Капана.БГ
Джоузеф Хелър: Нито е възможно, нито е необходимо да се образоват хора, които никога не поставят под въпрос нищо
На днешната дата през 1923 година се ражда великия американски писател Джоузеф Хелър. Хелър е най-известен с творбата си „Параград 22“, която е продадена в над 10 милиона тираж и продължава да вълнува читателите и днес. Книгата е остра критика на бюрокрацията, с която се сблъсква всеки в армията. Показателен за значимостта на романа е фактът, че на много езици заглавието е станало нарицателно за абсурдна ситуация.
Спомняме си за Джоузеф Хелър на рождения му ден с няколко забележителни цитата:
„Няма друго разочарование като това някой, който с нищо не те превъзхожда, да постигне повече.“
„Не вярвам в чудеса, понеже е минало доста време откакто видяхме такива за последен път.”
„Човешкият вид е жилав. Зверствата, които са били недопустими до преди седмица ще станат приемливи до утре.“
„Радвай се, че поне си жив. Ядосвай се тогава, когато знаеш, че ще умреш.“
„Врагът е всеки, който се опитва да те убие, независимо на коя страна се бие.“
„Те се обединиха около мнението, че нито е възможно, нито е необходимо да се образоват хора, които никога не поставят под въпрос нищо.“
„За всяко нещо, за което си заслужава да се умре, си заслужава и да се живее.“
„Лудостта е заразна.“
„Някои хора се раждат посредствени, други се борят, за да постигнат посредственост, а трети имат вътрешна нагласа за посредственост.”
„Мирът на Земята ще сложи край на цивилизацията такава, каквато я познаваме.”
„Той знаеше всичко за литературата, освен как да ѝ се наслаждава.”
„Всеки писател, когото познавам, има проблем с писането.”
„Когато чета, че не съм написал нищо добро колкото „Параграф 22”, се изкушавам да попитам: А кой е?”
„Издигни се отвъд принципите и направи това, което е правилно.”
„3а този, който бъде убит, няма никакво значение кой ще спечели войната.”
„Съдбата е нещо добро, когато се развива в твоя полза. Когато не се развива в твоя полза, не я наричай съдба. Наречи я несправедливост, предателство или просто лош късмет.”
„Ако характерът е съдба, тогава добрите хора са обречени.”
„Нищо не се проваля така както успехът.”
„Сега вече знам какъв искам да стана, когато порасна – искам да стана малко момче.”
„Годините са прекалено къси, а дните – прекалено дълги.”
„Мъдрият не умира по-добре или по-мъдро от глупака. С какво тогава е по-мъдър?“
„Нищо не се проваля така както успехът.”
„Глупаците мразят знанието.“
Кои са най-поръчваните мелби в Пловдив?
Няма човек от Града под тепетата, който в последните 20-ина години да не е посещаал поне веднъж легендарната сладоледена къща. Когато Вики и Васил Киречеви са започвали и изграждали своето малко кафене в подножието на Бунарджика в зората на демокрацията, едва ли са мислили, че и в следващото хилядолетие тук ще е сборна точка на всички почитатели на леденото изкушение.
Славата на невероятните сладоледени мелби на Стената се носи и извън границите на града, а характерно за тях е, че има различни продукти по много – много сладолед, много шоколад, много плодове, много сметана. Вкусът остава непроменен през всичките години и заради него не е рядкост да видиш на една маса три поколения, които с удоволствие похапват сладолед, а някои дори са омазани до уши. Мелбите са над 20 вида от различни продукти, с различна форма и име. Сладоледът, с който работят, е местно производство, а на място се гарнира с неизброими съставки в зависимост от избраното изкушение.
Екипът на единствения дигитален гид под тепетата специално отиде на място, за да разбере кои са най-предпочитаните и поръчвани мелби в едно от най-обичаните места под тепетата.
По-големите сред нас не може да не сте опитвали поне веднъж „Усмивката на Бодлер”. Вкусът е богат и наситено се усеща шоколадът и орехите, въпреки че преобладова ваниловия сладолед. Името на мелбата е измислено от Васил Киречев, като почитател на литературата и изкуството. „Усмивката на Бодлер” е кръстена на Шарл Бодлер – френски поет, една от най-противоречивите и скандални личности на 19-ти век. Голяма част от творчеството му е мрачно и меланхолично. На пръв поглед изражението му на портретите е студено и сериозно, но ако се вгледате може да доловите скрита, тайнствена усмивка.
Съставки:
- Две топки ванилов сладолед
- една топка шоколадов сладолед
- течен шоколад
- млени орехи
- бита сметана
- стафиди
Е, такъв е и сладоледът – на пръв поглед ви се струва сметанов и сте убедени, че няма как да стигнете до дъното, но съвсем неусетно долу ви „намига” празната чаша.
Любима мелба на малчуганите пък е “Пинокио” -изработена от 4 топки ванилов и шоколадов сладолед, плодове, сметана, захаросани череши и шоколадова пуричка фигурка, наподобяваща дървеното момче на писателя Карло Колоди. Тя има всичко, което едно детенце би искало в сладоледа си – огромно количество лакомства, закачлив външен вид и закачка с непослушното човече, което накрая разбира колко е важно семейството.
Съставки:
- две топки ванилов сладолед
- две топки шоколадов сладолед
- банан
- киви
- портокал
- ябълка
- шоколадови пурички
- сметана
- бисквити
- вафлена фунийка
Обслужването също е една от причините, поради които клиентите се връщат. На касата винаги ще ви посрещнат с усмивка и с желание да помогнат да подберете най-вкусното нещо от менюто, според това, което предпочитате. А след това ще ви попитат за обратна връзка.
Задължително съчетайте посещението с разходка сред зеленината на парк „Бунарджика”. Сладоледът отлично ще ви подкрепи и даде сили да покорите върха и да се насладите на умопомрачаващите гледки към града и планината в далечината. А вкусът – ще ви върне в детството!
Източник: Lostinplovdiv.com
Изложба в Пловдив представя достиженията на българската космонавтика
Изложба „2019, година от бъдещето…“, посветена на космонавтиката, ретро фантастиката и футуристиката в българската култура от 60-те години на 20 в. до днес, ще бъде открита на 3 май в Пловдив. Експозицията може да бъде разгледана до 30 юни в няколко емблематични пространства – Мексиканската къща в Стария град, част от Пловдивска градска галерия и в центъра на Капана (ул. „Христо Дюкмеджиев“ 10, 2 етаж).
Изложбата е част от проекта КОСМОДРУМ, най-обширното изследване на космическа история и култура в България, и се реализира като част от програмата на “Пловдив – Европейска столица на културата 2019“.
Разделена е на две части – бъдеще от настоящето и бъдеще от миналото. Историческата секция проблематизира идеята за космическо бъдеще, в контекста на Студената война. Ще бъдат показани постижения на българската космонавтика – истински скафандри, както и най-значимите артистични изражения на космическата тема от миналото. Съвременната секция представя иновативни и интерактивни творби, които продължават темата за предстоящето и звездите. Една от най-любопитните творби на Силвия Богоева предлага на посетителите възможност за виртуален полет около Слънчевата система.
В изложбата е включена още експозиция, показваща модернизирането на бита в интериорни и технологични иновации по времето на социализма. Публиката ще има възможност да проследи как се трансформира образът на жената и къде стои градът в процесите на времето.
Фокус на „2019, година от бъдещето…“ е градът, като символ на модерност. В специална секция, посветена на Пловдив, ще бъдат показани експонати, осмислящи двойствената идентичност на Пловдив като античен и същевременно модерен град.
Съпътстващата програма по време на изложбата включва серия лекции, среща с космонавти и учени, филмови прожекции и няколко акции за намеса в градска среда, свързани със символите на ретро бъдещето в Пловдив.
Програма:
03 май – 18:30 ч. – Официално откриване на изложбата в експозиция „Мексиканско изкуство“ към Градска художествена галерия Пловдив, ул. „Артин Гидиков“ № 11
03 май – 20:00 ч. – Коктейл и предварително откриване на съвременната секция със специална демонстрация на виртуална реалност в работа „Машината на времето“ (Коктейлът е с покани и е на ул. Христо Дюкмеджиев 10, Капана)
04 май – 18:30 ч. – Откриване на съвременната секция (ул. Христо Дюкмеджиев 10, Капана)
10 май – 17:00 – 18:00 ч. – Прожекция на „Длъжен да оцелее” – документален филм за първия ни космонавт Георги Иванов, дело на журналиста Мартин Карбовски (ул. Христо Дюкмеджиев 10, Капана)
18 май – 17:00 – 18:30 ч. – „Техника и модернизиране на дома 1954 – 1990“ – лекция и дискусия с колекционера и изследовател на българската техника Антон Оруш, създател на специализирания сайт Sandacite.BG.
24 май – 17:00 – 19:00 ч. – Космическата култура и история на бъдещето в България. Лекция и дискусия с Ралица Константинова, ръководител на проекта КОСМОДРУМ и куратор на изложбата „2019, година от бъдещето…“
1 юни – 14:30 -16:00 ч. – Безплатна прожекция на българския филмa „13-та Годеница на принца”, фантастичен, приключенски филм (ул. „Христо Дюкмеджиев“ 10, Капана)
Съвременни артисти:
Станислав БЕЛОВСКИ, Силвия БОГОЕВА, Стела ВАСИЛЕВА, Ангеларий ДИМИТРОВ, Михаела ЛАКОВА, Емил РАШКОВСКИ, Ивайло ХРИСТОВ, Пламен ЯНКОВ, Ясен ЗГУРОВСКИ
Партньори:
Институт за космически изследвния и технологии (ИКИТ) към БАН, СОЦМУЗ, Сандъците БГ, Imaginary archive, Модели Грдаски Траснпорт, Move.bg
Световни звезди на фламенкото и тангото се качват на Античния театър този петък
Формация от топ-танцьори, музиканти и актьори от Испания, Аржентина, Франция и България ще поведе публиката на пътешествие в търсене на свободата отвъд оковите на ежедневието на 3 май от 20:00 ч. в Античния театър. С освобождаващата стихия на андалуското фламенко и съживяващите душата вибрации на аржентинското танго музикално-поетичният спектакъл „От Испания до Аржентина“ ще разкаже история за пътищата, които ни зоват като съдба и ни отвеждат на единствените места, където можем да сме истински живи. Чрез музика, танц и поезия от гореща Андалусия и далечна Аржентина спектакълът предлага отговори на вечните въпроси за смисъла на живота, любовта и свободата. „Никога не е късно да тръгнеш без посока, да преследваш мечтите си, да откриваш и дори да прекосяваш океани в търсене на истинското си “аз”, живо и туптящо.“ – казват за спектакъла организаторите от Асоциация за културен обмен „Арт галерия Константин“ – Франция.
Уникалната постановка в две части е вдъхновена от танго пиесите на аржентинеца Астор Пиацола, фламенко класиките на Мануел де Файя и поезията на Федерико Гарсия Лорка. Тя събира на една сцена звезден състав от фламенко и танго изпълнители от сцените на Андалусия, Париж и Буенос Айрес.
Първата част на спектакъла е посветена на Андалусия - земя, огрявана от слънце 360 дни в годината, пресечна точка на култури и континенти. В нея ще видим една от примите на съвременната фламенко сцена Сара Хименес, която завладява с експресивността си и дълбокото познаване на различни танцови направления. Тя идва в Пловдив заедно с китариста си Пабло Хименес Хехт и с фламенко певицата Фабиола Сантяго Кастийо. Пътешествието в Испания ще срещне публиката и със страстната фламенко танцьорка от Малага Кармен Камачо и с професионалния фламенко изпълнител от Мадрид Рафаел Рамирес. Те ще ни потопят в магията на фламенкото с виртуозни изпълнения на фона на класическа и съвременна музика. Освен Танц на огъня от „Любовна магия“ на Мануел Де Файя ще звучат и пиеси на испанските композитори Исак Албенис, Франсиско Тарега и Анхел Бариос, както и авторска музика на младия фламенко композитор, певец и виолончелист Тин Фернандес. Той ще свири на сцената на Античния театър в Пловдив заедно с китариста Франсиско Мартин Сердан, в акомпанимент на изпълненията на Кармен Камачо и Рафаел Рамирес.
Втората част на спектакъла повежда по пътеките на аржентинското танго с водещите изпълнения на търсените аржентински хореографи и обучители Карина Колмейро и Диего Окампо. Те ще танцуват под съпровода на съвременните танго музиканти и композитори от Париж Себастиен Волко (пиано), Пабло Гиньоли (бандонеон) и Вероника Воти (виолончело). Карина Колмейро и Диего Окампо са търсени авторитети в танго общността в Европа и Америка. Те са родени в Буенос Айрес и в момента развиват успешно кариерата си в Париж. Карина е посещавала София през 2017 г. Тримата танго музиканти – Волко, Гиньоли и Воти - са част от авангардното танго общество в Париж и си сътрудничат по различни проект с музикантите от формацията Gotan Project. Те композират собствени пиеси и работят с джаз и фюжън интерпретации на танго класики. Освен техни авторски композиции в спектакъла ще звучат и класически танго пиеси на Астор Пиацола, Хуан Карлос Кобиан, Агустин Барди и Луис Бригенти.
Обединяващата линия между двете части е история за търсене на пътя към самия себе си, за любовта чрез свободата и за щастието отново да чуеш гласа на сърцето и душата си. Историята на главната героиня в спектакъла е пресъздадена чрез поезията на Федерико Гарсия Лорка, Хулио Кортасар, Алфонсина Сторни, Хорасио Ферер, в изпълнение на актьорите Нели Сиракова и Тодор Танчев. Диалозите са създадени от Мария Касимова-Моасе.
Хореографията на предизвикателния спектакъл е създадена от Диего Окампо, Сара Хименес, Кармен Камачо и Карина Колмейро. На сцената в Пловдив ще видим и ученици от класа на Зоя Капон от Националната гимназия за сценични и екранни изкуства с директор Емилия Арабаджиева, както и танцьорите Яна Димитрова, Андон Георгиев и Стела Михайлова.
Спектакълът е продуциран от Асоциация за културен обмен „Арт галерия Константин“ – Франция. Организацията е инициатор на множество концерти и изложби в галерия „Константин“ в парижкото предградие Вердерон, както и в Пловдив и София. Цел на асоциацията е да насърчава културния обмен между България и Франция и да подкрепя развитието на млади таланти. www.artgalleryconstantin.com
Билети за спектакъла „От Испания до Аржентина“ могат да се закупят в мрежата на Евентим. Предвидени са намаления за ученици и пенсионери.
Екологична пещ за хляб изграждат на Младежкия хълм като наследство от Пловдив 2019
Събитието е част от подготовката за фестивала „Фурната – експеримент за музикален хляб“
Глинена пещ за хляб на открито ще се изгради на 3-и и 4-и май на Младежкия хълм, като инициатива от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Събитието е част от подготовката за фестивала „Фурната – експеримент за музикален хляб“, който ще се проведе в два уикенда през месец май /10-12 май и 17-18 май/ на Младежкия хълм, в близост до сградата на Приключенския център, чиято фасада ще послужи и за основа на пещта. Екологичното съоръжение ще може да се използва безвъзмездно и целогодишно от гражданите и гостите на града.
Идеята и нейната реализация са дело на Фондация „Диря“, а процесът по изграждането ще е под формата на урок-работилница, който стартира в 11.00 часа и през двата дни, и в която всеки може да се включи с помощ и желание да се учи.
„Фурната – международен експеримент за музикален хляб“ е събитие от официалната програма на Пловдив 2019, чиито дейности, по време на двата фестивални уикенда, през месец май ще проследят взаимодействието между създаването едновременно на музика и хляб. Артистично-кулинарният експеримент ще замеси и изпече хляб под звуците на богата музикална програма и множество изпълнители, които ще свирят на китара, виола, арфа, пиано, цигулка, гайда, тамбура, перкусии и др. Ваяна О`Ташева – KOPRIVA, Константин Кунчев, Калоян Иванов – TSFL, Pierre MA, Samar George, Илко Биров и повече от 16 български и чуждестранни изпълнители ще се включат в сътворяването на по-различния и мелодичен вкус на хляба.
Програмата включва множество работилници за деца и възрастни, артистични пърформанси и изложби.
Фестивал на светлините в Пловдив за Деня на Европа
Пловдив ще отбележи Деня на Европа - 9 май с гостуването на първия в България „Фестивал на светлините“. На 9 и 10 май от 21:30 ч. в Пловдив жителите и гостите на Европейската столица на културата ще могат да видят как някои от най-красивите фасади в центъра „оживяват“ под цветните светлини на завладяващо 3D мапинг шоу и пет светлинни инсталации. Шестте арт проекции ще пречупят вечната тема за правото на избор на всеки човек през античната история на „Града на седемте тепета” и богатото световно културно наследство, като преплетат минало и настояще.
Престижният „Фестивал на светлините“ гостува за първи път в страната ни по покана на Представителството на Европейската комисия в България, Бюрото на Европейския парламент и Общинска фондация „Пловдив 2019“ като част от програмата на Пловдив за Европейска столица на културата. Достъпът до спектакъла и инсталациите ще бъде свободен.
Представителството на Европейската комисия в България е организатор и партньор на редица други събития в София, с които ще отбележи Денят на Европа тази година.
Илюстрация: Nova.bg
Капана става още по-цветен
Насимо работи по най-мащабния графити проект у нас (ВИДЕО)
Мирът завзема гърба на Халите (ГАЛЕРИЯ)
Таня Грозданова
От днес първият арт квартал на България става още по-цветен. Капана, добил популярност по света, благодарение на стрийт арт художниците ни, ще затвърди позициите си през годината, в която Пловдив е Европейска столица на културата.
В първия работен ден след Светлите празници артистът Nasimo, или Станислав Трифонов, поднови работата си по най-мащабния графити проект у нас, видя репортер на Капана.
Вижте как „МИР“-ът завзема гърба на Халите.
Месец преди старта на тазгодишното издание на Капана Фест 2019, чиято тема е „Наследството“, художникът ще изрисува цялата задна и дясна част на сградата на Търговски център „Централни Хали“.
Припомняме, че проектът му започна преди години, имено по време на Феста и всеки път работата на твореца се следи с голям интерес от минувачи и туристи. Днес му асистира мини вишка, простряла стрела над павираната улица.
За концепцията на твърбата си Насимо разказа в интервю за Капана.бг.
„Кръстил съм я „Мир“. Всички търсим щастието и спокойствието. Никой не желае да има напрежение и несигурност в живота му. Понеже сградата е на три нива, реших да изобразя три нива на съзнание, нека така го наречем. Висше, средно и по-нисше съзнание, и тъй като зависим от това най-висше ниво и всички се стремим към него, то е най-отгоре. Момичето в страни е в очакване на това, което се спуска отгоре. Затова съм я изобразил и по този начин с протегнати ръце, но това нещо вече идва, тя го е усетила и затова съм я изобразил в състояние на наслаждение и радост.
В рисунката има мотиви от Пловдив, различни сгради от околността. Търся връзка с всичко наоколо, българските елементи, но и неща, общи за всички, като слънцето и луната.“
Графитите ще бъдат основен акцент в програмата на Капана фест 2019. Тази година събитието ще има само едно издание, а организаторите предвиждат и двуседмична изложба на Насимо в една от поп-ъп галериите, които са традиционни за фестивала.
Откритата сцена в Квартала на творческите индустрии – Ядрото също ще получи допълнителен колорит. Там финалният щрих ще е дело на пловдивските артисти от Comma Studio. Освен това, красотата на Капана ще бъде в ръцете и на други двама любими графити артисти – Димитър Механджийски-Stern и Йордан Николов.