Капана.БГ
Рони Ромеро идва в Пловдив за 19-ото издание на PolineROOOCK Fest
От 28 до 30 август 2026 г. Летният театър „Бунарджика“ в Пловдив за 19-и пореден път ще се превърне в тридневен празник на рок и метъл музиката у нас. Кулминацията на тазгодишното издание на легендарния PolineROOOCK Fest ще бъде грандиозният концерт на световноизвестния вокалист Рони Ромеро в неделя, 30 август. Отваряне на вратите: 18:00 ч. (всеки ден). Начало на концертите: 19:00 ч. (всеки ден).
През годините PolineROOOCK Fest се утвърди като една от най-устойчивите и обичани традиционни рок манифестации в България. Независимо от кризите и предизвикателствата, фестивалът продължава да събира поколения почитатели на твърдата музика с перфектен звук, първокласно осветление, огромна видеостена, студена бира и незабравима приятелска атмосфера. Събитието е част от Културния календар на града и се организира с подкрепата на Община Пловдив.
„След като през годините имахме честта да посрещнем почти всички велики гласове от историята на Rainbow, за нас е изключително удоволствие да бъдем домакини и на Рони Ромеро — последния мохикан от тази велика ера! Той е сред най-продуктивните и динамични вокалисти в съвременната рок и метъл сцена с над 25 албума и участие в редица световни супергрупи. За страхотната вечер, която ни предстои, решаваща роля имат българските музиканти от John Steel, а чудесен съпорт в неделната вечер ще окажат и групите Affection и Coven 5“, споделят организаторите от PolineROOOCK Fest.
През трите фестивални дни на сцената на Летния театър ще се качат общо 11 групи и изпълнители. Пълен списък с участниците вижте в Под тепето.
32-рото издание на Седмицата на съвременното изкуство излиза от галерията и влиза в града с герила акции и намеси в градската среда
Пловдив ще се превърне в територия на „бъгове“ между 3 септември и 2 октомври, когато ще се проведе 32-рото издание на Седмицата на съвременното изкуство. Тази година темата е „Бъг в реалността“, а куратор на проекта е Емил Миразчиев.
Първият „бъг“ вече се появи в градската среда – позлатената машина за е-билети на площад „Съединение“. Герила акцията „Златният билет“ на Севдалина Кочевска превърна едно отдавна неизползвано съоръжение от градския транспорт в произведение, което за кратко привлече вниманието на пловдивчани.
Позлатиха машина за е-билети в Пловдив, която така и не заработи
Иронично, само няколко часа след появата си позлатеният билетомат беше демонтиран. От общината обясниха, че това е част от предварително планирана акция по премахване на неизползваните съоръжения от спирките.
Съвпадение или не, акцията се оказа доста точна визуална метафора на тазгодишната тема.
Какво е „бъгът“?
Организаторите не разглеждат бъга просто като техническа повреда. В изложбата той е пукнатина в установения ред, през която могат да станат видими скрити механизми на реалността.
Това може да бъде срив на паметта, нарушение на езика, дигитална аномалия, разместване на идентичността или момент, в който социалните структури престават да изглеждат естествени и неизменни.
Именно в тези прекъсвания познатото се разклаща, а на преден план излизат процеси, които обикновено остават незабелязани.
От галерията директно в града
Седмицата на съвременното изкуство тази година няма да остане само в залите на Градската художествена галерия.
След „Златния билет“ на Севдалина Кочевска предстои и инсталация на Симеон Стоилов на Римския стадион.
Тези намеси пренасят идеята за „бъга“ в непосредствената градска среда и временно нарушават границата между изкуство и ежедневие.
Всичко по темата четете в Под тепето.
Националните есенни изложби 2026 започват на 1 септември
На 1 септември 2026 г. от 18:00 ч. на пл. „Атанас Кръстев“ (Лапидариум) в Стария град на Пловдив ще бъде открито едно от най-значимите събития в Културния календар на града – Националните есенни изложби – Пловдив 2026.
Тази година кураторският проект „Огледала на града“, с куратор Генади Гатев, събира художнички от различни поколения и художествени практики, за да погледне към Пловдив не само като към исторически град, а като към живо пространство на памет, лични истории и човешки преживявания.
В изложбите са включени произведения на Елисавета Консулова-Вазова (1881–1965), Бистра Винарова (1890–1977) и Мария Доспевска (1889–1972). Тяхното творчество и присъствие очертават ранните гласове в българската художествена култура, свързани с промяната на мястото на жената в художествения живот на страната.
Всичко по темата четете в Под тепето.
Гласът на Куба Олвидо Руис пренася духа на Хавана на сцена „Малките конюшни“ в Пловдив
Олвидо Руис ще пее със забележителен международен състав в „Камерна сцена Пловдив“ на 15 септември
На 15 септември (вторник) от 21:00 ч. на сцена „Малките конюшни“ в Стария град, платформата „Камерна сцена Пловдив“ ще представи експлозивния проект на харизматичната кубинска певица Олвидо Руис (Olvido Ruiz) и виртуозния пианист и аранжор Даниел Ставински (Daniel Stawinski).
Концертът обещава да пренесе пловдивската публика и гостите на града директно в страстната и пулсираща атмосфера на Хавана. В програмата задвижващите афро-кубински полиритми се сливат с дръзката хармонична креативност на модерния джаз, създавайки перфектен баланс между традиция и съвременност. Аранжиментите на Даниел Ставински запазват автентичния кубински „сабор“ (вкус и страст), като същевременно отварят пространство за огнени импровизации — изживяване, което вълнува както танцьорите, така и взискателните джаз ценители.
Олвидо Руис стъпва на сцената едва 5-годишна до своята майка – легендарната кубинска дива Жаклин Кастеланос („La Dama del son“). Израснала в престижните музикални консерватории в Хавана, едва на 16 години тя вече е солист на световноизвестната група „Azucar“. Нейният топъл и магнетичен тембър носи духа на традиционния кубински сон и модерната салса.
За събитието в Пловдив към Олвидо и Даниел се присъединява забележителен международен състав от майстори на сцената:
- Олвидо Руис – вокал
- Даниел Ставински – пиано
- Владимир Кърпаров – саксофон
- Александър Леков – бас
- Емил Пехливанов – барабани
Проектът „Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с подкрепата на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 година.
Билетите са в продажба в мрежата на Eventim, както и на място непосредствено преди концерта.
Дружеството на писателите в Пловдив открива новия сезон
Книгата „Чудотворните икони на Света Богородица от цял свят“, II част, ще бъде представена на 28 август
Дружеството на писателите – Пловдив ще открие новия си творчески сезон с литературна вечер, посветена на книгата на Мира Папо „Чудотворните икони на Света Богородица от цял свят“, II част.
Събитието е на 28 август от 18:30 часа в Литературния салон на Дружеството на писателите – Пловдив.
Модератор на вечерта ще бъде гл. ас. д-р по богословие Маргарита Загарова от катедра „Теология“ на Пловдивския университет „Св. Паисий Хилендарски“.
Рецензент на книгата е проф. Клео Протохристова от Пловдивския университет.
всичко за литературната вечер с духовен акцент четете в Под тепето.
По-малко от месец до SEPTICFLESH в Пловдив
Античният театър в Пловдив ще бъде сцена nа 19 септември 2026 г., събота, на единствения концерт на Septicflesh с оркестър и хор за 2026 г. и последната европейска изява на групата за годината.
За ексклузивния спектакъл „Ancient Whispers“ Septicflesh ще са в пълния си състав, който включва и оригиналния член от създаването й през 1990 г. (заедно с братята Spiros и Christos Antoniou) Sotiris Vayenas „Sotiris Anunnaki V.“
За шоуто към групата се присъединяват гост-музикантите Fany Melfi, Aphrodite Patoulidou и Vahan Galstyan, а зад диригентския пулт ще застане международно признатият холандски диригент Koen Schoots.
Маестро Koen Schoots ще дирижира мащабната музикална програма на „Ancient Whispers“. Той работи със Septicflesh при трите им досегашни пълномащабни оркестрови представления в Европа – разпродадените концерти на групата в Одеона на Ирод Атик под Акропола в Атина – едно през 2024 г. и две през 2025 г.
От особена важност и приятна изненада за феновете ще бъде появата на Sotiris Vayenas, тъй като той е една от ключовите фигури в историята и творчеството на Septicflesh. Заради професионалните си ангажименти извън музиката той обичайно не участва в турнетата, а концертните му появи изобщо със Septicflesh са изключително редки и са запазени за специални събития.
Sotiris е автор на текстовете на Septicflesh, изпълнява чистите вокали, свири на клавишни и китара в студийните записи и е сред композиторите на групата. На 19 септември той ще бъде на сцената на Античния театър за „Ancient Whispers“.
Fany Melfi е вокалистка, позната с работата си както в метъл музиката, така и в кинематографични продукции. Сътрудничила е със Septicflesh, Belphegor и On Thorns I Lay и участва в редица студийни записи. Тя вече е излизала на сцена със Septicflesh, включително на двата оркестрови концерта на групата в Одеона на Ирод Атик в Атина през 2025 г. Работата ѝ включва и музика за видеоиграта Mandragora и документалния филм Made in Vain.
Aphrodite Patoulidou е оперно сопрано и мултидисциплинарен артист с впечатляваща международна кариера. Работила е с London Symphony Orchestra, The Cleveland Orchestra и Royal Concertgebouw Orchestra и е излизала на сцените на La Monnaie, Berlin State Opera, Dutch National Opera и Teatro Real. Паралелно с класическата сцена тя работи и в съвременни музикални проекти, гастролирала е с Igorrr и наскоро си сътрудничи със Septicflesh. Участва в саундтрака на Titan Quest, свири на никелхарпа и работи като визуален артист.
Vahan Galstyan е сред утвърдените изпълнители на дудук. Работил е с Vangelis по музиката, свързана с „Alexander“, и има участия в множество международни продукции и концерти. Характерният звук на древния арменски инструмент ще бъде още един специфичен музикален пласт в оркестровата концепция на „Ancient Whispers“.
В Пловдив Septicflesh ще излязат на сцената заедно с оркестъра и хора на Опера Пловдив, а античната сцена ще се превърне в естествен декор на симфоничния свят на групата.
Интересът към концерта вече далеч надхвърля границите на България. Билети за „Ancient Whispers“ са закупени от фенове от 46 държави, а броят на представените страни продължава да расте. Публиката в Пловдив ще събере почитатели на Septicflesh от Европа и от различни точки на света за концерт, който няма да бъде повторен другаде през 2026 г.
След триумфа на Septicflesh в Одеона на Ирод Атик в Атина идва ред на още една антична сцена. На 19 септември 2026 г., събота, в Античния театър в Пловдив групата ще представи „Ancient Whispers“, единствения си концерт с оркестър и хор за годината и последния си концерт в Европа през 2026 г.
SEPTICFLESH – ANCIENT WHISPERS
Spiros „Seth Siro Anton“ Antoniou – бас китара и твърди вокали
Christos Antoniou – китара
Sotiris Vayenas „Sotiris Anunnaki V.“ – чисти вокали
Kerim „Krimh“ Lechner – барабани
Dinos „Psychon“ Prassas – китара
с оркестър и хор
диригент: Koen Schoots
гост музиканти: Fany Melfi, Aphrodite Patoulidou и Vahan Galstyan
19 септември 2026 г., събота
Античен театър, Пловдив
Билети в системата на Eventim: https://www.eventim.bg/eventseries/septicflesh-with-orchestra-and-choir-4072619/
Facebook събитие: https://fb.me/e/6yI7vtS29
Снимки: Annie Atlasman
Снимка на групата: Stela Mouzi
Стефания Колева и Геро идват в Пловдив с „Оставам за малко“
Комедийно-драматичният спектакъл гостува на Лятно кино „Орфей“ на 21 август
Какво се случва, когато една жена се върне след три години отсъствие, един мъж се опитва да запази реда в живота си, а дъщеря им вече е избрала своето „сега“? Отговорите идват с много хумор, но и с немалко неизказани думи в спектакъла „Оставам за малко“, който гостува в Пловдив.
Пиесата ще бъде представена на 21 август от 20:30 часа на Лятно кино „Орфей“.
В центъра на историята е едно семейство, което се оказва принудено да се срещне с натрупаните през годините страхове, неизказани чувства и стари рани. Между комичните ситуации и разминаванията героите постепенно стигат до въпроса какво означава да простиш и да продължиш напред.
„Оставам за малко“ е комедийно-драматична история за отношенията между хората, за отсъствието и завръщането, но и за онази непредвидима нежност, която понякога се появява именно в най-трудните моменти.
На сцената са Стефания Колева, Герасим Георгиев – Геро, Катя Иванова, Александър Григоров и Димитър Живков. Режисьори на спектакъла са Герасим Георгиев – Геро и Димитър Живков.
Текстът е на Александър Чобанов и Лило Петров, сценографията и костюмите са дело на Мира Каланова, а музиката – на Павел Терзийски.
Спектакълът е с продължителност 90 минути.
Организаторите препоръчват зрителите да бъдат в залата поне 30 минути преди началото. След започването на представлението местата не се гарантират, като закъснелите зрители ще бъдат настанявани по начин, който да не пречи на спектакъла.