Полският театър е акцентът на втория проект от програмата на ЕДНО „Културни посолства в Капана“

В Полша 2015 г. е обявена за Година на полския театър – тази година се навършват 250 години от първото театрално представление там. По този повод ЕДНО, в партньорство с Полски институт, избра да покаже изложба театрален плакат и три прожекции на „млада“ полска драматургия в рамките на своята програма „Културни посолства в Капана“, реализирана с финансовата подкрепа на Общинска фондация Пловдив 2019.

След белгийската комикс изложба /Приключенията на Неро и компания/, представена през месец юли, в сътрудничество с Посолство на Белгия, през август предстои месец на полската култура. „Изложба полски театрален плакат“ на проф. Лех Майевски и три спектакъла от цикъла „Театротека“ - екранизации на полска „млада“ театрална драматургия ще може да посети пловдивската публика в пространството на ЕДНО, в Капана. Изложбата ще бъде отворена от 4 до 31 август, а специалното й представяне ще бъда направено от директора на Полски институт – г-жа Аньешка Кошчушко на 12 август. Веднага след това, ще стартира и първата прожекция. Следващите ще бъдат съответно на 19 и 26 август, от 19,30ч.

Името на проф. Лех Майевски е познато в цял свят – той е един от най-ярките представители на полската плакатна школа, който работи и в областта на графичното оформление на книги. Неколкократно е участвал като жури в Триеналето на сценичния плакат в София, автор е на логото на Полските институти в цял свят и на кориците на няколко полски антологии, издадени на български език от Полския институт в София. Освен това, проф. Лех Майевски е лауреат на многобройни награди за проекти на плакати. 

Цикълът „Театротека“ е проект на Студиото за документални и игрални филми във Варшава. Идеята на проекта е да се използва потенциала на филмовата технология за екранизиране на най-интересните постижения на „младата“ полска театрална драматургия. Стилистиката на съвременните пиеси е напълно различна от класическата драма. Освен това, новото поколение автори, пишещи за театъра, създават свой оригинален език, обогатяват съвременната драма с проблематика, интересна за младите хора и техния начин на възприемане на заобикалящата ни среда. Младата полска драматургия заслужава да бъде популяризирана сред един по-широк кръг от зрители и това е основната цел на този образователен проект. 

Представяме три съвременни полски пиеси:

 „Куфарът” – реж. Вавжинец Костшевски (68 мин., с надписи) 

 Историята на французин, който по време на изложба в Музея Шоа в Париж вижда бащиния куфар, експонат от Музея в Аушвиц-Биркенау. Откритието предизвиква голяма промяна в живота му.

 „Валентина” – реж. Войчех Фаруга (55 мин., с надписи)

Разказ за една от най-известните и загадъчни жени на ХХ век – Валентина Терешкова, тъкачката, избрана от Никита Хрушчов да стане първата жена, изпратена в космоса.  След завръщането си на Земята, тя се превръща в една от най-ярките и разпознаваеми фигури на Съветския съюз.

 „Цукер сутиен” – реж. Агата Пушч (85 мин., с надписи)

Застаряващ майстор шивач и сестра му, собственици на работилница за корсети Цукер сутиен, посягат към алтернативни методи, за да преборят конкуренцията - евтините китайски сутиени. Предстои им сблъсък със силите на злото или с други думи Супермаркета, представляван от шефката на охраната – Мадам Капо.

Новият амфитеатър в село Долен напълно готов за откриването на Transfiguration Festival на 6 август

Жителите на селото отварят имотите си за лекции, ателиета и работилници

Навръх Преображение – 6 август – ще бъде открита уникалната нова амфитеатрална сцена в село Долен (община Сатовча) с изпълненията на култовите етно формации Исихия и Бalkansky с Теодосий Спасов - част от мултижанровия Transfiguration Festival (6-9 август). За Исихия, които се събират специално за събитието, това ще бъде първи концерт за последните 10 години. Концертите на Амфитеатъра продължават 3 дни и събират на едно място водещи имена в родната и чуждестранна уърлд/етно/ембинът сцена: родните Smallman, унгарците The Moon and the Nightspirit и гърците Villagers of Ioannina City на 7 август, Irfan и Кайно Йесно Слонце с премиери на нови албуми на 8 август и турците Baba Zula, които ще излязат на сцената след тях. С прожекция във full HD формат на пълнометражния документален филм „Това е България“ Амфитеатърът се превръща в киноекран под звездите в заключителната вечер на фестивала – 9 август. 

Амфитеатралната сцена на фестивала е специално създадена за събитието и заема централно място в концепцията за фестивал-произведение на изкуството: фестивалните структури, разположени в землището на село Долен, са изградени изцяло от натурални материали (камък, дърво, глина и плат), така че да бъдат в хармония с архитектурната цялост на историческия резерват и да стимулират културния обмен в региона. В уникалния футуристичен дизайн на Амфитеатъра, дело на арх. Николай Маринов, са заложени и конструктивни елементи от прочутите архитектурни скици на Леонардо да Винчи. Амфитеатралните елементи, сцената и прилежащата инфраструктура са изградени поетапно и търпеливо, в съзвучие с местната строителна традиция като всеки камък е положен на ръка. Фестивалният комплекс включва и Кръгла сцена, изградена от дърво (проект на Стефан Парисов) , на която в малките часове на нощта след края на програмата на Амфитеатъра, ще можем да видим едни от най-интересните електронни и акустични проекти в момента – Kliment, The Third Man, Vataff Project, The Science, MyTrip, Maica-Ra и др. 

Представяне на разнородни проявления на съвременното изкуството е една от основните цели на организаторите на Transfiguration Festival поради което го определят и като мултижанров. По време на богатата фестивална програма гостоприемните жители на село Долен буквално отварят къщите, дворовете и плевните си за лекции, презентации, ателиета по традиционни занаяти (керамика, коване, тъкане) и творчески работилници, в които посетителите на фестивала могат да вземат участие: изработване на нови музикални инструменти (Албена Баева и Рене Беекман), роботика (Роботев), основи на звука (Иван Шопов и Атанас Динчев от Мелформатор), ръчен ситопечат (Brave Moustache) и др. 

През четирите фестивални дни калдъръмените улички и каменни зидове се превръщат в изложбено пространство за 24 ротационни изложби – творби на фотографа Ивайло Петров, изложба в памет на големия Никола Карамфилов, събрани от АСЕМ архивни кадри от селото, скици от проучванията и дейностите в рамките на подготвителните лагери за фестивала и др. 

В паузите между фестивалните вечери посетителите ще могат да избират между редица дневни активности: турове с велосипеди и коне, панорамна гледка от балон с горещ въздух, информативни обиколки на селото на два езика, релакс в чил зоната с хамачена градина и книжни щандове. Специално за деца са предвидени обучителни занимания по каба гайда и игрови обучения от „Бъдеще сега“. 

Всички закупили билети за фестивала ще могат да ползват индивидуално място за паркинг и палатка срещу представяне на уникалния си идентификационен номер, получен по имейл след регистрация на сайта на събитието. Графикът на совалките, превозващи посетители на фестивала между локациите за настаняване ще бъде достъпен на сайта и фейсбук страницата.  На разположение на феновете е и група за споделено пътуване до село Долен където могат да предложат/намерят превоз от различни точки на страната.

Билети за Transfiguration Festival се продават в мрежата на Eventim на цена 130 лева. Ограничено количество еднодневни билети на цена от 60 лева също можете да намерите в Eventim. В деня на събитието ще могат да бъдат закупени и на място. Всеки, закупил билет за 6, 7 или 8 август, получава възможността да посети и събитията на 9 август. Деца до 12 години влизат безплатно с пълнолетен придружител. Декларация за придружител можете да изтеглите от тук или да попълните на място на фестивала.

Пълната програма на Transfiguration Festival по дни и часове можете да видите по-долу или на официалния сайт.

ПРОГРАМА ПО ДНИ И ЧАСОВЕ (6-9 АВГУСТ)

Aмфитеатрална сцена / Amphitheater Stage – 06.08:

21:30 – Исихия / Isihia

23:45 – Бalkansky

Кръгла сцена / Round Stage – 06.08:

02:00 – Vataff Project

Работилници / Workshops – 06.08:

11:00 – Роботев / Robotev

12:00 – Brave Moustache

13:00 – Реактив / Reaktiv

14:00 – Ивайло Петров / Ivaylo Petrov

16:00 – Мелформатор / Melformator

Ателиета / Ateliers – 06.08:

12:00 – Ателие коване

12:00 – Ателие керамика

12:00 – Ателие тъкане

Базар / Bazaar – 06.08:

11:00

Официално откриване – 18:30 – 06.08

Aмфитеатрална сцена / Amphitheater Stage – 07.08:

21:00 – The Moon And The NightSpirit

22:30 – Villagers Of Ioannina City

00:20 – Smallman

Кръгла сцена / Round Stage – 07.08:

02:10 – The Third Man

Работилници / Workshops – 07.08:

11:00 – Роботев / Robotev

12:00 – Brave Moustache

13:00 – Реактив / Reaktiv

14:00 – Ивайло Петров / Ivaylo Petrov

16:00 – Мелформатор / Melformator

Ателиета / Ateliers – 07.08:

12:00 – Ателие коване

12:00 – Ателие керамика

12:00 – Ателие тъкане

Базар / Bazaar – 07.08:

11:00

Aмфитеатрална сцена / Amphitheater Stage – 08.08:

21:00 – Кайно Йесно Слонце / Kayno Yesno Slonce

22:10 – Irfan

23:50 – Baba Zula

Кръгла сцена / Round Stage – 08.08:

02:00 – Kliment

Работилници / Workshops – 08.08:

11:00 – Роботев / Robotev

12:00 – Brave Moustache

13:00 – Реактив / Reaktiv

14:00 – Ивайло Петров / Ivaylo Petrov

16:00 – Мелформатор / Melformator

Ателиета / Ateliers – 08.08:

12:00 – Ателие коване

12:00 – Ателие керамика

12:00 – Ателие тъкане

Базар / Bazaar – 08.08:

11:00

Aмфитеатрална сцена / Amphitheater Stage – 09.08:

22:00 – Това е България – прожекция / This is Bulgaria – film

Кръгла сцена / Round Stage - 09.08:

00:00 – Maica Ra

01:10 – The Science

03:00 – Mytrip

Работилници / Workshops – 09.08:

11:00 – Роботев / Robotev

12:00 – Brave Moustache

Ателиета / Ateliers – 09.08:

12:00 – Ателие коване

12:00 – Ателие керамика

12:00 – Ателие тъкане

Базар / Bazaar – 09.08:

11:00

Светлописецът Андрей Андреев е сред създателите на Пловдивското певческо дружество

Той внесъл първия велосипед под тепетата, първия мотор. На него се приписва и първата автомобилна катастрофа

Владимир Балчев

Казармите на Трети кавалерийски полк край Пещерско шосе, 1902 г.Фотография ще рече светлопис, или рисуване с помощта на светлината. Едно изкуство, което малцина владеели толкова добре, както пловдивския майстор Андрей Андреев. Още като видел посетителя, Андреев веднага преценявал на коя страна да го обърне, кое да освети и кое да скрие в полумрака. Така винаги успявал да улови най-хубавото в клиента, да го представи така, както той иска да изглежда – като юнак или философ, като мечтател или победител. Фотографът предпочитал меката и неуловима светлина, която не хвърля дълбоки сенки, а едва докосва лицето, но очертава всяка извивка, всяка гънка на дрехата. В ателието си майсторът имал чудесни декори, представящи ту вълшебен парк, ту приказен замък, скрит сред дърветата, ту романтичен мост сред гората. Толкова красиви били тези декори, че понякога ги вземали назаем и театралните трупи, за да си украсят с тях сцената.

 Водопадът на Бунарджика под водохранилището на Пловдив, 1904 г           Именно затова Андрей Андреев бил сред най-търсените фотографи в Пловдив. Оставил ни е стотици, а може би и хиляди снимки. Ако започнем да ги разглеждаме, ще открием неочаквани изненади. Гледаме например портрет на Стою Шишков. През 1905 г. главата на изследователя била доста оголяла. Неочаквано десетина години по-късно виждаме Стою Шишков с коса. Не буен перчем, но все пак една прилична растителност. В случая не става дума за чудо, а за изкуство. С тънка игличка фотографът нанасял върху стъклената плака стотици резки и така плешивите се сдобивали с прическа. Светлописецът знаел как да премахва и бръчките. Работел върху негатива и постигал забележителни резултати. Понякога дотолкова се увличал, че по снимката не може да се разбере коя е майката и коя – дъщерята. И кръшни талии умеел да извайва Андреев, и тежък бюст да оформя. И всичко това постигал с едно дръпване на завесата, за да получи нужното осветление, а после с упоритата работа върху негатива.

Посрещане на участниците във Втория национален юнашки събор, проведен в Пловдив през 1902 г.            Майсторът на светлописа е роден в Пловдив през 1871 г. в семейството на златаря Илия Андреев от Панагюрище. Майка му Харакли Щерева, родственица на Любен Каравелов, израснала в Копривщица. Семейството имало девет деца – четири момчета и пет момичета. Още като ученик в гимназията „Александър І”, Андрей Андреев се запалил по техниката. Баща му обаче настоявал да стане търговец на вино и го изпратил във Виена да учи винарство. Тъкмо усвоил професията, която би могла да му даде истинско състояние, неочаквано го привлякла фотографията, затова тръгнал за Прага, където изучавал едновременно и двете специалности. От 1895 г. започнал да работи като фотограф в Пловдив. Разполагал с най-модерната за времето техника, непрекъснато следял за последните нововъдения. Така, въпреки силната конкуренция, към началото на ХХ в. Андреев успял да се наложи като първокласен фотограф. От това време датира и голямата му любов към музиката. Името му фигурира в списъка на ентусиастите, основали Пловдивското певческо дружество...

Целия материал можете да прочетете в Под Тепето

Отпускарския сезон е в разгара си. Нечии летни отпуски отминаха, други тепърва предстоят. Това, че не сте на работа обаче, съвсем не гарантира вълнуващо или забавно преживяване на свободните дни, с които сте се сдобили. Ако искате да си прекарате незабравимо – трябва сами да се постараете за това, а не да очаквате подобно нещо от своите приятели или роднини. Не защото те не искат да си прекарате добре, а може би просто защото имате различни представи за зашеметяващо прекарване на летните почивни дни. 

Ако искате да разказвате с въодушевление за вашето лято, препоръчваме ви няколко изпитани продукта, които да добавите към своята рецепта за за едно сладко и вкусно лято.

Нужни са ви:

Няколко добри приятели – каквото и да правите, с тях винаги е по-забавно, дори самата скука е забавна с тях;

Непознато място – независимо дали е в страната или е извън нея, какво значение има. Това е познание, а натрупаното познание се превръща в опит, пък и винаги е по-любопитно нещо ново и непознати;

Екстремно преживяване – вдигнете адреналина! Усетете пулса на живота и се осмелете направите нещо, което не сте до сега – скачайте с парашут, бънджи, живейте в гората или пък се гмуркайте – без значение. Направете нещо, което разтуптява сърцето ви;

Още една дестинация – ей така, за разнообразие и разбира се, стига времето да го позволява. Не метеорологичното, а онова, което се измерва от часовника. Ако сте били на море, отидете на планина. Или пък ако водите натоварен и динамичен начин на живот – отидете в някое родопско село например и вижте как бабите отглеждат зеленчуците си, както казахме – ей така, за разнообразие;

Алтернативен начин за пътуване – пътувайте на стоп, с колело, поемете на поход или пък просто пътувайте с БДЖ, с тях винаги е колоритно. Така шансът да се запознаете с нови, позитивни хора, с които сте на една вълна, е много по-голям;

Добър барман – винаги вършат работа, независимо дали сте в селската кръчма или в лъскав бар по черноморието (или извън него). Един барман, който знае как да си върши работата не само ще ви забърка нещо супер вкусно и добре изглеждащо за пиене, но ще ви зареди с положителна енергия.

Любов – всичко е по-красиво, цветно и позитивно когато сте влюбени. Независимо дали прекарвате лятната си почивка заедно с половинката си или той/тя е далеч от вас, това съвсем е без значение. Хората са щастливи когато обичат и са обичани.

Като изключим последното, предните неща можете лесно да си ги набавите. Тъй че ако все още не сте прекарали незабравимите си летни дни, грабвайте раница, сак, куфар, чанта или пък нищо и действайте. Това зависи само от вас!

Кино маратонът ще се развива в следващите няколко години, дава заявка организаторът му

Приключиха поредните Филмови нощи във Филипополис.17-ото издание на кино фестивала събираше публиката в Орфей почти 20 дни, като съчетаваше прожекции със събития покрай тях. Форумът съществува толкова време благодарение на усилията на Борислав Лалев. Спокойно можем да го наречем Кино-спасителя на Пловдив. Защото той е флагманът на истинското Седмо изкуство под тепетата.

17-ти Филмови нощи във Филипополис, 17 години истинско кино. Не се ли уморихте в толкова комерсиална среда и такава сериозна 3D и всякакво друго D конкуренция?
Не, не съм се уморил. Няма и да се уморя. Заради публиката, която пълни салоните във всички фестивали, които организираме аз и екипът ми. А тя се увеличава с всяка изминала година. Няма да се уморя заради това, че Пловдив очевидно търси и има нужда от качествено, от истинско кино, независимо, искрено, красиво. От истинско изкуство. Затова и инвестираме толкова усилия в това, което правим. И ще продължим.

Събитието претърпя промени през годините. Най-малко- смени локацията си? Това променили първоначалния замисъл?
Да, събитието се промени, но само и единствено в добра посока. И ще продължава да се променя. Стартирахме на Античния театър, а през 2006-та се преместихме в нов дом- лятно кино Орфей. Мисля, че там е мястото на този формат. И на публиката й харесва. Именно новият ни дом промени фестивала. В началото Филмовите нощи бяха комерсиално събитие. Там разпространителите осигуряваха касови филми, преди официалната им премиера в България. Постепенно нещата се промениха. А ние осъзнахме, че Нощите трябва да са нещо различно, което да е контрапункт на мол-културата. Сега, вместо Гладиатор например, който сме прожектирали на Античния театър, пловдивчани имат възможността да видят филми, които трудно могат да открият дори в интернет. И се възползват от тази възможност- в тазгодишния кино маратон го направиха близо 3 хиляди души. Филмови нощи във Филипополис е събитието, на което такива филми живеят.

Какви са амбициите ви, ще развивате ли формата на фестивала, или залагате на традицията?
Амбицирани сме да превърнем Филмови нощи във Филипополис в национално събитие, в мега събитие за града. Да сме летният кино фестивал на България. Желанието ни е да каним много наши и чужди гости, които лично да представят филмите, в които са участвали, режисирали, снимали. Специално внимание ще отделим на младата публика, която има нужда от контакт с кино творци. Ще им осигурим този контакт. Тук е моментът да споделя, че нямаше да имаме амбиции и желания, и да вървим в посока реализирането им, ако не бе подкрепата на община Пловдив. Тя е зад нас във всичките ни кино-проекти и фестивали. Оценява това, което правим. През последните 2 години беше въведена новата система за кандидатстване с проекти, която, според мен, е обективна, тъй като всеки един от кандидатите представя и защитава проект и бюджет. Почитател съм на идеята за съфинансирането. Така всеки културен оператор продължава да бъде инициативен и след спечелената субсидия, а не просто оперира с нея.

Всяка вечер по време на мащабното събитие от 17.30 часа ще се състоят дефилетата на съставите

Танцови състави от три континента ще вземат участие в 21-то издание на Международния фолклорен фестивал в Пловдив между 3 и 7 август. Очакват се трупи от Испания, Корея, Турция, Сърбия, Полша. За първи път идва и трупа от Аржентина. Символичен домакин от българска страна ще бъде Професионалният фолклорен ансамбъл на град Сливен.
Всяка вечер по време на мащабното събитие от 17.30 часа ще се състоят дефилетата на съставите. Те ще тръгват от „Дом Левски”, ще преминават по Главната улица и ще стигат до сцената на пл. „Стефан Стамболов”, където ще изнасят кратки концерти. Програмата ще продължава с официалните вечерни представяния на участниците на сцената  на Античния театър от 20:00 ч.
Освен концертите в самия град, представления ще има и в други райони на област Пловдив. Ансамблите от Турция и Испания ще изнесат представления в гр. Асеновград на 4 август, а на 6 август танцьорите от Сърбия и Полша ще гастролират в гр. Хисар.
Екипът на община Пловдив, работещ по фестивала е организирал и  паралелна културна програма, която включва обиколка на забележителностите в Пловдив, Бачковския манастир и Асенова крепост.
Утвърденият фестивал ще привлече зрители от всички краища на България, а оператори от цялата страна са включили събитието в програмата на своите чуждестранни гости. Очаква се по традиция Античния театър да бъде пълен по време на всички фестивални вечери, а зрителския интерес голям.