Капана.БГ

Капана.БГ

Деца от Пловдив и Япония със съвместна проява за петата годишнина от избирането на града за Европейска столица на културата

Детските хорови формации от Япония – Младежки смесен хор „Сан-ин – Малкият Феникс“ от град Йонаго и хор „Фени“ от град Токорозава, заедно с пловдивския хор „Детска китка“, ще изнесат концерти в Пловдив по повод петата годишнина от избирането на града за Европейска столица на културата.

Съвместните изяви ще отбележат и партньорството между „EU Japan Fest “ и фондация „Пловдив 2019“,  както и визитата на председателя на неправителствената японска организация Масаказу Токура.

Първият от поредицата концерти е на 3 септември от 17,00 ч. в Съюз на Инвалидите – Пловдив с участието на хор Малкият Феникс. В същия ден, от 19:00 часа е представянето на хор Фени в в храм „Св. Йосиф. Специално за 5-и септември, денят, в който Пловдив печели титлата „Европейска столица на културата“, от 19:30 часа ще се състои концерт на стълбите на „Каменица“. Участие в него ще вземат 44 деца от японските хорове и 50 деца от българския хор „Детска китка“. Входът за концертите е свободен!

Партньорството между Пловдив 2019 и „EU Japan Fest “ датира отпреди пет години. За цялото сътрудничество до момента организацията е спомогнала с над 200 000 евро, за осъществяването на над 15 проекта, реализирани съвместно от български и японски артисти. Сред текущите проекти са „Седмицата на съвременното изкуство“, Седмица на японското куклено изкуство и „+7 часа“, обединяващ българското и японското изкуство.

Партньорството ще продължи и през 2020 година, когато българският хор „ Детска китка“ ще гостува на летните олимписки игри в Япония.

ДЕТСКИ ХОР „ТОКОРОЗАВА ФЕНИ“

„Фени“ е основан през 1998 г. и в него участват деца на възраст от 3 до 18 години. „Fény“ означава „блестящ“ на унгарски. Избрали са това име, защото представлява отношението, което имат, когато пеят. Децата са от района на Токорозава и идват от много различни училища. Всяка година участват в около 10 концерта – от малки концерти в местни домове за пенсионери, до годишен концерт в края на всяка година. Репертоарът им включва предимно японски, английски или унгарски песни. Имали са съвместни концерти с унгарски, белгийски, български, корейски, латвийски, руски и полски хорове. Това е добра възможност за всички членове на „Фени“ да разширят своето виждане за света.

МЛАДЕЖКИ СМЕСЕН ХОР „МАЛКИЯТ ФЕНИКС“

Хорът е основан 1959 г. Около 27 деца на възраст от 6 до 18 години са членове на хора. Те обичат да пеят и репертоарът им е с широк спектър – японски детски песни, поп музика и хорови композиции, специално създадени за децата от хора. Изпълненията на „Малкият феникс“ включват специална хореография и често инкорпорират използване на жестомимичния език, което им носи широка популярност и висока оценка. Хорът е гостувал във Франция, Южна Корея, Литва, Вроцлав, Сан Себастиан, Орхус и др. В Япония те имат по 20 концерта годишно и участват в концерти със сборни хорови компании от цялата страна.

ХОР „ДЕТСКА КИТКА“ ПРИ ЦПРЛ – ОБЩИНСКИ ДЕТСКИ КОМПЛЕКС ПЛОВДИВ

Хор „Детска китка“ е създаден през 1947 г. и е един от най-старите и известни детско-девически хорови състави в България. Получава международна известност под ръководството на Златина Делирадева през 80-те и 90-те години на ХХ век, печелейки награди от някои от най-престижните международни хорови конкурси в Европа. През 2011 г. творческото му ръководство е поето от Яна Делирадева, с която хорът участва в национални музикални и хорови фестивали. Биографията на хора включва близо 50 концертни турнета в Австрия, Белгия, Босна и Херцеговина, Германия, Гърция, Италия, Полша, Русия, Словения, Сърбия, Турция Унгария, Франция, Холандия, Чехия, Швейцария, Швеция и изпълнения на над двадесет международни фестивала. В трите състава на хор „Детска китка“ – подготвителен, стажантски и концертен – пеят 120 момичета на възраст от 7 до 19 години, от 35 пловдивски училища.

Премиерата на  „Хиджиката и неговият двойник“ ще се състои на 20 септември от 18.00 часа на сцената на Държавен куклен театър – Пловдив, като част от програмата на Пловдив – Европейска столица на културата към проектите с фокус японска култура.   Проектът се осъществява от сдружение „Метеор“ с подкрепата на EU Japan Fest и Министерство на културата, и съдействието на галерия „Етюд“ и „Ха-ха-ха Импро“. Билети за представлението се продават на касата на Държавен куклен театър – Пловдив.

„Хиджиката и неговият двойник“ е спектакъл, посветен на буто авангардната японска танцова форма, преобърнала историята на съвременните сценични изкуства и неговия легендарен създател Тацуми Хиджиката, половин век след премиерата на култовото и скандално представление “Хиджиката Тацуми и японският народ”. Тацуми Хиджиката изобретява нови техники на тялото и нови възможности за езика, основани на идеите на “Театърът на жестокостта” на Антонен Арто. В сходна посока работи и “Метеор” през последното десетилетие: интересът към радикалното изкуство като изследване на възможностите (и границите) на тялото, езика, театралните техники е споделен.

Концепцията, постановката и драматургията на представлението са колективно дело на Ани Васева, Боян Манчев и Леонид Йовчев (Метеор). Моноспектакълът на Леонид Йовчев е съчетан с представление-лекция на Боян Манчев с участието на Леонид Йовчев и Футоши Хошино, консултант на спектакъла съвместно с философа Ясуо Кобаяши.

“Хиджиката и неговият двойник” не е представление с постоянна, повтаряща се форма, а е процес на работа: всяка среща с публиката представя и развива материала в нова, уникална форма, част от продължителен изследователски процес.

* * *

Кой е Тацуми Хиджиката? Кой е неговият двойник?

Тацуми Хиджиката (1928-1986) е една от най-радикалните фигури в полето на сценичните изкуства през втората половина на миналия век, основоположник на нова сценична форма, известна като Буто: по-точно, анкоку буто: тъмното буто, или букавално, тъмният танц. Хиджиката се опита да отвори потенциала на човешкото тяло като изразен инструмент, като надхвърли нормалните техники за изпълнение и дори отвъд общите модели на движение на тялото изобщо. Въпреки че по време на изтеклия от първия бутоспектакъл повече от половин век, буто е естетизирано под формата на донякъде макабрена, донякъде дидактична красота, а Хиджиката прогресивно се превръща в култова фигура на сцената на перформативните изкуства, почти нищо не се знае за ранните му програмни произведения, от които са запазени само фрагментарни кадри и документация. Ето защо начална точка на този спектакъл ще бъде опитът за фантастична реконструкция на един от ключовите спектакли на буто, осъществен точно преди половин век: “Хиджиката Тацуми и японският народ ”. Тази фантастична реконструкция ще разгърне и разказ за живота и иконоборческото творчество на Хиджиката; в нея обаче ще върлува и неговият Двойник.

Кой е Двойникът на Хиджиката?

На първо място Двойникът е Юнеама Кунио – личността, която по-късно става Хиджиката Тацуми, приемайки името на легендарен бунтовен самурай от 19 в., след като междувременно е бил и Хиджиката Химера, и Хиджиката Жьоне. Следователно негов двойник е и Жан Жьоне; но също и Юкио Мишима. Негов двойник е и най-ексцентричният и ексцесивен измежду упадъчните римски императори – Хелиогабал, коронованият анархист. Негов двойник вероятно е и целият японски народ. Не на последно място, двойникът на Хиджиката Тацуми е българският актьор Леонид Йовчев.

Този спектакъл е посветен на причините, образите, техниките и ексцентричното безумие на тези метаморфози. Той пита фронтално: Какво е бунт на тялото? Какво е радикален опит? Възможно ли е все още радикално изкуство?

Спектакълът представя първия отрязък на философско-перформативната лаборатория, посветена на работата и живота на Тацуми Хиджиката, половин век след легендарния му спектакъл „Тацуми Хиджиката и японският народ”.

Членовете на ДПХ заявиха „Залата е наша” пред новата галерия, докато в нея се открива изложба на техни колеги

Снежана Фурнаджиева: Всичките интриги и лъжи, които се опитват да разделят художниците, няма да успеят, след като ние се обичаме и ще се обединим

Кураторът на изложбата Румен Жеков: Нека пловдивските художници се успокоят- залата е за всички

Дружеството могат да използват залата, но не и да я притежават, коментира протеста Тотев

Иво Дернев

Около 40 члена на Дружеството на пловдивските художници застанаха пред новата галерия на Гладстон и заявиха „Залата е наша”, докато вътре се откриваше изложбата на техни колеги „Минимализмът в българската живопис 1944 – 2019“. С това започна и новият живот на изложбена зала „2019”, която от ДПХ искат да стопанисват на основата на подписан преди много години меморандум.

Акцията на дружеството, водена от председателя му Снежана Фурнаджиева, започна от общината. Художниците вдигнаха транспаранти и празни бели платна на фона на живо изпълнение на пиано пред кметството, тъй като Иван Тотев им отказа протест пред новата галерия по време на откриването на първата изложба там.

„Визитната картичка на Пловдив се изправи пред общината днес. Дружеството, което прави духовността на този град. Интелигентни и възпитани хора протестират с музика, а политиците искат да ни превърнат във васали или форма на печалба. Обаче няма да успеят. Всичките интриги и лъжи, които се опитват да разделят художниците, няма да успеят, след като ние се обичаме и ще се обединим. Галерията на Гладстон е творческо пространство, изпълнено с любов, духовност и красота. Вратите му ще бъдат отворени за всички творци. Тази борба ще завърши с истинска победа и изплуване на истината такава, каквато е”, дръпна слово председателят на дружеството Снежана Фурнаджиева пред общината. И подкани членовете на ДПХ да идат пред галерията.

Там те се подредиха в редица с надпис „Залата е наша”. При пристигането на кмета Иван Тотев един от художниците го освирка, но бе успокоен от колегите си.

Докато приключваше акцията на ДПХ, вътре започна откриването на изложбата. Директорът на Градска художествена галерия Красимир Линков, художниците и куратори на „Минимализмът в българската живопис 1944 – 2019“ Румен Жеков и доц. д-р Красимир Русев, както и част от авторите на работите в експозицията застанаха пред многото посетители и не скриха доволството си от новата галерия и възможностите, които предоставя тя.

„Присъствате на откриването на една много добра изложба в една още по-добра галерия, или обратно. Изложбата перфектно се допълва със залата- интериорът и обстановката й са минималистични. Затова и никое изкуство няма да има предимство тук”, заяви Красимир Линков, който заедно с екипа си подредиха дебютната за пространството изложба.

„Великолепна зала. Тази изложба седи изключително впечатляващо тук. Нямам думи, изумен съм. Радвам се, че в Пловдив нещата поемат по такъв път”, суперлативен бе проф. Свилен Стефанов.

„Нека пловдивските художници се успокоят- залата е за всички”, каза кураторът на изложбата и изтъкнат пловдивски художник Румен Жеков. Чуха го тези от протестиращите, които след акцията отидоха да уважат колегите си. Не го чу Снежана Фурнаджиева, която май така и не влезе в новата галерия.

„Краси Линков създаде прекрасна атмосфера. Тази изложба дава старт на използването на това пространство за култура. Залата е подходяща за много различни събития. Не са много моментите, в които една администрация инвестира в подобен културен обект. Искаме той да няма почивен ден”, каза пред гостите на събитието Иван Тотев.

За журналисти той коментира протеста отвън. „Тази сграда е върху публично-общинска собственост и е в патримониума на общината. Минаха времената, в които някои може да вземе нещо, а друг да му плаща сметките. Говорим за общинска инвестиция от 4,6 милиона лева. За нас е важно Пловдив да притежава такова бижу и то да се управлява добре. А Градска художествена галерия, която е общинска структура, точно това прави. Управлява добре. Това е гаранцията за добро стопанисване. Ще поддържам тази теза до последния ден на мандата си. Изложбите на Дружеството на пловдивските художници ще бъдат тук. Ние на практика нямаме никакви противоречия, тъй като те ще използват залата. Но между използване на залата и даване за управление има огромна разлика. Дружеството могат да използват залата, но не и да я притежават. Дори юридически това не може да се случи”, заяви Тотев.

Протестът бе мълчалив, на фона единствено на музика от пиано

Около 40 художници протестираха пред Община Пловдив час преди откриването на новата галерия на улица „Гладстон“. Повод за протеста е управлението на новопостроената изложбена площ. Пространството бе издигнато от местната власт на мястото на старата галерия на Дружеството на пловдивските художници. За днес е предвидено откриване на първата изложба в новото пространство.

След протеста пред общината художниците се оправиха към галерията за артистичен хепънинг пред откриващата се в 18:00 часа изложба.

От ДПХ настояват изложбеното пространство да им бъде предадено за управление – като наследство и продължител на старата изложбена площ там. Те се позовават на подписан през 80-те години меморандум между организацията и местната власт. Общинската администрация обаче предаде управлението на сградата към момента на Градска художествена галерия – Пловдив.

Художниците протестираха с бели платна. Освен тях бяха подготвили и надпис на отделно напечатани букви „Залата е наша“. На мълчаливия протест пред общината бяха творците Иван Шишков, Ангел Гешев, Георги Сопаджиев, Вихра Григорова и други.

Очаквайте подробности!

Всеки, който се интересува от съвременно танцово и театрално изкуство, най-вероятно вече знае, че в началото на септември в Пловдив за първи път ще бъде поставен спектакъла CAGED – дебютната продукция на GAYA DANCE COMPANY.

Трепетно надникваме по време на една от репетициите и макар без осветление и с незавършени декори, ви въвеждаме в творческия процес на дългоочакваната продукцията с великолепните фотографии на Стефан Н. Щерев.

Oсновател на пловдивската GAYA DANCE COMPANY e корейският хореограф Пансън Ким, а в дебютния спектакъл на компанията му ще видим танцьорите от Корея Йонгджун Шин и Джийон Янг, както и зашеметяващото изпълнение на награждавания корейски танцьор Бонг Су Ким.

фотография: Stefan N. Shterev

 

Кoмпозицията и музикалното изпълнение са дело на Емилиян Гацов – Елби и джаз вокалиста Павел Терзийски. Страховете ще оживеят на сцената под формата на майсторски изработени маски от Мариета Големехова и кукли, които оживяват в ръцете на Полина Христова и Стефан Димитров. Сценографията е осъществена от Никола Тороманов, а в края на август от Франция в Пловдив пристига и Каролин Вандам, която ще реализира идеята си за светлинния дизайн на спектакъла, по която работи вече повече от месец.

В прегръдката на страха

Страхът е неотменна част от нашето съществуване. Той сякаш винаги е настоящ. Непрестанно се опитваме да го прескочим, смекчим, укторим или отречем. В търсене на противодействащите му сили често попадаме в неговата коварна прегръдка – клетка, изтъкана от собствените ни несигурности.

фотография: Stefan N. Shterev

 

CAGED няма да търси или предлага начини за преодоляване на страха, властващ на умовете ни. Напротив. Спектакълът ще извади наяве многобройните му лица и измерения. Без страх.

Не пропускайте световната премиера на CAGED от GAYA DANCE COMPANY. Първата международна копродукция в областта на съвременния танц, създадена изцяло в Пловдив. Датата е 7 септември, началният час – 19:30. Мястото – голямата зала на Дом на културата “Борис Христов”.

фотография: Stefan N. Shterev

 

Билетите са в продажба в мрежата на EpayGo.

Проектът е продукция на Фондация “ЕДНО за Култура и Изкуства” и се случва в партньорство с Община Пловдив, Министерството на културата на Република България, Media Networks и  Европейски Пътища. За повече информация следете Фондация “ЕДНО за Култура и Изкуства” и GAYA Dance Company във Facebook.

През септември Пловдив се събужда и градът е наситен с интересни събития. Вижте програмата за месеца на Античния театър:

 

СЪБИТИЯ

НА АНТИЧЕН ТЕАТЪР ПЛОВДИВ

СЕПТЕМВРИ 2019 Г.

 

 

07.09.2019 г. 20.30 ч.  Концерт-спектакъл „Rock the opera“ (симфониен рок концерт с най-добрите хитове на: Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd, U2, Rolling Stones, Queen)

 

10.09.2018 г.20.00 ч. Мюзикълът „Mamma Mia!“, Софийска опера и балет

 

11.09.2019 г. 20.30 ч. Тайната „Българе“ - Предпремиера на бенефисния спектакъл на хореографа Христо Димитров

 

12.09.2019 г. 20.00 ч. Балет "Дон Кихот", Държавна опера Стара Загора по покана на Държавна опера - Пловдив  

 

13.09.2019 г. - Аудио-визуален проект Ground Control, НОЩ/ПЛОВДИВ 2019, Фондация „Отворени изкуства“

 

14.09.2019 г. - Аудио-визуален проект Ground Control, НОЩ/ПЛОВДИВ 2019, Фондация „Отворени изкуства“

 

 

16.09.2019 г. 20.30 ч. Концерт на Б.Т.Р. - Официално откриване на Празници на Стария град, вход свободен!

 

 

17.09.2019 г. 20.00 ч. Концерт на Лили Иванова

 

21.09.2019 г.20.00 ч.  Концерт "Една нощ с Найджъл Кенеди"

 

24.09.2019 г. 20.00 ч- Концерт-спектакъл на Георги Христов „Моят път“ с участието на Държавна опера – Варна

 

27-28.09.2019 г. 19:30 ч Представление „Орфей“ на класически японски театър „Но“, по проект „Театър Но с европейски дух“, част от програмата на Пловдив ЕСК 2019

 

 

 

Първото издание на „Пловдив най-най-най“ се яви на пазара през 2012 година като оригинална енциклопедия за най-важните неща в Пловдив. Тогава беше странно как авторът е намерил цели 180 факта, в които Пловдив блести като лидер в различни времена и категории. Днес, 7 години след появата на заглавието, авторът Николай Илчевски ни поднася 354 приза „най“ свързани с Пловдив в солидно второ издание.

Представянето на второто издание на книгата "Пловдив най-най-най" на Николай Илчевски на Издателство Алитеа е на 5 септември 2019 г. от 19:00 ч. в Галерия Капана, ул. "Райко Даскалов" 25.

Няма как пловдивчанинът да не се възторгне, когато прочете за първата професионална театрална трупа в България, сформирана в града. Която заминава на турне в София и основава и там подобна - да не изостава столицата от времената.

В Пловдив, като столица на Източна Румелия, се строи сградата на първия български университет. Тя е завършена и е на един исторически миг от откриването на първия ВУЗ в България, когато се случва Съединението. Тогава пловдивчани решават, че по би отивало на столицата на обединена България да открие първото висше школо и … настаняват в построената сграда една от гимназиите си.

 Защо в Пловдив за първи път се честват братята Кирил и Методий…? Коя е първата църква в България, която не е строена на мястото на бивша такава, а със специален ферман от Високата порта? Кой е строил най-големия Амфитеатър на Балканите? Кога се вдигна първата часовникова кула в Източна Европа? Защо и как корабчето „Ангел Кънчев“ заплува на средата на Пловдив, а не в Русе? Къде трябваше да бъде в България копието на австрийския замък Шонбрун? Защо Годар дойде и направи първия полет с балон в страната в Пловдив, а не другаде? Кой бе собственикът на първия автомобил под хълмовете? Кога и как легендарният „Булгаралпин“ смая посетителите на френския град Кан? Как така пловдивчани направиха първата работническа стачка в целия Източен блок по време на тежкия сталинизъм? Коя е църквата изписана само с ликовете на възрожденци, вместо на светии? Какво направи цар Калоян при второто си влизане във Филипополис? Коя е първата българка, изкачила Еверест? Каква бе Марица, когато бе огромна и плавателна? Колко са били всъщност хълмовете на Пловдив? Как градът на хълмовете започна да прави първите пури в България?

Толкова много въпроси…! И една книга, която отговаря на всички тях. И на повече!
Чрез „ПЛОВДИВ НАЙ- НАЙ- НАЙ“ сега и най-хрисимият пловдивчанин вече има 354 причини да се гордее, че живее именно тук. В най-стария град на Европа. В най-духовния!

Страница 779 от 2360

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…