Капана.БГ
Програма на театър "Hand" за месец май
Програма за месец май на куклено драматичен театър "Хенд"
гр. Пловдив, бул. "Руски" №18
Uriah Heep върнаха рока от 70-те в Пловдив
Няколко хиляди посрещнаха преждевременно Джулая в зала Колодрума
Екатерина Стоянова
Защо Uriah Heep са легенди в рока? Отговорът дадоха самите музиканти на сцената в зала Колодрума снощи, пред няколко хиляди свои верни фенове. Няколко десетилетия те не са направили и стъпка в страни от това, което обичат- истинския неподправен рок. Не го направиха и снощи в Пловдив. Музикантите дадоха да се разбере защо са важна част от историята на европейската рок музиката със своя финес, изобретателност в композициите и сценично присъствие, което показва колко добре се чувстват на сцената и как точно там е тяхното място.
Силни аплодисменти и крясъци се разнесоха из залата, когато членовете на групата се качиха на сцената. Музикантите върнаха рока от 70-те още с първото си парче. Малки деца подскачаха, тийнейджъри протягаха ръце, показвайки знаците за рок и мир и танцуваха, възрастни хора си спомняха младите си години, ритмично клатещи тела и глави, тактуващи си с крак, погълнати от музиката.
Бърни Шоу, вокалистът на групата, въпреки годините си, изглеждаше като дете – щастливо и усмихнато, изпълнено с енергия, което върши най-любимото си занимание. Той и Мик Бокс – единственият член на групата от самото й създаване, притежател на името Uriah Heep и техен китарист, бяха като едно на сцената. Ръсел, Фил и Дейви също споделяха настроението. Имаше завършеност. Бандата осигури едно незабравимо преживяване на феновете си с перфектно във всяко едно отношение шоу. А Мик не пропусна да припомни на публиката за старите членове на групата, за приятелите си, тези, които вече не са сред нас.
Снощи Пловдив посрещна преждевременно Джулая. Изгревът дойде от осветителните тела на сцената и, разбира се, с култовото парче на Юрая в оригинал- July morning. Песента на живо за хилядите меломани се превърна в поклонение пред рока и музикантите на сцената. Има, още има много какво да дадат на музиката, категорични бяха феновете след шоуто.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13699#sigProIdba316b8399
Млади художници изкушават с изложба в ДПХ
Младите четки от Дружеството на пловдивските художници стягат изкусителна изложба, която ще бъде открита на 10 май в галерията на Гладстон. Името на общия им проект е „Изкушение”. Това е многослойна тематика, която подтиква авторите към асоциации и креативност в начина на изпълнение на творческата задача - музика, танц, инсталация или друг вид съвременен изказ.
Проект „Изкушение” е провокация към съвременния поглед на библейската тема, актуална за модерния свят и личност. Изкушението като психологически фактор винаги е било част от човешкото ежедневие и бит. Разглеждано, като провокация и изпитание през вековете изкушението в съвременния свят придобива нови измерения, методи и цели. До колко изкушенията определят съвременния човек и неговата свобода или свободата да избираш какво да те изкушава?
Калин Врачански в главна роля в пиеса за любовта на Лилия Абаджиева
Калин Врачански гостува в Пловдив само на 15 май в Пловдив за премиерното гостуване на авторския спектакъл на режисьорката Лилия Абаджиева „Игра на дама“. Пиесата е изградена по романа на Кортасар и върху текстове от „Дневникът на прелъстителя“ и Писмата на Кафка, строфи от любовната поезия на Бодлер, Елиът и Чехов.
„Този спектакъл се нагърби с една амбициозна и почти невъзможна идея да изследва любовното чувство във всичките му проявления. Любовта в момента, в който ни порази и може да бъде възторг, но също така, освен радостите и хармонията, които носи, понякога, дори в повечето случаи, тя носи и страх.", коментира Абаджиева. Вдъхновението при изработването на спектакъла за авторът и актьорите са черпели от желанието си да изследват сътресението на сърцето в любовта." Трудно е да се пребориш с желанията на сърцето, защото каквото иска сърцето го преследва докрай с цената на душата. И в крайна сметка става ясно, че е невъзможно да стигнеш до удовлетворение само от една единствена връзка", споделя Абаджиева.
Калин Врачански е актьорът, определен за проекциите на търсенето. За участието му в „Игра на дама"Абаджиева е категорична, че е достигнал до много голям диапазон на проявяването на своите възможности. В пиесата му партнират младите актриси Снежана Макавеева (Зорница в „Под прикритие) и Мила Люцканова („Сестри Палавееви”), както и Васил Витанов.
Сценографията и костюмите са на Васил Абаджиев.
Изпълнители от девет държави пристигат в Пловдив за Фестивала за франкофонска песен
Френска седмица, безплатни прически, много изненади, томболи и тестове на центъра
Наближава откриването през юни на най-големия музикален форум на Балканския полуостров за мелодични шансони – тринадесетото издание на Международния фестивал за франкофонска песен „Златен ключ” - Пловдив 2016. Тази година той минава под знака на 25-годишния юбилей от възстановяването на Алианс Франсез в Пловдив.
Водещ ще бъде самият основател на Фестивала и Кавалер на Академичните палми Бернар Руо. Всички концерти на тазгодишното издание ще са в залите на Градския дом на културата „Борис Христов”.
Група от 14 души общинари от френския град Коняк идват в града, за да видят на терен евентуални възможности за участия през 2019година, когато Пловдив ще е Европейската столица на културата.
През фестивалната седмица на площад „Стефан Стамболов” пред Общината, пловдивчани и гостите на града ни ще имат възможността да се докоснат до Франция, до нейните технически и културни аспекти. Изложението ще включва от френски автомобили през козметика до възстановка на българска розоварна. Безплатни прически, много изненади, томболи, тестове, демонстрации и спрейнги очакват всички посетители.
Във връзка с предстоящото ротационно председателство на България през 2018 година на Съвета на Европейския съюз се забелязва също и една тенденция към засилване на интереса не само за обучение, но и за работа с френски език в Европейските институции. Във Франция, като една световноизвестна туристическа дестинация, се наблюдава ръст на търсенето и предлагането на работни места в сферата на туризма, услугите и земеделието. Причината за тези високи параметри е, че сертификатите, издавани от Алианс Франсез, са съобразени с Общоевропейската езикова рамка и се признават за работа в чужбина, както във Франция, така и в други франкофонски държави. Алианс Франсез прави всичко възможно и полага неимоверни усилия за това да се случват неща в Пловдив и да се прави реклама на града ни по света”, сподели Теофана Брадинска, почетен консул на Република Франция и директор на Алианс Франсез.
Сред звездните имена, които ще открият Фестивала е и Антония Маркова - гласовитата пловдивска прима, първият лауреат на Фестивала „Златен ключ”, която ще изненада публиката с изпълнения от излезлия съвсем скоро първи свой самостоятелен албум и перфектно сценично представяне. Към последните национални лауреати, Нели Солакова, Евгени Лисенко и Николай Григоров ще се присъединят и много международни гости, които пристигат в града ни специално, за да бъдат част от трепетните фестивални дни. Това са чаровните и талантливи изпълнители от Франция, Турция, Украйна, Словакия, Румъния и Армения.
Всички концерти на Фестивала „Златен ключ”- Пловдив 2016г. са с вход свободен, какъвто е форматът на проявата във всички държави по света, и са с изключителното съдействие на Община Пловдив. Поканени са гражданите и гостите на града да се насладят на френския шансон.
София, Пловдив и Варна ще светнат в цветовете на европейския флаг в Деня на Европа
Информационното бюро на Европейския парламент и Представителството на Европейската комисия в България организират съвместна инициатива, с която да отбележим Деня на Европа в България. Точно в 21.00 ч. на 9 май 2016 г., емблематични сгради в София, Пловдив и Варна ще бъдат осветени в цветовете на флага на ЕС. Това са трите български града, избрани за Европейски столици на различни международни прояви: София - Европейска столица на спорта за 2018 г., Пловдив - Европейска столица на културата през 2019 г. и Варна - Европейска младежка столица през 2017 г. По време на светлинното и музикално шоу сградите на Националния дворец на културата в София, на Община Пловдив и на Фестивалния и конгресен център във Варна ще бъдат осветени с цветовете на европейското знаме под звуците на химна на ЕС.
Друг проект, който Информационното бюро на Европейския парламент и Представителството на Европейската комисия в България подготвят по случай Деня на Европа, се нарича „Истории за Европа“ и се осъществява в партньорство с „Пощенска кутия за приказки“. На 9 май популярни личности ще четат интересни и забавни истории, посветени на мира и единството в Европейския съюз. Голямото публично четене е под надслов „Истории за Европа“ и ще представи 10 специално подбрани текста, написани от любители на късия разказ – хора с различни професии и на различни възрасти, които споделят своите преживявания като граждани на ЕС. Глас на разказите за Европа ще дадат ръководителите на Информационното бюро на ЕП и на Представителството на ЕК Теодор Стойчев и Огнян Златев, журналистите Драгомир Симеонов, Милена Милотинова и Камен Алипиев, актьорите Константин Лунгов, Мая Бежанска, Милица Гладнишка и Силвия Петкова, спортната звезда Симона Пейчева, младата писателка и оперна певица Мила Михова и др.
Можете да гледате на живо събитието точно в 19.00 ч. на 9 май на интернет страницата на Информационното бюро на ЕП www.europarl.bg.
Въведение в съвременното изкуство в София стартира с лекционни турове с Лъчезар Бояджиев
Шестото поред издание на образователната платформа "Въведение в съвременното изкуство" в София стартира с новия формат - Лекционни турове с художника Лъчезар Боджиев
Първият лекционен тур с Лъчезар Бояджиев ще се проведе на 14 май
Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ на фондация „Отворени изкуства“ и галерия SARIEV Contemporary продължава и тази година в София. За шестото си издание платформата стартира новия формат лекционни турове с художника Лъчезар Бояджиев. Платформата продължава образователната си линия за създаване на познание и съзнание за съвременното изкуство, а новият формат цели да предложи нов подход за включване на публиката и възприемането на изкуството и градската среда в по-широк контекст.
През май, юни, септември и октомври ще се проведат четири лекционни тура, всеки един от които със своя собствена тема, концепция и маршрут на различни локации в София в градска среда, паметници, галерии и музеи. Туровете са насочени към хора, които се занимават или интересуват от съвременно изкуство, но не е необходима предварителна подготовка или образование.
Първият лекционен тур с Лъчезар Бояджиев ще се проведе на 14 май (събота) в София.
Групите за туровете ще бъдат с до 15 човека. Поради ограничения брой места желаещите за участие трябва да се запишат на адрес Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите. до 11 май, като включат следната информация: име, професия/специалност, телефонен номер и да опишат накратко защо имат интерес да участват. В седмицата преди първия тур участниците ще получат подробна информация за маршрута, както и в колко часа и къде е сборният пункт.
Една от основните цели на образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ е да бъде отворена и свободно достъпна за всички. Именно заради това лекционните турове ще бъдат подробно документирани и непосредствено след тяхното провеждане ще бъдат публикувани снимки и видеа. Следете страницата на фондация „Отворени изкуства“ – www.openarts.info.
Датите, темите и маршрутите, както и крайните срокове за записване за следващите турове ще бъдат обявени допълнително. Всяка разходка из града е една рисунка в градската среда – дърпате „тигели” по булевардите, щракате кадри в акварелен Instagram и пастелен Sketch Guru или просто трупате видения за хора, сгради, паметници, реклами и всякакви други неща. Паул Клее, един от най-важните художници на 20 век, казва, че рисуването за него е като „да изведеш линията на разходка”. А в живота на индианците Апачи от Северна Америка преминаването, реално или мислено, през конкретните места от територията на племето не е само припомняне на техните имена – всяко място е „гнездо” от знание; всяко място „държи” историята, морала, културата и мъдростта на племето. Разказът за местата е разказ за племето; преминаването през местата е преминаване през културното „тяло” на племето; мястото е не само пейзаж, но и „контейнер” за идентичността на племето – от езика, до визуалните асоциации и гледки.
В тези разходки из София ще се опитаме да съчетаем в едно града и изкуството, визуалната среда и пластовете на градска история и култура, съвременното изкуство и музея на класическите образци, паметника и билборда – ще се опитаме да наблюдаваме и изговаряме живеенето в града като че ли „рисуваме” с очи, тела и думи в пространството и с „материала” на София.
Казват, че изкуството днес е урбанистичен и космополитен феномен. Тогава – какъв по-добър начин да го „изпитаме” на собствен гръб от една разходка из града с широко отворени очи?
Всяка от четирите разходки ще има различен маршрут и тема. Предвиждат се както централни, така и периферни локации в София. „Спирките по пътя” ще бъдат както на открито – площади, паметници, сгради, гледки, така и на закрито – галерии, музеи, ателиета. Местата ще бъдат както познати на всички – ще ги видим по нов начин, така и непознати – ще ги открием заедно. Всяка разходка има своя тема, но през всички преминава проблемът за градското живеене, история и култура във връзка с практиките на съвременните визуални изкуства (...от паметника до дисплея на смартфона). Например – известната личност и обикновения гражданин в пространството на града; особености на телесното поведение на софийския жител и практиките на пърформънса; материална среда и нематериална визуалност – интуиции за визуална екология и политическа урбанистика; градът като машина, градската среда като интерфейс, и жителят на града като обект, който създава града, но е и създаван от града.
Първата разходка на 14 май 2016 г. ще има за тема известната личност и обикновения гражданин в пространството на града. Ще се започне с това как градът е общо място за всички, но всеки негов жител има своя градска „картография”, как общите места не винаги означават общи спомени; ще преминем през скандални места и неща; ще опитаме нови тротоари и паркинги за избрани, както и стари улици и паркове за игра. Ще завършим при един художник в изложбена среда и странни визии за днешния свят.
Лъчезар Бояджиев
Лъчезар Бояджиев (1957, София). Визуален артист. Работи с лични интерпретации на обществени процеси, с градска визуалност и намеси в публичното пространство. Прави инсталации, фотографии, обекти и рисунки, видео и пърформативни лекции. Подобни проекти реализира в Пловдив през септември 2014 г. за Нощта на музеите; в София през юни 2013 г. за проекта Западен парк – изкуство в публичното пространство; в Йерусалим през август 2008 г. в рамките на The Jerusalem Show 0.1 – изкуство в градската среда; в Сингапур, Любляна, Касел, Санта Фе, Белград, Шарджа, и много други. Негови творби са били представяни в: “Изпъчи се и задръж!”, One Night Stand,София (2014, соло); “Not a Library Artist either”, SALT Galata, Истанбул (2013, соло); “Художник в депото”, СГХГ, София (2010, соло); “Mature and Angry”, Ancient Bath – CCA, Plovdiv, Bulgaria; “The Grammar of Freedom: Five Lessons”, GARAGE MCA, Moscow and “Art for Change 1985-2015”, Sofia City Gallery, Sofia (2015); “Disconsent”, Ancient Bath – CCA, Plovdiv, Bulgaria (2014); “Economics in Art”, MOCAK, Cracow (2013); “The Best of Times, the Worst of Times”, 1st Biennial, Kiev and “The Eye Never Sees itself”, 2nd Biennial, Yekaterinburg (2012); “The Global Contemporary”, ZKM, Karlsruhe (2011); 2010 - “Thank You for Your Understanding”, 2-ро биенале, Антакия; “The Fate of Irony”, KAI 10, Дюселдорф; “Beyond Credit”, Antrepo 5, Истанбул; “Wealth of Nations”, Spike Island, Бристол; 2009 - “Common History and its Private Stories”, MUSA, Виена; “Liquid Frontiers”, Лил; 2008 - “Art, Price and Value”, Palazzo Strozzi, Флоренция; “Wonder”, 2-ро биенале, Сингапур; “The Jerusalem Show”, Al-Ma’mal, Йерусалим; “Lucky Number Seven”, 7-мо биенале SITE, Санта Фе, САЩ; 2007 - “Footnotes: on Geopolitics, Markets and Amnesia”, 2-ро биенале, Москва; “5 Views to Mecca”, Feinkost, Берлин (соло). Член-основател на ИСИ–София.
Първи лекционен тур: 14 май, 2016
Маршрут: публични пространства и паметници в централната градска част и периферията, галерии и музеи
Задължително записване за първия тур на Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.до 11 май.
Туровете ще бъдат български език
Вход свободен