![Капана.БГ](/templates/sj_veritymag/images/placeholder/user.png)
Капана.БГ
Дани и дълбокото синьо море
“Дани и дълбокото синьо море" е като (...) мач на живот и смърт, който завършва с нежна прегръдка.“ – Ню Йорк Таймс
ДАНИ И ДЪЛБОКОТО СИНЬО МОРЕ: ТАНЦ НА АПАШИТЕ
от Джон Патрик Шанли
превод Параскева Джукелова
режисьор Ованес Торосян
сценография и костюми Маргарита Данчева
музика И.М.А.
хореография Станислав Генадиев
фотография и видео Елена Николаева
фотограф на спектакъла Георги Вачев
участват: Каталин Старейшинска и Георги Гоцин
продуцент Драматичен театър-Пловдив
Драматичен театър Пловдив
19 часа
"Тази пиеса е посветена на всеки в Бронкс, който ме е ударил или целунал, и на всеки, когото аз съм ударил или целунал." – Джон Патрик Шанли
Авторът на „Дани и дълбокото синьо море: Танц на апашите” е световноизвестният Джон Патрик Шанли – носител на Оскар за филма "Лунатици" с Шер и Никълъс Кейдж, с награди Пулицър и Тони за пиесата „Съмнение”. Постановката на Ованес Торосян е премиера за Шанли на българска сцена.
Пиесата ни пренася в Бронкс, най-опасния квартал в Ню Йорк, където авторът е израснал. Главните герои в тази трагикомедия са момче и момиче, отхвърлени от обществото, крайни и опасни, стигнали до ръба на „дълбокото синьо море", а какво се крие там могат да разберат само при челен сблъсък с другия.
Танцът на апашите (La Danse Apache) е стихиен танц за двама, изпълнен със сцени на насилие, произхождащ от парижката ъндъргаунд култура от началото на 20 век. Не случайно Ню Йорк Таймс определя взаимоотношенията на героите в тази история като „кикбоксово па де дьо”: “Пиесата е като да седиш до ринга и да гледаш мач на живот и смърт, който завършва с нежна прегръдка.“ – Ню Йорк Таймс
„Тя (пиесата) е експлозивно, дълбоко изследване на отчуждението и изкупителната сила на любовта.” – Ню Йорк Дейли Нюз
"Изключително забавна, ужасяваща, изпълнена с въображение, хипнотизираща пиеса, крайно различна от традиционните любовни истории." – Драма-лог
Режисьорът Ованес Торосян за пиесата:
"Основната тема, която ще изследваме, са причините, поради които се превръщаме в маргинали. Стигайки до дъното, давайки си шанс всеки ден за новия ден. Съвременният човек е затворен в резерват. Свободата ни е взета. Да, като че ли ние решаваме и се разполагаме с животите си, но реално не е така. От прекалено много неща сме зависими. Включително и нематериални като минало, бъдеще и настояща среда. Средата ни определя. Добре, а къде е отговорът тогава? Кой отговор? Да стоим безмълвни или да крещим? Понякога на глас, понякога вътре в нас. Изходът – бунт , разпад, депресия, алкохолен делириум. А може би има спасение, някъде в "Дълбокото синьо море."
Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на програма „Дебюти“ на Национален фонд „Култура“.
КЪСО КИНО: 12-те селектирани за Наградата Jameson
КЪСО КИНО ВЪВ ФАРГО
Вход свободен
В следващите прожекции в рамките на Късо кино във Фарго ще се запознаем със селекцията на традиционния конкурс за Наградата JAMESON за БЪЛГАРСКИ късометражен филм, който се проведе за 15-ти път в рамките на 22-рия Международен филмов фестивал София Филм Фест. 12-те филма, които ще видим, бяха избрани сред 65 кандидатствали игрални, документални, анимационни и експериментални филма. В последната прожекция ще видим и победителя – филма “Преображение”. Очакваме да ни гостуват част от авторите на филмите, затова – следете събитието за изненади!
Ето и програмата за последната от 4-те вечери:
9 май – сряда от 19:00 часа
? ПРЕДИ И СЛЕД, БЪЛГАРИЯ, 2017, 12'
Някъде в големия град, дребен човечец бленува да се впише в света на красивите. В своето отчаяние той се подлага на чудовищна интервенция. Нещата излизат извън контрол и съкровената му мечта се превръща в истински кошмар. Изключи си главата, включи телевизора.
РЕЖИСЬОР Добромир Димитров
СЦЕНАРИЙ Добромир Димитров
МУЗИКА Мартин Ставрев, The Science
ПРОДУЦЕНТ Евелина Лещарска
ПРОДУКЦИЯ Б Филм ООД
? ПРЕОБРАЖЕНИЕ, БЪЛГАРИЯ, 2017, 20'26''
Той е млад и красив и живее в Германия. Понякога той е тя. Искрен е с майка си, тя го разбира и го приема такъв, какъвто е. Няма баща, има вуйчо в България, който познава само част от племенника си – мъжката. Време е за цялата истина.
РЕЖИСЬОР Стефан Ганов
СЦЕНАРИЙ Стефан Ганов
ОПЕРАТОР Стефан Ганов
МУЗИКА народна песен в изпълнение на Екатерина Войнова
С УЧАСТИЕТО НА Екатерина Войнова, Стефан Д. Ганов, Стефан Ганов
ПРОДУЦЕНТ Екатерина Войнова
ПРОДУКЦИЯ Продека ЕООД
Късо кино във Фарго запазва правото си да променя програмата поради организационни нужди.
Проектът се осъществява с подкрепата на Община Пловдив, като част от Календара на културните събитие на града за 2017 г.
Докато летях - изложба на Стела Стефанова
Здравейте, казвам се Стела Стефанова. Имам завършено висше образование по Оптоелектроника и лазерна техника. Професионално съм се занимавала в сферата на рекламата и web програмирането. Рисуването винаги ми е било вътрешна потребност, докато преди няколко години реших да му се посветя изцяло. Започнах да правя дървени пана от стари дъски с богата история. Те бяха от покрива на една стара и изоставена мелница. Всяка беше със собствен характер. А в съчетание провокирираха фантазията ми за различни композиции. Обичам да използвам разнообразни материали – хартия, корк, стъкло, глина, канап, метални елементи, дори някои съм намирала на улицата изхвърлени ръждясали пирони, тел, и те заживяват нов живот.
Настоящата изложба е рожба на идея, която почиваше и отлежаваше в съзнанието ми от няколко години. Докато не прекрачих прага на една стара пловдивска къща, в която се помещава галерия „Лабиринт”. Едно изключително витално място. Тогава разбрах,че е дошъл моментът да се роди „Докато летях”. Това е историята на един „облак”, описана като в късометражен филм. Пухкав, лек, носи се небрежно побутван от вятъра. Понякога хората губят хвърчилата си в него, самолети буботят в корема му, капките дъжд, като плувци, се надпреварват в бурята.....Представете си, че този облак може да сте и вие! Заповядайте в този приказен свят, и не забравяйте да поглеждате по-често нагоре!
Стела
Изложбатаа ще се открита в 18 часа в галерия Лабиринт.
Ромският фестивал Какава събра рекорден брой туристи в Одрин (ВИДЕО и ГАЛЕРИЯ)
С кючек на кокили и танци до зори посрещнаха пролетта край Тунджа
60 000 души от различни части на света гледаха запалването на 3-метровия огън
Таня Грозданова
Празникът Хъдерлез и фестивалът Какава събраха близо 60 000 туристи в турския град Одрин този уикенд на 5 и 6 май. Двата ритуала са вписани в индикативния списък на ЮНЕСКО за световно културно наследство през 2017-а година, като кандидатурата е била съвместно с Македония.
Какава е много стара традиция на ромите в региона, която датира от около 1400 години. Отбелязва се като фестивал от 14 години със съдействието на Община Одрин, разказва кметът на голяма община Едирне г-н Реджеп Гюркан, който посрещна в кабинета си група журналисти от Пловдив в събота 5 май 2018-а година.
Репортери от Града на тепетата имаха възможност да съпреживеят двата фестивални дни по покана на Областният управител на Одрин Г-н Гюнай Йоздемир и със съдействието и по инициатива на Генералния консул на Република Турция в Пловдив Н.Пр. г-н Хюсеин Ергани.
Легендата разказва, че египетски фараони се опитали да убият ромския крал или бог Финго баба, а за да се спаси той скочил във водите на Червено море. „Ромите вярват, че рано сутринта на 6 май той ще излезе от водите на река Тунджа. Финго Баба не е излязъл от водата през последните 1400 години, аз мисля, че няма да излезе и сега, защото ще приключи легендата,“ разказва с усмивка кметът на Одрин Реджеп Гюркан в кабинета си.
Началото на Хъдерлез и Какава се поставя с празнично шествие преди обяд по Главната пешеходна улица на града. В него участва, както местната управа, така и военните, училищата и граждани.
След обяд големи групи от хора започват да прииждат край брега на река Тунджа по стария мост в местността Сарайичи. Там вече е пълно с коли, скари, сергии. Повечето от жените носят специални венци с цветя в косите си, които се продават на всеки ъгъл между 5 и 10 лири. В пъстрото множество се забелязват огромни цветни къдели с шекер памук, шарени кули от балони, носи се ароматът на печено месо. А от сцената и огромни високоговорители се носи традиционна ромска музика.
Така ромите в Одрин посрещат пролетта. Следва кулминацията на вечерта – запалването на 3-метрова клада, чийто огън и сутрешното потапяне във водите на река Тунджа се вярва, че пречистват душите ми.
Преди да падне нощта всеки, който има някакво желание, го написва на листче. Желанията се окачат на Дървото на желанията, където пренощуват. Млади и стари танцуват цяла нощ край реката, а в ранното утро на 6 май пускат листчета с желанията си в Тунджа. Тогава във водата влизат по-смелите млади мъже, които са прескачали огньове за здраве през нощта. С тях се потапят в сватбени рокли и булките, които се молят за дете.
Директорът на дирекция „Култура и туризъм“ за Област Одрин Ахмет Хачиоглу заяви, че празниците Хъдерлез и Какава през последните години са се превърнали в изключително популярен туристически пакет за гостите, които се интересуват от културен туризъм. Цялата леглова база на хотелите в града е била заета 4 месеца по-рано.
Областният управител на Одрин Гюнай Йоздемир, който прие пловдивските журналисти в кабинета си, заяви, че е изключително щастлив от домакинството на Пловдив като Европейска културна столица през 2019-а година. По думите му, администрацията на Одрин е готова за съвместни инициативи.
Очаквайте подробности по темата.
Артисти от Германия, Португалия, Румъния и Дания работят по проекти за река Марица и остров Адата
Стартира програма ADATA AiR
Артисти от Германия, Португалия, Румъния и Дания разработват проекти за социализирането на остров Адата и Мариця с инструментите на културата в резидентната програма ADATA AiR на „Пловдив 2019”. Те са сред първите творци, които гостуват на града в инициативата на фондацията, която се реализира в партньорство с Гьоте-институт България и Полски институт в София. Първата среща с тях ще се състои утре в СКЛАД-а в Тютюневия град.
Първите артисти, които гостуват в града през пролетта на 2018, ще разкажат за досегашния си творчески опит, за впечатленията си от Пловдив, а също и за проектите, върху които работят тук за 2019 г. Програмата за утрешното събитие, в Деня на Европа, включва кратки презентации на Матиас Гарф (Германия), Ана Бротас (Португалия), Алин Танаса (Румъния) и Нина Йоргенсeн (Дания). Ще бъде прожектирано и видео, подготвено от АТОМ театър (България) като резултат от работата им в Пловдив след едноседмичен престой в края на април.
Участниците в ADATA AiR вече имат любопитни идеи за художествени проекти, свързани с реката и остров Адата, за които ще потърсят мнения и обратна връзка от пловдивчани. Идеята е на края на престоя им те да са напълно развити, за да се превърнат част от специалната програма АДАТА в рамките на Европейска столица на културата.
Артистите в резидентната програма са избрани чрез предварително проведена в началото на 2018 г. отворена покана. До края на юли Пловдив ще посрещне още 30 други художници от цял свят в рамките на първа сесия на програмата. Успоредно фондацията обяви нова отворена покана за резиденцията, чрез която да бъдат избрани още толкова участници за втората половина на годината.
Йова Станкова спечели нови читатели в Пловдив с дебютния си роман
Това, че съм потомка на Йордан Йовков ми дава смисъл да пиша, защото това е свързано с голям труд
Често не си даваме сметка за това колко много сме постигнали
Славена Шекерлетова
Йова Станкова представи дебютния си роман "Галерия от светове" в Пловдив в галерия U.P.A.R.K. Тя е родена в София, израснала е в Ангола, учила в Мюнхен, от много години живее в Кейптаун. Потомка е на писателя Йордан Йовков. Идва си в България често, а от една година представя книгата си в различни градове у нас. Разказва, че за нея Кейптаун е раят на земята, модерен град с много красива природа, там е написала първият си роман, и въпреки че владее перфектно няколко езика е избрала да пише на български.
Потомка сте на Йордан Йовков, как усещате тази връзка?
Талантът не винаги се предава по наследство, но е преимущество да имаш такава богата личност зад себе си, от която да можеш да черпиш ентусиазъм, енергия, желание за писане. Неговият живот не е протекъл гладко, той е имал много лишения в името на литературата. Йовков за мен е като водач, дава ми смисъл да пиша, защото написването на роман е голям труд.
Има ли автобиография в „Галерия от светове“, до колко се разкрива Йова Станкова?
Олга Клисурова - иницатор на „Пътуващите книги на Стара Загора“ казва, че дебютните романи са свързани с много искреност и лични моменти. Действието в романа се развива в София, но аз по това време не съм живяла там. Доста от нещата са свързани с интересни събития, които хората са ми разказвали. Може би всяка една от трите героини в романа е част от мен. Смятам, че всеки, който чете книгата може да разбере, че във всеки един от нас има нещо от тези герои.
От къде идва заглавието и какви са цветовете в него- повече тъмни, мрачни или по-свежи?
Цветовете са един върху друг, някои са по-тъмни, други са много шарени. Например, художничката в романа, която живее в невероятно пъстър цвят с много фантазия, а изглежда по-земна от Валентина, която е главната героиня. Зависи и какво вижда читателят.
Главната героиня е много нерешителен човек, до какво води това?
Мисля, че води до положителен резултат. Независимо от това, че е нерешителна е постигнала твърде много, без да е забелязала. И това е главното в романа, колко е важно да си дадем сметка какво носим в себе си. Ние не си даваме сметка.
Валентина използва въображението си, за да се справя с тревоги, вие как се справяте?
Опитвам се да се поставям на мястото на героините и се питам какво бих направила. Когато имам проблеми и нещо ми тежи е много важно човек да има приятели, на които да се облегне и да сподели. Идеята на романа е човек да намери начин да стигне до вътрешното си спокойствие и собственото си знание. Това са нещата, които ни дават сили да преминаваме през трудностите.
За този роман искам да спомена картината на Христо Стайков, която използвах за корица на книгата. Той я подари на майка ми, но когато я видях, много ме провокира и реших да я взема. Имах разговор с него скоро за изкуства и той каза „Много е важно всеки един читател или зрител да бъде засегнат от това, което чете или вижда, и когато бива докоснат се получава една провокация в мисленето. А написването на роман идва от дълбока вътрешна потребност.
Музика и танц в Баня Старинна
Музикален и танцов концерт „ Пътешествие на звуците: Магическа Персия“ в рамките на изложбата „От Андалусия до Ориента: среща на цивилизации“
Поредното събитие – музикален и танцов концерт, част от серията концерти „Пътешествие на звуковете“ – в рамките на изложбата „От Андалусия до Ориента: среща на цивилизации“ ни отвежда в далечната Персия, в епохата на монголската инвазия. Фолклорният ансамбъл от певци и танцьори „Сабзевар Ритмик Мюзик Груп „Вершеранг“ ще изпълни музика и танци от провинцията Хорасан, изпълнявани преди празненствата Невруз (Нова Година) – традиция, вписана в представителната листа на ЮНЕСКО за нематериалното културно наследство. Този концерт утвърждава не само глобалността на Европейската изложба, но и интереса на нейните организатори в България към наследствата от цялата културна зона от Запад до Ориента. Серията „Пътешествие на звуците“, част от сателитните мероприятия организирани около изложбата от Византия Интернешънъл ЕООД, не само доставя огромно удоволствие за посетителите, но и служи като мост между различните народи чрез изкуството за постигане на мир и разбирателство.
Вход свободен.
Програма:
18:30 – 19:00 - Приветствени слова и представяне на музикалната и танцова култура на Персия
Представяне на Културното представителство на ИР Иран и на изложбата: доц.д-р Николай Вуков, ИЕФЕМ-БАН, координатор на проект ICANH за България, в рамките на който се провежда изложбата „От Андалусия до Ориента: среща на цивилизации“
Представяне на традиционните танци и обичаи и културата на Персия: д-р Халил Садулла
Приветствено слово от г-н Хамид Реза Азади, директор на Културното представителство на ИР Иран в София
19:00 – 20:00 – Музика и танци в изпълнение на Сабзевар Ритмик Мюзик Груп „Вершеранг“, гр. Сарбедаран, Провинция Хорасан, Иран
Коктейл и дискусия