Музикантите станаха жертва на отменените полети и хаоса на летище Лондон

Планираният за днес, 29 август, концерта на Дон Еъри (DEEP PURPLE) в Пловдив се мести на нова дата, заради отменените полети от Лондон и безпрецедентния срив на авиационните системите във Великобритания. Легендарният клавирист и част от музикантите от групата му трябваше вчера да кацнат у нас, но бяха блокирани на лондонското летище, уточняват организаторите от Star Productions. Насрочена е нова дата за рок събитието – на 9 септември, отново в Летния театър на хълма „Бунарджика” в Пловдив.

Промяната се наложи в последния възможен момент, заради хаоса по летищата в Обединеното кралство. По-рано вчера в Пловдив вече бяха трима от състава на Don Airey Allstars Band – привлеченият като втори вокал швед Стефан Бергрен, китаристът Кайтнер Зи Дока и австрийският барабанист Бернхард Велц. Останалите от групата обаче, включително и самият Дон Еъри, подобно на хиляди други пасажери, се оказаха с отменен полет.

През цялата нощ и до последно тази сутрин са правени опити за алтернативни варианти за пътуване на музикантите до България. „Логистичният кошмар”, както го нарекоха британските медии, обаче блокира всички опции, разказаха от Star Productions.

Решението, намерено в разговори с Дон Еъри и екипа му, е определяне на нова дата за концерта. Той ще се състои на 9 септември, отново в Летния театър в Пловдив с начален час 20:00.

Закупените вече билети важат и за новата дата, продължава и допълнителна продажба на останали малко свободни места, уточниха организаторите. Ако някой няма възможност да бъде част от публиката на Don Airey Allstars Night на 9 септември, може да заяви връщане на платената сума за билет чрез Eventim до 5 септември, включително, допълниха още те.

От промоутърската агенция поднасят извинения на публиката, заради променената дата на концерта и разчитат на разбиране от страна на хората, заради случилата се извънредна ситуация. Припомняме, че вчера вечерта Британската служба за контрол на въздушното движение съобщи за безпрецедентни технически проблеми, засягащи контрола на въздушния трафик в Обединеното кралство. Това предизвика тотален хаос на летище Лондон, ограничени бяха близо 6000 полета, а стотици – отменени. Включително и полетите Лондон-София. Самият Дон Еъри и останалата част от групата прекараха часове, блокирани на летището, минаха през качвания на самолет и последващо сваляне, заради отменения полет, загуба на багаж сред всеобщия хаос.

Легендарният клавирист използва повода да отправи поредна покана към българските фенове с обещание за запомняща се рок вечер с големите хитове на WHITESNAKE, RAINBOW, DEEP PURPLE, JUDAS PRIEST, Gary Moore, Ozzy Ozborne.

Датата е 9 септември 2023, мястото – остава без промяна: Пловдив, Летен театър Бунарджика.

Билети в мрежата на EVENTIM и GRABO.

„Камерна сцена Пловдив“ кани пловдивчани и гостите на града на един вълнуващ концерт на три възхитителни дами Моник Чао-пиано, Виктория Кирилова- бас и Франческа Ремиджи- ударни, съставляващи популярното Subconscious Trio. Събитието е на 1 септември, петък, от 19.00 часа в Първо студио на Радио Пловдив.

Макар идващи от различни точки по света, пътищата на Моник Чао (Тайван), Виктория Кирилова (България)и Франческа Ремиджи (Италия) се пресичат за първи път в Миланската консерватория. От основаването си през 2015 г. тяхното Subconscious Trio участва в множество концерти, събития и фестивали, сред които Jazz a la Petite France (Страсбург), Firenze Jazz Festival, Empoli Jazz, Kultursommer (Виена), Lucca Jazz, Wenshui Art Center(Тайпей),Jazzmataz(Генуа).

Участието в „Камерна сцена Пловдив“ е част от лятното турне на състава, включващо концерти във Франция, Италия, Австрия и Тайван.

Осемте композиции в албума на Subconscious Trio, „Water Shapes“ (Da Vinci Records, 2021) са написани и аранжирани от трите музикантки. Албумът изследва многобройните пластове и настроения на личността: съзерцание и интуиция; енергична екстровертност и моменти на уединение – точно като многото аспекти на водата.

Музиката на триото е пъстра комбинация от различни влияния, винаги търсеща баланс: от традиционни до по-съвременни подходи; от арт поп музикални нюанси, до източното музикално наследство – българска, тайванска, индийска и италианска музика – обект в музикалните изследвания и на трите музикантки.

„Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с подкрепата на община Пловдив като част от Културния календар на града за 2023 година.

Билети в мрежата на Ивентим, както и на място преди концерта.

Тазгодишното издание на Национални есенни изложби Пловдив обединява под надслова „Функции на състоянието“ девет различни изложби, аранжирани в експозиционните пространства на три от къщите на ОИ „Старинен Пловдив“.

Функции на състоянието. Национални есенни изложби Пловдив 2023

Куратор: проф. д-р Галина Лардева

Време: 1 – 30 септември 2023 г.

Място: Старинен Пловдив – Балабанова къща, Къща Хиндлиян, Къща Мексиканско изкуство.

Откриване: 1 септември, 18.00 ч., Балабанова къща.

Художници:

Деница Тодорова – графика/рисунка (Къща Мексиканско изкуство, зала)

Елизар Милев – стъкло (Къща Хиндлиян, мааза)

Емануела Ковач – графика (Балабанова къща, сводеста зала)

Йордан Велков – живопис (Балабанова къща, двор)

Кирил Станоев – фотография (Балабанова къща, първи етаж)

Огнян Читаков – скулптура (Къща Хиндлиян, двор)

Силвия Митовска – керамика (Къща Хиндлиян, веранда)

Слав Недев – живопис (Балабанова къща, дълбока зала)

Станислав Беловски (Къща Мексиканско изкуство, двор)

„Функции на състоянието“ предприема артистичен опит да откъсне явленията от нескончаемата верига от причини и следствия – безкрайна, сякаш фаталистична последователност, към която неизбежно и подчинително е свързан и човекът заедно със своите възприятия, със своя рефлекс към една изведена на повърхността резултатност. Вместо това „Функции на състоянието“ търси възможности да систематизира и предаде осезанията на крехкия баланс на дадения момент, без да се интересува от онова, което е довело до него или произтича като негов резултат. Налице са достатъчно основания за такава възможност, доколкото единичният художествен израз представлява именно такъв неустойчив, затворен в своите непосредствени граници момент. Същевременно функцията на състоянието би трябвало да може да предаде и проекциите на автентичния човешки опит в конкретния момент, като носи следи от непосредственото виждане.

Деница Тодорова е родена през 1984 г. в Пловдив. Живее и работи в Антверпен. Магистър по живопис в Кралска академия за изящни изкуства Антверпен. Има множество самостоятелни изложби: Maart Kunstroute, Parallel Skies, Zaal 29 Academie Waregem (2023), Вчера каза утре, Изкуство върху хартия. Брюксел (2019), Доколкото очите ми виждат. Галерия Rossi Contemporary, Брюксел (2018) и др. Както и много участия в престижни международни колективни изложби и форуми. Носител е на редица награди за рисунка: Харелбеке (2015), Ронсе (2015) и др. Деница Тодорова представя за пръв път своя изложба пред българска публика в родния Пловдив.

Мащабните рисунки на Деница Тодорова създават внушение за  неустойчиви пространства от светлинни проекции, зад които стоят въздействията на различни повърхности и гледни точки към тях. Тези пространства пулсират в  разполагането на нанесените слоеве графит между концентрацията и отдръпването, между ярката  контрастност и меката нюансираност, между характерните единични акценти и постъпателно завихрящите се повторителности.

Елизар Милев (1987) е преподавател, доктор в специалност Дизайн на порцелан и стъкло в Национална художествена академия, София. Специализира в Pilchuck Glass School, Сиатъл леене на стъкло и допълнителна обработка (2014), магистър в специалност Порцелан и стъкло на НХА София. Участва в много представителни международни и национални форуми за стъклопластика. Носител е на Национална награда “Сирак Скитник” – СБХ Сливен (2012).

Стъклопластиките на Елизар Милев се отличават с геометрична изчистеност, с  извеждането на прозрачността и цветовото тониране на лятото стъкло в структуроопределящ фокус. Пластиките от циклите „Зависимости“ и „Структури“ създават впечатление за търсено архитектонично единство, за мислене за композицията като постройка, като вътрешна динамика в самия процес на изграждане.

Емануела Ковач (1967) е преподавател в Националната художествена академия в София. Един от изявените съвременни български графици, носител на много международни и национални награди. Нейната богата творческа биография включва над десет самостоятелни изложби и много участия в представителни форуми за графика в България и чужбина. Лауреат на множество национални и международни награди за графика като например XV Международно биенале на графиката, Варна.

Графичните листове на Емануела Ковач изследват границите на визуалните възприятия. В „DOCK“ авторката разгръща последователно манипулиране на граничната линия на хоризонта, която иззема ролята в отделянето на видимостите и постъпателно коригира представата за действителната линия на хоризонта, „смъква“ я и я откроява в опита за пренареждане на свободното пространство. На това място хоризонтът се появява като комплексен образ с дълбок познавателен потенциал.

Представянето на нови имена в съвременното българско изкуство е един от важните концептуални фокуси в последните десетина години на кураторската селекция на Галина Лардева.  Едно от младите силни присъствия в съвременната българска живопис е Йордан Велков (1999) – възпитаник на Националната художествена гимназия „Цанко Лавренов“ в Пловдив и магистър по живопис в НХА София.  В живописните платна на Йордан Велков пейзажът е мислен не като жанров модел, а като гравитационно поле, в което времепространството се отлага като условност, разположена отвъд идеята за сюжетика и разказ. Самата представа за среда тук е функция от преноса на материя сякаш чрез различни перцептивни сили и на различно времепротичане.

Кирил Станоев (1983) е дигитален артист с богато портфолио и участие в редица форуми за фотография. Фотографии на Кирил Станоев са публикувани в различни медии, сред които Vogue Italia, Photo France, Еsquire, Playboy, Maxim, Еva, Grazia, Forbes, BravaCassa, Nova Broad Casting Group, BTV Media Group.

Фотографиите на Кирил Станоев са провокативни в своята подчертана, последователно създадена театралност. Като тръгват във функционалното си развитие от студийни портретни етюди, тези изображения постепенно добиват значение на комплексни инсценировки. Тези инсценировки засягат цялостния мизансцен на живописния портрет с непосредствените му фетиши и инструменти на проектиране на „вътрешното“, с преднамерената постановка на фона, с включването на играта на сенките в пространственото моделиране, с вниманието за „рамкирането“ на кадъра.

Огнян Читаков (1976) е завършил специалност Скулптура в НХА при проф. Крум Дамянов.  Има множество самостоятелни изложби, участия в колективни международни и национални форуми по скулптура. Автор на редица произведения в обществена среда, носител на национални награди  (Алианц България” 2010), награда за най-добър художник на годината във френската платформа за изкуство Singulart за 2023.

Произведенията на Огнян Читаков развиват една представа за баланса между частта и цялото, една основополагаща за състоянието динамика между вътрешно и външно, а във връзка с това и друг подстъп към абстракцията. Въз основа на тази инкорпорирана в структурата на произведенията динамика се внушава усещането за произтичащо от вътрешността завихряне, за вътрешно пулсиране, дори за произтекъл под повърхността взрив.

Силвия Митовска (1966) е завършила специалност Керамика в НХА София. Творческата ѝ биография включва множество самостоятелни изложби и участия в национални форуми за съвременна керамика. Носител на Награда Пловдив в раздел Изобразително изкуство за 2021 година за изложбата „Персона“ (съвместно с арх. Петър Белев).

Експериментът в керамичните произведения на Силвия Митовска е насочен на първо място към самата природа на възприятията, към начините на насочване на съзнанието въз основа на сетивното уподобяване, на форма, пропорции, цвят. Но различният материал, различният контекст, изобщо различната възприемателска ситуация отнема илюзорността на уподобеното. – Оттам нататък керамичните кулинарни сладости поставят проблема за начините, по които образите са в състояние да заговарят възприемателя и да антиципират неговия интерес – те са само пример, залог, метафоричен образ на дребното всекидневно изкушение, зад което обаче протича характерен случай на въздействие на еднопосочен апел.

Слав Недев (1967) е член на Управителния съвет на Съюза на българските художници. Богатата му творческа биография включва самостоятелни изложби в България и Германия, участия в много колективни международни изложби и форуми за съвременно изкуство, както и множество награди, симпозиуми и международни резиденции. Слав Недев представя живопис, която на пръв поглед може да се определи като урбанистична: панорамни пейзажни перспективи, в които отчетливо място имат обществени постройки и техните транзиторни (преходни, ничии) пространства, които свеждат човешката фигура до условно присъствие или силует. Но в същото време тези характерни урбанистични визии се насочват към самата представа за техницизирания поглед, който строи тези визии.

Станислав Беловски (1976) е един от активните в дигиталните медии съвременни визуални артисти.  Освен участието му във Функции на състоянието, Национални есенни изложби Пловдив през 2023 той реализира две мащабни изложби: „Аз трябваше да направя нещо“ – Софийски арсенал – музей за съвременно изкуство, и „Имало едно време в България/ Once Upon a Time in Bulgaria“ в Музей на хумора и сатирата, Габрово. Богатата му творческа биография включва самостоятелни изложби и участия в много колективни международни изложби и форуми за съвременно изкуство.

Доминация в работите на Станислав Беловски са ироничните реплики, изпълнени в програмния маниер на попарта. Тези произведения въздействат с прекъсванията, с късите съединения, които предприемат, с произвола на прочита, който си позволяват. Но докато попартът извежда на преден план повторението на мотивите, мултиплицирането, наслагването, визуалните пастиши на Беловски залагат на дистанцираното отстранение, на контекстуалните несъответствия и на провокативните игрови модели.

Националните есенни изложби ще бъдат открити на 1 септември в двора на Балабановата къща от проф. д-р Галина Лардева – куратор на Национални есенни изложби, изкуствовед, декан на факултет Изобразителни изкуства в АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев Пловдив“, доц. д-р Младен Влашки – литературен историк, гост-преподавател в Университет „Георг-Август“ в Гьотинген (Германия) и преподавател в ПУ „Паисий Хилендарски“,  и Пламен Панов – заместник-кмет „Култура, археология и туризъм“ Община Пловдив.

На откриването на събитието известният български музикант Петър Салчев ще изнесе концерт, в който ще представи  последния си музикален проект. За нехарактерния формат глас, пиано и виолончело, той се доверява на доказалите се на съвременната музикална сцена имена Йордан Тоновски и Магдалена Петрович.  В програмата са застъпени както класически произведения, така и образци от добре познати популярни и джазови мелодии, интерпретирани в контекста на камерното, на моменти алтернативно звучене на състава.

Националните есенни изложби са един от най-престижните форуми за съвременно българско изящно изкуство и са ключово събитие в културния календар на Пловдив, организиран от Община Пловдив. Домакини на събитието са ОИ Старинен Пловдив и ГХГ Пловдив.

Изданието се осъществява с подкрепата на Холдинг КЦМ 2000 АД, Михалково ООД и галерия Aeterna Пловдив.

Повече за събитието: https://www.facebook.com/profile.php?id=100094959224027

Още един световен музикант ще участва в супергрупата на Дон Еъри (DEEP PURPLE), която ще забие в Летния театър на Пловдив на 29 август. Към състава се присъединява и шведът Stefan Berggren, който заедно с Carl Sentance от NAZARETH имат привилегията да изпълнят вокалите от рок класики на WHITESNAKE, RAINBOW, DEEP PURPLE, JUDAS PRIEST, Gary Moore, Ozzy Ozborne, включени в програмата на концерта. 

„Това ще бъде наистина впечатляващо и невиждано досега!”, обяви самият Дон Еъри. Легендарният кийбордист представя у нас специалния си проект DON AIREY ALLSTARS с мега рок хитове, в чието създаване самият той е участвал като музикант.

Клавиристът на Пърпъл решава да привлече втори вокалист за шоуто в Пловдив като специална изненада за родните фенове и с идеята за максимално ярко представяне на разнообразния репертоар от рок парчета, съставящи проекта му.

Стефан Бергрен е един от най-известните шведски певци, музиканти и автори на песни. В кариерата си е споделял една сцена с музиканти от Whitesnake, Deep Purple, Brian May Band, Uriah Heep и Black Sabbath. Познанството и партньорството му с Дон Еъри не е от вчера, като клавиристът на Deep Purple участва дори в записването на песен от солов албум на Бергрен.

На 29 август, DON AIREY ALLSTARS BAND излиза в състав:

Дон Еъри (DEEP PURPLE, RAINBOW, WHITESNAKE…) – клавишни

Карл Сентънс (NAZARETH) – вокали

Стефан Бергрен (WHITESNAKE, DEEP PURPLE, BRIAN MAY BAND, URIAH HEEP) – вокали

Кайтнер Зи Дока (Jon Lord, Ian Paice и Bruce Dickinson) – китара

Крис Чайлдс (THUNDER) – бас

Бернхард Велц (Jon Lord, Ian Paice и Bruce Dickinson) – ударни.

Музикантите от групата гарантират зареждане с ударна доза рок адреналин и невиждано шоу в Летния театър на хълма „Бунарджика” в Пловдив. 

Концертът е във вторник – 29 август.

Начало: 20:00 часа. Вратите се отварят в 19:00.

Билети: 

–  мрежата на EVENTIM: https://www.eventim.bg/bg/bileti/don-airey-allstars-night-plovdiv-leten-teatr-614356/event.html  

– и през GRABO: https://grabo.bg/rok-kontzert-0w3sn8z 

Панорама на комедиите „Завеса под звездите“ представя дългоочакваната премиера на Теди Москов – продължението на култовия спектакъл „Редки тъпанари“ с още по-неочаквани нови обрати и герои на 1 и 2 септември в лятно кино „Орфей“ от 20:30 часа.

След големия успех на спектакъла „Редки тъпанари“, който донесе на Теди Москов „Златен Кукерикон“ за режисура, а на Явор Бахаров „Икар“ за поддържаща роля, режисьорът поставя продължение – „Още по-редки тъпанари“ по мотиви от филмите на Марио Моничели, Дино Ризи и Пиетро Джерми. Така за пръв път в българския театър се появява нещо, което е характерно за киното – представление, надграждащо предходното.

В представлението в стил „Улицата“ отново се вихрят звездните комици Мая Новоселска, Явор Бахаров, Робърт Янакиев заедно с колегите им Ясена Господинова, Ивайло Спасимиров, Петя Венелинова, Ивана Керанова, Ростислав Панков от Драматичен театър „Сава Огнянов“ – Русе.

Билети се продават онлайн в eventim.bg, grabo.bg и на билетните каси в ГДК и пред Общината.

Панорама на комедиите „Завеса под звездите“ е част от Културния календар на Община Пловдив.

Театралното философско приключение „Мухите“ – интерпретация на Жан-Пол Сартр – пристига в Пловдив! Представлението е част от лятното турне на Шуменския театър в едни от най-големите летни театри в страната.

На 30 август 2023 от 20:30 часа Античният театър ще приюти смелата интерпретация на древногръцкия мит за Електра на актьорите от Театър „Васил Друмев“. Под умелата режисура на Дамян Тенев пиесата на Сартр успява умело да насочи вниманието на публиката към важни за добруването на личността и обществото теми.

Сартр твърди, че „човек е осъден да бъде свободен”. Никой няма власт над нас, докато ние не изберем да му дадем тази власт. Свободата е дар, но и бреме, тя е отговорност.

„Обществото ни има огромна нужда да се докосне до текстовете на Сартр по един нов начин – съвременно интерпретирани от артистите на театъра, при това – под открито небе, в Античния театър, където изкуството се чувства у дома си. Каним всички пловдивчани и гости на града на пътешествие в света на Жан-Пол Сартр“ – споделя директорът на Шуменския театър Илия Атанасов.

„Мухите“ (подобно на основната идея на екзистенциализма) има за цел да предаде на хората, че силата на царете и боговете се основава само на факта, че хората не знаят, че всъщност са свободни. Свободни да вземат сами решения, да вървят по своя път, вместо да обвиняват за всичко някой авторитет и така да прехвърлят отговорността. Това е много повече от пиеса – Сартр призова към съпротива!

Повече за събитието може да откриете тук.

Какво разказват актьорите, пресъздаващи „Мухите“ вижте тук.

„МУХИТЕ” от Жан-Пол Сартр

Режисьор: Дамян Тенев

Сценография и костюми: Величка Джамбазова

Участват: Стоян Радев – гост актьор, Пламен Петков, Вилиана Димитрова, Кольо Стайков, Александра Михайлова, Росен Караджов, Антония Велева, Валентин Ченков, Валери Зарков, Веселин Бърборков, Димитрия Милушева, Катрин Лалова, Никола Орешков, Светлин Иванов, Виктория Иванова, Наталия Георгиева, Виктория Стрильова.