Велина Ненова

За пореден път програмата на ежегодния фестивал One Design Week насочва специално внимание  към най-малките. Организираната вчера работилница, адресирана към множество различни занаятчийски практики, техники и умения, имаше за цел да запознае децата с разнообразни материали и дизайни. Децата от ССУ ЗА ДЕЦА С УВРЕДЕН СЛУХ „Професор Д-р Дечо Денев“ бяха главните участници в работилницата, а водещите на събитието, Ники Колиър и Таня Станчева, детайлно ги напътстваха относно работата с естествените материали- мериносова вълна и филц, като алтернативен начин за комуникация и изразяване.

Във връзка с тазгодишната тема на фестивала „Как мога да помогна? “, всякакви възрастови групи, независимо от социалното положение и физическите си възможности, могат да се включат в предназначените ателиета и работилници , преоткривайки дизайна като изцяло нов способ за комуникация.

Подобни инсталации са предимно насочени към дизайнери или артисти, поради тази причина ние решихме да покажем,че дизайнът е достъпен за абсолютно всеки, нашето желание е да откриваме и развиваме таланти, коментира Таня Станчева, интериорен дизайнер от „Таня Дизайн“ Студио и един от главните водещи на събитието.

Ние изработваме това,което ние самите желаем. Това е единственото условие в нашата работилница, заключи другата водеща, Ники Колиър.  

Италианското сопрано Доната Д’Анунцио Ломбарди пристига в Пловдив за постановката „Мадам Бътерфлай” на 21 юни в програмата Opera Open 2016 на Античния театър. Звездата пожела да отседне в бутиков хотел в Капана, за да се потопи в артистичния дух на Пловдив. Неин партньор ще е тенорът със световна кариера – Камен Чанев, който до последно има ангажименти в чужбина. Екипът на Опера Пловдив начело с диригента маестро Лучано Ди Мартино е в готовност да репетира и в почивните дни. Останалите роли са поверени на Михаил Пулиев, Елена Чавдарова, Марк Фаулър и др.

Доната Ломбарди е един от водещите интерпретатори на героините на Пучини. Носител е на престижната награда от Пучини Фестивал в Торе дел Лаго за пресъздаване на образите на Мюзета, Мими, Магда, Луи, Чо-Чо Сан и главната роля в Сестра Анджелика. Пее в най-престижните театри в Италия и в чужбина:  Ла Скала, оперните театри в Неапол,Торино, Палермо, Флоренция, Арена ди Верона, както и в оперите в Цюрих, Детройт, Париж и Оман.

Камен Чанев специализира в Рим, в Академията на Борис Христов, при Александрина Милчева. През 1992 г. започва работа в Софийската опера. След пет сезона се мести в Прага, където пее две години, преди да премине на свободна практика. В момента живее във Виена и се изявява на престижни сцени като Щаатсопер, Дойче опер в Берлин, Арена Ди Верона,  Лицео в Барселона, Ла Фениче във Венеция и др. Камен Чанев ще участва и в „Турандот” на 15 юли и „Аида” на 22 юли.

Въпреки че не е официална премиера, „Мадам Бътерфлай” ще се адаптира специално за Античниа театър с нов по-голям декор, който за първи път пристига в Пловдив.  Операта на Пучини разказва за трагичната любов на гейшата Чо-Чо-сан към америкaнски военен. Билети за „Мадам Бътерфлай” се продават на касата на Концертна зала, в Билетен център пред Общината, от служители на Операта на открита каса на кръглите фонтани и онлайн в eventim.bg

Градската галерия спечели финансиране за закупуване на стълбищен робот

Хората със затруднение при предвижването си са изправени пред редица изпитания през ежедневието си. За нас изкачването по стълби може да изглежда като детска игра, но за други, то е непосилно усилие. Освен в градска среда, тези хора изпитва затруднение в помещенията, които се ползват за изкуство и по този начин биват ощетявани от красотата на таланта както на родни артисти, така и на чуждестранни.

Градската художествена галерия е на път да поправи тази грешка. До края на годината стълбите към втория етаж на Залите за временни изложби в ГХГ на ул.„Княз Александър I“№15, вече няма да са непреодолимо препятствие за почитателите на изкуството с двигателни проблеми. Досега те можеха да разглеждат картините само на първото ниво.

Градската галерия спечели финансиране от Агенцията за хора с увреждания на свой проект за закупуване на стълбищен робот с гумирани гъсенични вериги, снабден с големи подвижни рампи за лесно качване на всякакъв вид инвалидни колички върху него. Транспортьорът има електронна защита, която не позволява той да бъде задвижен, ако специалният му колан не е правилно закопчан.

Този вид подемно съоръжение не изисква архитектурно преустройство на сградата на Галерията, защото роботът се изкачва по стълби самостоятелно. Това е от особена важност, тъй като постройката е паметник на културата.

Новото място на българските занаятчии ще бъде във Варна

Пловдивчани дават добър пример на цялата страна и това е повече от видимо. Един от най-добрите проекти по тепетата, артистичният квартал Капана, вдъхнови нашите сънародници от морето, които също искат да изградят подобна площ за артиститичните хора.

Идеята е в морската ни столица, районът между централния площад и ЖП гарата да бъде преобразен в място на занаятчии и изкуствоведи. Кметът на Варна, Иван Портних, заяви, че иска мястото да се превърне в нещо като пловдивския Капана или уличката „Направи си сам”, която е била емблематична преди години.

Освен място за артисти, занаятчии, творци и какви ли не дейци, се предвижда местният бизнес също да вземе участие със създаването на различни заведения за храни и напитки в зоната. Очаква се проектът да бъде финансиран от програмата „Региони в растеж”, а за целта са предвидени около 1 милион и 600 хиляди лева, като от морската община заявиха, че ако е необходимо, те също ще финансират идеята.

Краят на сезона наближава, но през лятото ще се готвят нови изненади

Паулина Гегова

Херметическата камера! Един генератор, един стол, един палач, един подсъдим и едно Копче! Копчето на Смъртта! Това, което слага край на всичко. Едно нищо и никакво си копче, може да ти отнеме живота. При мисълта за него зъбите ти тракат, а кожата се изприщва от страх. После идва електричеството, пробива си път до черепа и... пълен мрак. Край! Завършек! Тъмнина! Вечна тъмнина! 

Това стои в основата на пиесата "Няма ток за електрическия стол". Драматургията от висша класа спечели на автора й, пловдивският писател Александър Секулов, номинации за награда Пловдив и победа АСКЕЕР в категория за съвременна българска драматургия. Текстът е изключително силен, изключително парадоксален. Съпоставящ желанието за оцеляване с желанието да накажеш. Интелигентността, която върви ръка за ръка с цинизма и липсата на вяра в Бог, със спазването на правилата, оповаване на ангелската закрила и пълна апатия към познанието. 

Калин Врачански и Красимир Доков правят изключителни превъплъщения, допълвайки се до съвършенство. Постановката несъмнено се превърна в една от най-обсъжданите през последния сезон, а наградите, които обира са чистото доказателство. Вчера бе последното й представяне на сцената на Драматичен театър Пловдив, за сега, като я очакваме с пълна пара през новият сезон, който почва Септември с фестивала "Сцена на кръстопът".

Остават броени дни до официалното приключване на сезона, когато театърът ще затвори врати за лятото и ще излезе в заслужена почивка, след толкова плодородната година. Финалният щрих ще постави Камен Донев със своята "Лекция номер 1 за народното творчество", с грандиозен спектакъл на Античния театър. Той ще се състои на 27.06.2016г., а после отдих. 

Въпреки че финалът е близо, пловдивчани успяха да се насладят на наистина качествени постановки, добри роли, интересни не клиширани текстове и иновативни режисьорски виждания. Желаем успех на Храма на Мелпомена. Ще се срещнем отново, с обновена сцена, само след два месеца. 

Кино изложбата "Негатив" сблъсква двете крайности на човешките постъпки. Изправя едно срещу друго морала и личната изгода, разрушението и съграждането

Паулина Гегова

Изкуството говори и казва на човешката психика толкова много неща, прави я толкова подвластна, че може да се използва като едно от най-опасните оръжия. Може да събере две сърца, може да преобърне мирогледа, може да свали правителства. И не винаги трябва да приемаме тези думи метафорично, защото буквализмът в случая е на лице и то с ясни контури. "Негатив" в Баня "Старинна" е чист пример за това как дуалистичността на света се сблъсква, но не намира синхрон, а рикошира една от друга и се забива в двете страни на възприемчивостта ни. 

Още с прекрачването на прага ставаш свидетел на покъртителна гледка - кадри от рушенето на Тютюневия склад, на "Одрин" 8. Те се прожектират върху централната вътрешна стена на банята. Толкова натрапчиво, толкова обхващащи пространството, че няма как да ги подминеш, няма как да извърнеш поглед, няма как да запушиш уши, за да не чуваш звука на събарящи се късове и ръмжащи багери. А от двете им страни, говорещи сами по себе си надписи: Monument of the culture и Not monument of the culture. Кадрите на Емил Миразчиев ни напомнят за едно от най-подлите човешки качества - желанието да рушим. Да рушим до основа, да изкореним всяка една искра надежда, да бутнем всичко, що стои на пътя ни, стига да имаме полза от неговото "убийство". Рушим не само сгради! Рушим ценности, човешки отношения, мечти. Не ценим културата, не ценим историята, не ценим отсрещния, не ценим дори себе си... А темата все повече отшумява, все повече се забравя, все повече се превръща в ехо на отминал спомен. Ани от Столипиново, която е взела участие в уличната изложба Lummix по Великден, застана пред кино проекта и изпя част от ромска песен, която бе заснета на видеозапис. Той ще се пуска в едно от другите отделения на банята, в следващите дни. Апокалиптичната симбиоза между песента и срутващите се зад гърба й части, бе внушителна. Кара те да се засрамиш заради всички предразсъдъци, които носиш в душата си и цялата омраза, която се пропагандира в ума ти. 

Провокация е най-точната дума за кино изложбата! Тя провокира не само сетивата, но и самите ти възприятия. Останалите проекти бяха не по-малко леки. Късометражният филм на Димитър Митовски, например, ни сблъсква с реалността на секса и факта, че еротиката се котира твърде много в днешно време. В съседната ниша наблюдавахме катастрофа по планински път, а в следващата се говореше за смъртта. 

Беше много трудно и мъчително за всички ни. Няколко дена се чудехме дали да не се откажем от проекта, сподели на откриването част от екипа.

В крайна сметка, не са се отказали и по-добре. Понякога човек трябва да се почувства не на място, сякаш е хванат натясно. Да почувства собствения си негатив, за да пожелае да го пребори. 

Една от най-приятните арт инсталации бе графити върху платно. Посредством карфица, дупчейки го, можеш да оставиш своята следа в слово, знак или символ. 

Автор на проекта "Арт позитив" е Асен Кръстенов, а всички творци взели участие са Павел Найденов, Албена Михайлова, Надя Генова, Димитър Митовски, Дамян Христов, Севдалина Кочевска, Емил Миразчиев, Маргарита Попова и Илия Ламбов. Това са те - провокаторите на мисли! Сътворили са нещо абстрактно, нещо особено и малко трудно за приемане, но в своята същина - гениално! 

Ценната колекция "100 гравюри - съхранената художествена памет на един френски колеж в България" отново е достъпна за публика след дебютното й показване преди една година. Подготвени за гостуване у нас и в чужбина, великолепните гравюри могат да бъдат разгледани до края на октомври 2016г. на втория етаж на Постоянна експозиция „Мексиканско изкуство“ в Стария град. Колекцията съдържа 100 оригинални френски, немски и италиански гравюри, създавани между 18-и и началото на 20-и век. В голямата си част това са гравюри върху мед от ателието на Лувъра ("Chalcografie de Louvre"). Има също произведения, изработени извън Франция, както и по-късни оригинални офорти. Експозицията връща към нов живот съхранената памет на уникалните гравюри, отразявайки идеята за изграждане на изложба чрез научен, художествен и популярен формат. Създаден е и каталог на творбите с азбучен показалец на всички художници и гравьори.                                                                                    „За създаването на значимия културен продукт " Градска художествена галерия - Пловдив беше удостоена със Специална грамота от почетния консул на Република Франция в Пловдив г-жа Теофана Брадинска. А високата художествена стойност на плаката, представящ колекцията, беше оценен със Специалната награда на Община Смолян на Първия национален преглед на музейния плакат през 2015г.   Възраждането на уникалната колекция е плод на усилията на екипа на Градската галерия и по-специално на уредниците Вихра Григорова и Полина Тодорова. С професионалния си принос участва също Христина Цветкова от Ателие за реставрация и консервация - Пловдив. Организатори на проекта са Градска художествена галерия – Пловдив и Министерство на културата, а партньори са Община Пловдив и Общински институт "Старинен Пловдив”.