Капана.БГ
Рок, класика и фолклор в едно в Последните първи
Петното се пука по шевовете за некомерсиална музика
Кейти Пери звуча в хард алтърнатив парче
Фотограф: Весо Петров
Петък вечер. Отиваш към Петното, защото от някъде си чул за Последните първи. Какво е това ли? Сцена за некомерсиална , авторска и най-важното, българска музика. Млади банди, които са решили, че най-обикновени рифове не им отиват на характера и създават изящество чрез странността си. Е, че това е едва част втора от Последните първи, едва ли ще има хора, казваш си ти на ум. Да, ама не. Още пред Петното се виеше многометрова опашка с чакащи да влязат, а ти стоиш и си се молиш да намериш свободна маса щом влезеш.
Е, нито свободни маси, нито пък място да се обърнеш имаше, но пък това си остава романтиката на подобен тип задушевни концерти. ЛОПАТАРКА – е, както тръгнаха с рогата напред така и завършиха с изпълненията си. Някога да сте чували смесица между рок, класическа музика и фолклор? Ако не сте, то тогава не пропускайте следващия концерт на бандата под тепетата. Стартираха с плетеница между Кармен и Хубава си моя горо, след което Димана, вокалистката, най-тържествено заяви „Ще свирим само авторска музика, защото аз така искам”. И то каква музика! Тонове за душата и сърцето. Българският фолклор все още има място в творчеството и то може да има много по-силно влияние от всеки друг стил.
Веднага след тях на сцената се качиха пловдивчаните от Paranormal и то за първи път в сегашния си състав. Тежки рифове и заразяваща енергия. Едва ли има сцена, която да успее да побере всичките подскоци и груб балет с китарите. Момчетата впечатляват с кавърите си на известни поп песни. По-голямата част от публиката винаги е била против кавърите, но техните са си олицетворението на тази дума. Ако не бяха текстовете на песните, посмъртно няма начин да познаеш, че това е точно тази дадена песен. Хитът Dark Horse на Кейти Пери се превърна в хард алтърнатив парче, което бе разпознато само по текста.
Ей така, Последните първи се превръщат в най-добрия ти план за последния петък от всеки месец. Не е за всеки, със сигурност, но пък както обичам да казвам – не е важно количеството, а качеството.
https://kapana.bg/atelie/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15169#sigProId14ad66970a
Светлана Куюмджиева: Не промяна, а развитие на Пловдив 2019
Разширяват структурата на фондацията, очакват се нови експерти
Пловдив 2019 е с нов мениджърски екип от вчера. Управителният съвет на фондацията се спря на интересно решение по отношение на най-важния елемент в структурата й- творческото ръководство. Вече 48 часа то е в ръцете не на един, а на двама артистични директори- проф. Ханс-Дитрих Шмит и Светлана Куюмджиева. Дуетът вече се вплита в работния процес на екипа, подготвил и защитил кандидатурата на Пловдив за Европейска столица на културата. Това не е много трудно, тъй като и двамата работиха по един или друг начин за каузата. Тя го прави в последната година като главен експерт в дирекция „Култура, образование и развитие“ в общината, като какъвто участва активно във финалния етап по подготовката и написването на Културната стратегия на града за периода 2014 – 2024г.. Той пък работи тясно с екипа на фондацията през целия процес като консултант.
Светлана Куюмджиева вече е на новото си работно място. Навлиза бързо, сработва се с екипа, с който се познава, разбира се. Предстои й срещата с проф. Шмит, с когото се е виждала, но не е имала задълбочен контакт. В първите няколко часа се е запознала с всичко свършено досега, както и с онова, което предстои, поне по план.
Дали да очакваме промяна? Не, промяна не бих казала, по-скоро развитие. Фондацията ще се развива все повече и повече. Което, разбира се, само по себе си е промяна. Досега екипът е бил зает главно с кандидатурата и апликацията. От тук предстои работата по проекти, които не са малко. Ще има и нови хора, както и промени в ангажиментите на някои от експертите в досега съществуващия екип. Целта е да развием фондацията като обединяващ фактор. Да става все по-разпознаваем партньор. Ще се работи и на пловдивска сцена, на национално и разбира се на международно ниво, каза за КАПАНА.БГ Светлана Куюмджиева.
Акцентът ще е максимална концентрация в посока европейските партньорства, изнасяне на култура от Пловдив навън и обратно- от чужбина към Пловдив. Ще се работи много по привличане на спонсори и откриване на допълнителни финансови донори.
Управителният съвет гласува и нова структура на фондацията, с което ще бъде разширен екипа й. Кои ще са новите експерти в екипа обаче все още е рано да се каже.
Blues Saloon стартира в Петното на Роршах
BLUES SALOON. Live. Up level. От 3 февруари върху новата сцена. Всеки вторник, сряда и четвъртък. Входът е свободен.
"Давай.
Зверовете ще се откажат да ни гонят,
ако не побързаме.
Пейзажът ще спре да ни се присмива,
ако не побързаме.
Някой ще изглади несъответствията. Музиката
ще съвпадне с картината - ако не побързаме."
Иван Ланджев
Велислава Попова и Йордан Рашев на гости в Молескин
Economedians do it better *
Днешните гости на „Молескин“ стоят от двете страни журналистиката - Велислава Попова е главен редактор на Дневник.bg, а Йордан Рашев - рекламен мениджър “Ключови клиенти” в Икономедия.
Музикалната им селекция за Радио Пловдив започва от ранните осемдесетарски години на Мадона и стига до социалната позиция на Ицо Хазарта.
Йордан Рашев се занимава с реклама - преди в Сп. "Едно", сега "Икономедиа" (вестник Капитал и новинарския сайт Дневник). Той е и едно от имената зад проекта "Американски балет за България."
Велислава Попова е главен редактор на Дневник.bg - сайтът, който (трябва да) четете, за да знаете какво наистина се случва. От 16 години работи в "Икономедиа", а някой ден ще има и бар на плажа. Надява се
*Интерпретация на тениската, която Мадона носи в клипа на Papa don’t Preach - първото парче от музиката на Велислава и Йордан в „Молескин“
Как читателят става писател? Попитайте Димитър Герганов
Spirt&Spirit е повече от литературен салон, който посещаваш всеки вторник. Той е повече от всички автори, които идват и говорят със своите почитатели и разнищват екзистенциални теми на горещия стол. Той е събитието, което предоставя сцената си на хора, които го посещават всяка седмица, но стоят в ъгъла и единствено задават въпроси. Какво е да напуснеш комфортната зона на мрака и да застанеш под прожекторите? От читател да станеш писател? От публика да се превърнеш в специален гост? Попитайте Димитър Герганов.
„Конспирацията Хазара” – това е плетеница от жанрове, но Герганов я описва като исторически роман с белези на трилър. Главният въпрос из страниците е: Изчезват ли народите просто така? Стилът му е да пише и да търси изворите си паралелно. Така попада на една много интересна информация – защо преди векове Хазария е била велика империя и изведнъж просто изчезва. Ей така, без никой никога повече да е чувал за нея, без да се знае какво се е случило с хората, обитаващи тази земя. Но хората не могат да се изпарят безследно от Земята, което е доказано от факта, че в днешен Афганистан живеят няколко милиона хазара, които вероятно имат нещо общо с изчезналия народ. Друга, доста недолюбвана версия е, че днешните евреи ашкенази са потомци на хазарите, но тя е до известна степен неудобна за някои хора, така че не се говори много за това. Разлиствайки страниците ще си зададете стотици въпроси, за които дори не сте подозирали, а отговорите – сами ще ги откриете. Главният герой тръгва на историческо проучване, което обаче го изправя срещу тайните служби. Какви са плановете на Бог, а може би и Луцифер има такива. Едно е сигурно – конспирацията около хазарите не е единствената в романа, а книгата може да се прочете на един дъх.
С всяка следващата творба писателят трябва да става по-добър и да си вдига летвата, казва Герганов. Той самият започва да пише преди по-малко от три години, като изоставя предишната си работа на икономист. След дългогодишен стаж в сферата, обаче, си казва „Стига!” и се насочва към истинската си страст – перото. Творческият му процес прилича много на една средностатистическа работа – пише всеки ден от понеделник до петък по поне осем часа, а събота и неделя си дава почивка. За по-малко от година и половина издава първите два тома от „В сянката на боговете” , а обещанието, което даде е, че в най-близко бъдеще ще бъде започната и третата част от епоса.
https://kapana.bg/atelie/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15169#sigProIdf397d6f1d9
Постдигитално съществуване е темата на ONE DESIGN WEEK 2015
"Постдигитално съществуване" е темата на седмото издание на ONE DESIGN WEEK (19 – 28 юни) в Пловдив и ще бъде разгледана в специално създадената за фестивала едноименна изложба с куратор Рене Беекман. Експозицията "Постдигитално съществуване" представя селекция от работи на български и чуждестранни артисти, в които дигиталните технологии са главно действащо лице и дават живот на произведенията. Във включените проекти се преплитат области като съвременно изкуство, дизайн, мода и фотография, с което се илюстрира интердисциплинарния подход на творене през 21 век. Темата за постдигиталната епоха е застъпена със специални събития и в останалата част от програмата на фестивала.
По традиция ONE DESIGN WEEK и през 2015 г. представя най-новите тенденции в областта на дизайна и визуалната култура в България и по света с изложби, лекции, работилници, прожекции, партита, акции в градска среда и богата детска програма.
Оставаме верни на идеята да показваме работата на български автори. В същото време се стремим да бъдем по-активни в сътрудничеството си с младите професионалисти, които тепърва стартират своята кариера. Продължаваме да бъдем платформа за среща и осъществяване на сътрудничество между български и чуждестранни дизайнери, артисти и организатори на културни събития, казват организаторите от платформата ЕДНО.
Амбицията на ONE DESIGN WEEK 2015 е да включи във фестивала представители на различните социални общности. Това се случва в синхрон със стремежа на ЕДНО да бъде инициатор на проекти със силен социален заряд.
Кралският двор на Испания се мести в Пловдивска опера
Интриги, жестока Инквизиция и невъзможна любов в“Дон Карлос” с Камен Чанев
Кралският двор на Испания се мести в Пловдивска опера с новото заглавие в афиша – „Дон Карлос” от Верди. Постановката е поредната от сезона „Големите драматурзи в операта – Верди, Шекспир, Шилер и Юго”. На 7 февруари от 19 часа пловдивчани ще се насладят на изпълнението на световния тенор Камен Чанев и на ученичката на Гена Димитрова - сопраното Елена Баръмова. В спектакъла участват още Елена Чавдарова и Ивайло Джуров, а диригент е Диан Чобанов.
Верди дълго време замисля създаване на опера по драмата на Шилер „Дон Карлос”. Историческата драма е изпълнена с дворцови интриги и действията на жестока Инквизиция на фона на една невъзможна любов. Съдържанието на операта разкрива конфликтите в живота на Дон Карлос - принц на Астурия, след като неговата годеница Елизабет Валоа е омъжена за баща му Филип ІІ - крал на Испания, като част от мирния договор за прекратяване на италианската война от 1551-1559 между Хабсбургите и Валоа.
Постановката на „Дон Карлос” е посрещана с овации в цяла Европа. Спектакълът е игран на Фест шпиле в театъра на Караян в Залцбург, в зала Аудиториум в Испания и в редица други престижни оперни театри. Декорът има актуална и модерна визия, а режисьорската концепция на доц. Нина Найденова се фокусира на личния затвор на всеки от нас, където зад решетките стоят властта, политиката, религията, любовта и омразата. Постановката „Дон Карлос” бе представена на летния фестивал Opera Open с адаптирана сценография за Античния театър, а сега зрителите ще могат да се насладят на оригиналния художествен замисъл.
Билети за операта „Дон Карлос” със специалното участие на Камен Чанев се продават на касата на Концертна зала, в Билетен център пред Общината и онлайн в eventim.bg.