Капана.БГ

Капана.БГ

Април ще е особено интересен за феновете на късото кино. Освен че стартира в три нови града, „Кинематограф” представя филмът на Камелия Петрова, „Тя, която маха от влака” в своята пловдивска крепост, Cu29. Както винаги селекцията ни ще допълват заглавия от цял свят, които ще се стремят да изненадват, забавляват и провокират.


Coffee&Gallery Cu29
вход: свободен
време: ~100мин
трейлър: https://www.youtube.com/watch?v=NKGIjvb-Mgg
+650 филма от цял свят kinematograf.bg

Пловдив официално загуби най-голямото градско културно събитие- Нощта на музеите и галериите. Организаторите на фестивала от фондация „Отворени изкуства” обявиха нулева година. Нощта обаче ще се завърне догодина, когато градът ни ще е Европейска столица на културата, като дори са избрани датите за 2019г.- 13,14,15 септември.

Ето и пълния текст на позицията на „Отворени изкуства”:

„От днешна перспектива конфликтът е изгладен, но фондация „Отворени Изкуства”, като базов организатор на събитието, заради създалите се ситуации изгуби два много важни месеца от организацията на НОЩ/Пловдив и вече е навлязла в активна организационна фаза на нови и други свои ключови проекти”, заявяват днес организаторите на фестивала в официално становище до партньорите си.

 „През февруари фондацията, като организатор на НОЩ/Пловдив, беше изправена пред изпитание, което беше истинско предизвикателство за нашия екип в момент на активна подготовка на събитието за настоящата година. Взехме решение, което да съхрани характера на събитието и да продължим напред с организацията му. В реакция на това получихме истинска подкрепа от широката общественост, медии, участници в събитието, представители на артистичната сцена, фенове на събитието от Пловдив, страната, чужбина, от нашите спонсори и партньорски организации, на които благодарим. За наше съжаление предизвикателствата не спираха и подготовката на тазгодишната НОЩ/Пловдив беше нарушена отново през март 2018 година с нова вълна от провокации. Те вече поставиха по-сериозния въпрос за бъдещето на НОЩ/Пловдив и нейната организация като цяло. В реакция на това Отдел „Култура и Туризъм” на Община Пловдив  и ОФ „Пловдив 2019”, които също бяха индиректно замесени в казуса, изпратиха към фондация „Отворени Изкуства” становища в края на март, в които колегиално се поощрява и насърчава работата на фондацията и нейния проект НОЩ/Пловдив.

От днешна перспектива конфликтът е изгладен, но фондация „Отворени Изкуства”, като базов организатор на събитието, заради създалите се ситуации изгуби два много важни месеца от организацията на НОЩ/Пловдив и вече е навлязла в активна организационна фаза на нови и други свои ключови проекти.

Във връзка с това забавяне и създалия се климат около подготовката на тазгодишната НОЩ/Пловдив, фондация „Отворени Изкуства” обявява нулева година за събитието през 2018 година.

Ще ни липсва сътрудничеството с вас през тази година и НОЩ-та, но се надяваме на спокойна работа и възможност заедно да насочим усилията си в подготовката на НОЩ/Пловдив през важната за страната ни 2019 година, когато Пловдив е Европейска Столица на Културата.

Предвидените дати за НОЩ/Пловдив 2019 са 13,14,15 септември.”

Очаквайте подробности!

Второто поредно издание на Master of Art в Пловдив, фестивалът за документални филми за култура и изкуство, ще предложи вълнуващи заглавия за известни музиканти, художници, архитекти и други творци, както и историята на Матера – другият град европейска столица на културата през 2019 година, заедно с Пловдив. Близо 20 заглавия в 11 дни ще предложи програмата в LUCKY Дом на киното след 12 април.

Фестивалната програма се открива с „Да танцуваш Бетховен“ – разказ за интересно танцово представление, базирано на 9-ата симфония на легендарния класически композитор. В музикалната програма на фестивала е и историята „Мария и Калас“, която може да гледате на 19 април, четвъртък.

Особен интерес за пловдивската публика ще представлява филмът „Матера – от срама на Италия до Европейска столица на културата“. Той ще представи пътя на южното италианско градче, което в средата на XX век се смята за изоставено място без перспектива за развитие, а през 2019 година вече е преродено и ще бъде Европейска столица на културата.

Специален акцент в програмата има върху архитектурното творчество. В отделни дни ще бъдат представени историите на три от най-големите имена на съвременната архитектура – „Лувърът в Абу Даби – последният шедьовър на Жан Нувел“ на 13 април, „Бярке Ингелс – времето на архитекта“ на 15 април, „Микеланджело – любов и смърт“ и „Рем Коолхас“ на 21 април.

В програмата влизат и истории за някои от легендите в историята на изкуството - „Тайният живот на Порт Лигат. Къщата на Салвадор Дали“ на 14 април и „Микеланджело – любов и смърт“ на 17 април.

Не са забравени любителите на киното, които ще могат да научат повече за Чарли Чаплин в „Чаплин на остров Бали“ на 16 април, както и любимият на танцовите фенове режисьор „Карлос Саура – фотограф. Създаването на една книга“ на 18 април.

Част от филмите в Пловдив са обединени по двойки и ще могат да се гледат две заглавия с един билет в един и същ ден. Цялата програма с детайли за заглавията може да видите тук: https://www.facebook.com/events/1867242520243380/

Фестивалът за първа година се провежда успоредно в София, Пловдив и Варна и повечето заглавия ще се излъчват едновременно и в трите града.

 

Театрални състави от повече от 40 учебни заведения от Пловдив и областта ще представят 43 постановки на български и чуждестранни автори в новия театрален фестивал

 

Ученически фестивал за театрално изкуство „Театър-Игра-Живот“ ще се проведе на 27 и 28 април 2018 г. в СУ „Св. Седмочисленици“, район Тракия. Фестивалът се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив, в размер на 3820,00 лв., след одобрено проектно предложение по Компонент 3 „Гражданска активност“ по Наредбата за реда и условията за финансиране на инициативи в сферата на културата, част от Календара на културните събития на Община Пловдив.

Във фестивала ще се изявят 14 детски градини и 27 училища от община Пловдив и областта. На сцената на СУ „Св. Седмочисленици“ децата и учениците ще представят общо 43 постановки на български и чуждестранни автори. Участниците се явяват в ученическия фестивал за театрално изкуство „Театър-Игра-Живот“ в три възрастови групи: детски градини, I – IV клас, V – XII клас.  Официалното откриване е на 27 април 2018г.,петък, в 09:00 часа в Актовата зала на СУ „Св. Седмочисленици“ в район Тракия.

 

Съгласно регламента, участниците се явяват в ученическия фестивал за театрално изкуство „Театър-Игра-Живот“ в три възрастови групи: детски градини, I – IV клас, V – XII клас, след заявено участие (с писмена заявка). Петчленно жури оценява представените постановки и присъжда награди за най-добре представилите се.  Членове на журито са представители от Драматичен театър Пловдив, Община Пловдив, ПУ “Паисий Хилендарски” и РУО – Пловдив. Фестивалната програма е в два дни, като участниците се явяват по предварително създаден график.  Времетраенето на представените продукции е в рамките на 20 минути. Съставите не заплащат такса участие. Награждаването на победителите в края на втория фестивален ден.

 

Кои са местата за свеж и здравословен старт на деня?

Пролетта е време за детокс, още повече след голямото похапване по Великден. В последните години смутитата се превърнаха в тотален хит.  Обикновено  се приготвят от плодове, зеленолистни зеленчуци, вода и лед, но няма точна определена рецепта, която да се следва. Всичко зависи от вашите лични предпочитания.  Приемат се като алтернатива на междинните хранения и доставят на организма голямо количество здравословни съставки и витамини.  Основната разлика между смутито и фреша е, че тук се използва целият плод, а не само сока му.

Независимо кое от двете предпочитате, ние от екипа на Lost in Plovdiv  сме подготвили 6 места в Пловдив, където може да започнете деня си здравословно с фреш, или пък да заместите обяда и следобедната закуска с вкусно и засищащо смути.

Fresh House Kapana е мястото, където сутрин чашата кафе и фреш е задължителна (винаги двете в комбинация са в промоция), а  закуската от кисело мляко, натурален мед, овесени ядки, чия и сезонен плод – изключително засищаща. Смутитата и детокс соковете също не са за изпускане, като препоръчваме „Бананово мачиато” за всички любители на комбинацията от банан с щипка кафе. Изкушават ни и с домашно приготвени сладкиши, така че изборът със сигурност няма да е лесен.

The Zen Place отвори буквално преди дни, но задължително трябва да го посетите, дори само заради усещането за баланс и хармония, което цялото пространство носи. Тук са най – добрите дзен напитки в града, като може да направите смутито си по собствен вкус и да комбинирате съставки, без да следвате предварително зададена рецепта. Ако пък не сте в настроение за смути, пробвайте матча латето, което е абсолютно задължително да увековечите в снимка, ако съдим по инстаграмите на доста от популярните личности.

Няма да ви изненадаме с Vitafix, но удобните им локации и свежите предложения са ги превърнали в перфектното място, където човек може да похапне нещо здравословно. Прясно изцедените сокове са винаги добра идея за бърз прием на витамини и пролетен детокс, а смутитата си пасват идеално с крекерите от елда. Кой ще откаже такава полезна бомба от суперхрани? Залагат често и на сезонни предложения като сок от нар, а салатите и сандвичите са добра алтернатива за обяд, когато бързате и трябва да похапнете нещо на крак.

Още места за свеж старт на деня ще намерите в Lost in Plovdiv.

„Спомен за летене“ е постановка, която търси човешкото в човека               

Стефка Георгиева

Същината на театъра се крие не толкова в чудната актьорска игра, а по-скоро във въпросите и отговорите, които ни дава. Припомня ни за неща, които може би сме забавили, даже понякога ни посочва правия път, от който може би сме се отклонили. И все пак, да задаваш правилните въпроси е истинско изкуство, което не се отдава на всеки.

С тази не лека задача се е заел екипът на постановката „Спомен за летене“. В нея участват Биляна Георгиева , Веселин Петров , Димитър Крумов , Иван Николов , Каталин Старейшинска, а режисьор е Боян Крачолов. Цялата пиеса е изградена върху фрагменти и цитати на Чехов, Бекет, Хесе, Селин, Екзюпери, Бредбъри, Шекспир, Гогол, Еко и цитати от Хармс, Ерофеев и Мюлер, и определено е спектакъл, който заслужава вниманието на зрителя.

Къде е човешкото в човека и помним ли как се лето? Ето какво разказа режисьорът на постановката Боян Крачолов* за kapana.bg

Разкажете ни малко повече за "Спомен за летене". (чисто информативно, за хората, които не са гледали постановката, за да знаят какво ще ги очаква).

„Спомен за летене” е преди всичко една идея, кауза, дори. Представлението се концентрира върху група хора, работещи в завод за сортиране и преработване на хартия. В един момент, обаче, разбират, че заводът е затворил много, много отдавна – а те са забравени вътре. И тук се започва едно пътуване към вътрешността, сърцевината на всеки от тях, една равносметка на живота им. Едва сега те се изправят пред никога неслучени мечти и желания, тези, които човек винаги отлага, дали защото не се чувства готов, дали защото му трябват пари, дали поради други причини. Тази „среща”, около която се развива представлението, е среща на човека със самия него – той не може да открие другия, себеподобния, ако не е открил първо себе си. Ето за това лично откриване направихме спектакъла. Искаме да напомним на хората, че човекът има някакъв срок, има някъде някакъв невидим часовник, който цъка, и който може да спре всеки момент. Този часовник лесно може да бъде забравен, обаче, заради куп краткосрочни намерения, или очаквания, или каквото там друг има. А той е от най-голямо значение.

Самото представление не разчита на сюжета – да, има маркиран такъв, но то разчита много повече на припознаването на гледащия в даден момент, един или повече. На това зрителят да си каже „Да, вярно, и на мен ми се е случвало нещо такова, пък, виж ти, съм го забравил”. И да се запита как е могъл да го забрави.

Точно това много ни движеше, докато изграждахме представлението – през цялото време да задаваме въпроси, а не да се стремим да даваме готови отговори, или пък дидактично и поучително да размахваме пръст от сцената. Единствено искахме да помогнем на зрителите да могат да си зададат точните въпроси – естествено, като и ние сме си ги задали на нас самите преди това. А дали работниците успяват да „полетят”, да се измъкнат от завода – това също е въпрос, на който зрителят трябва сам да си отговори.

Как се събират фрагменти и цитати от толкова бележити автори в един спектакъл? Трудно ли бе да създадете цялостния контекст, в който да сложите фрагментите или имахте друг подход?

О, не. Всичко тръгна именно от цялостния контекст – идеята за отдавна затворения завод, в който все още „витаят” работниците му. И тук вече беше въпрос на много четене, на много разговори с актьорите, за да може всеки да си открие неговия текст, това, в което се припознава най-много. За да могат фрагментите да „звъннат” – това беше по-трудното. Дето се казва, дяволът е в подробностите. 

Вие сте млад екип. През какви перипетии минахте, докато "Спомен за летене" се появи на сцената?

Перипетиите ни траяха около две години. И бяха не толкова от творчески характер – това са съвсем отделни перипетии – а най-вече от... това ми е малко интересно да го формулирам, може би административен характер? Виж, то дори е странно, защото след като на пътя ни изскочи някаква пречка, която всички решаваме, че е огромна, решението всъщност изскача като нещо много просто. Сякаш на шега. Първо, след като заформихме идеята, ни трябваше финансиране – което спечелихме от Национален фонд „Култура”. След това мина поне година в издирване на място, което да приеме представлението – и това място се оказа Драматичен театър „Н. О. Масалитинов”, за което съм изключително благодарен на целия екип на театъра. И мисля, че не можем да бъдем по-доволни. Тъй като целият екип е съставен от хора, които живеем в София, докато издирвахме мястото, изскочи въпросът къде всъщност можем да репетираме, за да не висим и да чакаме, да не изтлее идеята – и тук „Derida Dance Center” ни подадоха ръка. Изобщо, по време на цялото пътуване към този спектакъл, имахме срещи с изключителни хора, които на мига изразяваха желание да ни помогнат. И този спектакъл не можеше да се случи без нито един от тях.

Темата, която засягате, а именно човешкото съществуване, е трудна задача. Открихте ли отговорите си сами за себе си въпроса "Как човек устоява на живуркането?"

Поне за себе си, както и съобразено с етапа, в който съм, мисля, че съм открил някакво „загатване”. Много воля трябва. И упоритост. И вяра. Някак си човек трябва да свикне да работи въпреки контекста, в името на нещо друго, на нещо по-голямо. По-важно, сякаш. Да те води едно усещане, че нещата не е задължително да са такива, каквито са, че може да бъде и другояче. Може би тая вяра е в известна степен наивна, но ако седнеш да подхождаш рационално, няма да се стигне далеч – поне според мен.

Какво ви даде тази постановка? Какво ви взе?

Тук мога да говоря само и единствено от свое лице. J Даде ми усещането, че може – и, че трябва – да се опитва да се прави друг тип театър, в голяма степен различен от конвенцията. Донякъде ми даде и свободата да се одързостя да го правя – или поне да се опитвам. Даде ми контакти с прекрасни хора, с които се надявам да поддържаме взаимоотношения и занапред – както професионални, така и лични. А за взимане... най-вече ми взе съня. Едно два-три месеца почти не спах, за да мога да завържа всичко. Но пък нямам проблем с това. В един момент се свиква.

Имат ли изобщо хората спомен за летене и как да не го забравим?

Всички в това представление сме на мнение, че имат. Всеки човек има. Има някакъв кратък момент, който може би се случва, когато си много малък, в който изведнъж се изправяш пред целия промисъл на битието, в който за момент осъзнаваш причината да си тук, нуждата от това да си тук. Осъзнаваш си каузата, иначе казано. А как да не го забравим... Виж, тук вече има уловка. Много е трудно, при все, че това летене не трае дълго, искам да кажа, хронологично не трае дълго. Има неща, които чисто хронологично са много по-дълги – и затова ти се струва, че са и по-важни. Така че, мисля си, единствено с воля и вяра. Както в по-предния въпрос.

Всъщност как изобщо се събра именно този екип?

С актьорите сме завършили един випуск на НАТФИЗ – с една част бяхме работили заедно, с друга много исках тепърва да работя. И тук се засрещнахме. Защото и петимата имат много особени творчески природи. Изключително интересни. Впоследствие се добави и Михаела Добрева (сценограф) и Георги Атанасов (композитор), с които сякаш от раз започнахме да се разбираме.

За събирането много помогна и идеята за представлението – тя, някак си, беше най-важната. И всеки от екипа я прие като изключително лична. Така че може би това е най-точният отговор на въпроса. Събрахме се около това, което искаме да кажем.

За актьорите, чий образ бе най-труден за усвояване и защо?

Работата не беше толкова около изграждането на конкретен образ, а по-скоро на колективен такъв. Така че, мисля, това беше най-трудното за всички. Да, всеки има отделен персонаж, но най-трудно (и интересно) беше изграждането на колективното усещане, на „колективния” образ на неслучения човек. Неслучен, но притежаващ възможност да го стори. Непроявена досега. И щом се случи, да полети.

Мислим, че към такъв образ може да се добави и публиката – и изключително много ще се радваме, ако успеем да намерим съмишленици из нея. Така че за нас е голямо удоволствие да поканим всеки, който има интерес, на „Спомен за летене”. Както за известните ни вече дати – 12-ти април и 10-ти май – така и за следващите.

* Боян Руменов Крачолов (р. 1992, София) завършва НАТФИЗ "Кръстьо Сарафов", специалност "Режисура за драматичен театър" в класа на проф. Иван Добчев, а понастоящем следва магистратура по философия в Софийски университет "Св. Климент Охридски Сред режисьорските му работи са "Това НЕ Е Хамлет", "Палата №6", "Срещу течението на Хъдсън", откъс от романа "Възвишение", поставен поради участието му в ателието "Възстановки" и други. Като актьор е участвал в спектакъла "Продадено" (по "Вишнева Градина") с режисьор Маргарита Младенова. Негови разкази са публикувани в "Литературен вестник" и списание "Страница".„Църква от сънища“ е първата му самостоятелна книга с разкази, а най-новият му театрален проект е „Спомен за летене.“

Следващата дата, на която можете да гледате „Спомен за лете“ в Драматичен театър Пловдив е 12.04. Заповядайте!

Снимки: портрет Виктор Кожухаров, други Георги Вачев

Сряда, 11 Април 2018 01:03

ТеГно?

ДоТеГнало ви е от скучната работна атмосфера, от скучното ежедневие, от скучната музикална сцена? Вземете една ударна доза техно по средата на седмицата, в комбинация с подходящите напитки и в компанията на правилните хора. Ако не помага - не вреди! Денят е сряда, часът - 21ч. мястото - Groove Music&Art.

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…