Капана.БГ
Какво предстои в Куклите през ноември
ДЪРЖАВЕН КУКЛЕН ТЕАТЪР ПЛОВДИВ
ПРОГРАМА НОЕМВРИ
СПЕКТАКЛИ ЗА ДЕЦА
01.11.15 г. – неделя
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Дъщерята на магьосника”
АВТОР - по Антъни Армстронг
РЕЖИСЬОР - Михаела Андонова
СЦЕНОГРАФИЯ - Ангелина Янакиева
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Наталия Василева, Росен Русев, Димитър Николов
ОПИСАНИЕ
Една приказна история, в която чудесата се случват пред очите ви - реката оживява, пустинята се движи, решетките на затвора стават невидими... и всичко това е възможно, благодарение на любовта, която пламва между дъщерята на един разсеян магьосник и един млад, търсещ приключения младж! О да, разбира се, тук и цар, и принцеса, и смел рицар - истинска приказка! Очакваме ви!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ- 40 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ- от 4 години
03.11.15 г. – вторник
9.30 и 10.30 ч. – Куклен театър
„Чук и Пук”
АВТОР - по Турбьорн Егнер
РЕЖИСЬОР - Стоян Ангелов
СЦЕНОГРАФИЯ - Диана Узунова
МУЗИКА - Гергана Василева
УЧАСТВАТ - Наталия Василева и Михаела Андонова или Емилия Копчева и Александър Караманов
ОПИСАНИЕ
Весел образователен спектакъл, който ще помогне на децата да открият разни важни тайни за зъбките!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 40 мин
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - 3 години
04.11.15 г. – сряда
12.00 ч. – Куклен театър
„Болен здрав носи”
ПО БЪЛГАРСКА НАРОДНА ПРИКАЗКА
РЕЖИСЬОР - Ирослав Петков
СЦЕНОГРАФ - Мария Ибришимова
УЧАСТВАТ - Наталия Василева и Александър Караманов
ОПИСАНИЕ
Забележителна българска народна приказка, в която са противопоставени грубата сила и хитрият ум. Радваме се, когато по-слабият надхитри по-силния. По този начин се възцарява някакъв вид справедливост. Щом обаче, започне да се прекалява с хитрините, те се превръщат в лъжи и измами. Тогава започваме да симпатизираме на другия. Точно защото, макар и силен, е наивен и доверчив. Но не е честно да страда заради измамници. Нима този проблем не е познат и в нашето съвремие?... Колко мъдри са народните приказки?!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 3,5 години
05.11.15 г. – четвъртък
9.30 и 10.30 ч. – Куклен театър
„Безопасна приказка”
АВТОР И РЕЖИСЬОР: Ева Кьосовска и Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ: Виржиния Петкова
МУЗИКА: Владимир Ковачев
УЧАСТВАТ: Михаела Андонова, Димитър Николов, Румен Караманов, Живко Джуранов / Мария Димитрова
ОПИСАНИЕ
Помните ли нашите приятели Рошковците? Време е отново да се срещнем с тях. И разбира се, ще срещнем и баба Рошка. Благодарение на нея те, а и всички ние, ще научим как да победим госпожа Беда. "Безопасна приказка" е образователен спектакъл, който ще научи децата на основните правила за безопасност при пожари, наводнения и природни бедствия.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
06.11.15 г. – петък
11.00 ч. – Куклен театър
„Принцесата и граховото зърно”
РЕЖИСЬОР - Ваня Сивинова
СЦЕНОГРАФИЯ - Виржиния Петкова
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Михаела Андонова, Панайот Добрев, Наталия Василева
ОПИСАНИЕ
Eдин спектакъл с много принцеси, много съвети, много въпроси, един принц, едно грахово зърно и една истинска ... любов! Всичко това предадено чрез магията на единството от кукла и актьор.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 40 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 3 години
07.11.15 г. – събота
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Любопитното слонче”
АВТОР- по Ръдиард Киплинг
РЕЖИСЬОР- Ваня Сивинова
СЦЕНОГРАФИЯ- Виржиния Петкова
МУЗИКА- Нели Лазарова
УЧАСТВАТ- Соня Ботева, Емилия Копчева, Мария Димитрова, Панайот Добрев
ОПИСАНИЕ
Малкото слонче, като всички деца, които възрастните наричат “защотковци”, задава непрекъснато въпроси. Но това не са просто въпроси от любопиттсво – това са въпроси за опознаването на света. На големите, заети понякога даже с абсурдни дейности, това е досадно, но само така децата, слончета или човечета, натрупват повече знания и научават за света, който ни заобикаля.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ- 50 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ- от 4 години
08.11.15 г. – неделя
10.30 и 11.45 г. – Куклен театър
„Патето Жълтурко”
РЕЖИСЬОР - Ваня Сивинова
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ - Виржиния Давчева
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Соня Ботева, Наталия Василева, Панайот Добрев, Михаела Андонова
ОПИСАНИЕ
Всяко живо същество, щом като е гладно – трябва да яде! Така казва патето Жълтурко, но какво и колко е друг въпрос. Прекалената лакомия води нашия герой от беда в беда. Добре че има приятелите, че да го избавят не само от лакомията, но и да спасят живота му. Всичко това не би могло да се случи без активното участие на децата от публиката, организирани в една “армия” от спасители!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 минути
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - над 3 години
10.11.15 г. – вторник
12.30 ч. – Куклен театър
„Безопасна приказка”
АВТОР И РЕЖИСЬОР: Ева Кьосовска и Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ: Виржиния Петкова
МУЗИКА: Владимир Ковачев
УЧАСТВАТ: Михаела Андонова, Димитър Николов, Румен Караманов, Живко Джуранов / Мария Димитрова
ОПИСАНИЕ
Помните ли нашите приятели Рошковците? Време е отново да се срещнем с тях. И разбира се, ще срещнем и баба Рошка. Благодарение на нея те, а и всички ние, ще научим как да победим госпожа Беда. "Безопасна приказка" е образователен спектакъл, който ще научи децата на основните правила за безопасност при пожари, наводнения и природни бедствия.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
11.11.15 г. – сряда
11.00 ч. – Куклен театър
„Студеното сърце”
АВТОР - по Вилхелм Хауф
РЕЖИСЬОР - Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ - Крум Крумов
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Румен Караманов, Димитър Николов, Наталия Василева
ОПИСАНИЕ
Това е една приказна история за различните страни на щастието. Но какво всъщност е щастието? Кога човек е щастлив? Дали, когато е богат или когато има обичта на близките? Може ли човек да се промени? Може ли човек да тръгне в правилната посока, след като дълго се е лутал по грешни пътища? А знае ли някой, кой точно е правилният път? Казват, че чудесата се случват само в приказките. Но дали е така? Нали те се случват в сърцата на всеки от нас? Толкова много въпроси, а отговорите - те се крият в представлението Студеното сърце. Очакваме ви!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 50 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 г.
13.11.15 г. – петък
11.30 ч. – Куклен театър
„Карлсон”
АВТОР- по Астрид Линдгрен
РЕЖИСЬОР- Леонард Капон
СЦЕНОГРАФИЯ- Виржиния Петкова
МУЗИКА- Андрей Дреников
УЧАСТВАТ- Виктор Бойчев, Ваня Сивинова, Димитър Николов, Румен Караманов, Росен Русев, Панайот Добрев
ОПИСАНИЕ
“Спокойствие, спокойствие и само спокойствие” казва Карлсон, който живее на покрива и ви кани да се присъедините към неговия свят, пълен със смях и любов към необичайните неща. Тук е и госпожица Рог, тук е и чичо Юлиус, тук са и крадците, тук е и прекрасното мило Дребосъче, което ще намери своя най-добър приятел! Елате, за да се забаваляваме заедно.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 60 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 5 години
СПЕЦИАЛНО
Мили приятели, ако обичате Карлсон и желаете да получите неговото специално, лично пожелание, може да изчакате след представлението и той се ще срещне с вас и вашето дете. От касата на театъра може да закупите плакат на представлението, на стойност 1 лв., а Карлсон ще напише на него своето пожелание към вас и вашия малчуган. Това е прекрасен подарък, който да остане весел спомен и да носи радост дълго след срещата с героя на сцената.
14.11.15 г. – събота
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Студеното сърце”
АВТОР - по Вилхелм Хауф
РЕЖИСЬОР - Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ - Крум Крумов
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Румен Караманов, Димитър Николов, Наталия Василева
ОПИСАНИЕ
Това е една приказна история за различните страни на щастието. Но какво всъщност е щастието? Кога човек е щастлив? Дали, когато е богат или когато има обичта на близките? Може ли човек да се промени? Може ли човек да тръгне в правилната посока, след като дълго се е лутал по грешни пътища? А знае ли някой, кой точно е правилният път? Казват, че чудесата се случват само в приказките. Но дали е така? Нали те се случват в сърцата на всеки от нас? Толкова много въпроси, а отговорите - те се крият в представлението Студеното сърце. Очакваме ви!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 50 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 г.
15.11.15 г. – неделя
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Спящата красавица” – режисьор Веселин Бойдев
АВТОР - Шарл Перо
РЕЖИСЬОР - Веселин Бойдев
ОПИСАНИЕ
Някои приказки са винаги живи - това е едно от тях. Елате и бъдете част от нашия приказен свят!
17.11.15 г. – вторник
9.30 и 10.30 ч. – Куклен театър
„Червената шапчица”
АВТОР - по Шарл Перо и Братя Грим
РЕЖИСЬОР - Ирослав Петков
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ - Емелияна Тотева
МУЗИКА - Мира Искърова
УЧАСТВАТ - Емилия Копчева, Соня Ботева, Александър Караманов и Наталия Василева, Михаела Андонова, Димитър Николов
ОПИСАНИЕ
Някои приказни сюжети са до такава степен вплетени в детството, че едва ли можем да кажем, че приказката за "Червената шапчица" има определено време или принадлежи на дадено поколение. Това е вечната история на малкото момиченце, което тръгва, за да зарадва болната си баба, но в гората се натъква на злия вълк, който съставя план, как да измами и бабата и внучката. Как ще се случи това и кой ще се притече на помощ... куклите нямат търпение да ви разкажат. А това са кукли-петрушки, най-старите разказвачи в света. Очакваме ви!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - над 4 години
18.11.15 г. – сряда
9.30 и 10.30 ч. – Куклен театър
„Безопасна приказка”
АВТОР И РЕЖИСЬОР: Ева Кьосовска и Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ: Виржиния Петкова
МУЗИКА: Владимир Ковачев
УЧАСТВАТ: Михаела Андонова, Димитър Николов, Румен Караманов, Живко Джуранов / Мария Димитрова
ОПИСАНИЕ
Помните ли нашите приятели Рошковците? Време е отново да се срещнем с тях. И разбира се, ще срещнем и баба Рошка. Благодарение на нея те, а и всички ние, ще научим как да победим госпожа Беда. "Безопасна приказка" е образователен спектакъл, който ще научи децата на основните правила за безопасност при пожари, наводнения и природни бедствия.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
21.11.15 г. – събота
10.30 и 11.45ч. – Куклен театър
„Разбойническа приказка”
АВТОР - по Карел Чапек
РЕЖИСЬОР - Ева Кьосовска
СЦЕНОГРАФИЯ И КОСТЮМИ - Ангелина Ризова
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Михаела Андонова, Димитър Николов, Румен Караманов
ОПИСАНИЕ
“Разбойническа приказка” съчетава в себе си много теми – за болните родителски амбиции, за алчността, за любовта, за мястото в живота, за възпитанието. Но всички те се водят на пръв поглед от една основна, сякаш нямаща нищо общо с тях тема – за държавното разбойничество. И без да се натрапва, на финала на спектакъла излиза идеята, че когато едно разбойничество е защитено от закон, то става задължителна част от ежедневието. И престава да бъде разбойничество. И спира да тревожи съвестта. В днешния свят, в реалността в която живеем, всички образи, случки и теми от пиесата съществуват. Темата за държавното разбойничество е още по-актуална и още по-силна. Всички проблеми, които поставя пиесата, са адекватни на нашата действителност. Спектакълът поглежда с носталгия към отминалите приказни времена, към романтиката и красотата на миналото, към удоволствието да бъдеш ограбен от истински разбойник – с големи мустаци, страшен глас и лъскава шпага... И дано всички, които гледат приказката да си спомнят думите на Карел Чапек – “ Деца, ако някой ви каже, че в приказките всичко е измислица, не му вярвайте. В тях всичко е истина от първата до последната дума.”
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 6 години
22.11.15 г. – неделя
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Грозна приказка”
АВТОР - Георги Мерджанов
РЕЖИСЬОР - Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФ - Ханна Шварц
МУЗИКА - Владимир Ковачев
УЧАСТВАТ - Наталия Василева, Мария Димитрова, Димитър Николов, Росен Русев.
ОПИСАНИЕ
Е, няма толкова грозна приказка! Всъщност има – това е точно тази приказка. Приказката на Тръткодонт и Крокозъб, които постоянно се карат за нещо! Живеят под един покрив, при това какъв грозен покрив, а те продължават да се карат! Добре, че къщата им е на криви крака, та може да се спаси и да си намери нови приятели! А дали те ще се окажат истински и дали зад красивите им думи, не се крият грозни помисли! Истинската красота свети, а светлината й се усеща само с душата и това сияние може да победи и най-чудовищната караница! Нека това бъде нашето откритие, нашата ужасно хубава истина! Пиесата, с автор Георги Мерджанов е носител на поощрителната награда в Националния конкурс за българска драматургия „Иван Радоев” през 2013 г.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ НА СПЕКТАКЪЛА - 45 мин.
24.11.15 г. – вторник
9.30 и 10.30 ч. – Куклен театър
„Карлсон”
АВТОР- по Астрид Линдгрен
РЕЖИСЬОР- Леонард Капон
СЦЕНОГРАФИЯ- Виржиния Петкова
МУЗИКА- Андрей Дреников
УЧАСТВАТ- Виктор Бойчев, Ваня Сивинова, Димитър Николов, Румен Караманов, Росен Русев, Панайот Добрев
ОПИСАНИЕ
“Спокойствие, спокойствие и само спокойствие” казва Карлсон, който живее на покрива и ви кани да се присъедините към неговия свят, пълен със смях и любов към необичайните неща. Тук е и госпожица Рог, тук е и чичо Юлиус, тук са и крадците, тук е и прекрасното мило Дребосъче, което ще намери своя най-добър приятел! Елате, за да се забаваляваме заедно.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 60 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 5 години
СПЕЦИАЛНО
Мили приятели, ако обичате Карлсон и желаете да получите неговото специално, лично пожелание, може да изчакате след представлението и той се ще срещне с вас и вашето дете. От касата на театъра може да закупите плакат на представлението, на стойност 1 лв., а Карлсон ще напише на него своето пожелание към вас и вашия малчуган. Това е прекрасен подарък, който да остане весел спомен и да носи радост дълго след срещата с героя на сцената. .
25.11.15 г. – сряда
9.30 и 10.30 ч. - Куклен театър
„Момче и вятър” - БЪЛГАРСКА НАРОДНА ПРИКАЗКА
РЕЖИСЬОР- Васил Апостолов
СЦЕНОГРАФИЯ- Силва Бъчварова
МУЗИКА- Нели Лазарова
УЧАСТВАТ- Ваня Сивинова, Румен Караманов, Соня Ботева, Маргарита Апостолова
ОПИСАНИЕ
Това е народната приказка за едно бедно момче, което тръгва да търси вятъра и да си иска обратно разпиляното брашно. Изключително трудна задача, нали? А още по-трудно става, когато момчето вместо приятели, по пътя си среща алчни и зли хора! И все пак - доброто винаги побеждава, защото гокато момчето намира вятъра, той го дарява с такива вълшебни предмети, които ще промян живота му завинаги. Очакваме ви в залата на кукления театър, за да видим как на сцената оживяват обичаните приказки и как после е още по-приятно да си ги разказваме.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ- 45 минути
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ- от 3 години
26.11.15 г. – четвъртък
9.30 и 10.30 ч. - Куклен театър
„Който не работи, не трябва да яде” – Държавен куклен театър Стара Загора
Драматизация и режисура: Ирослав Петков
Сценография и кукли: Ива Гикова, Ивайло Николов
Муз. оформление: Ирослав Петков
Участват: Биляна Райнова, Таня Георгиева, Калоян Георгиев
Кой не знае тази приказка?
Кой не е чувал за нея?
Заглавието й – мъдра поговорка!
Поуката й – народна мъдрост!
На сцената – фолклорна магия!
Куклите – изписани!
Актьорите – баш майстори!
27.11.15 г. – петък
10.00 ч. – Куклен театър
„Безопасна приказка”
АВТОР И РЕЖИСЬОР: Ева Кьосовска и Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ: Виржиния Петкова
МУЗИКА: Владимир Ковачев
УЧАСТВАТ: Михаела Андонова, Димитър Николов, Румен Караманов, Живко Джуранов / Мария Димитрова
ОПИСАНИЕ
Помните ли нашите приятели Рошковците? Време е отново да се срещнем с тях. И разбира се, ще срещнем и баба Рошка. Благодарение на нея те, а и всички ние, ще научим как да победим госпожа Беда. "Безопасна приказка" е образователен спектакъл, който ще научи децата на основните правила за безопасност при пожари, наводнения и природни бедствия.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
28.11.15 г. – събота
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Грозното патенце”
АВТОР - по Ханс Кристиян Андерсен
РЕЖИСЬОР - Веселин Бойдев
СЦЕНОГРАФИЯ - Виржиния Петкова
МУЗИКА - Нели Лазарова
УЧАСТВАТ - Емилия Копчева, Панайот Добрев, Димитър Николов
ОПИСАНИЕ
Двор, всички домашни животни живеят тук. Те са се родили тук и са създадени, за да... стигнат до фурната... на тях, това не им пречи, защото никога не са си задавали въпроси какво е синьото там горе, какво има зад оградата, какъв е животът извън нашия двор. И изведнъж, незнайно как, вероятно поради грешка, от яйце без печат се появява едно малко пате, малко пате което мисли и вижда света по различен начин, вижда красотата на небето и инстинктивно се стреми да я достигне! Елате, за да полетим заедно и да запомним, че мечтите трябва да се преследват!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ- 50 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ- над 4 години
28.11.15 г. – събота
16.00 и 17.30 ч. – Куклен театър
„Мими срещу Кашлюсмрък” – едно безусловно здравословно представление, режисьор: Здрава Каменова - спектакъл, иницииран и спонсориран от Алпен Фарма ООД
29.11.15 г. – неделя
10.30 и 11.45 ч. – Куклен театър
„Приказка от приказки”
РЕЖИСЬОР - Ваня Сивинова
СЦЕНОГРАФИЯ - Виржиния Петкова
УЧАСТВАТ - Соня Ботева, Панайот Добрев
ОПИСАНИЕ
Четири български народни приказки, преплетени в едно представление, което дава възможност на децата да се качат на сцената и да вмъкнат по нещо в историята.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 45 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 4 години
СПЕКТАКЛИ ЗА ВЪЗРАСТНИ
05.11.15 г. – четвъртък
19.00 ч. – Куклен театър
„Малкият принц”
АВТОР - Антоан дьо Сент-Екзюпери
РЕЖИСЬОР - Руслан Кудашов
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ - Алевтина Торик и Андрей Запорожски
МУЗИКАЛНО ОФОРМЛЕНИЕ - Владимир Бичковски
УЧАСТВАТ - Румен Караманов, Живко Джуранов, Татяна Етимова, Наталия Василева, Росен Русев, Емилия Копчева
ОПИСАНИЕ
Спектакъл за възрастни с деца. Наричаме спектакъла "За възрастни с деца". т. е. каним големите да дойдат в салона със своите деца и да се опитат да им разкажат за всичките неща, които се случват на сцената. Когато детето попита възрастните какво е приятелството, любовта към една роза и какво е да опитомиш лисица - ще трябва да отговаряме. Именно това бихме искали да провокираме – за да може молбата „Нарисувай ми овца”, да е най-истинското и естествено нещо, което може да ни се случи в живота.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 60 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 6 години
12.11.15 г. – четвъртък
19.00 ч. – Куклен театър
„Хамлет”
АВТОР - по Шекспир и Ричърд Армър
РЕЖИСЬОР - Съби Събев
СЦЕНОГРАФИЯ - Емелияна Андонова-Тотева
МУЗИКА - Веселин Койчев
УЧАСТВАТ - Панайот Добрев, Румен Караманов, Димитър Николов, Виктор Бойчев
ОПИСАНИЕ
Това е модерен и атрактивен музикален спектакъл, който с шега и лекота представя сериозния шекспиров сюжет. За основа на текста е използван както оригинала на Шекспир, така и ироничния коментар на американския шекспировед Ричърд Армър – Шекспир в криво огледало. Четиримата актьори, които ще се възползват от тези текстове, ще огледат в кривото огледало на сцената собствените си комплекси. Тези комплекси ще бъдат продиктувани от един чисто човешки страх – страхът от смъртта. Този страх превръща героите от Шекспировата трагедия на отмъщението в жертви. А щом си жертва и когато го осъзнаеш, ти става още по-страшно. И се опитваш да избягаш от тази си роля. Всъщност бягаш от самия себе си. Ето тези метаморфози ни се иска да проследим с нашето представление. И то с помощта на куклите. Тук куклите са разделени на два вида. Невинните марионетки – това са “младите надежди” на Елсинор – Хамлет, Офелия, Лаерт, Халата, Фортинбрас. Останалите персонажи са свързани по някакъв начин с патинираната среда в двореца. Те сякаш изпълзяват от някакви ниши и пак се прибират там.
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 60 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - над 16 години
19.11.15 г. – четвъртък
19.00 ч. – Куклен театър
„Вграждане”
РЕЖИСУРА И ДРАМАТУРГИЯ - Веселка Кунчева
СЦЕНОГРАФИЯ, КОСТЮМИ И КУКЛИ - Мариета Голомехова
МУЗИКА - Христо Намлиев
ХОРЕОГРАФИЯ - Стефан Витанов
ДРАМАТУРГИЧНА ОСНОВА - Мария Станкова
КОНСУЛТАНТ-ЕТНОЛОГ - доц. д-р Веселка Тончева
УЧАСТВАТ - Христо Таков / Стоян Дойчев, Татяна Етимова / Поли Христова, Наталия Василева, Михаела Андонова, Живко Джуранов, Росен Русев, Александър Караманов
ОПИСАНИЕ
"На всяка вода мост трябва, за да го тъпчат краката, да идват и да си отиват по техни си работи". За да остане мостът нерушим и всевечен трябва в основите му да се положи жертва. Майстор Манол вгражда любовта на живота си – Неда. Докъде може да стигне егоизмът на твореца? Докъде може да стигне, за да увековечи творението си? Къде е границата, която не бива да се прекрачва? Има ли такава граница? Човешкият живот е тленен, а произведението – безсмъртно. Грях ли е да отнемеш едното, заради другото? Бог направил човека и му вдъхнал душа. Манол създал мост и вградил в него душа. Душата на любимата си. За да остане мостът. Завинаги!
ПРОДЪЛЖИТЕЛНОСТ - 60 мин.
ПРЕПОРЪЧИТЕЛНА ВЪЗРАСТ - от 14 години
20.11.15 г. – петък
19.00 ч. – Куклен театър
„Нирвана”, Театрална работилница „Сфумато” София
АВТОР: Константин Илиев
МУЗИКА: Асен Аврамов
ПОСТАНОВКА: Иван Добчев
КОСТЮМИ: Венелин Шурелов
СЦЕНИГРАФИЯ: Венелин Шурелов
УЧАСТВАТ: Ирмена Чичикова, Христо Бонин
В атмосферата на тежката национална катастрофа през 1913 г. Яворов изживява дълбока житейска и творческа криза. Лора е обсебена от непреодолима ревност. Сенките на живи и вече мъртви жени стоят между двамата. Един драматичен диалог, в който чувствата помитат задръжките на разума. Диалогът завършва с два изстрела.
21.11.15 г. – събота
19.00 ч. – Куклен театър
„Децата на Хамелн” - по стара немска легенда
АВТОР НА СЦЕНИЧНИЯ ВАРИАНТ - О.Проклов
РЕЖИСЬОР-ПОСТАНОВЧИК - Сергей Столяров
СЦЕНОГРАФИЯ И КУКЛИ - Александър Алексеев
МУЗИКАЛНА СРЕДА - Сергей Столяров, Албена Кабакова
УЧАСТВАТ - Живко Джуранов, Румен Караманов, Димитър Николов, Панайот Добрев, Мария Димитрова, Наталия Василева, Соня Ботева, Ивелина Колева
ОПИСАНИЕ
Богат и славен бил град Хамелн, преливал от изобилие, хората му били много щастливи, живеели охолно, доволни и безгрижни и имали много деца. Но, няма вечно щастие - един ден над града надвиснала неочаквана беда – запасите по избите започнали да изчезват. Плъхове нападнали и унищожили всичко, без да оставят ни едно зрънце ръж и пшеница. Настъпил глад и хората се озлобили, спрели да общуват по между си. Една сутрин в града се появил странен чужденец, който обещал пред гражданите и управниците, че ще избави града от гризачите, той поставил своите условия, а хората ги приели. Тогава «ловецът на плъхове» извадил своята флейта и вълшебна мелодия се понесла над града и омагьосани от музиката плъховетете последвали мелодията до дълбоките води на река Везер, където се издавили. О, колко били щастливи всички, щастливи, но и о, колко алчни и неблагодарни, защото когато свирачът се върнал, за да получи обещаната награда, срещнал лъжата и наглостта на жителите и управниците на Хамелн. «Спасителят-ловец» бил изгонен, а хората си устроили пищни тържества, толкова шумни и весели, че никой не усетил музиката на вълшебната флейта, забавляващите се омаяни от нейния глас не забелязали как децата им като омагьосани излизат хванати за ръце извън стените на крепостта. А на сутринта, когато изтрезнели от празника и се огледали - видели празните къщи, тихите улици и разбрали, че децата им ги няма...
Това е средновековната легенда за немския град Хамелн. Никой не знае дали е истина или не, но и никой друг град по света не припознава трагичната история за изчезването на децата през XIII век като своя. Засега.
Тази народна приказка за честта и силата на обещанието, за мощта на дадената дума, алчността и отмъщението, оживява в Куклен театър Пловдив, за да обърне внимание върху вечните теми – ценим ли чувствата и радостите си, докато преследваме мечтите си, колко са големи всъщност тези наши мечти!? Умеем ли да се радваме, вместо да завиждаме, грижим ли се за душите си или всичко свеждаме до договорни клаузи, можем ли да обичаме и да уважаваме чуждото мнение, да го приемаме... Какъв е примерът, който даваме на тези, които ще наследят земята, градовете, реките...
„Децата на Хамелн” е едно различно и предизвикващо представление, в което можете да участвате и вие. Само трябва да изберете ролята си и да я изиграете! Заедно с нас.
Препоръчителна възраст: от 12 години
Продължителност: 100 мин.
26.11.15 г. – четвъртък
19.00 ч. – Куклен театър
„Фолклорна магия” - Държавен куклен театър Стара Загора
ПОСТАНОВКА: Боньо Лунгов
РЕЖИСЬОР: Константин Каракостов
СЦЕНОГРАФИЯ И КОСТЮМИ: Диляна Първанова
МУЗИКАЛНО ОФОРМЛЕНИЕ: Константин Каракостов
ВОКАЛЕН ПЕДАГОГ: Светла Цветкова
УЧАСТВАТ: Латина Беровска, Деница Янакиева, Таня Георгиева, Любен Чанев, Кирил Антонов, Калоян Георгиев
„Фолклорна магия” е спектакъл, който преди всичко изненадва. Човек не може да остане равнодушен, когато на сцената блика темперамент и фантазия, които го вълнуват.
В представлението няма текст. Актьорите пеят и свирят на живо и умело създават незабравими герои, използвайки автентични предмети от българския бит на принципа на импровизация пред погледа на зрителя.
Всичко това превръща "Фолклорна магия" в изключително комуникативен спектакъл.
Жанрът „фолклорна приказка” предразполага към развихряне на човешката фантазия до краен предел, за да се пренесе зрителя в един неочакван свят. На пръв поглед всичко изглежда като на шега, но в действителност фолклорните елементи така се съчетават на сцената, че се получава един синтетичен спектакъл, бликащ от хумор, но в същото време изпълнен със сериозно внушение. Една фолклорна магия оживява пред очите на публиката.
Адресът на представлението e както за деца, така и за възрастни. Това е, защото всеки човек обича своите корени, вълнува се от своята история и се стреми да опази традициите на народа си. Такова е и посланието на постановъчния екип към всички зрители.
https://kapana.bg/afish/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14203#sigProId9822054009
Пловдив Джаз Фест пусна комбинирани билети
Ограниченото количество билети, даващи достъп до целия фестивал, е на специална цена
В отговор на множеството получени запитвания за комбинирани билети за Пловдив Джаз Фест, организаторите на събитието пуснаха в продажба ограничено количество такива билети на специална цена. Пропуските позволяват на закупилите ги да присъстват на всички големи концерти в залата на Дома на културата „Борис Христов“ от 2 до 6 ноември. Комбинираните билети вече са в продажба в мрежата на Eventim и на касите на фестивала в Пловдив, на цена от 99лв.
До началото на Пловдив Джаз Фест 2015 остават броени дни. От 2 до 6 ноември ни очаква седмица, посветена на джаза във всичките му форми. Кърт Елинг, Виктория Толстой и Якоб Карлсон, и Росалия де Соуса са чуждестранните гости на фестивала. Събитието ни среща и с цвета на българския джаз – от инструменталната вечер на 3 ноември с JP3 и Октет Пловдив, която ще бъде открита от Хор „Детска китка“, през концерта на Белослава, Хилда Казасян, Андрония Попова-Рони и Мирослава Кацарова ден по-късно, до гиговете на Southwick, триото Pavel, SkilleR & Logozarov и проекта Brazil Acoustic.
Сред съпътстващите събития по време на Пловдив Джаз Фест са изложбата „Джаз формат“, срещата с писатели „Думи върху звуци“ и публичната лекция и майсторски клас на германската специалистка по работа с гласа Анете Гьорес. Единственото радио за джаз в България – Джаз ФМ, ще има специално мобилно студио в зоната на фестивала.
Организатори на Пловдив Джаз Фест са Община Пловдив и Блу Ем. Повече информация за участниците във фестивала можете да откриете на http://plovdivjazzfest.com
https://kapana.bg/afish/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14203#sigProId69f53b5b62
Толстой не пише за коне
Холстомер – плашещо актуален след 2 века
Холстомер не е кон. Той е живо същество, което чувства, мечтае, но няма силна да се пребори с несправедливостта, застигнала го заради цвета на козината му. Не ви ли звучи познато? Той е силен, с родословие, изключително способен и благодарен за малкото, което правят за него, но само заради цвета… Заради едната козина той не става кон на офицера. Не му вярват, когато се състезава, скопяват го, а той може много повече, отколкото хората предполагат. Не ви ли прилича това на историята, на десетките изключително интелигентни млади роми, които се мъчат са излязат от всеобщото мнение за хората с мургава кожа? Те не са ли много повече от това?
Класиците не случайно са станали такива. Разказът на Толстой звучи плашещо актуален днес. В него освен темата за подценяването на индивида, се преплитат темите за материализма и за свободата на духа, който не принадлежи никому други го освен на нас самите. Сякаш два века по-късно нищичко не се е променило. Измерваме щастието си в пари, имоти, предмети – всичко, за което можем да кажем: „Това е мое!“ И се смята, че за колкото повече неща кажем, че са наши, толкова по-щастливи сме. Заменили сме само файтоните с автомобили…
Не можем да заменим обаче Веселин Мезеклиев, който представи моноспектакъла „Холстомер. Историята на един кон“. Този актьор не само блестящо прескачаше от роля в роля, но сякаш дълбаеше във всеки един човек от публиката, докато не стигне толкова навътре, че да извади сълзите ви наяве. Драматичната история, приписана на кон, всъщност е историята на стотици, че и хиляди хора по целия свят. А за богатите, богопомазаните какво да кажем? Няма как да се сдържа и да не ви цитирам част, от репликите на Мезеклиев: „Наричаме свои къщите си. Наричаме свои конете си. Свои наричаме и жените си. А тежи жени наричат свои съвсем други мъже… Имаме огромни имения, в които не живеем…“
Семплата сценография силно подчерта таланта на актьора, който играеше с тяло, глас, поглед. Веселин Мезеклиев рязко сменяше ролите си и то само за части от секундата.
https://kapana.bg/afish/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14203#sigProId4de5d22dbf
Какъв е цветът на Мимозата и как да разпознаем истинската
Спектакъл, който влиза в публиката
За приликата между жената и нейната чанта
Илияна Тоткова
(М)ИМОЗА е заглавието на средната версия – големина (М), от серията спектакли на Тражал Харел в седем размера от XS до XL под общото заглавие Двайсет изгледа или „Париж гори“ в Джъдсън чърч. Представленията преплитат постмодерна смесица от поп култура, високи референти, техническа виртуозност – движенческа и вокална, лежерно „ежедневно“ поведение, харизма, артистизъм, своенравие, театралност, дискотечност, мода, всекидневност.
(М)ИМОЗА е резултат от колаборацията между четиримата хореографи: Сесилия Банголеа, Франсоа Шино, Марлене Фреитас и Тражал Харел.
‘’Аз съм истинската Мимоза’’ – с тези встъпителни думи започна самият спектакъл, но не ги чухме веднъж, освен това видяхме и различните лица и трансформации случващи се сред публиката. Естествено, няма истинска Мимоза , непостоянството на личността и нейните визии, промените на артистите пред очите на публиката, сменяйки грима и дрехите си в публиката, влизайки във воуг сцената на Харлем през 60-те години. Скандални, блестящи, атрактивни, предизвикателни, затрогващи - танцьорите направиха това, което липсваше на колегите им от предишните спектакли - докоснаха се до публиката по всеки един възможен начин. Не просто се докоснаха, те направиха публиката част от самият спектакъл. Нямаше човек, който да не пее заедно с артистите или пък да не се е поклащал под ритъма на музиката, гледайки невероятните им танцови умения. Получихме и сериозни житейски съвети за това как да различим оригинала от фалша и за приликата между жената и нейната чанта. Самоувереността и убедителността на артистите искрящи от усмивките и радостта на лицата им, са причина представлението да има особено емоционално въздействие върху публиката. Те не просто ни забавляваха искрено, но дори направиха небивалия реверанс да изпратят публиката си. Как да останеш безпристрастен след такова отношение?
В такива моменти и най-нередовният посетител на културни мероприятия се чувства оценен от артиста, когото е удостоил с внимание и уважение.
Двойно повече зрители посещават културните събития в Пловдив
През 2015 г. официални данни на Националния статистически институт, данните събирани и обработвани на местно ниво от община Пловдив и получените до средата на месец септември 2015 г. резултати от изследването на ПУ за изпълнение на Културната стратегия на град Пловдив сочат изключителен прогрес на града в областта на културата.
Анализът на данните показва, че два пъти повече зрители посещават културните събития в града само за година. Секторът на визуалните и сценичните изкуства заема водещо място в страната и има амбициите и възможностите да се развива още по-динамично. Високото качество на предлаганите спектакли и атрактивността на културните събития и фестивали освен пловдивска публика, привличат посетители от страната и чужбина, което оказва съществен принос за увеличаване на приходите от туризъм и икономическия растеж на града. Непреките приходи от култура са много по-големи от отчетените спрямо броя на публиката.
В същото време културният календар на града през последната година се е обогатил с 12 нови фестивала и редица нови и разнообразни по жанр събития, организирани за първи път през годината. Подобрената гъвкавост и жизнеспособност на реализираните проектите е резултат от политиката на община Пловдив в последните години да развива целенасочено културната си стратегия и приоритетите, заложени в нея. Всяка година размерът на средствата за култура в общинския бюджет нарастват спрямо предходната година, като за 2015 година преминават границата от 6% от общия бюджет. Годишният ръст на средствата, отделяни за култура е: през 2012 г. – 19% спрямо 2011 година, 2013 г. – 22% спрямо 2012, и 2014 г. – 14% спрямо 2013. Като относителен дял, разходите за култура в бюджета на общината нарастват от първоначалните 4% до 6.8% през 2014 г.
В календара на културните събития на община Пловдив за 2015 година се съфинансират над 100 събития. Значителните реформи в културния календар, привличането на два пъти повече събития, развиването на нови публики и драстичните подобрения в Стария град Капана и управлението на културното наследство са сред важните постижения на общинските политики в културния сектор. Всички тези положителни промени са в основата на спечелването на титлата Европейска столица на културата през 2019 година. Ясните цели на десет годишната културна стратегия на града давата сигурност, че Пловдив върви към успешна подготовка за най-голямата културна програна на Европейския съюз.
Водещата роля на Държавните културни институти в Пловдив от областта на сценичните изкуства в тези процеси се доказва и от сухата статистика. Трите театъра имат водещи позиции в страната в посещението на спектаклите, които организират, както и на приходите от културните продукти, които създават. Само за първото полугодие на 2015 г. трите културни института (Драматичен театър „Н. О. Масалитинов“, Куклен театър Пловдив и Държавна опера Пловдив) са привлекли 110 266 посетители и са получили собствени приходи от 1 120 384 лв.
Античният театър, Лятна сцена „Орфей“, откритите пространства в центъра на града, Капана Стария град, Градската градина събират над 120 000 души публика със спектаклите на Opera Open, Международния Фолклорен фестивал, Международен рок фестивал „PolineROOOCK fest 2014”, One Design Week, One Architecture Week, One Dance Week, „Стрийт мастър ‘2014” - фестивал за улична култура, Международен фестивал „Пловдив джаз фест“, „Sound of the ages“, Дни на музиката в Балабановата къща, Капана фест,и др.
Новите подходи към културата я разглеждат като фактор за развитие на творческия потенциал на гражданите, като средство за трансформация на средата (икономическа, социална, териториална, интелектуална и т.н.) и за постигане на качеството на живот. Ролята на културните политики се насочват към спояване на социалната тъкан и промени на градската среда. В това отношение Община Пловдив има проактивна политика, която се изразява както с нарастването на бюджета за култура, така и със създаването на среда и подкрепата на инициативи за прилагане на нови технологии и иновативни практики. През тази година стана ясно и че една трета от увеличаващите се туристи под тепетата пътуват с цел култура, което е с пъти над средните нива за Страната.
"Танц в тъмнината"
Спектакълът ЗАТЪМНЕНИЕ на Филип Сер в рамките на фестивала ONE DANCE WEEK
Когато съвременният танц срещне ограниченията на сцена с четири стени, когато публиката има необичайна перспектива към случващото се, когато изпълнителите използват още едно изразно средство - материя, чрез която рисуват картини с телата си, когато светлина и мрак се срещнат, се ражда спектакълът ЗАТЪМНЕНИЕ на швейцарската компания CIE PHILIPPE SAIRE.
ЗАТЪМНЕНИЕ е нестандартен, провокативен спектакъл, дело на хореографът Филип Сер, един от двигателите на развитието на съвременния танц в Швейцария, и поднася на публиката изцяло ново изживяване, което започва от момента, в който тя бива поведена с фенерче по тъмен коридор преди да достигне специално изградената сцена с лимитиран брой от 50 места. От тези позиции, наблюдавайки сцената отгоре, всеки посетител ще се почувства сякаш е седнал на върха на пропаст и гледа непознат и магически свят. Именно такъв е и светът, който Филип Сер създава в ЗАТЪМНЕНИЕ – смесица между визуално изкуство и хореография. Спектакълът, които през 2014 г. отпразнува стотното си издание, ще се играе четири пъти в рамките на фестивала за съвременен танц и пърформанс ONE DANCE WEEK – на 31 октомври и 1 ноември от 19:00 и 20:30ч. в Дом на културата „Борис Христов“ – Пловдив, ул. Гладстон 15. Билет за спектакъла може да бъде закупен на цена от 10 лв. в мрежата на Eventim, а за онези, които искат да станат част от всички събития на фестивала, е подготвен специален Фестивален пас на цена от 40 лв.
В своята същност ЗАТЪМНЕНИЕ е графичен спектакъл - инсталация на пресечната точка между танца и визуалното изкуство, в който Филип Сер се завръща към любимия си артистичен жанр – рисуването. Чрез своите движения танцьорите на практика „рисуват“ върху разпръснатия на сцената черен гранулат, създавайки причудливите форми. Провокативните им движения въздействат на зрителите по един необичаен начин, който не може да бъде постигнат само чрез танц или чрез изобразително изкуство. Влияние върху публиката оказва и оригиналното разположението на сцената, което я поставя в позиция да наблюдава спектакъла отгоре надолу като хоризонталната перспектива се сменя с вертикална. Движенията на танцьорите и техните графични творения са в осветеното пространство най-отдолу на тази своеобразна кутия, докато зрителите са поставени в тъмната периферия, в ролята на наблюдатели.
(Не)Официално за българския правопис
Книжарница "Хеликон Пловдив - Център" и издателство "Контекст" имат удоволствието да Ви поканят на 30 октомври, 18:30 часа на среща разговор с д-р Теофана Гайдарова на тема (Не)Официално за българския правопис. Срещата се провежда по повод Деня на народните будители - 1 ноември.
Книгата НОВОТО В НОВИЯ ПРАВОПИСЕН РЕЧНИК подробно и изчерпателно разглежда книжовната норма в българския език. На основата на изданието на Института за български език към БАН „Официален правописен речник на българския език“ (издателство „Просвета“, 2012 г.) са анализирани приемствеността и промените в кодификацията. Акцентът е поставен върху ясното, достъпно и разбираемо не само за специалиста, но и за широката публика представяне на правилата, изключенията, новостите и нерешените проблеми в българския правопис и пунктуация.
Авторът на книгата гл. ас. д-р Теофана Гайдарова преподава съвременен български език в Пловдивския университет. Д-р Теофана Гайдарова е позната на специалистите като дългогодишен и вещ изследовател на книжовната норма.
Начало: 18:30 ч.
Книжарница "Хеликон" Пловдив
ул. "Княз Александър I" 29