„Когато голяма британска хард-рок или хеви-метъл банда се нуждаеше от клавирист на гениално ниво, те знаеха, че могат да повикат Дон Еъри. Той е човекът, когото Black Sabbath и Rainbow наеха през седемдесетте, за да им помогне с албуми като „Never Say Die” и „Down To Earth”. През 80-те Ози Озбърн го привлича, за да довърши Blizzard of Ozz. През следващите години Дон Еъри е с Judas Priest , Брус Дикинсън от Iron Maiden, Whitesnake, Jethro Tull, Brian May, UFO, Gary Moore и много, много други”. Това е само част от визитката на рок легендата, която идва за концерт у нас в Пловдив на 9 септември, събрана от престижното издание „Rolling Stone”.

Дон Еъри е наистина голямо име сред култовите банди, белязали златната ера на рока. Но нищо не свършва до там. В последните повече от 20 години Дон Еъри е неизменна част от състава на великаните Deep Purple, поел щафетата от Jon Lord през 2002 г.

Защо всички обичат Дон и защо концертът му в Пловдив на 9 септември ще бъде коренно  различно преживяване от всяко друго рок събитие у нас?

На първо място – това със сигурност не е поредният Purple концерт! Проектът му Don Airey Allstars Night, с който идва в България, е всъщност пътуване – екстремно и нахъсано през любими на поколения фенове парчета. „Ще свирим най-доброто от WHITESNAKE, Gary Moore, RAINBOW, JUDAS PRIEST…”, подсказа самият Еъри в обръщение към българската публика седмици преди концерта. Всичко, което ще прозвучи в Летния театър на „Бунарджика”, са титанични рок хитове, в записването на които Дон има пряко участие, включително и като съавтор. В сета са включени и неща на Ozzy Osbourne, с когото Еъри прави албуми като Blizzard Of Ozz и Bark At The Moon. Е, в Пловдив „дори може да направим и няколко парчета на DEEP PURPLE”, подхвърля с характерния си английски хумор Еъри.

Момчето от Съндърланд - Доналд Смит Еъри, преминава през шеметна въртележка от рок групи и изпълнители, които търсят именно него за записи или участия в световни турнета. Макар в детските си години да се вижда по-скоро като джаз пианист и да свири в училищна група, той също толкова отрано се сблъсква с енергията, която носи рокендрола. Втрещен е от ефекта, често граничещ с истерия, с който още ранните рок изпълнители като Бил Хейли и Елвис Пресли взривяват публиката. Признава обаче, че „един ден животът се промени, когато излезе сингълът на Бийтълс „Please Please Me“.

Следват години на учене на литература и музика, свирене с различни групи, запознанства и приятелства, продължили десетилетия - с Бърни Марсдън(Whitesnake), Гари Мур. С последния участват в общ проект на Андрю Лойд Уебър (албума Variations, 1978). Същата година записват и първия солов албум на Гари Мур „Out In The Fields“.

Пиковите години на хардрока и метъл рока са наистина шеметни за Дон Еъри – като част от студийни записи и турнета на BLACK SABBATH, RAINBOW, Gary Moore, Ozzy Osbourne, WHITESNAKE, JUDAS PRIEST, JETHRO TULL, ELO, Uli Jon Roth, Graham Bonnet и много, много други. Именно в този период Дон Еъри записва името си в рок историята като пряк участник в култови албуми, сред които: „Never Say Die“( Black Sabbath, 1978), „Down To Earth”(Rainbow, 1979), „Blizzard Of Ozz”(1980) и „Bark At The Moon”(1983) на Ози Озбърн, едноименния албум на Whitesnake от 1987, също и „Still Got The Blues"(1990), отново на Гари Мур, и още и още…

Именно това богатство на рока очаква българските фенове на концерта в Пловдив на 09.09 на хълма „Бунарджика”. Магичният импровизатор на клавишните пристига в града на тепетата още на 7 септември и обещава паметна рок вечер. „Be There or Be Square!”, провокира Дон Еъри родната публика.

Концертът DON AIREY ALLSTARS NIGHT е с начален час 20:00. Вратите се отварят в 19:00.

Билети: в мрежата на EVENTIM и през GRABO.

Първата спирка от гостуването му е Пловдив, където от днес започва дългоочаквания в артистичните среди уъркшоп по клоунада и импровизация. Паоло Нани ще обучава 15 български актьора в тънкостите на комедийното изкуство в рамките на три дни в Града под тепетата, благодарение на НФ “Култура” и театър “Хенд”.

“Чувал съм, че шоуто си заслужава”, каза с непринудена усмивка световноизвестният артист, докато любопитни минувачи се снимаха с “оживелия плакат”.

“Тук е наистина вдъхновяващо, нямам търпение да споделя изкуството си с българската публика”- добавя още той.

Броени дни остават до неговия моноспектакъл “Писмото”. Комедията, покорила сърцата на хиляди хора по целия свят ще се играе на 8 септември на „София Самър Фест“ и на 9 септември в лятно кино “Орфей”, начало 20.30 часа. Събитието се осъществява с подкрепата на Община Пловдив като част от Есенния салон на изкуствата.

С поредицата мащабни събития домакините от театър “Хенд” слагат начало на новия театрален сезон и обещават още много усмивки и изненади на своята публика.

Билети се продават на касите: Билетен център пред община Пловдив, в Туристически информационен център до Римски стадион, каса на Античен театър, каса МаскАрт в ДК „Борис Христов“, в цялата мрежа на Ивентим.бг и Грабо и онлайн.

Кураторската изложба на Дружеството на пловдивските художници "15х5" е част от Есенния салон на изкуствата в града под тепетата

Градската художествена галерия открива есенната си изложбена програма в Зала "2019" с традиционната изложба на Дружеството на пловдивските художници „15х5“. Кураторът Христо Жеков е поканил 15 пловдивски творци да покажат по пет нови свои произведения в областта на живописта, графиката или скулптурата в експозиционното пространство на ул. „Гладстон“ №32.
Откриването е на 7 септември 2023 г. от 18:00 ч.

Участват: Ангел Китипов, Ангел Чираков, Таньо Павлов, Мирослав Арабаджиев, Борислава Сотирова, Христо Жеков, Панайот Панайотов, Жорж Сопаджиев, Любен Хранов, Георги Георгиев, Адриана Узунова, Елена Савова, Цветан Стоилков, Димитър Христев, Йордан Велков.

Изложбата е част от Есенния салон към пловдивския Културен календар и се финансира от Община Пловдив.

Продължава до 4 октомври и е с вход свободен.

Фестивалът събира под небето на Пловдив едни от най-интересните и изявени артисти от 1977 година насам. От 2012 година става биенале, като към него се добавя и нов модул, наречен TheatAir, насочен към представления и атракциони на открито – театър, цирк, музика, пърформанс.

Тази година в рамките на шест дни, от 1-ви до 6-ти септември, ще може да се насладите на куклени спектакли за деца и възрастни от 15 български трупи и гости от осем държави – САЩ, Германия, Франция, Гърция, Турция, Черна Гора, Италия, Испания.

На сцените на кукления театър в редовните часове за детски представления (10:30 ч. и 11:45 ч.) ще се играят спектакли както за най-малките, така и за по-големите деца. Всяка вечер от 19:00 ч. на основна сцена ще се играе и спектакъл за възрастни.

От 21:00 ч. ще се провеждат вечерни събития на откритата сцена на театъра. Специално за 25-тия рожден ден на фестивала, даваме възможност на нашите зрители да преживеят неповторимото вълнение, като от отваряне на подарък – прекрасната изненада от нещо неочаквано и неизвестно – три тайни концерта на любими български изпълнители. Кои са те ще разберете, когато ги видите на сцената.

Както всяка година ще се играят спектакли и в Градската градина на познатата локация, Виенски павилион. Всеки следобед там ви очаква различно куклено представление за деца, а на 4-ти и 5-ти септември можете да видите нестандартни куклени миниатюри за един зрител – приказки в кутии. Оглеждайте се и по главната улица, където пред стълбите на Каменица ще се играят спектакли от 18:00 ч.

Тази година Х-тото издание на фестивалния модул TheatAir излиза от рамките на центъра на града с подкрепата на Община Пловдив. На 1-ви, 2-ри и 3-ти септември ще пренесем фестивала в кварталите Коматево (пред читалище „Иван Вазов – 1931“), Тракия (Парк 2019) и Кършияка (Парк „Рибница“). На откритите сцени може да се насладите на театрални спектакли, клоунада, огнено шоу, театър на сенките. Спектаклите са с начален час 20:00 и 21:00 ч.

Голямата изненада за юбилея на фестивала е че за първи път той ще излезе и от града! На 3-ти септември премиерната куклена миниатюра за един зрител на Куклен театър – Пловдив – „Храбрият оловен войник“ – ще бъде представена в гр. Хасково, пред Драматично-куклен театър „Иван Димов“ и в гр. Димитровград в парк „Н. Вапцаров“.

Пълната програма на фестивала можете да намерите ТУК.

Билети за събитията на основна и открита сцена може да закупите на касата на Кукления театър. За някои от спектаклите вече няма билети.

Фестивалът е организиран от СНЦ „МКТФ „Двама са малко – трима са много““ и Държавен куклен театър – Пловдив и се реализира с финансовата подкрепа на Министерство на културата, Община Пловдив и Национален фонд „Култура“ по програма „Едногодишен грант – 2022“.

Първото издание на проект „ЖЕНИале“ ще се проведе от 15 септември до 11 ноември в галерия „Ромфея“. Добре познатите и обичани Венета Маринова, Надя Генова и Албена Михайлова – Бенджи ще представят три отделни артистични акции. Авторките, които са част от култовата група „Жените на Ръб-а“ (създадена от Албена Михайлова, Венета Маринова, Моника Роменска, Надя Генова), ще работят в творчески тандем с Деляна Георгиева, Севдалина Кочевска и Елица Рива.

„ЖЕНИале“ е проект на СД „Ромфея-Ватев и с-ие“ и се финансира от община Пловдив като част от Културния календар на града за 2023 година. Темата на първото издание е „АПОТЕМА“.Чрез това понятие от геометрията, с което се бележи разстояние, художничките изследват идеята за дистанцията и отстоянието на обекти, състояния и действия от техния източник и как това ги определя или променя, погледнато през призмата на визуалното изкуство и музиката. Чрез използването на различни медии, нещо изключително характерно в работата на авторките през годините – видео, обект, пърформанс, звук и светлина, се формира нова действителност, която чертае пред зрителя различни времеви и пространствени граници.

Първото събитие по проекта носи заглавието „Обърнати мостове“. Представлява изложба-арт инсталация на Венета Маринова и Деляна Георгиева. Откриването е на 15 септември от 18.00 часа в галерия „Ромфея“, като в рамките на изложбата ще се проведе и уъркшоп. Закриването е на 30 септември.

„Изложбата- арт инсталация визира мостовете като разстоянието, което трябва да се премине, като обект, който свързва или разделя. Мостовете са връзка с това, към което вървим. Водещи напред или обърнати назад. Могат да бъдат веществени или илюзорни. Мостове, прехвърлени през разстоянията или през времето. Визуализирайки история в пространството, арт инсталацията изгражда мост, който прокарва паралел между минало, настояще и бъдеще и дава възможност за личностни интерпретации и асоциации. Опоетизираните обекти рефлектират един върху друг и добавят допълнително звучене на връзката между тях. Методът на съпоставяне изгражда динамиката на техните отношения. Символиката на цветовете и тяхната полярност – Черно (край, песимизъм) и Розово ( романтика на оптимизма) се мултиплицират в материалните обекти и отвеждат към легендата за приказната птица Феникс и преминаването през РАЗРУШЕНИЕ – погребалната клада, която сам изгражда и запалва.Огънят поглъща птицата и тя изгаря в него. ТВОРЕНИЕ – нов Феникс се ражда от кладата. След смъртта си той отново се издига славно от пепелта, за да продължи пътя си към безсмъртието и възкресението. НОВО НАЧАЛО – възражда се, за да затвори кръга на изгаряне – прераждане. Така остава завинаги безсмъртен“, разказват детайли от концепцията си авторките Венета Маринова и Деляна Георгиева.

С код „Черен“ и код „Розов“, двете художнички предлагат свой прочит на пространството, прокарвайки мост между двата полюса. Общият дух в арт инсталацията се допълва от синтеза на опоетизиране и визуализация, като в кратко стихотворение в стил „Тан-ренга“ – вид кратко стихотворение, написано от двама автори.

Краят е само едно ново начало.

Началото е само един нов край.

Pink is not dead / Розовото не е мъртво.