Duran Duran превземат Арена 8888 София на 1 юли 2026 г.

Това няма да бъде носталгично връщане назад, а мащабно, кинематографично изживяване – място, където тъмнината среща мелодията, а стилът се слива с пулса.

Групата пристига в София в оригиналния си състав – Саймън Льо Бон, Ник Роудс, Джон Тейлър и Роджър Тейлър – рядкост в съвременната музикална индустрия, особено за банда от 80-те, която продължава да обикаля света десетилетия по-късно. Водещите международни медии са единодушни – в момента Duran Duran се намират в отлична сценична форма, с енергия, прецизност и стил, които доказват, че времето е добавило класа, а не носталгия.

С над 100 милиона продадени албума по света, 18 хита в американските класации, 21 сингъла в Топ 20 на Великобритания, две награди GRAMMY, две BRIT награди, две Ivor Novello отличия и приемане в Залата на славата на рокендрола през 2022 г., Duran Duran остават една от най-влиятелните групи в съвременната музикална история.

Те създадоха единствената тема от филм за Джеймс Бонд, достигнала №1 в САЩ, работиха с визионера Дейвид Линч, а музиката им е семплирана от неизброими артисти. Албуми като ‘Rio’ неизменно се нареждат сред най-значимите британски записи на всички времена.

В последния си проект ‘Danse Macabre’ емблематичната британска четворка отново извлича светлина от мрака, съчетавайки нов материал, алтернативни версии и неочаквани кавъри – доказвайки, че обновлението винаги е било тяхната истинска запазена марка.

Това е повече от концерт.

Това е нощ за споделени тайни на дансинга.

Саундтрак за тихи разговори преди светлините да се включат.

Вечер, която няма да забравиш.

Билети за концерта на Duran Duran на 1 юли 2026 г. в зала Арена 8888 могат да бъдат закупени в мрежите на Eventim и Bilet.bg, както и онлайн на https://www.eventim.bg/ и https://sme.bilet.bg/ на цени от 45 € до 110 €.

В продажба са и два вида VIP пакети. Повече информация за цените им може да откриете на сайтовете на билетните оператори. Ето какво включват самите пакети:

Early Entry Package:

Билет за зона Front of Stage 

Ранен достъп до залата 

Специална ‘Duran Duran’ мърчъндайз колекция от лимитирана серия, включена само във VIP пакетите от турнето

Ламиниран пропуск за концерта

Забележка: Early Entry Package не включва Meet & Greet с групата, а само ранен достъп и мърчъндайз продукти, които ще бъдат предоставени при влизане в залата.

SEATED VIP package:

Билет за седящо място от ценова категория 110 €

Специална ‘Duran Duran’ мърчъндайз колекция от лимитирана серия, включена само във VIP пакетите от турнето

Ламиниран пропуск за концерта

Забележка: SEATED VIP package не включва Meet & Greet с групата и ранен достъп до залата, а само седящо място от най-високата ценова категория и мърчъндайз продукти, които ще бъдат предоставени при влизане в залата.

* Деца до 10 год. възраст влизат без билет, но не могат дa ползват отделно седящо място

Камерен хор „Иван Спасов“ за пореден път утвърди високия престиж на българската хорова школа на международната сцена с участието си в два вдъхновяващи концерта в Швейцария, посветени на едно от най-дълбоките и въздействащи произведения на бароковата музика – „Йоханес пасион“ от Й. С. Бах.

Съвместно с ансамбъла „Франк Мартен плейърс“, съставен от млади, изключително мотивирани инструменталисти и впечатляващ международен солистичен състав, изпълненията се превърнаха в ярко художествено събитие. Под диригентството на Петер Коой – световно признат интерпретатор на бароковия репертоар, дългогодишен сътрудник на водещи европейски ансамбли и един от най-авторитетните баси в изпълнението на музиката на Бах – произведението прозвуча със стилова автентичност, дълбока експресивност и завладяваща драматургична логика.

Особено силно въздействие оказа интерпретацията на Стефан Гелер – брилянтен тенор от Берлин, който в ролята на Евангелиста демонстрира изключителна вокална култура, изразителност и разказвателна убеденост на световно ниво. В ролята на Иисус, Балдуин Шнеебергер впечатли с авторитетно присъствие и дълбоко внушение, изграждайки образ с духовна тежест и вътрешна сила. Марго Ойцингер (мецосопран) и София Зееман (сопран) внесоха лирична мекота и изразителност, а Валентин Ватев (бас) и Давид Ферейра (тенор) допълниха солистичния ансамбъл със стабилност, стилова прецизност и ансамблова чувствителност. Специално участие имаше и Марек Стринкл – челист от Прага, чиято инструментална линия придаде допълнителна дълбочина и колорит на цялостното звучене, както и Лука Мареска, който с прецизност и стил изпълни органовата партия, допринасяйки за хармоничната цялост на интерпретацията.

Камерен хор „Иван Спасов“, с диригент Гергана Люцканова-Петрова и хормайстор Росица Димова, се открои със своята стилова дисциплина, балансирано звучене и изключителна чувствителност към баховия музикален език. Хористите постигнаха впечатляваща синхронност и прозрачност на полифоничната тъкан, като същевременно предадоха драматизма и духовното послание на произведението с дълбока емоционална ангажираност.

Концертите преминаха с ярък художествен отзвук и продължителни аплодисменти, утвърждавайки не само високото художествено ниво на състава, но и устойчивото присъствие на българската хорова традиция в европейския културен контекст. Съществен принос за осъществяването на тези значими събития има тяхната организаторка Галина Врачева – изявен пианист и културен мениджър, основател на фестивала „Тримонтиада“ в Пловдив, чиято визия и отдаденост продължават да създават ценни мостове между българската и европейската музикална сцена.

Тези изяви са ярко доказателство, че българската хорова школа продължава да бъде разпознаваема със своята професионална взискателност, интерпретационна дълбочина и способност да изгражда мостове между култури чрез силата на музиката. Участието в този международен проект не е просто поредно гостуване, а значим творчески акт, който затвърждава ролята на Камерен хор „Иван Спасов“ като посланик на българската духовност и музикална традиция на световната сцена.

Поредица от събития, посветени на музиканта, изследовател и общественик Ангел Букорещлиев, ще се проведат в Пловдив на 20 и 21 март. Инициативата е част от проекта „Ангел Букорещлиев – музикант, изследовател, общественик“, реализиран от Катедра „Музика“ към Пловдивския университет „Паисий Хилендарски“ и Регионалния етнографски музей – Пловдив, с подкрепата на Национален фонд „Култура“.

Целта на проекта е да популяризира значимия принос на Букорещлиев като първия извънстоличен професионален музикант и да очертае ролята му за развитието на музикалното изкуство в Пловдив.

Лекции и срещи в първия ден

Програмата започва на 20 март с публични лекции в Педагогическия факултет на ПУ. Темите ще проследят живота и делото на Букорещлиев чрез архивни документи и фотографии, както и неговото място в българската музикална история като първия професионален пианист извън столицата.

По-късно същия ден в Регионалния етнографски музей ще се проведе кръгла маса с участието на музиковеди, преподаватели, музейни специалисти, архивисти и учители. В дискусията ще се включат и студенти и ученици, които ще обсъдят значението на Букорещлиев за културното развитие на града.

Концерт с участието на млади и утвърдени изпълнители

Събитията ще продължат на 21 март с концерт в залата на Пловдивското певческо дружество „Ангел Букорещлиев“. В него ще участват хорови състави от различни учебни заведения, както и студентски формации от Пловдивския университет.

На сцената ще се изявят народни хорове от НУФИ „Широка лъка“, СУ „Любен Каравелов“, студентският народен хор към ПУ, както и хорът на Певческото дружество, носещо името на Букорещлиев.

Събитията целят не само да припомнят личността и делото на бележития музикант, но и да създадат жива връзка между историческото наследство и съвременното музикално образование в Пловдив.

Пловдив буквално ще празнува джаза с мащабното първо пролетно издание на Plovdiv Jazz Fest от 21 до 25 март. Безплатни концерти, образователна програма и ден посветен на джаз музиката в целия град – до това описание стоят и имена на Гретчен Парлато, Майк Стърн, Лени Стърн, Тейлър Ейгсти, Давид Линкс, Петър Славов, Академичен джаз бенд, Антони Дончев, Христо Йоцов, Мирослав Турийски, Стоян Янкулов-Стунджи, Владимир Кърпаров, „Октет Пловдив“, Велислав Стоянов, Мартин Ташев, Димитър Льолев, Венелин Георгиев, Даниеле Феббо, Николай Данев.

Петте мартенски джаз дни и вечери са програмирани най-вече около концепцията за близка среща на младите музиканти и младата публика на джаза със значими и знакови имена от българската и световната джаз сцена. И още нещо – пролетното издание подчертава, че джазът е музика за всеки, тя може да звучи и постоянно в нашето ежедневие, без специална подготовка или предварителни познания. Джазът е повод за среща и е свобода.

В продължение на същите тези идеи пролетният джаз фест ще излезе от типичните концерти зали. Всички концерти ще бъда в джаз клуб, но и в някои по-малко типични пространства. Очакват ни два концерта в атмосферата на Епископската базилика на Филипопол. На 22 март ще бъде изключително очакваното участие на прочутата американската джаз певица Гретчен Парлато, заедно с двукратния носител на „Грами“ – пианистът Тейлър Ейгсти. На следващия ден (23 март) отново там е концертът на един от най-влиятелните вокалисти на европейската джаз сцена – Давид Линкс, който ще чуем заедно с легендарната българска група „Акустична версия“ с пианиста Антони Дончев, барабаниста Христо Йоцов и контрабасиста Петър Славов.

Един от подаръците на Plovdiv Jazz Fest безспорно е концертът, иницииран и вдъхновен от фестивала, в който на една сцена се срещат световноизвестните китаристи Майк Стърн и Лени Стърн с контрабасиста Петър Славов, барабаниста и перкусионист Стоян Янкулов-Стунджи и саксофониста Владимир Кърпаров. Двамата китаристи ще представят своята нова програма, съставена от техни емблематични композиции и джаз стандарти, аранжирани специално за този ексклузивен концерт. В Пловдив концертът ще бъде в особено важното символно пространство на концертната зала на Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив. 

Този неповторим и специален концерт ще може да бъде посетен и в София на 26 март в Sofia Live Club. Концертът в столицата е организиран от „Джаз плюс“.

Поради големия интерес към тези концерти със свободен достъп, бяха пуснати предварителни безплатни билети, които бяха изчерпани много бързо. В случай, че в Епископската базилика на Филипопол и АМТИИ останат свободни места, ще има възможност публика без билети да влезе, до запълване на местата.

От уъркшоповете, в които ще се включат близо 70 вокалисти, пианисти, китаристи и контрабасисти, до приобщаването на младите музиканти на една сцена с утвърдени артисти, през смесването, опознаването на историята на джаза в различните държави, споделянето на опит и знание – всичко това е заложено в Plovdiv Jazz Fest // Spring Edition.

Именно затова откриващият концерт на фестивала е и своеобразен манифест. Той започва с Академичния джаз бенд, който включва преподаватели, известни български джаз музиканти, които свирят наравно със своите студенти. Академичният джаз бенд е създаден по инициатива на ректора на АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ – доц. д-р Жан Пехливанов. Концертът ще бъде на 21 март от 20:30 в Bee Bop Cafe, където ни очакват още два безплатни концерта от програмата на фестивала, които са със свободен достъп и без нужда от представяне на безплатни билети.

Петър Славов – един от най-успешните и признати български джаз музиканти в света, участва във фестивала в няколко роли. Както Гретчен Парлато, Тейлър Ейгсти, Давид Линкс, Майк и Лени Стърн – Славов също е сред менторите в тазгодишните уъркшопове. Контрабасистът участва в общо три концерта от програмата, но като лидер на триото с пианиста Мирослав Турийски и барабаниста Христо Йоцов ще го видим на 24 март от 20:00 ч. в Bee Bop Cafe.

Напълно закономерно е в „най-пловдивската“ ден от фестивала – 25 март,  да има концерт с музиката на „Октет Пловдив“. Джаз формация е създадена специално за Plovdiv Jazz Fest 2015 г. по идея на пианиста Мирослав Турийски. Както се подразбира и от името на група, тя включва осем пловдивски джаз музиканти. Заключителният концерт от програмата ще бъде в Bee Bop Cafe на 25 март от 21:30 ч. Концертът естествено ще прелее и в задължителния за всеки джаз фестивал джемсешън.

Този ден обаче ще премине под знака на празника на джаза, защото точно тогава ще се проведе и инициативата Plovdiv Jazz Day.

Денят на джаза е покана към ресторанти, клубове, кафенета, хотели, магазини, молове, таксиметрови служби, градски транспорт, фризьорски и козметични салони и изобщо – към всеки от нас, на 25 март да слушаме единствено джаз.

Организаторите на фестивала са се погрижили Пловдив да бъде озвучен подобаващо, благодарение на BrazzViliDJ Combo – най-жизнерадостният брас бенд на българската сцена. Проектът пресъздава духа на градските духови оркестри, популярни в годините след Освобождението, но през съвременна призма, в която се срещат джаз, фънк, реге, хип-хоп, български фолклор и биг бенд традицията.

Идеолог и бендлидер е тромбонистът Велислав Стоянов, който заедно Мартин Ташев (тромпет), Димитър Льолев (саксофон), Венелин Георгиев (саксофон), Даниеле Феббо (бас), Николай Дане (ударни), води публиката на бързо музикално пътешествие през различни епохи и стилове – от диксиленд и рагтайм в началото на ХХ век, през суинга, когато духовата музика звучи по улиците и в клубовете на Европа и Америка, до ритмите на фънка, регето и балканската традиция.

Всичко за Plovdiv Jazz Fest може да научите на https://plovdivjazzfest.com.

Plovdiv Jazz Fest / Spring Edition е организиран от Blue M.

Визуалната идентичност на Plovdiv Jazz Fest / Spring Edition е дело на Punkt Studio.

Фестивалът се реализира по проект BG-RRP-11.021-0003 „Отново Заедно“, по процедура BG-RRP-11.021 „Ново поколение местни политики за култура за големи общини“, финансиран от Европейския съюз – NextGenerationEU, чрез Механизма за възстановяване и устойчивост по Национален план за възстановяване и устойчивост на Република България, администриран от Национален фонд „Култура“.

С подкрепата и партньорството на Национален фонд „Култура“, Община Пловдив, Българска банка за развитие, АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ Пловдив, Bee Bop Café, Епископската базилика на Филипопол и Vintage Sound Factory.

Премиерата на едно необикновено музикално преживяване – „Зодиак“ – камерно-джазова сюита в 12 части, вдъхновена от 12-те зодиакални знака, ще се състои на 30 март 2026 г. от 19:00 ч. в Епископската базилика на Филипопол  в Пловдив. Произведението е създадено от изтъкнатия български музикант и композитор Христо Йоцов, а продуцент на проекта е Марио Кръстев.

Концертът представлява емоционален и стилово богат микс от камерна класическа музика и джаз, изпълнен от изявен ансамбъл музиканти. „Зодиак“ е музикален калейдоскоп от 12 пиеси – по една за всяка зодия. Всяка част носи различен характер и емоция и представя авторския прочит на Христо Йоцов за музикалния образ на зодиакалните знаци.

Програмата съчетава равностойно класическа камерна музика и джаз, което определя и внимателния подбор на изпълнители – музиканти с опит и в двата жанра. Авторът изразява надежда, че проектът ще достигне до широка публика – както почитатели на класическата музика, така и на джаза, обединени от интереса към емоционална и майсторски изпълнена музика.

В концерта участват: Борислав Йоцов – кларинет, Надежда Йоцова – пиано, Димитър Карамфилов – контрабас, Христо Йоцов – барабани и вибрафон, заедно със струнен квартет на Плевенската филхармония: Катя Данчева – цигулка, Александрина Стоичкова – цигулка, Йоана Анчева – виола, Христина Костова – виолончело.

Идеята за „Зодиак“ възниква в края на 2023 г., когато продуцентът Марио Кръстев предлага на Христо Йоцов концепция, вдъхновена от духовния свят и творчеството на Харуки Мураками. Проектът е замислен като своеобразно музикално послание към писателя и съчетава литературно вдъхновение, източна философия и съвременен музикален език. Особено личен момент в реализацията е участието на дъщерята на композитора – Надежда Йоцова, с която той за първи път работи в подобен формат.

Сюитата преминава през всички зодиакални знаци, започвайки от Овен, като всяка част изгражда различна музикална картина – от енергични и експресивни до съзерцателни и ефирни. В произведението се откриват разнообразни стилистични влияния и препратки, съчетаващи класическа форма с джазови елементи и импровизации. Финалът на концерта включва и допълнителна композиция, посветена на хипотетичната 13-та зодия „Змиеносец“.

„Правя музиката, която чувствам и която ме радва, с единствената цел същото да усещат и тези, които я свирят и слушат“, споделя Христо Йоцов.

Със своята емоционалност и стилова дълбочина „Зодиак“ отправя послание за смисъла от създаването и споделянето на музиката като живо и споделено преживяване. В рамките на събитието ще бъде представен и албумът „Зодиак. Писмо до Харуки Мураками“, вдъхновен от света на японския писател Харуки Мураками.

Проектът е реализиран с подкрепата на Музикаутор.

Билети в мрежата на Ивентим и на място.

Камерна сцена Пловдив навлиза в поредния си сезон с впечатляваща селекция от артисти, добре познати на балканската и европейската сцена за съвременна музика. Платформата деликатно открехва вратата с част от имената, които ще се срещнат с пловдивската публика: Васил Хаджиманов, Росен Захариев, Mordy Ferber, Асен Дойкин, Владимир Карпаров… Очаквайте ги!

На 2 април, четвъртък, от 19.00 часа в Първо студио на Радио Пловдив ще се състои първия концерт от новия сезон на Камерна сцена Пловдив - Beleva & Milanov DUO.

Христина Белева (гъдулка, вокал) и Петър Миланов (китара) виртуозно пренасят емоции и разказват истории чрез синергията между своите инструменти. Любовта към фолклора и световната музика вдъхновяват истински, сърцати мелодии, резониращи в телата на тези два струнни инструмента – гъдулката и китарата. Композициите на дуото носят духа не само на Балканите, но и на Средиземноморието.

„Забравете максимализма и се оставете на изчистената звучност. Забравете всички сложни и объркани усещания, защото красотата се крие в простите неща и моменти. Всичко останало е излишно“, споделят артистите.

Проектът е създаден през 2011 г. с първия им самостоятелен албум „On Focus“. И двамата са изпълнители със специфичен почерк, а музиката им е дълбоко вкоренена в българския фолклор. Христина Белева отдавна е превъзмогнала предразсъдъците за мястото на гъдулката в съвременния свят и категорично налага присъствието ѝ в различни жанрове. В техния тандем гъдулката е деликатно ухажвана от звука на перфектно балансирана китара.

Изкуството им е лишено от суета – поведение, което респектира със своите уникални идеи, флуидност и онази вродена спонтанност, която артистите щедро споделят с публиката.

Дискография: 2011 — On Focus, 2014 — Нека ти разкажа

„Камерна сцена Пловдив“ се осъществява с подкрепата на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 година.

Билети: в мрежата на EVENTIM, както и на място преди началото на концерта.

На 18 март 2026 година се навършват 83 години от сформирането на Парашутната дружина и създаването на Специалните сили на Българската армия. По този повод от 17:30 часа на площад „Стефан Стамболов“, пред сградата на Община Пловдив, Военният духов оркестър на Съвместното командване на специалните операции (СКСО) ще поздрави пловдивчани и гостите на града с тържествен концерт, посветен на годишнината. Входът е свободен!

Вокални изпълнители на събитието ще бъдат редник Михаела Костуркова от СКСО и Веселин Вачев от Ансамбъла на Българската армия.

Военният духов оркестър на Специалните сили, с диригент старши лейтенант Венцислав Стефанов, е най-младият оркестър в състава на Българската армия. Въпреки че е създаден едва през 2020 година, формацията вече демонстрира изключително високо професионално ниво, което съперничи на дългогодишни състави.

Със своите многобройни и активни изяви, оркестърът се превърна в любимец на пловдивската публика. Неговият богат и разнообразен репертоар – преливащ от тържествени маршове през класически произведения до съвременни поп и джаз интерпретации – носи истинска радост и културна наслада на гражданите.

Днес съставът е не само неотменна част от военните ритуали, но и значим фактор в обществения и духовен живот на Града под тепетата.