Капана.БГ

Капана.БГ

Поглед 19 века назад под съвременен Пловдив

Влезте първи в седалището на градския съвет на Филипопол

Почти в края на археологическо лято 2018 ви разхождаме под нивото на XXI век Съвременният Пловдив все още няма свободен достъп до дeбрите на баща си Филипопол на ниво Одеон - седалището на градския съвет на античния град (булевтерион).

Орисницата на Древния и вечен град преди хиляди години превърнала Одеона в театрална сграда. Снимките, които виждате сега, показват консервацията и експонирането, такова каквото е направено през 2004-2005-а година. До ден днешен на това ниво няма свободен достъп. Очаква се това да бъде възможно през 2019-а. Това стана ясно днес, след завършването на последното археологическо проучване там.

Одеонът е построен е по времето на император Адриан като са разпознати четири строителни периода на сградата: от II в. до IV в. от н.е. Както в античността, така и днес Одеонът се използва за камерни театрални, музикални и литературни прояви. Наличието на сграда с такова функционално предназначение в централната част на Античния град дава основание да се предполага голямата значимост на Филипопол като културно и политическо средище.

Одеонът на Филипопол е разположен на ул. „Ген. Гурко“, в североизточния ъгъл на Форума (Агората) на града. В близост до него са централната пешеходна улица на Пловдив и сградата на централна поща. Ествествената връзка между Одеонът и Форума на Филипопол е прекъсната при изграждането на бул. „Княгиня Мария Луиза“.

Одеонът представлява правоъгълен в план обем и съдържа всички елементи, характерни за покритите театри: скене, орхестра и кавея. Скенето е сравнително тясно по размер, като дължината му обхваща цялата широчина на кавеята. Проскеният (подиумът) е бил с 1,50 м. по-висок от нивото на орхестрата. Фасадата на скенето в интериор е била с голяма височина. Това предположение се основава на височината, която достига конструкцията носеща кавеята, както и на факта, че скенето е било двуетажно, изпълнено в характерната за периода коринтска ордерна система от римски тип. Наличието на вертикални жлебове в стената на скенето предполага наличие на конструкция за повдигане и сваляне на завеса, което от своя страна е характерно за една театрална сграда.

Характерно за римските провинции, първоначално орхестрата е била с подковообразен план. Последният строителен период обаче намалява орхестрата и тя придобива полукръгла форма. Настилката ѝ е от големи мраморни плочи, които в прехода към кавеята са ограничени с ортостати, изпълнени от същия материал. В източния си край орхестрата е ограничена от зид, който служи за опора в най-ниската част на радиално разположените зидове, носещи зрителните места на кавеята.

В план кавеята е концентрична на орхестрата и я огражда от източната ѝ страна. Зрителните места са били между 300-350 и са разположени стъпаловидно за по-добра видимост за всички посетители. Кавеята се носи от сводова конструкция, при която всеки свод е с форма на пресечен конус. Конструкцията на кавеята е характерна за строителното майсторство на римляните. По сходен начин, със същата конструктивна система, е изпълнено и зрителното поле на Колизеума в Рим. Кавеята на Одеона е отделена от скенето посредством пародоси.

Одеонът на Филипопол е открит през 1988 г. от археолозите З. Димитров и Мая Мартинова. През 1995 г. Одеонът е обявен за културна ценност от национално значение като част от форумния комплекс. Благодарение на помощта на Фондация Левентис през 2002 г. са извършени консервационно-реставрационни дейности и Одеонът на Филипопол е отворен за посетители.

Тази национална културна ценност ще се стопанисва най-вероятно от Античен Пловдив. Към момента тя е изключително притегателна за модерни сватбени фотосесии.

Камелия Тодорова, Милица Гладнишка и Рут Колева ще излязат на една сцена за първото издание на музикалния формат "Jazz Ladies". Концертът ще се проведе на Античния театър в Пловдив на 25 август, събота.

Трите изпълнителки ще представят специална селекция, открояваща най-красивите нюанси от световната дамска джаз сцена през последните десетилетия. Освен авторска музика и емблематични песни като „Прошепнати мечти“ и „Да е влюбен този свят“, в програмата са включени адаптации на песни от Ella Fitzgerald, Jill Scott, Erykah Badu и други.

Камелия Тодорова, Милица Гладнишка и Рут Колева канят всички почитатели на соул, фънк и джаз музиката на първото по рода си събитие, обединяващо три поколения български изпълнителки.

Началото на концерта е в 21:00 ч., а билети се продават в Туристическия информационен център на пл. Римски стадион и в мрежата на Eventim.

В концерта ще се включват и страхотните музиканти от The Fingertones – Филип Александров, Деян Илиев, Светослав Неделчев – Козмо, Петко Дреников, Арнау Гарофе и Героги Стойков, които ще допринесат за красотата на музиката в този приказен концерт под звездите.

Човешките емоции в информационното общество през призмата на емотиконите, нов прочит на древен корейски танц за гонене на зли духове и първа среща със себе си – това са част от танцовите миниатюри от Азия, които ONE DANCE WEEK включва в програмата на предстоящото си издание от 21 септември до 14 октомври в Дом на културата „Борис Христов“ - Пловдив.

Японският хореограф Кенджи Шинохе насочва вниманието към емотиконите и обезсмислянето на чувствата със соловия спектакъл 【K(-A-)O】на 22 септември от 19:30 часа. Той търси отговор на въпроса имат ли място истинските чувства сред виртуалните усмивки. Спектакълът черпи вдъхновение от популярния японски стил емотикони, познат като “каомоджи”, в който се използва комбинация от йероглифи, букви и символи, за да се изрази емоция или действие в киберкомуникацията.

В рамките на същата вечер (22 септември) Шинохе ще представи втори солов спектакъл - 【love】. Хореографът се вглежда в момента преди да започнем да обичаме. Можем ли да обичаме друг или дори себе си, ако не притежаваме нищо автентично и оригинално.

Азиатските миниатюри продължават на 7 октомври от 19:30 часа в Дом на културата “Борис Христов” - Пловдив с два корейски спектакъла.

Мистичният танц Salp’uri ще гони зли духове и ще разваля проклятия от сцената. Миниатюрата ДЕМОНИ на хореографа Джин А Ким и визуалния артист Джу-Бин Ким впечатлява с невероятни костюми и източна естетика на движенията, превъплътени в съвременен танц. Salp’uri е изпълняван и усъвършенстван в продължение на векове и днес се смята за едно от най-развитите и популярни творчески достижения на народните танци в Корея.

В рамките на същата вечер (7 октомври) публиката в Пловдив ще се срещне с един от най-техничните и популярни корейски хореографи Ин Со Лий, който ще търси път към себе си в авторския си спектакъл ПЪРВА СРЕЩА. Моноспектакълът вече е представян в Южна Корея, Китай, Унгария, Румъния, а тази година спечели и голямата награда на A Tánc Fesztiválja във Веспрем, Унгария.

ДЕМОНИ, ПЪРВА СРЕЩА,【K(-A-)O и【love】са част от 11-тото издание на международния фестивал за съвременен танц и пърформанс ONE DANCE WEEK, което ще се проведе между 24 септември и 14 октомври в Пловдив. Билети за спектаклите на цени от 10 лв. можете да намерите онлайн в системата на EpayGo.bg, както и на касите на EasyPay: http://bit.ly/YoungKorea и http://bit.ly/ODWJapan. Местата са ограничени, поради което силно препоръчваме предварителното закупуване на билети. За повече подробности следете събитията във Facebook: https://www.facebook.com/events/187851582078132/ и https://www.facebook.com/events/264908197637313/.

ONE DANCE WEEK се организира от Фондация „ЕДНО за култура и изкуства“ и е част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019. Фестивалът се осъществява с подкрепата на Министерството на културата.

За повече информация следете @onedanceweek във Facebook, Instagram и Twitter, както и www.onedanceweek.com

* КЕНДЖИ ШИНОХЕ *

Кенджи Шинохе учи танцово изкуство в Япония и Германия. Участва в солови спектакли и ръководи компаниите Die Tokyo Dance Crew и ELTEN. Носител на престижни награди, сред които Sawamoto Tokumi Prize в Япония, както и Голямата награда и Наградата на публиката на Международния фестивал за танцов театър в Германия.

* ДЖИН А КИМ *

Джин А Ким е дългогодишен член на Cheonan City Dance Company в Чеонан, Южна Корея. Тя притежава докторска степен от Dankook University, където и преподава, както и в Seoul Art College.

* ДЖУ-БИН КИМ *

Джу-Бин Ким е носител на наградата ACT-BAD PRIZE от Фестивала в Билбао, Испания през 2016 г. Участва в множество международни съвременни театрални и танцови спектакли, както и в комуникационни проекти, свързани с визуални изкуства и фотография.

* JBK COMPANY *

JuBin Company (JBK) е международна артистична формация, в която участват творци с различна насоченост – танц, пърформанс, фотография и други. Продукциите им са силно повлияни от корейския традиционен танц.

* ИН СО ЛИЙ *

Роден през 1982-а година, хореографът Ин Со Лий завършва Корейския национален университет за изкуства, където понастоящем е водещ преподавател по танц от 8 години. Професионалните му интереси включват уличните танци, актьорското майсторство, пантомимата и други изкуства. Между 2003-а и 2004-а година Лий е част от холандската танцова трупа Mio Greco & Pc и участва в множество международни фестивали. След като се завръща в Корея, Ин Со Лий се присъединява към танцовата трупа LDP (Laboratory Dance Project), където работи до 2013-а година. Днес той е артистичен директор на компанията за съвременен танц Edx2, с участия в над 25 държави по света.

* EDX2 CONTEMPORARY DANCE COMPANY *

През последните години компанията печели престижни отличия, сред които Златната награда на Международното състезание по балет и хореография в Пекин (2011) и призът за „Най-добра хореография“ на Танцовия фестивал в Тегу, Корея (2013).

** ONE DANCE WEEK **

ONE DANCE WEEK дебютира през 2008 г. и днес е най-големият форум в България, изцяло посветен на съвременния танц – един от най-бързо развиващите се жанрове в съвременните изкуства. Мисията на Фондация ЕДНО за култура и изкуства е да осигури устойчиво развитие на съвременната културна сцена в България чрез представяне на богато, иновативно и висококачествено културно съдържание.

„История и цивилизацията“ остана върху мраморните плочки от соца след последната сергия

Ловци на стари книги обикалят от два дни на мястото

Таня Грозданова

"Вчера имаше избор, днес са останали само учебници и то излезли от употреба," това ми подшушва беловлас мъж, сблъскавайки се с мен до камарата омърляни томчета около коша за боклук.  





Преди нас там беше младо семейство, което си тръгна с два учебника по програмиране и аудио касета с детски приказки.





Десетки книги „втора ръка“ се въргалят върху мраморните плочки от соца. Иронично в средата на Алеята на книгите зад Централна поща лежи изцапан учебник по „История и цивилизация“… 

Картината е несъмнено с тъжни отенъци, но на стената с шарени графити се прокрадва и добрата новина – „ПАВИЛИОНИТЕ от КНИЖЕН ПАЗАР се преместиха на площад ГАРАТА до АВТОБУСНА СПИРКА на № 113.“



Ето така Алеята на книгите зад Централна поща в сърцето на Пловдив си замина днес, а това остана след вдигането на осемте павилиона. Те отстъпват път за новата история на площада, който трябва да светне за 2019-а година и пешеходците спокойно да стигат до Голямата базилика.  









 

С концерти на колективи от Грузия, Индонезия, Мексико, Словения, Холандия и Чехия ще протече втората вечер на Международния фолклорен фестивал Пловдив. От 18 часа артистите ще представят своите изпълнения на Откритата сцена на пл.„Стефан Стамболов”, а в 20 часа ще започне концертът на Античния.

 

ГРУЗИЯ
ДЪРЖАВЕН МЛАДЕЖКИ ХОРЕОГРАФСКИ АНСАМБЪЛ „КОРУМИ“
Художествен ръководител: Заслужил артист Теймураз Бибилейшвили
Държавният младежки хореографски ансамбъл „Коруми“ е основан през 2004 г. в Батуми – столица на Аджария в Югозападна Грузия под патронажа на Президента на Грузия Михаил Саакашвили и Председателя на аджарското правителство Леван Варсаломидзе.
Трупата е съставена от 35 момичета и 45 момчета, а репертоарът включва неостаряващи образци на грузинската фолклорна хореография, сред които прочутите танци „Маисури картули“, „Самая“, „Нарнари уимен“.
Ансамбъл „Коруми“ се радва на голяма популярност както в Грузия, така и извън страната. На многобройните си участия и турнета в Италия, Австрия, Полша, Унгария, Белгия и други е завоювал множество високи награди и престижни отличия.

ИНДОНЕЗИЯ
АНСАМБЪЛ „КОМУНИТАС ТАРИ ФИСИП РАДХА САРИША“
Художествен ръководител: Джамила Сирега
Индонезийският професионален танцов ансамбъл „КОМУНИТАС ТАРИ ФИСИП РАДХА САРИША“ е създаден през 2008 година. Съставен е от над 100 танцьори – студенти от Факултета по социални и политически науки, които споделят общата си любов към танцовото изкуство и желанието да развиват своя талант в областта на танца. Репертоарът на състава включва автентични и модерни танци, както и изпълнения на традиционна индонезийска музика.
Ансамбълът има богата концертна дейност в на територията на Индонезия и многобройни успешни международни изяви на чуждестранни сцени по целия свят.

МЕКСИКО
„БАЛЕ ФОЛКЛОРИКО ЦОНТ`ЕМОК ДЕ ХОРХЕ ЕСКОТО“
Художествен ръководител: Карлос Гомес Домингес
Ансамбъл „БАЛЕ ФОЛКЛОРИКО ЦОНТ`ЕМОК ДЕ ХОРХЕ ЕСКОТО“ от Мексико е основан през 1968 г. по идея на своите първи художествени ръководители – проф. Хорхе Гутиерес Еското и Аурора Родригес Кезада, с отговорната мисия да съхранява оригиналността и автентичната стойност на мексиканския фолклор – един от най-богатите в света.
Първоначално съставът е създаден, за да подпомага обучението на бъдещите учители в мексиканската образователна система, давайки им подходяща фолклорна подготовка и основа. Артистите от състава са студенти, които представят националното танцово и музикално изкуство на Мексико в различни региони на страната и в чужбина.
Гостували са в САЩ и бивша Югославия още в далечните 1977 и 1978 години. Концерти на „БАЛЕ ФОЛКЛОРИКО ЦОНТЕМОК ДЕ ХОРХЕ ЕСКОТО“ са изнасяни с голям успех и в Канада, Франция, Гърция, Гватемала, Полша.

СЛОВЕНИЯ
АКАДЕМИЧЕН ФОЛКЛОРЕН СЪСТАВ „СТУДЕНТ“
Художествени ръководители: Сашо Кодрич и Вася Самец
Академичен фолклорен състав „Студент“ е един от най-големите в Словения. Основан е през 1964 г. като част от културната асоциация „Студент“, с което се поставя началото на културната дейност на студентите от град Марибор – вторият по големина в страната, разположен на река Драва в Североизточна Словения.
Днес, 54 години по-късно, Академичен фолклорен състав „Студент“ представя самостоятелна артистична програма, съчетаваща фолклорни изпълнения и разнообразни съвременни танци с повече от 30 оригинални хореографии от различни региони на страната.
Танцовите и музикални изпълнения на състава им носят голяма популярност както в Словения, така и в чужбина. Артистите са аплодирани в държави като Израел, Русия, Перу, САЩ, Канада, Австралия, Макао, Мексико, Венецуела, Япония, Островите Кук и др.
Съставът е носител на многобройни престижни национални и международни награди.

ХОЛАНДИЯ
ТАНЦОВ СЪСТАВ „ПАЛОИНА“
Художествен ръководител: Линда Хоекстра
Танцов състав „Палоина“ е основан през 1971 г. от Йохан и Ерда Барентес като международна танцова трупа. В допълнение към характерния холандски репертоар, „Палоина“ изпълнява и танци с чуждестранна хореография, както и музика, песни и танци от различни географски региони.
Независимо, че в Холандия няма традиции за провеждане на конкурси и състезания на фолклорна основа, танцов състав „Палоина“ е една от най-добрите групи, с които страната се представя по света. Във фестивали в Турция и Южна Корея, „Палоина“ печели наградата за най-добър холандски костюм. Групата участва в традиционен конкурс за турски фолклор в Холандия, където става носител на втора награда през 2010, 2013, 2014 и 2017 години.
През 2012 г. „Палоина“ печели голямата награда в Национален конкурс за турски народен танц.

ЧЕХИЯ
АНСАМБЪЛ „ГАУДЕАМУС“
Художествени ръководители: Вера Фенцлова и Марек Яната
„Гаудеамус“ е забележителна фолклорна група от Чехия. В годините от основаването си в Икономическия университет през 1949 г. до днес, през школата са преминали повече от 1000 членове. През 1989 г. „Гаудеамус“ се фокусира изцяло върху народната музика от района на историческата област Бохемия.
Всички членове на ансамбъла, около 40 певци и танцьори, са настоящи студенти или бивши възпитаници на различни висши учебни заведения в Прага. Разнообразният инструментален състав включва цигулка, кларинет, флейта, гайда и други. Костюмите на изпълнителите са съчетание от традиционни етнически носии и оригинални съвременни елементи. „Гаудеамус“ създава представленията си, използвайки разнообразни режисьорски и сценографски решения.
Младите изпълнители от „Гаудеамус“ се гордеят с многобройните спечелени награди на ансамбъла от концертни изяви в Чехия, Полша, Литва, Франция, Ирландия, Унгария, Италия, Германия, Португалия, Турция и други.

 

Наслаждавайки се на хубавото кафе в Капана, музикантите от чешкия ансамбъл „Гаудеамус“ надписват картички с красиви гледки от града на тепетата. Тук са само от един ден, но Пловдив много им харесва, въпреки че са очаквали слънце. Летният дъжд обаче не им попречи да се разходят из центъра.

 



 

Музикантите са останали много впечатлени от Стария град и от изпълненията на ансамблите снощи. Вместо да отнесат сувенири вкъщи, те решиха да изпратят картички на приятелите и семейството си. „По-лично е да изпратиш картичка, показва отношение към хората, които обичаш,“ коментираха, докато ги надписваха на по чаша кафе в квартала на творческите индустрии. „А и баба и дядо нямат смартфон.“

 


 

„Много ни харесва кафето тук, а по-късно смятаме да опитаме бирата,“ добавиха още чешките артисти, на чието изпълнение ще можете да се насладите тази вечер на Античния театър.

Пътуващата изложба CU TENDA – ИСТОРИИ С АРОМЪНИТЕ пристига в България и ще гостува в експозицията Мексиканско изкуство на Градска художествена галерия, Пловдив.

Изложбата е изработена от екип на Националния музей на румънския селянин в Букурещ (Румъния), а събитието е организирано в партньорство с ПУ „Паисий Хилендарски“ и Фондация „Стойна Кръстанова“. Изложбата предлага поглед към една от старите култури на Балканите – тази на аромъните – чрез въображаемия свят на общността и следите и спомените, вписани в картата на Балканите. Аромъните са известни също така с имената власи, куцовласи, балкански румънци или южнодунавски румънци и могат да се разглеждат като въплъщение на балканския човек (hommo balcanicus). Със съхраняването на езика и традициите си те обогатяват историята и културата на югоизточна Европа и живата памет на земите, през които са минали.

Оформена като визуален разказ, изложбата CU TENDA – ИСТОРИИ С АРОМЪНИТЕ реконструира символния пласт на паметта и фрагменти от културата на аромъните като част от общия въбражаем свят на балканските култури в движение. Това се случва чрез свидетелства, лични разкази, текстове и елементи от материалното и нематериалното наследство. Тръгвайки от спомена, запечатан в снимка (свидетел на отминалото), и внушението на предмети от културното наследство на общността, ние разкриваме на публиката серия от визуални и звукови въздействия и архаични обекти, характерни за културата на аромъните.

Откриването на изложбата ще е съпроводено с концерт на Румънската група за балканска импровизаторска музика multumult. Заповядайте на 31 юли от 18:30 часа в експозиция Мексиканско изкуство, ул. Артин Гидиков № 11. Пловдивската публика ще може да разгледа изложбата CU TENDA – ИСТОРИИ С АРОМЪНИТЕ до 27 август 2018 г.

 

 

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…