Капана.БГ
ОИЦ – Пловдив, Общината и доброволци от НАРД стягат голям хепънинг за Международния ден на младежта
Интерактивни състезания на предизвикателството и рап група „Ice Cream“ ще изненадат участници и гости на 12 август на Гребната база
С голям хепънинг, нетрадиционни състезания и интерактивни игри на предизвикателството ще бъде отбелязан Международният ден на младежта в Пловдив. Мащабната проява ще се проведе на 12 август, от 19 часа пред Кулата на Гребната база, а нейни организатори са Областен информационен център – Пловдив, Дирекция „Спорт и младежки дейности“ към община Пловдив и Национален алианс за работа с доброволци.
На различни места ще бъдат позиционирани 6 пункта, през които участниците трябва да премине. При успешно преминаване всеки ще получи заверка на индивидуален талон - стикер, чрез който ще участва в специална томбола на ОИЦ – Пловдив и община Пловдив с много индивидуални и групови награди като ваучер за покупка от реномиран спортен магазин, билети за кино, картинг и аквацентър.
Чрез занимателна викторина – допитване „Европа за нас“ и редене за време на пъзели, участниците ще се запознаят с новия програмен период 2014 – 2020 и новите оперативни програми в него, със Стратегията на Европейския съюз за социален, икономически и интелигентен растеж „Европа 2020“ и Национална програма за развитие „България 2020“.
На всички заинтересовани ще бъдат раздавани безплатни рекламно-информационни брошури за новия програмен период 2014-2020 и материали за европейските политики, с цел популяризирането им.
Хепънингът ще завърши с голям концерт на популярната българска рап и хип-хоп група „Ice Cream“.
Вазов, Йовков и Гео Милев се събраха в Градската художествена галерия
Творецът, минал между капките на великите имена в историята на изкуството ни
В страхотна изложба Градската художествена галерия събра творчеството на великолепния Михаил Кръстев
Учителят – това е заглавието на изложбата, която ще краси този месец Градската художествена галерия. Там можете да се докоснете до Минималистичното, простото и изключително емоционалното творчество на един художник, който сякаш е минал между капките на великите имена в историята на изкуството ни – Михаил Кръстев. Всяка зала носи тематиката в себе си – първата е на пейзажите. Голяма част от тях са на Пловдив в началото на XX век. Ах, бях там преди години, точно на същото място, не сдържа емоцията жена щом застана пред картината с име „Бачково”. Втората зала е за портретите. Лицата на все видни българи като Иван Вазов, Йордан Йовков,Дора Габе, Елисавета Багряна и още много, много други красят стените на галерията. Писмото на Яворов към художника по случай годишнината от сватбата му също е окачено там, точно до неговия портрет. Това, което впечатляваше най-много в залата беше ликът на Гео Милев нарисуван с туш върху хартия и то не само заради перфектната изработка, ами заради размерите 5х3,5 см. Третата зала беше сантименталната. Портрети на децата му, съпругата му докато кърми, майка му, тъща му и автопортрети са украсили последното пространство от изложбата. Но тук изложбата придобиваше едни по-различни измерения. От човекът-пътешественик, човекът-приятел то Михаил Кръстев се превърна просто в човекът. Съпругът, който обожава жена си и запечатва по своя начин един от най-сакралните моменти за една майка и малката й рожба. Така рисува и своята собствена майка, изтормозваща до последно ръцете си на вретеното. Животът на сина му показан в няколко рисунки – от малко бебе до голямо момче вече. Но със същите тези сантименталности беше и нарисувана дъщеря му Гюрга на смъртния си одър. За нея има едно специално място отредено в цялата галерия, а точно под портрета й седеше писмо, собственоръчно написано от нея. Послание до баща си с много правописни грешки, но пък и адски много любов -за това как й се ходи на училище, как й е тъжно щом вижда брат си и сестра си всяка сутрин да ходят, а тя не може тъй като е болна. Всеки един от посетилите на изложбата се спираше на точно това място и премълчаваше за секунди, преглъщайки болката, която носеха тези думи.
Михаил Кръстев е роден на 1 юли 1877 година в гр. Пирот. През 1897 заминава за Берлин, където псотъпва в Държавната академия за изобразителни изкуства, но едва две години по-късно му се налага да се прибере, поради влошеното здравословно състояние на баща му. Дипломира се като учител по рисуване и практикува кариерата си във Велико Търново, Пловдив и София. Умира през 1956 година, тихомълком минал живота си, без и все още някой да знае, че е пионер в българското графично изкуство. Той не е внушителен, не е натрапчив. Той не е повратна точка, но работите му са лирични, непретенциозни, спонтанни и сантиментални – все неща, които век по-късно могат още да се усетят пропити в хартията.
http://kapana.bg/afish/stzenichni-izkustva/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15911#sigProId7ccf945616
Павлета Семова пропъди дъжда с рокля на точки
Ако капките дъжд можеха да бъдат цветни, то със сигурност щяха да се конкурират по настроение и пъстрота с големите шарени точки от роклята на Павлета Семова. Перлата на родната боса-нова бе избрала лятната и феерична одежда, специално за концерта в Конюшните на царя снощи и не се поколеба да излезе толкова леко облечена, въпреки хладното време.
Също толкова смели се оказаха и най-пристрастните почитатели на бразилските ритми и мелодии, които разлюляват близо 200 милионното население на най-многолюдната страна в Южна Америка. Дъждовното лято, с което свикнахме тази година, успя да откаже голяма част от пловдивчани от музикалната случка в сърцето на Трихълмието, но Brazil Acoustic раздаваха с шепи топлите ритми на неустоимо танцувална селекция както от автентични бразилски шедьоври, така и от ремиксирана бразилска музика с електронно звучене.
В това различно музикално приключение, Павлета Семова – вокал / шейкър, Димитър Семов – барабани / перкусии, Милен Кукошаров – пиано и Шибил Бенев – китара с лекота ни поведоха към страната на карнавалите, футбола и амазонската джунгла. Полетът закъсня с 30-на минути, за да могат желаещите да заемат местата си под звездите, без да се налага да се крият под чадър.
Още в първите минути на лайфа съвсем спонтанно бликна и взаимната симпатия и близост между музиканти и публика. Очарователната Павлета направо зашемети всички с брилянтното си изпълнение на боса нова - без да знае португалски, а колоритен по своему несъмнено беше асът на перкусиите - Митко Семов. Той посвети пламенната си публика в ритъма и тайните на експлозивната енергия на бразилската самба.
Съвсем случайно, концертът на Brazil Acoustic съвпадна с рождения ден на Ласка. Многобройните й приятели се поклащаха в ритъма на музиката, докато отпиваха глътки неизменно mojito или caipirinh
Вечерта по средата на седмицата ще запомним с концерт, озарен от безброй слънчеви лъчи, по вина на страхотните музиканти. Те не дадоха шанс на надвесилите се черни облаци да владеят положението в Конюшните на царя.
Е, имаше и щипка тъга, че географията е поставилаПловдив и Рио де Жанейро толкова далеч
http://kapana.bg/afish/stzenichni-izkustva/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15911#sigProIdf0f9c2fdd8
Hikers Hostel – нетрадиционно място за нетрадиционни хора
Паулина Александрова
КАПАНА.БГ стартира поредица за хостелите в Пловдив. В нея ще ви представим нетрадиционните, евтини и ефектни места за отсядане, които градът ни предлага на гостите си от страната и чужбина. Стартираме от сърцето на Стария град, ул. Съборна 53, където се намира една интересна гостоприемница.
Хостел Хайкърс не е за обикновени хора. Това е място за неуморни купонжии и весели души. Някои идват за ден и остават по няколко седмици, коментира собственикът. Тук идват предимно чуждестранни туристи – французи, поляци, шведи, англичани, немци, американци, бразилци, и още много други. Идвали са хора от почти целия свят, дори от Нова Зеландия, Австралия и Аляска. Те отбелязват родното си място с цветни карфици на голямата световна карта в градината. Българи идват рядко, обикновено около Нощта на музеите и галериите. Както и почитатели на алкохолния туризъм.
Цените за нощувка варират между 10 и 20лв. с включена закуска и топло приятелско отношение от собствениците, които винаги се включват в купоните на своите клиенти. Това е скромна сума за предлаганите екстри. Вместо огромни луксозни стаи и тераси, туристите ползват общи спални с изглед към целия Пловдив. От прозорците се вижда смайваща гледка- всички тепета, Стария град на длан. Много ми харесва тук. От клиентките, от стаята си виждам старинни къщи, нови сгради, Альоша, хълмовете, целият град. Всички пластове на пловдивската култура се преплитат пред погледа ми само като се обърна в леглото си, казва една от клиентките.
Освен невероятен изглед, гостите намират в хостела абсолютно всичко, което им е необходимо. От културни програми, резервация за заведения или концерти, информация за наемане на коли и какво ли още не. Дори разполагат със собствена карта, на която са отбелязани всички интересни дестинации в града. Всеки излиза от хостела с индивидуална програма, на която собственикът любезно е начертал пътя, по който трябва да се мине до мястото, до което клиента иска да стигне.
Домакините организират и дневни пътешествия до Асенова крепост, Бачково, Ягодинската пещера, Дяволското гърло, Чудните мостове, Перперикон, Пещера, Батак, Карлово, Калофер, Сопот и др. , за да покажат красивата природа и историята на България. Дневни обиколки правят и в самият Пловдив – музеи, тепета, забележителности.
На рецепцията е пълно с картички от различни дестинации, които хората подаряват преди да си тръгнат. Хостелът е пълен и с нетрадиционни предмети – човешки фигурки, направени от царевица, колажи, ковчеже за бакшиши и дори сънохващач –свещен индиански талисман, пазещ спящите от зли духове. Многоетажните легла са отбелязани с нарисувани букви.
На двора има хамак, масичка и столове от цяло стебло на дърво и дори палатка, в която хората често остават да спят под звездите.
Една от стаите представлява мансарда с изглед към звездите две легла и нищо повече. Че какво друго му трябва на човек, освен да се наслади на любимия под нощния пейзаж?
Обстановката е задушевна и приятелска. Тръгващите си гости се прегръщат и целуват с домакините си на сбогуване. Хората се забавляват максимално. Свирят по цели нощи и пийват в двора.
Това е едно нетрадиционно място за нетрадиционни хора. Липсват снобарщината, лукса и петте звезди, но за сметка на това настроението е на макс и си тръгваш обогатен културно и зареден емоционално.
http://kapana.bg/afish/stzenichni-izkustva/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15911#sigProIdfbec907aad
„Градски пейзажи в Принтони и Гум-Бихромат“ – една фотографска изложба на Борис Ковачев
Поставено изначално като задание на автора, по време на специализацията му по Фотография в Академията за Музикално, Танцово и Изобразително Изкуство гр.Пловдив, т.нар. „снимане на градски пейзажи със средно-форматна камера, 6х6см“ неволно извиква у Борис размисли относно привидно лесното естество на подобно упражнение. Какво е града? Какво точно е „градски пейзаж“? До колко уникалното еволюционно изобретение на тази географско-административна единица влияе на проявата на художествените похвати и подбора на композиционни елементи при фотографирането му? До колко „той“ – пейзажът, на „него“ – градът, е архитектурна фотография? До колко не е? До колко е „стрийт“-фотография и пак – до колко не е? До колко крупността и монументалността на градската среда трябва да се принесат върху всички елементи на фотографската композиция? До колко това изключва участието на модел-човек и изключва ли го изобщо – все пак е пейзаж, но такъв „той“ на „него“, а в него нали живеят хора, а пък същите такива ние наричаме модели във фотографиите си.....
Авторът прави за себе си един кратък преглед на размисли по тези и други въпроси, запечатвайки „градски пейзажи“ на средно форматните си черно-бели негативи. За крайната реализация на фотографиите си Борис Ковачев решава да използва медии също толкова еднозначни, колкото е и самото задание. Фотосите са копирани оптически в позитивни полупрозрачни изображения на план филм, а от там им е придаден графичен вид присъщ на класическия благороден бихроматен процес. Всеки пейзаж е представен от дует принтон/бихромат – различни и/или сходими както „град“ и „пейзаж“. Той-я на Него-то.
Борис Ковачев – бивш НЕфотограф
Откриването на изложбата ще бъде на 15.08 (петък) от 19:00 часа в галерия Пловдив.
"Въпреки копнежите и желанията" на One Dance Week
При създаването на филма хореографът и режисьор Вим Вандекейбус работи в тясно сътрудничество с композитора Дейвид Бърн. Вандекейбус казва, че филмът се концентрира върху невъзможността да обясним най-дълбоките си желания и страсти, за най-дълбоките желания и страхове, които намират израз в мечтите и сънищата. Стилът на Вандекейбус предизвиква истинско усещане за опасност, постигнато с танцова лексика, заимствана от ежедневните движения. Филмът бележи ново начало за хореографа в изследването на напрежението, реакциите, емоциите и енергията, генерирани от изцяло мъжки състав.
Поетичен и страстен, Въпреки копнежите и желанията е мощна и вълнуваща смесица от движение, музика, символи, думи и тишина, която въздейства по неповторим начин. Желанията може да не постигнат своетоосъществяване, но това, което има значение, е усилието и надеждата.
http://kapana.bg/afish/stzenichni-izkustva/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15911#sigProIdb738a247d7
Само 8 лева за симфоничния оркестър на Шънджън на живо
За първи път в България идва симфоничният оркестър на град Шънджън и то не къде да е, а на Античния театър. Концертът е част от серия събития по случай 65-годишнината от установяването на дипломатически отношения между България и Китай. Той ще отбележи побратимяването на Пловдив и 16-милионния мегаполис в Китай - град Шънджън. Билетите за концерта са вече пуснати в продажба, а цените им са меко казано достъпни. Най-евтините са 8 лева, продават се и на цени между 10 и 30 лв.
Симфоничният оркестър води началото си от 1985 година, а годишно може да се похвали с над сто концерта по целия свят. Това е една от културните институции в Азия с най-сериозна пресявка на изпълнителите. Под тепетата музикантите ще представят разнообразната си програма под ръководството на диригент Чен Чуансон и концермайстора Гийом Молко. Едни от най - запомнящите се техни изпълнения са увертюрата "Национален флаг" и симфонията "История на пролетта". За последните 32 години оркестърът работи успешно с композитора Тан Дън, испанския тенор Хосе Карерас, автора на филмова музика Ерих Кунцел, пианиста Кун - Во Пайк и други световно известни имена.