Капана.БГ
Руслан Мъйнов върти тайно любов в кутсузлийската „Стая 1313”
Шеметният Руслан Мъйнов е похотлив министър в премиерната комедия „Стая 1313” от Рей Куни. Постановката на Бургаския театър ще се играе на 8 юни в лятно кино „Орфей” от 21 часа. Режисьор е Богдан Петканин, чийто дело са едни от най-смешните представления: „Горката Франция”, „Спанак с картофи”, „Досадникът” и „Кастинг за мъже”.
„Откачена фамилия”, „Между два стола” и „Безумна нощ” са само малка част от комедиите на английския автор Рей Куни. В „Стая 1313” сюжетът се завърта около министър, който има тайна афера със своята секретарка ( в ролята Анелия Луцинова от „Комиците”). Влюбената двойка се среща във „фатална” хотелска стая, в която ненадейно се натъкват на труп... а това е само началото от неочаквани обрати! Останалите роли в комедията са поверени на Тони Минасян, Асен Лозанов, Аглика Бояджиева, Димитър Мартинов, Зорница Константинова, Николай Стоименов, Стоян Памуков. Билетите за „Стая 1313” във Варна и Бургас са изкупени с месец напред, а постановката в Пловдив ще се играе за първи път в панорама на комедиите „Завеса под звездите”.
Билети за „Стая 1313” се продават в Билетен център пред Общината. При дъжд постановката ще се играе в Концертна зала.
Изложбата на Христина Скечъл показва влиянието на 90-те
В картините се усеща тъмнината и дилемата на една тийнейджърка
Паулина Гегова
Поредната изложба разкраси галерията в Балабановата къща снощи. Този път, авторката не присъстваше лично, защото тя от години живее в Чикаго, а картините са били събирани с години. Те са от периода в 14-18 годишна възраст, които е рисувала по време на обучението си в художествената гимназия. С Христина се свързахме по скайп и дори по този дигитален път, тя не можа да скрие вълнението и радостта си. Въпреки това картините остават на мястото, което я е вдъхновило, когато тя е далеч от него.
Христина е наблегнала на сюрреализма. Още в тази невинна възраст е нарисувала собствения си автопортрет, в който забелязваме дълбочината на възрастен човек. Усеща се много крехко, но и силно лично присъствие. Начинът, по който си борави с четката не е рутинен и завършен. Напротив, отворен е за новаторство и по-широк диапазон. Картините се разделят на две категории – слънчеви и жизнерадостни, и мрачни и тъмни. В тъмната част се вижда една болезненост на дете, израснало през 90-те. Тези години бяха повече от трудни за българския народ и това си личи в творчеството на нашето момиче, избягало в чужбина, за да търси щастието си. Може би точно за това на повечето платна са нарисувани кукли на конци, а на някои има и текстови послания. Вече не рисува толкова систематизирано и често, но се старае да намира време. Доста от посетителите предявиха желание това да не е последната й изложба и да не се налага да чакат още две десетилетия за следващата.
Тази изложба е моментна снимка на края на 90-те. Електрична, нестройна, нелогична, е написала Христина. Сега положението е много по-различно, но влиянието на този преход още живее в нас.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13643#sigProId22a6691d05
Драматичен театър Пловдив - напълно обновен и механизиран
Най-новите техники се грижат за удобството както на служителите, така и на зрителите
Белгийските осветителни и озвучителни тела са едни от най-модерните в страната
Паулина Гегова
Ремонтът на Драматичен театър Пловдив завърши. След пожара преди три години и приблизително 7 месечен ремонт, Голяма сцена на Драмата е най-после обновена от най-долно до най-горно ниво. Екипът на храма на Мелпомена изрина всяка една част, всеки един стар болт. Крайният резултат е повече от впечатляващ. Пълното реновиране на горна и долна сценична механизация улеснява работата на майсторите и систематизира задълженията.
Под тепето е първата медия, докоснала се до всеки един кът, включително до горната механизация, от която се вижда буквално целия театър – чиги, практикабли и прочее.
Новите придобивки са модерни и професионални – нови редуктори, машини, шикма, пропадала. Нова противопожарна система, цялостно окабеляване, нови пултове и нова климатизация, която може да затопли всяка част на театъра поотделно. Ремонтиран е и кръгът, както и авансцената. Техническата служба разполага и с най-модерното озвучаване и осветление АДВ във всякакви варианти. Всичко ще се управлява в посредством джойстици, а работниците вече разучават белгийската технология. Може би най-модерното допълнение е предния осветителен мост, заобикалящ големия централен полилей. Този тип мостове са най-важната част от един развит европейски театър, който дръпва реномето на пловдивския в челните позиции.
Всички са много доволни и щастливи, че съвсем скоро сцената ще почне да функционира подобаващо, а всички представления ще се върнат там, където им е мястото. За сега предстои освежаване и на Камерна зала.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13643#sigProId0ecf96bac0
Прожектират филми на открито на Римския стадион
Ще потърсим себе си в света на дивата природа в желание да я запазим такава каквато е и ще се опитаме да надбягаме лимита си. Това ще се случи само след 2 дни, на 20-ти май.
Заповядайте да гледаме заедно филмите Jumbo Wild и Reach your Limits с наградата за най-добър спортен и приключенски филм на Bilbao Mendi Film Festival.
Започваме в 21:00 ч., мястото е Римски стадион, а входът е свободен!
umbo Wild от Patagonia - 60 мин./Документален/САЩ
Разказва за десетките години борба срещу предложение за изграждане на ски курорт в Британска Колумбия, за борбата на група хора срещу застрояването на едно от малкото останали диви места на планетата Земя.
Високо в планините Пърсел, в сърцето на Британска Колумбия се намира долината Джъмбо. Далеч от всичко, диво и красиво място, важно местообитание за мечките гризли и други диви животни, Джъмбо се превръща в повече от обект на спор. Сблъсък на различните виждания за живота, мечтите и света, в който живеем.
Режисьор и продуцент: Patagonia, Sweetgrass Production
Времетраене: 60 минути
Reach your Limits - 50 мин./Документален/България
Ком-Емине е най-дългият туристически маршрут в България, с дължина 600км. и 14600м. денивелация. Времето, нужно за прекосяването му е между 20-25 дни. През август 2014г. направи опит за поставяне на нов рекорд – под 5 дни. Едно пътешествие, в което времето е само една част от поставената цел. Да пребориш себе си, да излезеш извън комфортната зона и да навлезеш по-дълбоко в света на планината и в своя собствен – това е истинското предизвикателство, което Кирил Николов споделя с публиката. История за половин милион крачки болка и нестихващото желание на човек да достигне лимита си и да премине отвъд него.
Режисьор: Димо Петков
Продуцент: Димитър Димитров
Оператори: Александър Александров, Димо Петков, Живко Жечев, Ивелина Гичева, Мирослав Живков, Христо Петков
Музика: Георги Стрезов
Времетраене: 50 минути
Филмите идват благодарение на XCoSports Bulgaria и с любезното домакинство на ОИ „Старинен Пловдив“ – Римски стадион.
Събитието се организира по инициатива на Пловдив - Европейска столица на културата 2019 и Община Пловдив.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13643#sigProIdf40c6dea21
Нова хлебарница отвори врати в центъра на Капана
От красивата пекарна ухае на домашен печен хляб и вкусни сладки
Паулина Гегова
Преди малко повече от половин месец в Капана се появи ново съкровище, което този път е насочено към празните кореми на жителите и работниците в квартала. Хлебарницата кръстена на името на занаятчийската зона се намира на пъпа на така нареченото „Широкото“, ул. „Йоаким Груев“ 20 и от нея се разнася аромат на прясно тесто, от което собствениците произвеждат всякакви вкусотии. Хляб, сладкиши, кифлички, козунаци, закуски… това са само част от артикулите, които можете да откриете. Няма как да минеш през прекрасната пекарна и да не чуеш гласът на апетита си, който ще те подтикне да влезеш и да си вземеш нещо домашно за из път или ако имаш малко свободно време да седнеш на една от масичките и да похапнеш вкусно вкусно. Интериорът на пространството е повече от симпатичен. Саксиите с цветя, големите фурни, пълните стелажи и витрини създават уютна обстановка. Обслужването е добро, а отношението на собствениците повече от дружелюбно. Когато посетите хлебарницата не просто пазарувате, а прекарвате и няколко минути в сладки приказки. Получавате не само обслужване, но и уважение, което в наши дни е, слабо казано, забравено. Няма да споменаваме имена, не защото семейството иска да остане анонимно, не. Просто не този битов факт е важен в хлебарница Капана. Важното е да предоставиш на хората нещо истинско. Нещо излязло от собствените ти пръсти, от собствената ти душа, надявайки се тя да докосне душите и на останалите. Не само да потуши гладът им, но да ги накара и да се усмихнат. И тази усмивка да се задържи и за идните дни, да се появява всеки път щом прекрачиш прага на магазина.
След 20 години занимаване с търговия, собственикът разбира, че животът е твърде кратък. Че пропуска важните моменти, онези, които обогатяват сърцето, за които си заслужава да съществуваш. Точно затова и отваря пекарната. За да се откъсне от тази забързана въртележка, която изпива радостта. И, за да прехвърли тази радост върху останалите. Защото хората заслужават нещо стойностно и ценно, а какво по-ценно от хляба.
Атмосферата в магазинчето е гостоприемна, кипи труд и смях, съчетани в едно. Вижда се задружност и семейна обстановка, подобна на тази в собствените ни домове. А нали това представлява Капана – едно голямо семейство, в което всеки да намери индивидуалното си място и да се чувства приет.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13643#sigProId3320760957
Художествен конкурс ще украси 4 знакови сгради в страната
Градовете, в които се намират сградите са София, Пловдив, Пазарджик и Габрово
На победителите ще бъде връчена парична награда от 2000 лв. и ще бъдат покрити разходите за път и престой по време на реализацията на терен
Партньорската инициатива на Сдружение Трансформатори и Оргахим АД - Русе стартира 2016 година с конкурс за художествена стенопис върху избрани 4 знакови сгради в 4 града на България - София, Пазарджик, Габрово и Пловдив. Платформата “Нарисувай ми стена” подкрепя реализирането на художествени решения за обществени градски пространства и интериори на обществено значими сгради в цялата страна.
Предизвикателството отправено тази година към участниците е да предложат контекстуално тематично изрисуване на видима стена като създадат разпознаваема художествена идентичност. Целта е реализираната стенопис да олицетворява духа на мястото и съвременния градски живот в България.
В конкурса могат да участват отделни физически лица, както и екипи с оригинални идеи, които с общи усилия да създадат цялостен художествен облик на съответната сграда.
Предложенията ще бъдат оценени от авторитетно жури от графични дизайнери и художници, представител на Оргахим АД и представител на града/обекта/общността ползватели на конкретната сграда. Предложенията ще могат да бъдат разглеждани през нарочно изграден за целта сайт на проекта www.narisuvai.bg. Конкурсът ще набира предложения от 25.04 до 25.05.2016 г. Журито ще оценява в седмицата 25-30.05.2016 г. Победителите за всеки град ще бъдат обявени на 13.06 понеделник, след финалното гласуване на публиката през сайта в седмицата от 01.06 – 11.06.
На победителите ще бъде връчена парична награда от 2000 лв. и ще бъдат покрити разходите за път и престой по време на реализацията на терен. За всеки обект при достатъчно предложения с висока художествена стойност журито и публиката ще излъчат по един победител, чиято творба ще бъде реализирана след допълнително детайлизиране на техническите детайли в периода юли-октомври месец 2016.
Конкурсът „Нарисувай ми СТЕНА – 2016“ търси финансовата подкрепа и партньорството на общини и ползвателите на сгради, които искат да бъдат част от конкурсната програма за осигуряването на наградния фонд на конкурса и престоя на художниците по време на работата им на терен.
Партньорите от Оргахим АД- Русе осигуряват изцяло необходимите бои и техника за изрисуването на обектите. Финансовите средства и материалите за осъществяване на конкурса се набират от дарители – физически и юридически лица. Сдружение Трансформатори е администратор на програмата.
РЕГЛАМЕНТ НА КОНКУРС „НАРИСУВАЙ МИ СТЕНА - 2016“
Конкурсът е отворен за лица над 18 годишна възраст - професионални художници стенописци и графити майстори, за всички които имат усет към градското изкуство, както и желание да допринесат за красивия облик на градския живот.
Могат да кандидатстват както индивидуални физически лица, така и екипи, и организации с нестопанска цел.
Регистрацията за участие в конкурса става през нарочно изграден за целта уеб-сайт – www.narisuvai.bg. Един участник може да участва с предложение за всеки един от обектите в населените места, част от конкурсната програма. Кандидатите подават текст до 2000 знака описващ концепцията им, 3 бр. JPG файла илюстриращи идеята и позиционирането й върху дадената фасада, 2 бр. JPG от техни предишни изпълнения, линк към портфолио.
Предизвикателството отправено към участниците е да предложат контекстуално изрисуване на видима стена , създавайки разпознаваема художествена идентичност. Предложената визията би могла да представлява абстрактна графика, вдъхновена от градските форми, сцена разказваща специфична история от градския живот, обвързана с функцията и активностите на конкретното място или пък изображение хвърлящо поглед към миналото или бъдещето на града. Целта е реализираната стенопис да олицетворява духа на мястото и съвремения градски живот.
Проектите се оценяват от жури през сайта на конкурса. Журито се избира ежегодно, като в състава му участват професионалисти художници, дизайнери, графични дизайнери, представители на собствениците и/или ползвателите на посочения обект на конкурса за даденото населено място, и представители на партньорите дарители на инициативата. Кандидатурите се оценяват с точки от 0 до 6 по следните четири критерия: силна концепция, интегрираност в градската среда, естетика и стил на рисуване, технически умения.
От класираните на първите три места за съответния град предложения с най-много точки от оценяването на журито публиката излъчва победител чрез гласуване на сайта www.narisuvai.bg. Един участник/екип може да бъде победител в повече от едно места.
Идеите на всички кандидати могат да бъдат разглеждани на сайта и харесвани от публиката на конкурса в секция „СТЕНИ“, където са подредени по градове и азбучен ред на авторите им. Организаторите на конкурса си запазват правото да свалят от секцията за разглеждане предложения, които излъчват послания свързани с дискриминация, омраза и нетолерантност.
На победителите от конкурса се осигуряват материали за реализацията на творбите им в конкретния обект. Победителите получават и парична награда от 2 000 лева след приключване на реализацията. Програмата покрива пътните разходи и престоя на победителите свързани с изпълнението на творбите им.
Организаторите на конкурса осигуряват пълна логистична и експертна подкрепа на победителите, като преди пристъпване към реализация се уточнят подробно всички технически изисквания на победителя.
Участниците, които ще вземат участие в изрисуването трябва да спазват следните условия за участие:
- Дейностите по изрисуване да не нарушават реда и спокойствието на пешеходците, живущите и работещите
- Дейностите по изрисуване се извършват в дух на уважение към градската среда, без да замърсяват и променят облика на други елементи от градската среда в съседство.
- Дейностите по изрисуване да бъдат извършени съобразно технически инструктаж за безопасност на работа предварително направен от технически екип на организаторите.
Всички участници в проекта подписват декларация уреждаща авторските права.
Всички графики, рисунки и текстове използвани по време на проекта трябва да бъдат специално и единствено създадени за целите на НАРИСУВАЙ МИ СТЕНА. Всички авторски материали са собственост на техните Автори по Закона за Авторско Право . Съответните Автори поемат отговорност в случай, че трети лица проявят претенции за авторски права.
Организаторите и партньорите на конкурса делят изключително прехвърлимо право за „използване” на произведенията, без ограничения във времето по Закона за Авторското Право. Двете страни имат право свободно да възпроизвеждат произведенията или части от тях за целите на представяне и популяризиране на своята дейност свързана с конкурса „НАРИСУВАЙ МИ СТЕНА”, като непременно опоменават техните автори.
Трети лица няма никакви права върху произведенията. Трети лица могат да разпространяват медийни продукти представящи произведенията единствено след споразумение и съгласие от страна на Автора и Сдружение Трансформатори.
ГРАФИК:
25.04 – 25.05 – Обявяване на конкурса, на сайта кандидатите могат да качват предложенията си до 25.05.20016 г. 23:59
25.05 – 31.05 – Оценяване от журито
01.06 – 11. 06 – Гласуване от публиката на сайта
13.06 – Обявяване на победителите
15.06 – 30.06 – подготовка на идеите за реализация, уточняване на датите за изпълнение по градове
юли – октомври 2016 - реализации на терен
Водещи експерти пристигат в Пловдив за осмото издание на ONE DESIGN WEEK
Темата на осмото издание на фестивала е „– Мога ли да помогна?“ и чрез нея ONE DESIGN WEEK 2016 ще разтвори рамките на съвременния дизайн и ще накара публиката да го съзира навсякъде около себе си. Дизайнът не е нещо елитарно, а „инструмент, който дава форма на всеки аспект от живота ни“. Същевременно фестивалът ще постави акцент върху процеса по създаване на дизайн във всеки смисъл на думата – от информационен до продуктов дизайн.
Кулминацията на тазгодишното издание на международния фестивал за дизайн и визуална култура ONE DESIGN WEEK (10-19 юни) е професионалният форум, който ще се проведе на 18-и юни в Дом на културата „Борис Христов“. Събитието е посветено на дизайна в цялото му разнообразие и за него в България пристигат световноизвестни имена от съвременната дизайн сцена, които ще представят своята интерпретация на основната тема на фестивала - „Мога ли да помогна?“, изследваща дизайна като инструмент, който дава форма на всеки аспект от живота ни.
Към обявените до момента лектори - Алис Росторн, един от най-уважаваните дизайн критици в света, Ейске Тачикава (Япония) - представител на новото поколение съвременни японски дизайнери, известен със своя специфичен подход с акцент върху социални иновации, който идва в България с подкрепата на EU JAPAN FEST и Фондация Пловдив 2019, и Пийтер-Ян Пийтерс, основател на студиото OWOW (с подкрепата на Creative Industries NL), се присъединияват водещи експерти от всички сфери на съвременния дизайн.
Питър Мариголд (Великобритания), създателят на FORMcard, завършва продуктов дизайн в Royal College of Art. Rаботата му се откроява с нестандартните и иновативни решения. Дизайнерът има редица отличия, между които от Дизайн музея в Лондон, наградата Дизайнери на бъдещето на Swarowski и др. Творбите му са излагани в МоМА, Дизайн музея в Холон, 20_21Design Sight в Токио и мн.др. Въпреки че предпочита да работи с дърво, впечатление прави и работата му с други материали за големи производители като Meissen за порцелан, Oyuna за кашмир и Kvadrat за текстил.
Адам фон Хафнер (Дания) отговаря за глобалната комуникационна стратегия на датската неправителствена организация http://designtoimprovelife.dk/ организатори на най-престижната награда за дизайн, която се присъжда на проекти с потенциал да подобрят човешкия живот в глобален план. Последното издание на наградата привлича 1123 кандидати от 72 страни. Тя отличава проекти и идеи, които използват дизайна като средство за създаването на по-добър живот на хората по света. Авторитетни източници определят INDEX: Design Award като нобеловата наградата в сферата на дизайна.
Стивън Серато (САЩ) завършва Art Center College of Design в Пасадена и Werkplaats Typografie, Холандия. В момента преподава графичен и комуникационен дизайн в Otis College of Art and Design, Лос Анджелис. Сред клиентите му са Amsterdam School of the Arts, de Appel Arts Center, Kunstverein Publishers, Stedelijk Museum, Warp Records и др. С подкрепата на Посолството на САЩ в България.
Специален гост на форума ще бъде дизайнерът и куратор Матилда Кжиковски, съ-основател и един от директорите на DEPOT BASEL (пространство за съвременен дизайн в Швейцария). Освен участник в програмата на ONE DESIGN WEEK Матилда Кжиковски ще бъде и модератор на професионалния форум на фестивала. Работата на Матилда Кжиковски е свързана със самонаблюдението. Тя изследва и експериментира с вътрешните механизми на дизайна и се фокусира върху колаборативните практики и изпълнителски проекти, разглеждащи дизайн процеса в различните му етапи.
Всички лекции по време на форума на ONE DESIGN WEEK 2016 ще бъдат на английски език.
До 20-ти май в мрежата на TicketLogic - https://www.ticketlogic.bg/one-design-wee/28448 са налични билети „Ранно пиле" на цена от 65 лв. За ученици билетите за форума са на специална цена от 40 лв.
За групови билети с отстъпка пишете на Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13643#sigProId44a7209fb8