Капана.БГ
БДЖ стартира кампания „Чети във влака”
БДЖ, съвместно с български издателства, стартира кампанията „Чети във влака“, която цели да стимулира четенето на книги по един модерен начин. Всички пътници, притежаващи смарт устройства, могат да се докоснат до нови светове по време на пътуването си чрез магията на електронните книги.
В разгара на лятото във всички влакове в страната са разпространени стикери с QR код, водещ към електронни книги за безплатно четене. Инициативата подкрепиха водещи издателства и автори в страната, които предоставиха напълно безплатно първите книги от виртуалната библиотека на „Чети във влака“.
Сборникът с кратки разкази „Антология „Галактики“ на издателство Колибри е сред първите книги във виртуалната библиотека на БДЖ. Авторът Здравка Евтимова и издателство Жанет 45 предоставиха за кампанията разказите „Кръв от къртица“, който влезе в учебниците в САЩ и „Юли не идва“.
Богат е и изборът за най-малките. Пет детски заглавия предостави Издателство Ина – „Червената шапчица“, „Горската сладкарница“, „Морско вълнение“, „Вълкът и седемте козлета“ и „Халифатът щърк“. А „Кой светна луната?“ и „Колко е часът?“ са заглавията на издателство ТАТ криейтив. „Умно дете си ти, Тино!“ с автор Нели Беширова предложи на българските читатели Communica.
Виртуалната библиотека на „Чети във влака“ ще остане отворена за нови попълнения целогодишно. Всеки автор и издателство могат да се включат в каузата като се свържат с БДЖ на официалната електронна поща: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите..
Реализирането на проекта „Чети във влака“ ще даде възможност на четящите хора да се докоснат до утвърдени и нови български автори, както и да следят актуалните заглавия и събития, организирани от издателствата.
Полски театрали канят пловдивчани да участват в спектакъл за ромската култура
Полската театрална компания ‘Living Space Theatre’ кани пловдивчани и гостите на града да се включат в поредица танцови и актьорски уъркшопи на 6, 7 и 8 август. Записването в тях дава възможност на участниците да станат част и от спектакъла на ‘Living Space Theatre’ озаглавен "Kaj Dzias", който ще се представи на 9 и 10 август, като част от програмата на Пловдив - Европейска столица на културата 2019.
Уъркшопите са предназначени за любители и професионалисти, с интерес към театър, танц, пеене, импровизация, съчетаване на глас с движение, но преди всичко - отворени за нови преживявания. Не е необходим предишен опит с театрални или танцови форми. Те са безплатни и ще се провеждат от 16.00 до 19.00 часа в СКЛАД от 6-и до 8-и август с предварителна регистрация на имейл: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите..
По време на обучението режисьорът Якуб Маргошяк и хореографите Гжегож Лабуда и Ана Микула ще запознаят участниците със специфики на ромската песен и танц, които ще бъдат изиграни в пърформанса „Kaj Dzias“ на 9 и 10 август Пост-културна сцена от 19.00 часа, ул. „Йоаким Груев“ 36.
„Kaj Dzias“ е вдъхновен от културатата на полските роми. Спектакълът е представян до момента в повече от 10 полски града. В рамките на един час публиката ще може да види колоритен колаж от музика, песни, танци и текстове за цигани, съчетани с историите на изпълнителите и пътуването, неизбежна част от историята и живота на ромите. Музиката е дело на Изабела Плахта (цигулка), Корнел Уриаш (акордеон) и Милош Поточни (китара). Костюми и сценография: Магдалена Пав и Малгожата Чихон.
Спектакълът е номиниран за наградата в полската класация „The Best Off” в категория за най-добро представление на независими театри. Входът за представленията също е свободен.
Историята на магазин „Евмолпия“ (СНИМКИ)
От няколко седмици върви преустройството на магазин „Евмолпия“ в хотел. Част от сградата преди години се превърна в ресторант, а днес и останалите площи вече ще загубят стария си вид, за да продължат живота си, като хотелски комплекс.
В последните малко повече от 10 години магазинът изцяло загуби своя автентичен вид, като постепенно наемателите напускаха или изоставяха сградата. Сградата, открита през 80-те все още напомняше на себе си през 90-те, като в годините след 2000-а постепенно изгуби изцяло своята оригинална идея, а сега вече краят ѝ сякаш е изцяло предизвестен и очакван. Как обаче започна историята ѝ?
Търговският комплекс „Евмолпия“ е построен в типична за първата половина на 80-те архитектура – открит бетон и видими конструктивни елементи, като колони и трегери. Интересна е връзката с друга сграда в подобен дух – дългият блок зад магазина, който също има интересни бетонни колони на партерния етаж.
Архитект е Мария Сапунджиева, автор на редица други интересни сгради, както и цели урбанистични планове, като например на ЖР „Тракия“. Тя е родена през 1932 година, завършва през 1956 година, след което работи в Пловдив. Най-интересните ѝ проекти определено са през 80-те. Инженери са Драгия Алексиев и Николина Петрова.
Самият търговски комплекс всъщност приютява няколко по-големи и множество по-малки магазини. Двата големи са магазин „Образцов дом“ и магазин „Направи си сам“. Вътре е разположен и РУМ – в който има и множество по-малки магазини за дрехи, обувки, текстил и др. Има и заведения – кафе-ресторант, летен бар бюфет и др.
След промените в годините след 10 ноември 1989 година, постепенно през 90-те помещенията променят функциите си. Дълги години имаше множество магазини, кафенета и др. Интересна бе „конкуренцията“ с пазара по улица „Капитан Райчо“, който в последствие през първото десетилетие на новия век бе разрушен, за да се изградят съвременните търговски и офис комплекси, като „Гранд“ и „Маркет Център“. Така се стигна и до последните 4-5 години, в които сградата изцяло промени своите функции.
В стария си вид от 80-те години сградата бе от най-интересните в Пловдив, строени в този период. Освен решенията за фасадата – интересните оформени с бетон парапети и стълбище, погледа привличаха също и надписите. Графичните елементи в интериора също са били стилно направени. Елементи като касетирания таван на места или оберлихта също са били изключително атрактивни.
снимки: Списание „Архитектура“, 1985 година
„Спайдър-мен: Далече от дома“ и музикалната биография „Рокетмен“ тази вечер на Филмови нощи във Филипополис
Сряда вечер от 21:10 Филмови нощи във Филипополис ще предложи още една прожекция на последния комиксов хит на студиото MARVEL – СПАЙДЪР-МЕН: ДАЛЕЧЕ ОТ ДОМА от режисьора Джон Уотс с участието на Майкъл Кийтън, Джейк Джиленхол, Нуман Акар, Том Холанд, Мариса Томей и др. В дългоочакваното продължение, развиващо се след драматичните събития в последните Отмъстители, героят на Питър Паркър е на училищна екскурзия в Италия, където се среща с Мистерио, който все още не е ясно дали ще бъде приятел или враг за любимия герой. На фона на красивите италиански гледки започва ново приключение, този път далече от дома.
Късната прожекция от 23:30 ч. ще бъде тази на музикалната драма, посветена на великия Елтън Джон – РОКЕТМЕН на режисьора Декстър Флечър. Филмът е неподправена и откровена рокендрол музикална фантазия, която разказва житейската история на Елтън Джон в годините, когато той прави големия си пробив на сцената. Заглавието на филма е вдъхновено от едноименния хит на Елтън Джон и прави аналогия с кариерата му и шеметното му издигане към звездния небосклон. В ролите ще видим Тайрън Еджъртън, Тейт Донован, Хариет Уолтър и др.
Напомняме ви също така, че тазгодишното издание тепърва ще предложи още една класика на почитателите на голямото кино, това ще бъде АМАДЕУС (25.07) на режисьора Милош Форман. Очакват ви също така още няколко прожекции на британската комедия ВЧЕРА СИ Е ЗА ВЧЕРА, както и на новия екшън-трилър на Люк Бесон – „АННА” (от 20.07), който бележи завръщане на режисьора към неговите корени.
Цените на билетите за кинопанорамата са 7/6 лв. Продават се на касите на лятно кино „Орфей“ /19.30-23.30ч/ и LUCKY Дом на киното /16.00-21.00 ч/, както и онлайн на boxoffice.bg.
Световната премиера на “Триптих” от Пенка Кунева ще прозвучи на 24 юли в Европейската столица на културата
“Европейски младежки симфоничен оркестър PROGRESSIVE” представя създаденото специално за младите музиканти произведение от прочутата българска композиторка
Тя е автор на музиката в уникалния филм на Милко Лазаров "АГА", спечелил вече близо 40 световни награди
Соня Попова
Един от огромните акценти в програмата на Гала концерта на “Европейски младежки симфоничен оркестър PROGRESSIVE” на Римския стадион в Пловдив на 24 юли е световната премиера на създаденото специално за младите музиканти произведение от прочутата българска композиторка Пенка Кунева, която от години е сред най-търсените и изявени автори на музика и оркестратори в Холивуд. Именно тя е автор на музиката в уникалния филм на Милко Лазаров "АГА", спечелил вече близо 40 световни награди.
Начело на оркестъра са талантливият млад български диригент Цанислав Петков и гръцкият му колега Димостенис Фотиадис, а солист е световноизвестният цигулар Светлин Русев – концертмайстор на оркестъра на Романска Швейцария.
Ядрото на “Европейски младежки симфоничен оркестър PROGRESSIVE” включва талантливите млади български музиканти от филхармония “Пионер”, НУМТИ “Добрин Петков” - Пловдив при Национален дворец на децата, НМУ “Л. Пипков” - София, НУИ “Панайот Пипков” – Плевен, НУИ “Добри Христов” – Варна, НМА “Проф. П. Владигеров”, АМТИИ и др., като към тях се присъединяват техни връсници оркестранти от Гърция, Сърбия, Македония, Румъния, Австрия, Италия, Испания, Франция, Португалия, Великобритания и др.
“Европейски младежки симфоничен оркестър "PROGRESSIVE” репетира усилено от няколко дни в Пловдив, атмосферата е изключително вдъхновяваща, а създадените приятелства и стимулаът за по-нататъшно усъвършенстване и реализация ще останат завинаги като безцен дар за музикантите от 11 държави.
Жените - композитори в Холивуд се броят на пръсти, но българката Пенка Кунева е сред най-изявените от тях. След огромния успех на първия й албум "Жената астронавт", тя е поканена да напише музиката за изложбата “Герои и легенди” в музея на НАСА. Заедно с композитора Стив Яблонски тя създава музиката на прочутите видеоигри “Принцът на Персия” и "Трансформърс". Оркестратор е на музиката на филмите “Трансформърс”, “Матрицата", "Карибски пирати", "Ангели и демони", "Шерлок Холмс". Пенка Кунева е първата жена в историята на Холивуд, която е главен оркестратор на редица блокбъстъри, сред които “Елизиум" с Мат Деймън и Джоди Фостър, “Играта на Ендър" с Харисън Форд и “Костенурките Нинджа”. Наред с холивудските успехи, прочутата българска композиторка работи активно и с български творци. Пенка Кунева композира и музика за световноизвестни видеоигри, сред които "Мумията VR" и много други.
Светлин Русев – носител на награди от международните конкурси в Индианаполис, Мелбърн и „Маргарита Лонг – Жак Тибо”, отличен с Голямата награда, Специалната награда на публиката и Специалната награда за най-добра интерпретация на концерт от Й. С. Бах на I международен конкурс в Сендай, Япония, се изявява като солист на именити симфонични колективи, под палката на прочути диригенти, желан гост на едни от най-престижните сцени в света. През 2005 заема поста концертмайстор на Филхармоничния оркестър на Френското национално радио, а от 2017 и на Оркестъра на Романска Швейцария. Професор е по цигулка в „Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse” в Париж.
“Европейски младежки симфоничен оркестър PROGRESSIVE” е идеен проект на Фондация за култура и изкуство „Музикартисимо” и е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.
Входът е свободен за всички пловдивчани и гости на Града под тепетата.
ONE DANCE WEEK 2019 представя фокус Полша: апел към западния човек
На 19 октомври в Пловдив гостуват провокативните спектакли ВТОРА ПРИРОДА на Агата Синиарска и Каролина Гживнович и ДОБРЕ ДОШЛИ на независимия артист Аурора Лубос. Съвременни танцови продукции, докосващи важни за съвремието ни теми – колективното човешко безразличие към унищожаването на природата, последиците от Холокоста и мъчителната реалност на имигрантската криза.
По време на закриващия уикенд на фестивала ще си зададем няколко въпроса с изключителна тежест. Самоунищожителна ли е човешката природа? Безразлични ли сме към съдбата на другия? Или към тази на природата? Как да се борим с общочовешкото примирение, неведение и липса на съпричастност?
ВТОРА ПРИРОДА – Агата Синиарска и Каролина Гживнович
Полските хореографи Агата Синиарска и Каролина Гживнович изследват природата, нейните пречистващи сили, символи и опасности, за да представят радикален и съвременен прочит на травмата на Холокоста. Те базират своя спектакъл върху биографията на прочутата Пола Ниренска (1910 – 1992). Полска танцьорка от еврейски произход, Ниренска напуска страната и след множество перипетии се установява в САЩ. Там тя се превръща в една от движещите сили на модерното танцово изкуство, но не успява да се освободи от спомените за геноцида и в крайна сметка се самоубива.
Унищожаването на околната среда е нашето съвременно унищожение. Както и по време на Холокоста, днес природата отново е свидетел на човешките разрушителни стремежи. Нацисткият геноцид е свързан и с широкомащабен екоцид.
“Като част от поколение, родено десетилетия след Холокоста, с този проект ние не опитваме да сме част от тази история. Не можем да изпитаме този ужас, да се преструваме, че го разбираме. Въпреки това ние вярваме, че все още можем да поучим от нея, от тази друга реалност, която се сблъсква с нашите съвременни индивидуални и колективни истории.”
Артистичният фокус върху Пола Ниренска е свързан с конкурс на Института „Адам Мицкевич“ в партньорство с Института по музика и танц за създаване на танцов спектакъл в памет именно на Ниренска. Отбелязвайки 100 години от своята независимост, Полша инициира проекта „Хореографски територии – нови пътеки на авангарда“, насочен към млади танцови артисти и хореографи, вдъхновени от икони на световното танцово изкуство от полски произход.
„ВТОРА ПРИРОДА“ е втората продукция от тази серия след “The Yanka Rudzka Project: Polyphonies”. През следващите години участниците ще създадат танцови продукции, вдъхновени от Бронислава Нижинска и Мари Рамбер. Целта на проекта е да преоткрие и подкрепи съвременния танц в Централна и Източна Европа.
ВТОРА ПРИРОДА (Агата Синиарска и Каролина Гживнович)
19 ОКТОМВРИ – 17:00 – 17:30
СКЛАД – Пловдив, ул. Екзарх Йосиф №16
Билети ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на Easypay в цялата страна.
ДОБРЕ ДОШЛИ – Аурора Лубос
„Когато Аyрора Лубос поставя върху ръцете на жена от публиката върху парцалена кукла, имитираща човешко тяло, нямам съмнение за това, което виждам. Пиета? Вопъл, жал от Западния свят към онези, които не са оцелели в морското пътешествие. […] Беше красив жест. Беляза ме хуманизмът, който прелива от това представление – дълбокото човешко отношение, което ни кара да уважаваме всеки живот.” – Изабела Шиманска
От сцената Аурора Лубос протяга ръка за състрадание. В родната й Полша, а и не само, темата за приема на бежанци довежда до раздори и затворени врати. Какво изпитваме ние, преситените европейци, към другите, чуждите, изпадналите в беда. Добре дошли ли са наистина? Аурора Лубос задава тези въпроси на зрителите, на полското общество, както и в по-широк европейски контекст. Нейното солово изпълнение е колкото покана за човечност, толкова и протест срещу безразличието. Танцов апел към западния човек, скрит зад уюта и сигурността, който затваря очите и сърцето си за бягащите от, конфликти, репресии, смърт и глад.
Част от постановката е документация на пърформанса „От водата“, представен на плажа в град Сопот, Полша, в средата на октомври 2015 във връзка с Деня за солидарност с бежанците.
Родена през 1977-а, Аурора Лубос е независим танцов артист. Тя е свързвана основно с полската и британската съвременна сцена. Автор е на няколко смели и искрени солови продукции, посветени на домашното насилие и други актуални проблеми. Сред тях са Zanzibar, Unfinished, Knife, Horse and Stairs, Acts; Thou Shalt Not. В продължение на 15 години Лубос е част от трупата на британския Vincent Dance Theatre. Тя създава инсталации и пърформанси (No. 1, Four Corners, Act for Two – Leftovers, Without Home, Out of Water), както и анимации (Winter 2010 cycle).
ДОБРЕ ДОШЛИ – Аурора Лубос
19 октомври – 20:00 ч. – Дом на културата „Борис Христов“, Пловдив
Билети ще намерите онлайн в мрежата на EpayGo, както и на касите на Easypay в цялата страна.
Котарашки финалист в музикален конкурс на Дейвид Атънбъро
Победителят ще бъде определен с онлайн гласуване
Снимка: Александър Карамфилов
Българският музикант Котарашки е сред шестимата финалисти на конкурса за ремикс на песен „Songlines Remix Competition“. Тя е от последния албум на прочутия естествоизпитател Дейвид Атънбъро „My Field Recordings From Across The Planet“, се съобщава в сайта на състезанието.
Песента, върху която музикантите трябва да предложат своя прочит, е „Gender Wayang“. Записът Атънбъро прави в Бали през 1956 г., когато работи по продукцията на поредицата „Zoo Quest“ за Би Би Си.
Над 300 са били съперниците на Котарашки, преди българинът да попадне във финалната листа с възможните победители. Краткият списък е съставен от жури, член на което е и самият Атънбъро. От тук насетне победителят ще бъде определен от публиката – чрез онлайн гласуване, отворено до 15 септември. Решението на слушателите ще бъде оповестено на 1 ноември, а церемонията по връчване на наградата ще се състои на 30 ноември. Част от наградата е победителят да изпълни своя ремикс на събитието в Лондон.
Гласуващите за най-добър ремикс имат шанс да се включат в томбола с награда албума „My Field Recordings From Across The Planet“, подписан от Атънбъро. Своя глас може да дадете тук.