като „Туин Пийкс” и „Спасители на плажа” Мартина съпоставя композиции от култови филмови сцени, пресъздадени неволно или съзнателно от местния лайфстайл. Тя отваря „прозорци”, в които филмовият герой и зрителят се припокрват и телевизионните формати моделират етоса. Филмовото клише се възпроизвежда на улиците на родния и град; Мич („Спасители на плажа”) е призван да заеме ролята на спасител до „пеещите” фонтани в Пловдив, a Веселин Маринов и Кичка Бодурова пресъздават сцена от Титаник.
Спонтанната фриволност и контролирана не/похватност на нейната живопис взема на подбив зрителско вчустване в емоциите на тези милозливи, хипер секси или обзети от психоза телевизионни герои. Тя иронизира инфантилната вяра в могъществото на телевизионен образ, в неговата достоверност или ултимативен сексапил чрез гротеската на живописния си почерк, който придобива особена комичност в печатните версии. Интересът на Мартина към експресивната сила на некултивираната рисунка е рефлекс спрямо повърхностното следване на една изкуствена, лъскава до съвършенство „квази действителност” на медийните образи, умножаваща се под една или друга форма в колективното въображение.
Мартина Вачева принадлежи на най-младото поколение съвременни художници. Тя предпочита да работи във формата на тематични зинове, в процеса на работа обаче използва различни техники като колаж, рисунка и живопис. Нейното критично отношение към образа и неговата функция са фокусирани в принципа на разпространение на зиновете и в самия изобразителен език.
Мартина Вачева (р.1988 в Пловдив) е завършила е Национална Художествена Академия, специалност „Илюстрация“ и специалност „Книга и печатна графика“. През 2012 специализира илюстраторския клас на Georg Barber (ATAK) в университета за дизайн и изящни изкуства Burg Giebichenstein Halle, Германия. Част от фензин културата в България. Създава авторски зинове като KOSH, Star Wars, както и три издания към поредицата SERIAL PORTRAITS, представени в самостоятелна изложба. Участва във фестивали като Hip hip zine fair (България) през 2015 и International zine fest през 2014 в Истанбул. Организира и фензин събития като „Paper tag“ част от NE Fest София.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13608#sigProId89320daf61
Обществото решава ще има ли пловдивска опера
Инициативният комитет на „Дом за Пловдивската опера” организира обществено обсъждане за напредъка на гражданската инициатива на 30 май 2016 г., понеделник, в 18.00 часа в зала Съединение“ на Регионалния историческия музей-Пловдив, площад „Съединение“ 1.
Ще бъде споделена информация за подписката за подкрепата на Дом за пловдивската опера, възможни локации за неговото изграждане, полезен опит от оперни сгради в други държави. Всеки, който има идея, предложение във връзка с тази инициатива, може да я представи в писмен вид.
Ще бъдат обсъдени следващите стъпки, свързани с действията след изтичане на последния срок за събиране на подписи в подкрепа на инициативата.
Остават 8 дни до крайния срок на подписката – 3 юни 2016 г., в която всеки пълнолетен гражданин на град Пловдив може да участва – формуляри има на разположение в Дома на културата „Борис Христов”, Концертна зала, Билетния център на Главната улица и на други места, указани във фейсбук-страницата на инициативата „Дом за Пловдивската опера” и по време на артистичните прояви на Опера Пловдив в града.
Подписи ще се събират и по време на общественото обсъждане.
Вашето мнение е нужно и важно за развитието на нашия град!
Промяна на датата на постановката "Между два стола" с Герасим Георгиев - Геро
Уважаема Публика, във връзка с достигането до финал в шоуто „Като две капки вода” на обичания актьор ГЕРАСИМ ГЕОРГИЕВ – ГЕРО, представлението „МЕЖДУ ДВА СТОЛА” се премества на 16 юни (четвъртък) от 19 ч. в ДК „Борис Христов”.
Всички закупени билети ще важат без презаверка.
При невъзможност да посетите спектакъла на посочената дата, можете да върнете своите билети в билетен център пред Община Пловдив.
Молим за извинение за неудобството, което е по независещи от нас причини!
Проект "Възраждане" представя "Криворазбраната цивилизация" в Старинен Пловдив
Като част от Културния календар на Община Пловдив за 2016г., Сдружение „Кей – Търн” представя театрален проект „Възраждане“ – като епоха, като пробуждане, чрез симбиоза между сценично изкуство, литература, история, традиции и бъдеще.
„Възраждане“ е режисирано представяне на театрални комедийни ситуации с текстове от възрожденската пиеса „Криворазбраната цивилизация“ по Добри Войников, в компилация с автентични български народни танци и е подходящо за цялото семейство.
Надниквайки в двора на галерия „Златю Бояджиев” в Старинен град Пловдив, зрителят ще попадне в атмосферата на Възрожденската епоха и неусетно ще стане пряк свидетел на сцени от самобитното ежедневие на българина през онази епоха, поднесени с типичния за куклено-драматичен театър ХЕНД хумор.
Творчески екип по проекта:
Режисьор: Иво Игнатов – Кени
Сценарист: Добрин Добрев – Додо
Хореограф: Петя Атанасова
Място: Къща –галерия „Златю Бояджиев” на ул. „Съборна” № 18 в Старинен Пловдив
Дати: 29 май – ПРЕМИЕРА от 13.00ч; 04, 05, 11, 12 и 18 юни от 13.00ч.
Продължителност 40 мин.
Партньори в реализирането на проекта са:
•Общински Институт Старинен Пловдив
•Общинско Предприятие Туризъм Пловдив
•Куклено-драматичен театър „Хенд“
•Арт Формация „Денс Мания”
Всеки пловдивчанин, български и чуждестранен турист, ще има възможност да стане пряк свидетел на Възрожденската епоха по един неповторим и незабравим начин.
Надяваме се, проектът „Възраждане“ в качеството си на културна атракция, да се превърне в желана и търсена точка от туристическите маршрути в град Пловдив, която да оставя незабравим спомен за уникална положителна емоция сред посетителите.
„Кикот” представя най-смешните сцени от мюзикъли и оперети в Пловдив
Една от най-успешните програми на Музикалния театър – „Кикот”, ще гостува в Пловдив на 2 юни от 21 часа в кино „Орфей”. Концерт-спектакълът се осъществява съвместно с оркестъра на Опера Пловдив. Балет и солисти на софийската оперета ще представят забавни сцени от „Царицата на чардаша”, „Графиня Марица”, Циганска любов” и „Прилепът”. Публиката ще се залива от смях с Поликсена, Боздугански и Терзийска от мюзикъла „Службогонци” на П. Хаджиев, както и с Баба Куна и Дядо Ноко от „Фалшификатори” на Д. Вълчев. Разнообразната проргама включва и атрактивни моменти от „Евита”, „Страната на усмивките” и „Йосиф” на Уебър.
„Кикот” бе премиерно представен в София за Деня на хумора и сатирата и в него участват солистите Марияна Арсенова, Станимира Василева, Светлана Иванова, Людмила Козарева, Валентина Корчакова, Еделина Кънева, Катерина Тупарова, Марчо Апостолов, Александър Мутафчийски, Пеньо Пирозов, Стефан Петков, Денко Проданов, Христо Сарафов, Богомил Спиров, Юлия Маринова заедно с балета на Музикалния театър.Режисурата е на Александър Мутафчийски, а диригент е Юли Дамянов.
Билети за „Кикот” продават на касата на Концертна зала и в Билетен център пред Общината. Спектакълът включен в панорама на комедиите „Завеса под звездите” в лятно кино „Орфей”. При дъжд спектакълът ще се премести в Концертна зала.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13608#sigProId264b1b5433
АСКЕЕР за Пловдив в лицето на писателя и драматург Александър Секулов
Наградите АСКЕЕР се раздават всяка година за забележителни постижения в театъра. Красивата статуетка коронясва десетки професионалисти, обвързани с българската сцена още от 1991г. Тази година шоуто за пореден път бе бляскаво, а конкуренцията жестока. Пловдивският драматичен театър "Н. Масалитинов" може да се гордее с няколко номинации и победата за съвременен драматургичен текст на Александър Секулов за постановката "Няма ток за електрическия стол". Това е една от най-престижните и важни номинации и Секулов я грабна с лекота, и то напълно заслужено. Съвместната му работа с Лилия Абаджиева, изстреля спектакъла напред в челните редици на театрите из цяла България. Подплатена с чудесната игра на Калин Врачански и Красимир Доков, се получи пиеса, достойна за приза.
Александър Секулов е мъж с достойнство и точно по този начин прие и наградата - отдавайки почит на един голям професионалист, един доайен в джаз музиката - Васил Пармаков, който се спомина преди броени дни. Публиката не остана аморфна, а подкрепи думите на писателя с бурни аплодисменти и едноминутно мълчание.
И така, Пловдив си прибра наградата. Можем да се гордеем с нашите творци и да се надяваме и за в бъдеще да имат толкова, че и повече успехи. Пожелаваме на Александър Секулов попътен вятър и много превзети литературни и театрални върхове!
Носителката на Аскеер поставя „Вълци“ в пловдивската Драма
Спектакълът довършва знаменитата трилогия по съвременни български книги
Носителката на Аскеер за най-доброто театрално представление през изминалата година Диана Добрева започва работа по дългоочаквания спектакъл „Вълци” в Драматичен театър - Пловдив. Драматургичната основа е на Александър Секулов по силната книга на Петър Делчев „Трънски разкази”, написана на изумителен диалект.
С този проект Драматичен театър - Пловдив оформя трилогия от спектакли по съвременни български книги. На сцената се играе „Сестри Палавееви” от Алек Попов, в репертоара се връща и култовата постановка „Възвишение” по романа на Милен Русков.
Спектаклите на пловдивския театър върнаха интереса към сериозната българска литература и донесоха редица призове - „Икар” за режисура на професор Иван Добчев, „ Икар” за дебют на Боряна Братоева и Мила Люцканова, „Аскеер” за мъжка роля на Бойко Кръстанов.
„Трънски разкази” е книга със сурова сила и свирепа мощ. В нея библейският свят на мъжа е разкъсван от вълчите зъби на инстинктите и смразяван от суровите очи на Бога. Воят и вопълът зловещо се надпяват, а човешката глутница е по-безпощадна от вълчата.
Диана Добрева е един от силните и успешни български режисьори през последните години. Това е първата й работа по съвременен български текст и се очаква с огромен интерес от театралната публика.
Завършва Театрален колеж „Любен Гройс“, има магистратура по Френска филология в Софийския университет. Завършва История на изкуството в Сорбоната. Между 2000 и 2006 година е актриса в Театрална работилница „Сфумато“.
През 2006 г. поставя в Сфумато спектакъла „Медея“, за който получава награда „Аскеер” за режисьорски дебют и номинация за награда „Икар”.
Спектакълът й „Макбет“ има награди “Аскеер” 2008 за костюми и музика. През 2009 г. в театър „Сълза и смях“ поставя авторския спектакъл „Казанова“, с който участва на престижния театрален фестивал в Авиньон, Франция.
През 2015 г. спектакълът "Къщата на гнева" в театър "Възраждане" печели “Аскеер” за най-добър спектакъл.
На въпрос за любима мисъл Диана Добрева отговаря с цитат от Достоевски: "Ако Исус няма нищо общо с Истината и Истината няма нищо общо с Исус, то аз предпочитам да бъда с Исус, отколкото с Истината".
Репетиците на “Вълци” започват на 1 юни. Това ще е първата постановка, която ще оживее на обновената сцена. С нея театърът ще открие двадесетото юбилейно издание на фестивала “Сцена на кръстопът” през септември.