Капана.БГ

Капана.БГ

Събота, 09 Януари 2016 02:00

Най-великите филми! част I-ва

Филмите, които сме избрали са не само едни от най-успешните box ofice-и на всички времена, но и наблегнахме на смислени сюжети, иновация в киното, избягвайки само екшъни, комедии и чист хорър. Това са филми, които показват новаторство в жанра си, докосват ума и душите ни, някои ни разплакват, други вдъхновяват. Не сме подбрали европейско кино, защото то е един огромен друг свят и за него ще създадем цяла отделна тема. За сега, сваляме шапка на екипите, които са създали тези шедьоври, с надеждата и за в бъдеще кино индустрията да ни изненадва с подобни творби, които в днешно време са голямо изключение. 

1. Изкуплението Шоушенк

Екранизацията на повестта на Стивън Кинг не се радва на огромен търговски успех, но въпреки това влиза във всички класации за най-добри филми на времената. С чудесната актьорска игра и перфектна режисура на Франк Дарабонт, филмът заслужава почетно място в нашата класация.

 2. Кръстникът

Шедьовър от където и да го погледнеш. Името говори само за себе си. Незабравими роли на Марлон Брандо и Ал Пачино, които показват забележителния си талант и се утвърждават като недосегаеми.

3. Списъкът на Шиндлер

Стивън Спилбърг е еталон в кино индустрията. В колаборация с Лиъм Нийсън, Ралф Файнс и Бен Кингсли, филмът се превръща в значителен пример за Холивудска класика.

4. Властелинът на пръстените

Висш пилотаж във фентъзи жанра. Мненията, че книгите на Толкин са много по-добри, може би са оправдани, но сам по себе си, филмът представя приказният, мрачен свят, изпипан до най-малката подробност. Визуалните ефекти, музиката и съвършената визия на магическите същества и места, ни прехвърля в една необятна реалност.

5. Междузвездни войни

Има два типа зрители: Тези, които не са гледали Междузвездни войни и тези, които са. Може би единственият филм, който печели повече от рекламни материали. Но нищо чудно. Всеки в даден момент от живота си е искал да бъде от светлата или тъмната страна. А галактически пират? Как ви звучи?

6. Полет над кукувиче гнездо

Книгата на Кен Киси е величие в литературата, а когато Милош Форман решава да я адаптира, възлагайки главната роля на Джак Никълсън, се получава нещо невероятно, което вкарва в джоба и на двамата оскари и само оскари. Представянето на лудницата и не толкова лудите й обитатели, ще промени напълно възприятията ви. 

7. Форест Гъмп

Всички сме чували прословутата фраза: Run Forest, run! Често я използваме на шега, но драмата наистина докосва възприятията ни, карайки ги да функционират по един доста различен начин. История за любов, отчаяние, което се превръща в надежда и много душевна сила. 

8. Мълчанието на агнетата

Сър Антъни Хопкинс! Аристократичното чудовище на киното. Няма как да не потънеш в тези дълбоки, искрящо сини очи и тази злорада, но толкова впечатляваща усмивка. Сигурно най-успешният, най-елегантният злодей създаван някога. Макар и "лошият", Ханибал Лектър се превръща в любимец на поколения киномани.

9. Казабланка

Мароко, Втората световна война и Хъмфри Богарт! Достатъчно ли е? Мисля, че да. Филмът от 1942г. създава една от най-прословутите любовни истории в тежки времена, по която са въздишали не едно-две женски сърца.

10. Светлините на града

Геният на киното, Чарли Чаплин, няма слаб филм. С каквото и да се е захванел все е било великолепно. Независимо от бурният му, критикуван личен живот, той е творец, който никога няма да умре, без значение колко години минават. Светлините на града е изпълнен с много смях, много нежност, саможертва и меланхолия по тъжния мим. 

11. Пианистът

Поредният крадец на оскари. Роман Полански крещи с режисурата си, а Ейдриън Броуди заслужено печели приз за най-добра мъжка роля. Военната драма е биографична и поради това тежко реалистична, но също така изпълнена с красота.

12. Зеленият път

Поредната адаптация на Стивън Кинг, която стига до върха. Лишена от хорър мотивите, тя набляга на добрината и ответния й удар. Показва несправедливото отношение към онеправданите и жестокостта в един затвор, където емоциите и задълженията са в постоянен спор. 

13. Апокалипсис сега

Филмът на Копола става скандален още с появата си, защото заклеймява войната във Виетнам. И то как! Суровият поглед на режисьора вкарва индустрията в необетовани земи. До тогава подобно нещо никога не е имало смелостта да излезе за белия екран. Култовата сцена с хеликоптерите и изключително въздействащата музика, винаги ще останат в съзнанието ни.

14. Гладиатор

Може би най-висшия пилотаж на Ридли Скот и Ръсел Кроу. Красив разказ за несъществуващата вече Римска империя, която винаги ще остане една от най-значимите епохи във времената. Какво е да бъдеш тласнат до пропастта и къде е границата между свободата и робството? Убий другия, за да оцелееш, не надигай глава, изпълнявай, не се бунтувай. Но гладиаторите са войни, които не се подчиняват на нищо, освен собствените си принципи. 

15. Гражданинът Кейн

Един от най-странните филми за времето си. Пълно новаторство в бранша. Скандален, критикуван и все пак, признат с пълни почести. Орсън Уелс създава нещо невиждано до тогава, с което печели безсмъртие. Много вероятно е творбата да не допадне на по-голямата част от хората, но това е едно от онези произведения, които не можеш да определиш. Трябва да го гледаш и сам да прецениш. 

16. Смело сърце

Мел Гибсън в шотландска пола, вдигнал високо меч с боен вик за свобода! Прелест! Силен, изпълнен със смелост, емоция и исторически факти, филм. Гибсън показва, че не само е блестящ актьор, но и сполучлив режисьор, който знае как да ни разплаче.

17. Шофьор на такси

"Are you talking to me?" Да, стигнахме и до тук! Незабравим кадър, незабравима реплика. Скорсезе е ненадминат когато става въпрос за социални тематики. Безкомпромисен, жесток, но и нежно отразяващ истинския живот на улицата.

18. Портокал с часовников механизъм

Стенли Кубрик - едно от най-уважаваните имена в киното. Извратените нюанси, които вкарва те държат в напрежение до последно. Няма последователност, обрат след обрат, филмът те хвърля по малко във фантастиката, трилър, драма и комедия. Садизъм, убийства и мъчения. И в дъното на всичко стои идеята, че не можеш да избягаш от жестокостта си, дори да се опиташ.

19. Белязаният

След Вито Корлеоне, Тони Монтана се превръща в най-разпознаваемият престъпник в киното. Филмът показва грозната действителност в средите на кубинските емигранти-антикомунисти. В същото време изопачава лицемерния характер на американската вътрешна и външна политика, закриляща обикновени криминални престъпници под етикета "антикомунисти".

20. V като Вендета

Бунт, пропаганда, гражданска война. Макар и сравнително по-нов, това е един от филмите, които най-дълбоко докосват хората. Маската на Гай Фокс се превръща в символ, използван като знак на протест срещу тиранията. Уникална симбиоза между груба действителност и операторско майсторство. 

 

 

 

Великолепието на българската икона и на редки образци църковна утвар разкриват специалистите от Градска художествена галерия – Пловдив  в новия каталог „Български икони XV –XIX век“. Книгата е спечелила проект по програмата на Община Пловдив за финансиране на пловдивски автори и важни за града издания. Издава се в подкрепа утвърждаването на Пловдив като Европейска столица на културата 2019. 

В настоящото издание са представени творби на майстори от Самоковската, Тревненската, Банската и Одринската школа като Христо Димитров и синовете му Захарий Зограф и Димитър Зограф, Захарий Цанюв и Никола Одринчанин.

Най-ранните представителни творби в колекцията са иконите „Исус Христос Пантократор“, „Света Богородица Одигитрия“ и патронната икона „Св.Св. Константин и Елена“ от едноименния храм, датирани в края на XV и началото на XVI век. Изключително ценна е иконата от края на XVI  век „Свети Георги, увенчан на трон“, както и осем несебърски икони от така наречения празничен иконостасен ред от същата епоха, дело на майстори от критската поствизантийска школа. Повечето от безценните експонати са изложени в постоянната експозиция на улица „Съборна“№ 22 и са достъпни за публика.

 

Детството е времето на откритието. Именно тогава се раждат идеите, възприятията, въображението или контрапункта му. Книгите винаги са били инициатор на интелигентност и фантазия. Но докато стигнат до висшия пилотаж на световната литература, четящите хлапета задължително трябва да се запознаят с тези чудни и забавни произведения, ако искат да имат приказно, пълноценно детство. Ако трябва да сме искрени, 15 е една жалка цифра, напълно недостатъчна да събере блестящите класики, но все трябва да се спрем на някакви рамки. Подборът не е нито хронологичен, нито степенуван. Не оценяваме по десетобалната система, само даваме почит на величието.

1. "Малкият принц" от Антоан дьо Сент-Екзюпери

Разказ за поетичната мечтателност. Изключително интересна и в същото време поучителна история за това, кое е наистина ценно в живота. История за саможертва, за обич в най-чистата й форма и много пътешествия. Авиаторът Екзюпери е знаел как да вдъхне живот на всеки един заобикалящ ни елемент и го прави по наивно детски.

2. "Алиса в страната на чудесата" от Луис Карол

Кой не желае да попадне в илюзорен нонсенс, където всичко оживява, където абстрактното се слива с ежедневното, където света ти предлага множество пътеки, от които да избираш? Една от най-влиятелните творби в жанра, тя поставя началото на фентъзито. Страната на чудесата е изпълнена с безброй чудатости придобиващи весел характер. Изкривената реалност предоставя на читателя плеада от цветове, счупени усмивки и постоянно сменящи се емоции. В същината на творбата стои вечният въпрос: "А сега на къде?". 

3. "Робинзон Крузо" от Даниел Дефо

Безлюден остров и платформа за изобретателност? Защо пък не! На пръв поглед, материалът изглежда леко суров, на моменти дори отчайващ, но погледнато по-задълбочено, точно в това е и поуката: каквото и да става никога да не се предаваш. Да продължаваш да се бориш, независимо трудностите, които ти поднася съдбата. Тази книга учи децата на силен характер, на логика там, където ни се струва, че липсва и на приятелство, независимо от разликите между хората. 

4. "Питър Пан" от Сър Джеймс Матю Бари 

Приключения! Пирати! Феи! Вечно детство! Нужно ли е да се казва нещо повече? Може би най-приказната книга създавана някога. Събира в себе си всичко - бунтарски млад дух, магия, сабии, дружба, семейни ценности и най-вече надежда, че доброто винаги побеждава злото. Макар че, по някакъв странен начин капитан Хук и екипажът му ни стават симпатични и трудно може да ги определим като "лоши персонажи".

5. "Пипи Дългото чорапче" от Астрид Линдгрен 

Има два вида момиченца - тези, които искат да са принцеси и тези, които искат да са момчета. Такава е и нашата Пипи - доказателство, че едно крехко момиче може да създава пакости, да се бие, да бъде силно и духовито, не по-зле от едно момче. Това е роман, който вдъхва инициатива, бута към идеологията, че различното не задължително е грешно, даже напротив - подкрепя индивидуалността и красотата, която се крие в нея. 

6. "Карлсон, който живее на покрива" от Астрид Линдгрен

Карлсон е "красив, умен, прилично дебел мъж в разцвета на силите си", който живее на покрива на една обикновена къща в Стокхолм. С други думи - той е нещо като ексцентричен, хумористичен въображаем приятел. Не толерира авторитета, нито забраните, затова проповядва свобода на действията. Нещо, за което толкова години са се борили народите, по един не толкова приятен начин, в книгата те кара да се смееш непрестанно щом си представиш вертолетната перка на гърба на персонажа, който вкарва цветен нюанс в иначе съвсем обикновеното семейство Свантесон.

7. "Мери Попинз" от Памела Травърз

Може би не е учудващо, че именно жена е написала книгата. Кой по-добре от женският пол, може да опише майчиния инстинкт, избиващ дори и от една детегледачка. Но не се бъркайте, тази гувернантка нито е скучна, нито е строга. Историята учи, че предразсъдъците са нещо лошо и можем да намерим вълшебство във всичко и всеки, стига да му дадем шанс.

8. "Чарли и шоколадовата фабрика" от Роалд Дал

Първото, за което се сещаме при споменаването на това заглавие е Уили Уонка и умпа-лумпите. Второто е Шоколад! Много шоколад! Но в същината си смисълът е друг. В същината си става въпрос за социалното и финансово различие и поведението, раждано от него. Делението на бедни и богати, на смирени и арогантни. Романът пропагандира, че не трябва да се гордеем с нищо дошло на готово. Бързият път е най-лесен, но той не изгражда. Скромност, добрина и правилно функциониращ ум - това е ключът към успеха. Изобретателят Уонка показва на разглезените деца техните пороци и отсява заслужилите подкрепа. Поучително, нали!

9. "Приключенията на Том Сойер" от Марк Твен 

И отново се връщаме на думата Приключения! Е, тук няма фентъзи елементи, но това въобще не ги прави по-малко интересни от измислените. Така де, цял талант си е да подлъжеш приятелите си да боядисат ограда вместо теб, а отгоре на всичкото да се забавляват от заблудата си. Заедно с Хъкълбери Фин, двете момчета се превръщат в емблематични образи за американската общност, а и не само. Твен представя скиталчеството като вдъхновяващо и някак си ти се иска да вървиш по следите на хлапаците, които се впускат в поредица извънредни случки. 

10. "Без дом" от Ектор Мало

"Без дом" е една от по-тъжните детски книги. Нищо чудно отрочето ви да се разплаче докато я чете, но точно в това е превъзходството й. Показва една не толкова светла и радостна страна на мизерния живот, мъката от липсата на семейство и твърде големите трудности за едно дете, оставено на улицата. Но всичко завършва с щастлив край, а пролетите сълзи не само ще засъхнат, но и ще се превърнат в усмивки, защото въпреки всичко, малкият Реми открива своето бленувано място.

11. "Емил и детективите" от Ерих Кестнер 

В интерес на истината, всички детски романи на Кестнер си заслужават: "Антон и точица", "Летящата класна стая", "Малкият мъж и Малката мис", "Двойната Лотхен". Всички те крият незабравими писания, обхващащи в едно общо детския, непокорен дух, но като че ли, апогеят на кариерата му си остава "Емил и детективите". Дали ще четете за двете близначки, които се преоткриват, за непослушния клас или миниатюрното човече, спящо в кибритена кутия, или ще изберете Емил и неговите приятели, преследващи крадец по улиците на Берлин, едно е сигурно - авторът ще ви остави без дъх!

12. Приказките на Ханс Кристиан Андерсен

Няма определено заглавие, което да ви препоръчам. Което и да захванете, ще сте направили правилен избор. Ако трябва да ви посъветвам, ще кажа точно и ясно - ВСИЧКИ! Датският писател е истински виртуоз с писеца. Няма друг пример в световната литература, който така умело, така изящно да съчетава надеждата с мрака, любовта със загубата, животът със смъртта, и всеки път брилянтно красиво, магическо, изписано със сребърно и снежно. Андерсен е талант, който счупва сърцето ви на десетки части, а после собственоръчно ги сглобява наново през своята призма, която ще промени представите ви.

13. "Хари Потър" от Дж. К. Роулинг

Магьосници, вещици, еднорози, върколаци, домашни духчета, диментори и много други. Зашеметяваща поредица за любов, кураж и приятелство. Нищо не е това, което изглежда. Персонажите са замесени в задкулисни интриги и коалиции. Романите държат в напрежение до последно, всеки следващ изненадващ с нещо ново, откриващ поредното парче от пъзела. Макар и на моменти тъмна, "Хари Потър" си остава една от най-заслужилите класики на новото поколение. 

14. "Хрониките на Нарния" от К. С. Луис

Поредният алтернативен свят, в който без да се усетим се влюбваме. Интересна е хрумката, че един дрешник дели нашия свят от отвъдния - тучен, планински, впечатляващ, но разбира се и подвластен на тиранията, която малките герои трябва да преборят. Историята напомня на рицарските времена и най-вече догми, които са учили на чест, доблест и закрила над безпомощните. Пространство, изпълнено с говорещи лъвове, фавни и ледени кралици.

15. "Крадецът на книги" от Маркъс Зюсак 

Първо искам да предупредя, че тази книга е изключение от горе изброените и не ви съветвам да я давате на детето си, докато не навърши поне петнадесет години. Макар че главната героиня е единадесет годишната Лизел, романът е тежък, сив, отразяващ събитията от втората световна война в Германия и отношението към евреите. Бомби, разрухи, изгубени животи и няколко откраднати книги, всичко под надзора на Смъртта, която тук е описана с емоции, любопитство и нестихващо изучаване на хората. Въпреки всичко изброено, твърдя и заставам зад думите си, че тази изключителна книга трябва да бъде прочетена в юношеска възраст, точно тогава, когато оформяме идеалите си.

 

Мирян става известен на българската аудитория с участието си в X factor, но всичко започва много по-рано и много по-далеч. Завършил "Изящно изкуство и дизайн" в Англия, музикалното му развитие тръгва още от дъждовния остров. Имал е няколко участия в лондонски клубове, както и на местни фестивали за поп и рок музика в Шефийлд и Лийдс, Хъдърсфийлд. Интересно е как MIRY се е въплътявал като уличен музикант, за да провери уменията си. Няма по-голям критик от тълпата. Ако тя те хареса, значи се движиш в правилна посока.

Сега, години по-късно, той ни изненадва с дебютния си сингъл и клип към него - I won't pray! Парчето набира скоростна популярност в YouTube, а съвсем скоро, Мирян ще направи и турне, в което да го представи, наравно с останалите си авторски парчета. Клипът е дело на Clamer Design Studio, режисьор и главен концептуалист е Благослав Николов, а оператор – Крум Родригез. Костадинов става част от музикалния лейбъл Homeovoxmusic. Член е на Музикаутор.

Изглежда младият артист се е запътил към върха и ние можем само да му пожелаем успех. Но тъй като сме любопитни, ще му зададем и няколко въпроса. Ето какво каза той пред Паулина Гегова за КАПАНА.БГ

-MIRY! Звучи сладко! Това ли беше целта?

Хаха, съвсем не! В интерес на истината реших да направя тази промяна в псевдонима,  под който издавам музика, с оглед бъдещото ми развитие извън границите на България. Исках нещо кратко и гръмко, пък и това е умалителната форма, която използват голяма част от моите приятели, та просто ми се стори най-подходящо. (Името ми Мирян, което аз много харесвам, просто бива прочетено на английски като име на възрастна дама, хахаха)

-Как се чувстваш след релийза на сингъла? Сигурна съм, че много неща са се променили, но чисто емоционално?

Чувствам се страхотно! Изключително много се радвам и гордея с дебютния сингъл и видеото към него. Най-накрая чувствам, че направих продукт, който правилно представя това, което искам да създавам като музика и това, което искам да предам като творец на аудиторията. За мен е огромна чест, че толкова много хора харесват песента, тъй като аз лично писах текста и музиката към нея. Това е голям риск, особено за неутвърден изпълнител, но нещата се движат изключително положително.

-Трудно ли беше да стигнеш до тук или X factor отвори много врати пред теб?

Никак не беше лесно. Реално предаването ми даде много, но също така е вярно и че изстрадах и си калих волята изключително много. Да се появяваш два пъти в седмицата по телевизията пред толкова голяма аудитория и да пееш всеки път нова песен е огромно напрежение и отговорност, която навярно голяма част от зрителите не знаят, че съществува. Година по-късно, осъзнавам, че аз не съм подходящ за такъв тип формати. Не се чувствах на място и това, което искам да създавам е доста по-далеч от рамките, които бяха поставени. Х factor ме срещна с много добри хора и верни слушатели. Това не мога да отрека и съм щастлив, че нещата се развиха толкова добре, след финала на предаването.

-Като заговорихме за формата, как прие загубата? Ако изобщо може да се нарече загуба.

Загуба щеше да бъде, ако си бях поставил за цел да спечеля, от което да последва разочарование. Аз влязох във формата с идеята да науча повече и да мога някой ден да превърна моята страст – музиката в професия. Всичко това се случи след финала и аз вече творя с пълна сила в тази насока. Щастлив съм, че не спечелих и все пак успях да направя едно достойно представяне, влизайки във финалната шестица. 

-Все пак, зрителите гласуват. Това означава ли, че беше недооценен от тях, или всичко е шоу и в същината си, причините са други?

Съвсем не! Аз съм изключително щастлив да имам неотлъчната подкрепа на огромно общество от интелигентни, слънчеви хора. Още от самото започване на предаването, те направиха така, че в един момент, когато бях отпаднал, само за два дни в социалната мрежа се събраха повече от 9000 човека, които повярваха в мен и за първи път в историята на предаването върнаха участник по желание на публиката. Тази публика ме подкрепи до последно - и в добро и в лошо и направиха така, че да стигна възможно най-напред и в предаването и след това.

-Наблягаш на alternative rock-а. Трябва да призная, че това е един от любимите ми стилове. Като нов изпълнител, от кого гледаш и се учиш?

Вдъхновение получавам от изключително разнообразна музика. Винаги съм харесвал рок музиката, както и всички съставни части – блус, гръндж, пънк, инди и това винаги е бил водещият стил, в който искам да създавам музика. Иначе, за мен няма по-добри учители именно от хората направили революции в музиката от преди много години. Това са имена като Tom Waits, Lois Armstrong, Led Zeppelin, Beatles, John Lee Hooker, адски много джаз, суинг, блус изпълнители, които ще пропусна да спомена поименно, защото ще запълним статията с това, но накратко: магнетични хора, които притежават изключително много страст за това, което правят и са искрени, емоционално отдадени,  интелигентни и вълнуващи. В последно време от съвременните изпълнители харесвам музиката на Hozier, James Bay, George Ezra, Ed Sheeran. Имам честта мой ментор да бъде Георги Георгиев, китариста на група “Остава”, основата на HOMEOVOXMUSIC и човек, на когото изключително много се възхищавам.

-Разкажи ми за живота си в Англия! Не беше ли по-умно да останеш и твориш там?

В Англия завърших бакалавър с пълно отличие, учейки изящно изкуство и дизайн. Още от хлапе мечтаех да замина в далечна държава за образованието си и съм се подготвял упорито това да се случи. Когато пристигнах там, не познавах никого и трябваше да започна да градя живота си изцяло наново, което беше огромно приключение, но всичко премина страхотно. Това бяха годините, в които започнах да се занимавам по-сериозно с музика и успях да наблегна на неща, които са ме вълнували цял живот. Прекарах страхотно там, въпреки всичките трудности и успях да изградя собствен бизнес за дизайнерски осветителни тела, които аз проектирах и сглобявах лично. В крайна сметка, оставих всичко и се завърнах в България, за да поставя началото на музикалната си кариера. Някои го наричат смелост, други глупост, но аз съм щастлив с изборите си и решенията, които взех.

В Англия съществува много потенциал за развитие, но също така и много трудности, които разбираме едва когато навлезем дълбоко в музикалните среди. Там е изключително трудно да пробиеш и това, че нямах стабилна подкрепа и различната ми националност бяха пречка да се случат нещата поне на този етап.

-Пял си и в Корея, където интересът към теб е бил повече от голям. Очаква се съвсем скоро песента да тръгне по техните телевизии. Това е голямо признание. Каква е разликата между изтока и запада?

Изключително много обичам Корея и всичко свързано с техните обичаи, култура, кухня и музика. Хората на изток обожават изкуството и дават мило и драго за него. Разбира се, стандартът на живот играе голяма роля в това дали можем да си позволим да отделим от времето и парите си за такива удоволствия. Срещнах супер много слънчеви хора, които още от едно слушане споделиха, че съм им любимият изпълнител и ще очакват с нетърпение следващи мои появи в Корея. Получих невероятна подкрепа от н.п. г-н Петър Андонов, посланика на България в Южна Корея, който направи така, че моите участия на фестивали и концерти в Корея да бъдат отразени в местните медии – вестници, телевизии, радиа. Едни от най-големите продуцентски компании там проявиха интерес за съвместна работа. Съвсем скоро дебютният ми сингъл ще бъде излъчван по корейски телевизии, радиа и ще може да бъде закупуван от сайтове за музика. Очаква се в скоро време да направим колаборация с известен корейски изпълнител, което да ми помогне да се популяризирам още повече сред аудиторията в Корея, а от пролетта започвам с участия по фестивали и концерти отново на територията на Южна Корея.

-I won't pray! Песен за несподелената любов. Лично преживяване?

Абсолютно! Песента е вдъхновена не от едно, а от две лични преживявания, които си имат и имена. Написах половината песен след една раздяла и след това съдбата реши да ме срещне с абсолютно същата ситуация – това  доведе и до завършване на песента. След първоначалните стадии на огорчение, достигнах до много по-красивото чувство на възприемане на доброто и лошото, такова каквото си е, задържайки хубавия спомен от добре прекараното време заедно и освобождаване от негативните, мрачни мисли. Искам песента да бъде вдъхновяваща за хора преживяли раздяла с близък човек, за да знаят, или да си спомнят, че подобно преживяване никога не трябва да ни съсипва. Независимо колко пъти са ни разстреляли и наранявали, винаги трябва да намерим начин да запазим любовта си и да я отдадем за нещо или някого в бъдещето с надеждата никога повече да не ни се налага да изпитваме болка. 

-Подготвен ли си психически за жертвите, които съпътстват славата?

Участието ми в телевизионното предаване, беше изключително добра възможност да се сблъскам с бърза слава и то безкомпромисна. Това беше огромен шок за мен и лично не смятам, че бях добре подготвен за това. Всичко беше супер неочаквано и буквално се събудих един ден и вече всички в Севлиево ме познаваха и поздравяваха. Това е страхотно и действително мисля, че се научих да отдавам внимание на хората около себе си, които ме подкрепят, като същевременно успявам да задържа свободно време и за себе си. Популярността е добра за растежа ми като изпълнител, но и ми позволява да се срещна с много интересни и добри хора. Радвам се, че хората, които слушат моята музика са такава страхотна аудитория и винаги, било то на концерт или просто на улицата са изключително уважителни, позитивни и будни. За мен е истинско удоволствие.

-Улицата остава ли все така властваща за теб? На улицата често се раждат най-добрите творци.

Хаха, надявам се да е така! Моментите прекарани в свирене на улицата са едни от най-хубавите в моето съзнание и тогава имах възможността да науча много и същевременно да се запозная с много хора, които ми помогнаха в развитието ми като творец. Никога не съм излизал да свиря на улицата от немотия, не съм искал хората да изпитват съжаление към мен, когато ме чуят, а тъкмо обратното. Правих го от любов към музиката и желанието да получа опит и оценка за това, което правя като творчество. Благодарение на позитивните коментари, които получавах, събрах смелостта да вляза в студио и да запиша първите си композиции. Една от причините, поради които обичам улицата е възможността да накараш някого да се усмихне, а по-голяма награда от това няма.

-Заформят ли се колаборации с вече утвърдени групи и изпълнители?

За момента е твърде рано за да се каже, но с много от музикантите в България, които харесвам и уважавам заради творчеството им, сме в приятелски взаимоотношения. Често обменяме идеи и работим върху песни, споделяме мнение и това е страхотно. Радвам се, че съществува такава сплотеност откъм страна на артистите, защото това е нещо, което прави и аудиторията сплотена. Много отдавна хората са осъзнали нещо, което често забравяме, а то е че нашето обединяване ще ни направи само по-силни. Въпрос на време е.

-Склонен ли си да изневериш на стила си в името на успеха?

За нищо на света! Всъщност е странно, че това понякога е било като недооценено качество в моето творчество. Радвам се, че с появата на моя дебютен сингъл получих много коментари и поздравления за това, че никога досега не съм изневерявал на своя стил и всичко, което правя до момента си следва траекторията, която съм избрал. Дори кавър версиите на любими мои песни, които споделям в моя youtube канал, са с изцяло променен аранжимент и всеки е направен с много любов и много желание. Имах възможност да се отклоня, да променя музиката, която правя към нещо по-комерсиално и популярно, но мисля, че взех правилното решение и съм сигурен, че ако бях постигнал огромен успех с нещо, с което не се гордея, нямаше да бъда истински щастлив. Истинското щастие идва от свободата. Когато имаш свободата да твориш, така както вярваш за най-правилно - тогава нещата се нареждат сами.

-Като се сетя за теб, в ума ми винаги изниква прословутата ти черна шапка. В запазена марка ли се превърна?

Абсолютно! Шапки като хлапе никога не съм носил и всъщност бях убеден, че главата ми е нещо крива, та затова не мога да сполуча откъм шапки, но един прекрасен ден намерих бомбе, в което се влюбих и оттогава попълвам често колекцията си. До момента имам към двайсетина, които предимно нося когато не мога да преведа косата си в нормален вид (след часове борба с нея). Тогава шапката е утеха и спасение, пък и ги намирам за истински красиви, та това ще си остане като запазена марка поне за следващите години.

-Ти си част от новото поколение. Каква следа се стремиш да оставиш?

Върховната ми цел в живота е да бъда щастлив и да създавам смисъл с това, което творя. Бих искал, задържайки се на родната сцена, да успея чрез музиката си да вдъхновя и амбицирам младите хора да събудят бунтарския дух в себе си. Смятам, че в последно време това е страхотен дефицит и за жалост апатията е по-силна от всякога. Има толкова много елементарни неща, които могат да се променят на момента, стига да повярват достатъчно хора в промяната и да бъдат сплотени. Ще се радвам ако успеем, заедно с колегите изпълнители в България, да създадем една нова музикална култура в държавата, да превъзпитаме оптимизъм и страст, да задвижим българската музика и извън границите на България и да се гордеем с нашите музиканти, така както се гордеем със своите спортисти. Смятам, че не е загубена битка, напротив, тепърва започваме да се борим.

На 15 януари е втората премиера на комичната оперета „Прилепът”.  Пъстрата постановка е изпълнена с изящни танцувални мелодии и с много хумор. Виенският шедьовър на Щраус под диригентството на Диан Чобанов се играе на български език. Поради изключителния зрителски интерес е добавена и втора дата на 22 януари.

Почитателите на Верди ще бъдат зарадвани с поредното премиерно заглавие  на Опера Пловдив  - „Риголето” на 30 януари. Нестандартният прочит на произведението е по идея на германецът Франк Бернд Готшалк, а режисурата е поверена на Георги Динев. Диригент на „Риголето” е музикалният директор Лучано Ди Мартино. Зрителите са поканени да надникнат и зад кулисите на операта като присъстват на генералната репетиция с публика ден по-рано – на 29 януари, срещу билет на изключително преференциална цена.

След дълго отсъствие диригентът Борислав Иванов се завръща на пловдивска сцена, за да дирижира „Реквием” - Верди в памет на примата София Иванова. За да почетат дългогодишната солистка на Пловдивска опера в концерта на 20 януари в Дом на културата ще се включат и бивши колеги на певицата.

За малките зрители Госпожа Опера ще разкаже музикалната приказка „Петя и Вълкът” от Сергей Прокофиев с участието на оркестъра и балета на Опера Пловдив. Чрез игра и забавление малчуганите ще се запознаят с музикалните инструменти в симфоничния оркестър. Премиерният детски спектакъл е на 23 януари (събота) от 17 часа в Дом на културата. Диригент е Константин Добройков, а режисьор е Славчо Николов.

Билети за постановките и концертите на Опера Пловдив през януари се продават на касата на Концертна зала (032/ 62 55 53), в Билетен център пред Общината и онлайн в eventim.bg

 

Повече информация за програмата може да намерите на www.operaplovdiv.bg и на www.facebook.com/stateoperaplovdiv

 

Понеделник, 04 Януари 2016 02:00

"Жена ми се казва Борис"

 

Комедия от Рафи Шарт

Режицьор: Владлен Александров

Участват: Станимир Гъмов, Румен Угрински, Стефан Рядков, Петьо Петков - Шайбата , Диана Любенова, Ернестина Шинова и Жанина Дончева

Анотация: Никой няма да иска да се окаже в положение, когато любовница му внезапно му заявява, че ще се срещне с жена му, за да и разкаже всичко за тяхната двегодишна интимна връзка! Случайността изпраща на Жорж ( Станимир Гъмов ) спасител в лицето на артистичния и изобретателен Борис ( Румен Угрински ). “Спасителят” обаче забърква такъв вихър от недоразумения, че една провинциална брачна двойка панически бяга от Париж, за да е далеч от столичните безумия, една жена губи мъжа си, друга любовника си, един мъж през съвсем кратки отрязъци от време се чувства ту като рогоносец, ту като щастлив съпруг, друг вече не е наясно със сексуалната си ориентация.

Времетраене : 120 минути

Цена на билет: 14лв; 16лв; 18лв; 20лв; 25лв

Телефони за резервация: 0888673600 

 

28.02.2016

Начало: 19:00 ч.

Дом на културата "Борис Христов"

Понеделник, 04 Януари 2016 02:00

Децата на 90-те

 

Магазините бяха празни, рафтовете зееха прашасали, можеше да видиш отпечатъците от изчерпаните буркани и пакети

Паулина Гегова

Кратка историческа справка:

На 10-ти ноември 1989г. пада социалистическото правителство, начело с Тодор Живков. България се озовава във времена на смяна на режим, смяна на управляващи, смяна на ценностна система. Появява се СДС. Митингите са ежедневие, а народът се разделя на два лагера - леви и десни. Лозунгите са навсякъде. Закриват небето като картонен покрив, докато демокрацията се опитва да пробие и наложи политиката си. 

Сега сме 2016-та, но все още помня първия митинг, на който ме заведоха. Бях твърде невръстна и се чувствах като в зоологическа градина, само където клетките бяха отворени, а животните ревяха и пърхаха на свобода. Да, свобода! С това се свързва началото на 90-те. Свобода....и липса!

Точно така, аз съм дете на 90-те! Родих се и израснах в една епоха, която предлагаше толкова много и в същото време толкова малко. С падането на Берлинската стена, паднаха и забраните, но нови ограничения дойдоха, които оставиха своята диря. Ако проследим нишката, ще ги забележим все толкова видно, облепени с нови имена и термини. Замаскирани, но не и анонимни.

Помня, че износвах дрехите на по-големия си брат. Майка ми ми е разправяла, че след избухването на Чернобил храната била застрашена, затова са ме хранели само с вакуумирани пюрета от кайсии. Но то пък и каква храна! Магазините бяха празни, рафтовете зееха прашасали, можеше да видиш отпечатъците от изчерпаните буркани и пакети. Имаше малко, но то бе вкусно. Никога няма да забравя сладкия вкус на пресен хляб, който изяждахме докато стигнем у дома и трябваше да се връщаме за нов, ако имахме останали стотинки....Ароматът на киселото мляко, което се разваляше ако не го изядеш до два дни. Сочните плодове и зеленчуци, които ръфахме направо на улицата, сиренето и маслото, което рядко си позволявахме. Кореком бе достояние само за богатите, но ние нямахме тази възможност. Израснахме в бедност, но бедни не се чувствахме. Не и душевно, защото децата на 90-те разполагахме с необятен дух и приключенски нюх, който не стихваше, независимо лишенията. Ако не вярвате, нека ви разкажа.

Децата на 90-те четяхме. В оскъдното време, което прекарвах у дома, книгата винаги намираше място в ръцете ми. Андерсен, братя Грим, Астрид Линдгрен, Даниел Дефо, Луис Карол завладяваха въображението ми и го подтикваха да експериментира, зараждайки в душата ми откривателски характер. Пирати, рицари, оловни войници, всички те бяха част от моя арсенал от въображаеми приятели. Целият свят бе наша игрална площадка и я обхождахме без страх. Улицата нашия царски двор, където се чувствахме като господари. Да, по онова време не се бояхме да живеем в Изгрев или на Скобелева майка. Знаехме, че нищо лошо няма да ни се случи, че беда не ни грози. Стопявахме бариерата на произхода и дружахме наравно. 

Децата на 90-те играехме постоянно. Не спирахме да играем, но не на компютърни игри, не. Те бяха чужди за нас, а ако някой в квартала случайно се сдобиеше с Нинтендо или Терминатор, го гледахме с изумление, чудейки се какво, за бога, е това напреднало технологическо устройство. Пръстите ни сърбяха да уловим джойстика, но в същото време се страхувахме да не го развалим, защото ново едва ли ще има. Колко назад сме били само... Нашите игри бяха хоризонтни, просторни. Изобретявахме! Ако нямахме шейни се пързаляхме с найлони, организирахме състезания с колела и скейт бордове. Спасявахме ранени птици и ги лекувахме, опиянявахме се от миришещи листчета и попълвахме лексикони, превръщахме дърветата в наша обител. Не използвахме телефони, не си уговаряхме срещи. Просто заставахме под терасата на другарчето и крещяхме с пълно гърло. Биехме се! Много се биехме и винаги с усмивки на лицата. Ядяхме захаросани ябълки и сладолед, който ти гребяха с шпатула. Бонбоните Амфора и Таралежки си бяха истинско съкровище, на което се наслаждавахме винаги, когато имахме шанс. А помните ли цигарите Арда и Мелник? Ние, разбира се, по това време не пушехме, но тръпчивият мирис от тютюна на татко се запечатваше по мебелите и когато миналата година открих кутия Мелник, бе като да откриеш заровено имане. Върна ме в миналото, когато се слушаше "упадъчен" рок, Замунда банана бенд, а малко по-късно и boy/girl bands. Говорейки за музика, си записвахме аудио касети направо от радиото. Вече касетофони няма, но тогава си бе голям кеф да записваш най-новите ретро хитове, а после да си ги преслушваш. Обожавахме и Ку-Ку! Бяха млади, бяха нахъсани, бяха провокативни, истински бунтари. Преобърнаха представата за телевизия, която така или иначе, се ограничаваше до Канал 1 и Ефир 2. Впрочем, наемахме видеокасети. Занимание, което не ми омръзна до последно когато затвориха видеотеките и ги замениха с дигитално "по-удобни" дискове. Но именно касетите посяха зрънцето на любовта ми към киното.

Поотраснахме малко, стигнахме до средата на 90-те и открихме света на Nirvana (тук по-късно от запада). С Кърт Кобейн възприятията ни навлязоха в една напълно различна посока. Появиха се рейв партитата, политиците продължиха да се сменят, олигарси забогатяваха за дни и също за дни банкрутираха, 2 pac (емблема в нашето детство) бе убит. Всичко се сриваше и изграждаше наново. И тогава дойде новото хилядолетие. Една ера умря, за да отстъпи място на следващата, която все още не може да се отърси от влиянието й. Не и напълно...

Сега, правейки си равносметка, ми е малко тъжно за настоящето поколение. Днешните деца не са осакатени откъм идеи и идеали, пътуването в чужбина става много по-лесно, част от банкнотите са сменени, Европейският съюз ни защитава, но нещо липсва. Липсата се усеща толкова силно, че чак ме пробожда. Може би защото младостта отмина, може би носталгията по безгрижието се обажда, шепне в ухото ми като далечна сянка, а може би осъзнавам, че въпреки всичко, ние бяхме началото на един нов мироглед, един нов свят, възраждащ се от пепелта. Вятърът на промяната задуха и ни повя на крилата си, стоварвайки всичките си надежди върху плещите ни. Кръст, достоен да бъде носен не с огорчение, а с гордост и кураж за по-добро бъдеще...

 

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…