Столица на културата е марка, която трябва да дава дългосрочно добавена стойност, заяви Боил Банов

„Бяха едни щастливи 12 месеца  не само за Пловдив и неговите гости, но и за цяла България. Имаше страшно интересни събития, нестандартни, различни, нощни, дневни, ранни, улични. Беше прекрасно”, коментира за Под тепето минути след края на церемонията по предаване на титлата Европейска столица на културата министър Боил Банов.

Той подчерта, че е много доволен от всичко, което се е случило през тази една година. „ Не е нормално всички да са доволни. Когато всички са доволни, значи има нещо неестествено, нещо сбъркано, нещо неприятно”, каза министърът на културата.

„Най-голямата надежда за мен и това сме говорили и с кмета и неговия екип, е че всъщност това е началото. Столица на културата е марка, която трябва да дава дългосрочно добавена стойност. Тя не е един удар за една година. Тя има огромен ефект и този ефект трябва във времето да се използва разумно и Пловдив наистина да остане ярко и категорично в европейската и световна култура, защото има всички основания за това”, подчерта Боил Банов.

„Много неща исках да видя през тези 12 месеца. Ако не бяха тия глупави два избора, които тровят живота на културата и изкуствата, сигурно нямаше да изляза от града. Важното е, че много хора говорят с въодушевление и пожелаха тази година да дойдат до Пловдив”, допълни министърът на културата.

Снимка: Росина Пенчева

Кметът Здравко Димитров забрави да благодари на екипа на „Пловдив 2019”, предшественикът му Иван Тотев въобще не дойде

Снимки: Александър Богдан Томпсън, Росина Пенчева и Под тепето

Със стилна церемония и музиката от Годишните времена на Вивалди Пловдив предаде титлата Европейска столица на културата на Голуей /Ирландия/ и Риека /Хърватска/. На събитието в Дом на културата „Борис Христов“ присъстваха партньори, представители на изпълнителната и местната власт, дипломатическия корпус, гости от семейството на европейските столици и част от екипите, работили по проекта през годините. Събитието уважи и министърът на културата Боил Банов. Церемонията се излъчваше в реално време през платформи в интернет и социалните мрежи и беше наблюдавана от хиляди зрители.

Подготовката на спектакъла бе поверена на екипа на Държавна опера – Пловдив. Специално за церемонията в родната си страна се завърна виртуозната цигуларка Лия Петрова – международен артист, прославящ България по света, носителка на първа награда от престижния конкурс „Карл Нилсен“ в Дания, свири с уникалната италианска цигулка Matteo Goffriller от 1690 г., предоставена ѝ от Queen Elizabeth Music Chapel. В церемонията по предаване на щафетата участваха Камерен хор на Опера Пловдив под диригенството на местро Диан Чобанов с концерт майстор Виеслав Новак, Академичен народен хор към АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ с диригент проф. д-р Костадин Бураджиев, солисти – Светлана Иванова, Вера Гиргинова и Димитър Панайотов – тромпет, младият цигулар от музикално училище „Добрин Петков“ Виктор Василев, балетистите Петя Колева и Стефан Вучков. Сценографията бе поверена на Николина Костова-Богданова.

Точно 365 дни след официалното откриване на първата в България Европейска столица на културата си припомнихме едни от най-силните моменти и мащабни събития за града. Проектите, публиките, участниците и цялостната емоция от преживяната вълнуваща година бяха разказани от водещите – Лили Бързева, която преди една година откри официално Европейска столица на културата от 30-метровата сцена и любимецът на пловдивската публика – оперния певец Марк Фаулър, Австралия.  Гостите си припомниха най-вълнуващите моменти от емблематичните фестивали – Opera open, Plovdiv Jazz Fest, Hills of Rock, Лятно кино в парка, Фестивалът на светлините, също и инициативите за създаването на първия градски шрифт, работата с читалищата, международните изложби, отбелязването на годишнината от падането на Берлинската стена и стотици други събития, които ще останат в културната история на града. Мотото „заедно“ бе пресъздадено на сцената в спомена от всички тях.

Пловдив предаде своето послание към носителите на титлата за 2020-а година под формата на пластики, които обединяват мотото на Пловдив 2019 и на които е изписано: „ДА ОСТАНЕМ ЗАЕДНО“. Двата символа са изработени от парче сиенитна скала от пловдивския художник Атанас Хранов и бяха връчени в края на събитието от кмета на града Здравко Димитров и зам.-кмета по културата Пламен Панов.

„Наследството на инициативата Европейска столица на културата днес е дори много по-важно от програмата в самата година на титлата, защото градът получи огромна енергия, видимост, възможности, които ще продължават да дават своя положителен ефект дълги години след титлата“, каза в словото си кметът на Пловдив Здравко Димитров. Той подчерта, че през следващите години Пловдив ще продължи да инвестира в културата, за да бъде градът един от центровете на изкуствата в Европа. Градоначалникът обаче забрави да поздрави екипа на фондация „Пловдив 2019”, но за сметка на това благодари на Матера 2019 за партньорството. Предшественикът му Иван Тотев пък дори не присъства на церемонията.

Заедно със символа на Пловдив 2019 представителите на Риека и Голуей  получиха и Книга за проекта, в която е поместена цялата програма и всички събития, състояли се през цялата 2019-а година. Книгата беше подарена и на всеки гост в залата.

Еврокомисарят с ресор култура, Мария Габриел, пристига в Пловдив за българската премиера на новия му спектакъл

Световноизвестният гръцки хореограф Димитрис Папайоану предизвиква абсолютен фурор у нас. Новият му спектакъл, чиято световна премиера ще бъде през май в Атина, където билетите все още не са в продажба, е вече напълно разпродаден в България за датата 4 септември. За втората дата на представянето му, 3 септември, остават броени места.

С новата творба на Папайоану, която е продуцирана от над 20 влиятелни културни институции от цял свят, ще бъде открито 13-тото издание ONE DANCE WEEK.

“Благодаря ви за любовта! Нямам търпение да се върна.” – казва самият Папайоану по повод завръщането си в България

Международният фестивал за съвременен танц в Пловдив е и сред копродуцентите на дългоочаквания мащабен сценичен проект, чийто календар е вече абсолютно запълнен за две години напред.

Папайоану успя да предизвика същински фурор със спектакъла си “Великият укротител” в Пловдив през 2018 и “омагьоса” българската публика. Никога досега не се е случвало билети за съвременен танцов спектакъл да се разпродават почти 9 месеца преди премиерата. Това рядко се случва в България, даже за музикални концерти на големи световни звезди – споделят организаторите.

Кадър от ORIGINS – Julian Mommert

През ноември миналата година, само за няколко дни, Папайоану разпродаде голямата зала на BAM (Brooklyn Academy of Music) в Ню Йорк, което преди това е правила само Мадона.

Първата му поява в Ню Йорк изправи публиката на крака и автоматично му донесе нова покана за следващия му спектакъл. Феноменът-хореограф успява да предизвика интерес, на който обичайно се радват големите звезди в киното и музиката – изключителна рядкост на световната танцова сцена след последната й голяма звезда – невероятната Пина Бауш. Не е случайно, че през 2018 година Папайоану е и първият гост-хореограф, поканен да създаде нов спектакъл за легендарната танцова компания на Бауш – ”Since She”.

За откриването на ONE DANCE WEEK тази година в Пловдив ще присъства и еврокомисарят с ресор култура – Мария Габриел. За спектакълa у нас пристигат и директорите на едни от най-влиятелните европейски фестивали за танц.

„Димитрис Папайоану показва, че е един от най-иновативните сценични артисти в Европа – с чувство за хумор, което Франц Кафка би обичал. (…) Ако е вярно, че добрите художници не крадат, а вземат назаем, Папайоану трябва да има безплатен пропуск за световната художествена библиотека.“

Örjan Abrahamsson, Dagens Nyheter, 10 ноември 2017 г.

Последните билети за представянето на новия спектакъл на Димитрис Папайоану ще намерите в продажба на касите на EasyPay в цялата страна и онлайн от мрежата на EpayGo.
Кадър от цеременията по откриването на Олимпийските игри в Атина през 2004

Снимките на Крум Савов с автентични вещи от първите десетилетия на ХХ век връща гостите на музея 100 години назад във времето

Изключително любопитна изложба е експонирана в залата на втория етаж на Регионалния етнографски музей в Пловдив. Тя носи заглавието „Пловдивъ през фотообектива на Крум Савов“ и е част от закриващата програма на „Пловдив – Европейска столица на културата 2019“.

За разлика от предишни изложби, представящи красотата на въздействащите фотографии на Крум Савов, в тази, уредниците на музея са „обърнали погледа“. Тук фотографиите присъстват като големи постери, пред които са подредени ценни автентични вещи и експонати от фонда на музея от същата епоха, уловена от фотообектива на Крум Савов.

Експозицията показва по недвусмислен начин, че неговите снимки са ценен материал както за историята на фотографското изкуство у нас, така и за бита, душевността и културата на населението от Тракия и Родопите. Те са живописен разказ за живота у нас през първите десетилетия на ХХ век. Фотографът запечатва за следващите поколения стария Пловдив с неговите криви улици, емблематични къщи, порти, еркери, тавани с резбовани розети. Снима и занаятчийската чаршия с пазарите и някогашните ханове. След катастрофалното земетресение през 1928 г. той документира не само пораженията в града, но и настроението на хората, преживели този природен катаклизъм.

Сред гостите на откриването на изложбата бяха двамата внуци на Крум Савов, културното аташе и представители на Китайското посолство в София, както и заместник-кметът по култура, археология и туризъм на Община Пловдив Пламен Панов.

Експозицията бе открита официално от директора на музея Ангел Янков и Пламен Панов, който поздрави специално екипа на музея за всеотдайната работа, благодарение на която в музея се случват толкова многобройни и значими културни събития.

„На 12 януари, Пловдив ще предаде титлата на следващите два града – хърватския Риека и ирландския Голуей. Европейска столица на културата не е едногодишен проект или фестивал, а отговорност и процес, в който участвахме всички. Благодаря на пловдивските културни институти – на Етнографския музей, на Археологическия музей, на Историческия музей, на Природонаучния музей, на ОИ „Старинен Пловдив“, на Градската художествена галерия, на НБ „Иван Вазов“, на трите училища по изкуствата и АМТИИ на всички пловдивски културни институти, не само за това, че с готовност се включиха с уникални събития през цялата година, както и сега в закриващия уикенд. Изказвам огромна благодарност към вас и заради това, че вие сте една от причините Пловдив да бъде такъв уникален и неповторим град, достоен да спечели тази престижна титла. Неслучайно мотото ни беше „Заедно“. Заедно е не просто слоган-това е кауза, залегнала дълбоко в нашата история, която ще продължи да ни обединява“, каза още в приветствието си заместник-.кметът Пламен Панов.

Караокето се появява за първи път в Япония преди близо 30г. навръх икономическия бум в страната. В началото е било форма на забавление предимно сред офис служителите, която им предоставила място, където можели да се събират с колеги, пият питиета и пеят популярни песни. Постепенно то се разпространява глобално и се комерсиализира, а днес най-често за караоке култура се говори в Китай. Там това е една от типичните форми на забавление. Караоке баровете са особено популярно място за посещение не само от младите, но и за хората на средна възраст, които искат да разпуснат след тежкия ден, прекаран в офиса, а в някои случаи да позабавляват и клиента с който току що са сключили изгодна сделка.  Към момента е изчислено, че в страната има около 100хил. караоке заведения, посветени единствено и само на това. Lost in Plovdiv този път ни отвежда на разходка из местата в Пловдив, където можеш да пиеш и пееш.

Айван караоке бар

В Пловдив не може да се похвалим с такова огромно разпространение, но все пак има някои места, за които може да се разкаже малко повече. Всъщност, вдъхновение за създаването на този текст бе нашият приятел британският филмов режисьор Стивън Луис Симпсън, който е голям почитател на този тип култура. По неговите думи един от баровете в Града под тепетата е именно причината да остане в Пловдив. Той самият има доста богат опит с различни заведения в най-разнообразни краища на света, но наистина се влюбва в Айвън Караоке. Пее там поне 2-3 пъти в седмицата и това преживяване е много голяма част от забавлението, което намира в Пловдив.

Според Стивън има три неща, които определят колко добър е един караоке бар. Първо, трябва да притежава голям избор от песни и да предлага най-добрите налични версии на парчетата. Айвън, който е собственик на бара, вероятно е най-известният караоке DJ в страната и това е причината толкова добре да му се получават нещата.

Второ, трябва да може да се чувате добре, а в Айвън имат добър монитор и също така винаги фиксират нивата на различните певци, което помага както на високите, така и на по-ниските гласове.

Трето, там винаги се спазва реда на песните на клиентите, така че всички получават справедлив шанс. Освен това заведението е с идеалния размер за караоке бар, тъй като не е толкова голямо, за да трябва хората да чакат цялата нощ своето изпълнение.

Входната такса е само 3лв, а напитките са на по-добра стойност от почти навсякъде в Капана. Барманът е очарователен и добавя по неповторим начин към семейната атмосфера на заведението и усещането за общност.

Мармалад

Друго място, на което може да изпробвате уменията си с микрофона, е бар Мармалад. Караокето там не е всяка вечер, а освен това заведението често е сцена за участия на различни поп и рок изпълнители. Селекцията им на песни не е толкова голяма, а поради по-широката си площ ще е нужно да почакате повече време, докато дойде песента, която сте избрали.

No Sense/Fabric

И двете заведения не са типични караоке барове, но понякога провеждат такива вечери, като ди джеят и за двете е един и същ. Те са вариант по-скоро за прекарването на забавна вечер с  приятелите, отколкото ако наистина сте запалени по караоке културата.

Al Capone

Той отвори в самото начало на миналата година и концпецията при него е за малко по-старомодна атмосфера. Напитките са на много достъпни цени и отново караокето не е централната му идея. Провеждат се още куизове, студентски вечери и др.

Караокето е и една от нашите идея за среща, която не е от типа на „кино или вечеря”. А вие имате ли впечатления от някое от местата?