Фолклорен ансамбъл „Тракия“ Пловдив бе удостоен с престижната награда Плакет „Принос в развитие на културата“ и Грамота за принос в развитието и утвърждаването на българската култура и национална идентичност.  Наградата бе връчена от Министъра на културата Найден Тодоров по време на тържествената церемония вчера в зала „Средец“ на Министерство на културата.

Общо 48 изтъкнати творци, артисти, читалищни и научни дейци от различни области на изкуствата станаха носители на престижните отличия: Златен век“ – огърлие и Грамота, Златен век“ - звезда и Грамота, Почетен знак „Златен век“ – печат на Цар Симеон Велики - златен и Грамота, почетен знак „Златен век“ – печат на Цар Симеон Велики – сребърен и Грамота, плакет „Принос в развитие на културата“ и Грамота.

Любимият пловдивски ансамбъл получи отличието по предложение на община Пловдив заради големите заслуги, които има за съхраняването на нематериалното културно наследство, развитието на хореографията върху основата на националните традиции, представянето на самобитния български фолклор зад граница и развитие на международния обмен в България.

„Считам, че със своята 50-годишна история и постижения, Фолклорен ансамбъл „Тракия“ с главен художествен ръководител проф. д-р Даниела Дженева,  е достоен да бъде удостоен с наградата заради изключителния си принос в развитието, изучаването, опазването и популяризирането на българското нематериално културно наследство и за ролята на културен посланик на страната ни по целия свят“, са част от мотивите на кмета Костадин Димитров.

През настоящата 2024 г. се навършват 50 години от създаването на Фолклорен ансамбъл „Тракия“. Творческият му облик се създава още със самото му основаване от проф. Кирил Дженев - творец, учен и педагог, емблематично име за българската хореография и национална култура. Основната цел, която се поставя тогава е ансамбълът да бъде творческа лаборатория за студентите и преподавателите от фолклорните специалности на Висшия музикално-педагогически институт. Проф. Дженев става главен художествен ръководител и хореограф, доц. Стефан Мутафчиев – диригент на хора, акад. Николай Стойков – диригент на оркестъра.

Първата премиера се е състояла на 5 септември 1975 година в Профсъюзния дом на културата „Стефан Кираджиев“ в Пловдив. Изнесен е  пълномащабен спектакъл от нови произведения, различни по форма и етнографска принадлежност. В нея са включени някои от най-емблематичните творби на създателите на ансамбъла: „Поздрав от Тракия“, „Донка на порти седеше“, „Малък триптих от хайдушки песни“,  „Хоро се вие“ –  масова лирично-танцова композиция по музика на Стефан Мутафчиев; „Пиленце пее“ по музика на Красимир Кюркчийски; „Смесен шопски танц“ по музика на Коста Колев; „Тракийски смесен танц“ по музика на Тодор Пращаков. Хореографията и пластичните решения са изцяло дело на проф. Кирил Дженев.

На 24 септември 1976 година, в рамките на първия Преглед на държавните и професионални ансамбли в Благоевград, програмата е обогатена с нови произведения като след „Хайдушките песни“ са включени „Тъжачки“ и „Донски казаци“, нови са още „Гьоре дос“ и „Пловдивски кокони“, включени са и „Пирински пролетни игри“. След главоломните успехи на състава на 1 юли 1980 г. с Разпореждане № 90 на Министерски съвет Ансамбъл „Тракия“ е преобразуван в самостоятелен институт към Комитета за култура – София. 

За своеобразен връх в развитието на професионалното фолклорно изкуство в България се счита провеждането на „Третия национален преглед на държавните и професионални ансамбли за народни песни и танци“ в гр. Кюстендил през 1985 година. За първи път (и последен) форумът е с конкурсен характер като журито, определено от Комитета за култура е в състав: председател – Николай Кауфман и членове – Анастас Наумов, Анна Илиева, Вера Наследникова, Димитър Димитров, Кирил Харалампиев, Николай Стойков, Петър Григоров, Тодор Джиджев. Всички те, като доказани специалисти, създали емблематични произведения и стойностни научни трудове в областта на българския фолклор, категорично подкрепят позицията на Ансамбъл „Тракия“ като водещ измежду всички професионални ансамбли в страната. В програмата са включени нови произведения като: „Въведение“, „Старинен танц“, „Крайдунавска приказка“, „Концертна сюита“, „Месечко“, „Хайдушка клетва“, „Тръгнали ми са, тръгнали“, „Калино, Дюлбер малино“, „Празничен тракийски танц“ и други.

Интересът към Фолклорен ансамбъл „Тракия“ далеч надхвърля пределите на България. Публиката в стотици градове в повече от 60 страни по света е покорена от колорита и емоцията на музикално-танцовите произведения. В редица държави изявите са многократни през годините. За отбелязване е, че на следващия ден след първата премиера на 5 септември 1975 г., колективът на „Тракия“ отпътува за Флоренция, Италия. Следва турне Колумбия и в изключително престижния фестивал на изкуствата в гр. Гуадалахара, Мексико, пътуване в Париж по повод Световен форум на ЮНЕСКО, многобройни концерти. През 1988 г. концертите, изнесени в Япония са пред многохилядна публика в градовете Токио и Окинава. През 1989 г. са организирани мащабни изяви в най-големите градове на Индия, Индонезия и Шри Ланка. Следва 1990 г. с изключително престижната изява на хора на „Тракия“ в зала „Олимпия“ в Париж - за първи път българи завладяват този своеобразен музикален Олимп.

През пролетта на 1989 г. за директор на ДФА „Тракия“ е назначен доц. Стефан Мутафчиев. Освен споменатия концерт в зала „Олимпия“ певиците изнасят близо 70 концерта в десетки градове на Франция, Белгия и Швейцария. Записват 6 песни в третия диск на Марсел Селие, озаглавен „Мистерията на българските гласове“, номинирани са за Грами и се нареждат на трето място в класацията на „Билборд“. За тези безспорни успехи хорът на Фолклорен ансамбъл „Тракия“ е отличен с „Награда Пловдив“, раздел „Музика“ през 1991 г. Премиерният музикално-танцов спектакъл от този период по традиция е абсолютно „новаторски“. Музиката е на доц. Стефан Мутафчиев, а хореографията – на Тодор Бекирски. Първото му представяне пред публика е на 30 януари 1990 г. в Зала 1 на Националния дворец на културата. Формата му е на едноактен балет и по-късно е разширен, за да  може да се изнася самостоятелно. След серия от трансформации, Ансамбълът е преобразуван в Общински културен институт, който поддържа огромен репертоар на автори от различни поколения за период от 50 години.

В момента екипът на ансамбъла включва: директор и гл. художествен ръководител - проф. д-р Даниела Дженева; постановчици -  доц. д-р Димо Енев  и проф. д-р Антон Андонов; балетмайстори - Мариана Атанасова, Велизар Василев, Атанаска Челепиева, Елена Димитрова и Станислав Станчев; диригент на хора - Цонка Димитрова; диригент на оркестъра – Николай Паскалев. Всички те работят в синхрон, за да не се загуби визията и характера на ансамбъла, напомняйки първите години на огромна енергия и съзидателност. Тяхно дело са спектаклите: „Хубава Яна“, „Цветни щрихи от България“, „Земята на Орфей“, „В делник и празник“ и др., за които Ансамбълът е отличен с две награди Пловдив – през 2020 г. за новосъздадени произведения и през 2022 г. – за спектакъла „Танците на българина“.

Половинвековното творческо и образователно сътрудничество на Фолклорен ансамбъл „Тракия“ и катедра „Хореография“ при Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство в Пловдив доведе до невероятен възход в развитието на хореографията в България. Десетки и стотици възпитаници на състава стават художествени ръководители, хореографи или изпълнители във всички професионални ансамбли. Именно тази симбиоза на творчество, образование и наука доведе до високите резултати и за двете институции. Не случайно редица образователни центрове и творчески звена от различни държави, в които има стремеж към развитието на хореографията върху основата на националните традиции проявяват голям интерес към методологията на работата, репетиционния процес и композиционните решения в Ансамбъла. Неоценими са приносът и заслугите на всички творци и изпълнители, отдали се професионално на ансамбъл „Тракия“ и допринесли за това той да се превърне в незаобиколим фактор за изкуството и културата на България. Фолклорен ансамбъл „Тракия“ остава верен на кредото на проф. Кирил Дженев през годините, а именно - да се отстоява автентичното изкуство и да не се изкривява истината, сътворена от народа ни. 

Вълнуваща възможност за пловдивчани със завладяваща романтична програма представя пианистката Венета Нейнска 

Началото на европейското турне на пианистката Венета Нейнска е на 23 ноември в Пловдив на най-добрия концертен роял в България 

Завладяваща романтична програма представя пианистката от световната сцена Венета Нейнска на 23 ноември в Културен дом “Борис Христов” в град Пловдив. Този концерт поставя началото на европейското турне на именитата ни пианистка, концертираща в цяла Европа, в което следват концерти в Гьотеборг, Швеция и Лозана, Швейцария. Най-добрият концертен роял “Стейнуей” в България ще звучи в този забележителен концерт, включващ разтърсващи произведения на най-обичаните и емоционални композитори като Шопен и Рахманинов - имена, които носят незабравимо преживяване за всеки ценител на класическата музика. Пловдив отново се превръща в център на значима културна проява с рядък шанс да се чуе колекция от най-сложните и известни произведения за пиано. 

Шедьовърът на Фредерик Шопен, 24 прелюда, е пряко повлиян от “Добре-темперирано пиано” на Й. С. Бах, като всяка пиеса е композирана в различна тоналност. По този начин, първата половина на програмата представя пълния избор от ПОСОКИ в рамките на тоналната музика. Музиката обаче, подобна на живота в своите времеви ограничения, непредсказуемост и безграничен емоционален диапазон, надхвърля обикновения избор. Тя се задълбочава в основните човешки ценности като любов, радост, скръб, смърт и смисъл. Подобно на начина, по който композиторите щателно планират своите композиции, хората често се опитват да оформят живота си с внимателни намерения. Но въпреки това, изборът на житейска посока често ни води до изненадващи ПЪТИЩА. 

Тази вдъхновяваща и провокираща мисловно програма, озаглавена „Пътища и посоки“, демонстрира изключителния контрол на клавиатурата, с който Венета Нейнска постига изтънчени темброви нюанси и достига до драматични музикални кулминации. 

ПРОГРАМА

Фредерик Шопен (1810 - 1849) - 24 Прелюда, оп. 28

Фриц Крайслер / Сергей Рахманинов - Liebesleid & Liebesfreud 

Сергей Рахманинов (1873 – 1943) - Елегия oп. 3, № 1 

Мануел де Файя (1876 - 1946) - Танц № 2 из операта “Животът е кратък” 

Кристоф Вилибалд Глук / Джовани Сгамбати - Мелодия из операта "Орфей" 

Франц Шуберт / Ференц Лист - “Гретхен на чекръка” 

Ференц Лист (1811-1886) - Унгарска рапсодия №2 

Пълната предстояща програма на пианистката можете да откриете на нейния уебсайт www.neynska.com, а информация за събитията на София Арт Институт - на адрес www.sofiaartinstitute.com, както и в социалните мрежи. 

Билетите са ограничени и се предлагат в мрежата на EpayGo, на касите на EasyPay, в Grabo.bg, както и на касата на Културен дом “Борис Христов”.

Проектът се осъществява с изключителната подкрепа на сдружение “Ценности за бъдещето”, Plovdiv Plaza Mall, Книжарници “Хеликон”, Община Пловдив, Dnevnik.bg, Дарик радио, Dir.bg и Impressio.bg.

10-годишнина чества арт-киното на Пловдив LUCKY Дом на киното през ноември. Събитието ще бъде отбелязано с 10 специални прожекции на 10 от култовите филми, останали в паметта на феновете на пловдивското кино. Прожекциите ще бъдат в 10 поредни дни – от 4 до 13 ноември.

Програмата включва подбор от заглавия на култови режисьори, драматични фестивални заглавия и любими комедии, излъчвани в програмата на киното от ноември 2014-а година насам. Като жест към зрителите на киното и подарък за десетия рожден ден, всеки десети билет, закупен на каса, ще бъде безплатен.

Програмата стартира със забавният „Китайски пъзел“ – романтична комедия и заплетена любовна история, в центъра на която е Ксавие (Ромен Дюри). Търсейки щастие за себе си и децата си, той тръгва след разведената си жена, която напуска Париж и заживява в Ню Йорк. В сложната любовна мрежа ще видим любими европейски актриси, като Сесил дьо Франс, Одри Тоту и Кели Райли. Филма може да гледаме на 4 ноември от 20:45.

На 5 ноември от 18:45 предстои изключително затрогващата драма от Ливан „Капернаум“. Филмът, с номинации през 2018-а година за БАФТА, „Оскар“ и „Златна Палма“ за малко момче, което съди родителите си, че не се грижат добре за него, получи безброй положителни отзиви както по целия свят, така и у нас и е задължителен за всеки кинолюбител.

В сряда, 6 ноември, може да си припомним един от първите култови хитове в LUCKY – „Диви истории“ – омнибусът от няколко отделни истории с наистина неочакван край и много, понякога доста черен, хумор.

Едно от запомнящите се български заглавия през годините е „В сърцето на машината“ – филмът с Александър Сано можем да гледаме на 7 ноември, отново от 18:45 часа.

В петък и събота, 8 и 9 ноември, сме подготвили и две комедии, които феновете на арт-киното на Пловдив няма да забравят – „Испанска афера“ и италианският „Перфектни непознати“.

Едно от най-важните имена в киното в последните десетилетия е Йоргос Лантимос, който в последните години ни предложи няколко запомнящи се и предизвикателни кинопродукции, но една от най-предизвикателните бе през 2017-а година, когато показа „Убийството на свещения елен“. Филмът с Никол Кидман и Колин Фарел може да гледаме на 10 ноември от 18:45.

Последните три дни на селекцията „10 години LUCKY Дом на киното“ са посветени на весели и носталгични теми. В понеделник ще си припомним оригиналната скандинавска екранизация на „100-годишният старец, който скочи от прозореца и изчезна“, във вторник романтичното минало ще ни докосне с българският „Дъвка за балончета“, а финалът е с една от най-добрите комедии, носител на награда от пловдивският Комедиен европейски филмов фестивал „Тичам към теб“.

Прочутият български джазмен Боби Вълчев ще зарадва почитателите на джаза и коледния дух с два вълшебни концерта на свещи, посветени на благотворителна кауза. Събитията ще се състоят на 14 декември в Драматичен театър Пловдив и на 16 декември в City Mark Art Center в София. Тази година концертите подкрепят инициативата "Училище за надежда," която предоставя образование на деца от уязвими социални групи, стремейки се да им осигури шанс за по-добро бъдеще.

Вълчев и неговият екип ще пренесат публиката в приказна коледна атмосфера, изпълнена със светлината на хиляди свещи и красотата на джаз интерпретациите. Към него на сцената ще се присъединят музикантите от Джаз Бенд Пловдив, които ще добавят своя уникален стил и енергия, превръщайки всеки музикален момент в незабравимо изживяване. Това не са просто концерти, а истински спектакли, създадени да пробудят емоция и да вдъхновят.

Боби Вълчев е изключително ангажиран с каузите, които подкрепя чрез своята музика. През годините неговите концерти са помогнали на редица важни инициативи. През 2021 г. събраните средства бяха насочени за лечението на малкия Ники, а през 2022 г. бяха финансирани арт терапии за деца в Детски център "Свети Врач." Миналата година средствата бяха използвани за закупуването на вибрафон за деца от музикална формация "Престо" в Пловдив – доказателство за неговата отдаденост към младите таланти и образованието. С тези коледни концерти на свещи Боби продължава своята мисия да използва музиката като инструмент за добро.

Летният му концерт в Античния театър в Пловдив тази година привлече вниманието на хиляди почитатели, като постави рекорд с 17 000 свещи и създаде неповторима атмосфера. С всяка изява Боби доказва, че магията на музиката и светлината може да се превърне в мощен източник на вдъхновение.

Тазгодишните коледни концерти ще включват специално подбрани музикални аранжименти на най-любимите коледни песни, представени по изтънчен начин, който подхожда на уникалната атмосфера на свещите. Вълчев и неговият екип се стремят да предложат нещо повече от концерт – истинско пътешествие в коледния дух, което ще докосне сърцата на всеки присъстващ и ще създаде траен спомен.

Посетителите на концертите ще имат възможността не само да се насладят на вълшебна музикална вечер, но и да подкрепят значима кауза. Всеки билет е принос към инициативата "Училище за надежда" и ще помогне на организацията да продължи да предоставя образование и подкрепа на децата в неравностойно положение. Боби Вълчев призовава всички, които вярват в силата на музиката и доброто, да станат част от тези незабравими вечери, изпълнени със светлина, надежда и коледна магия.

Събитие София: https://fb.me/e/2yqlghXNf 

Събитие Пловдив: https://fb.me/e/2SR0XOuBN 

Регионален природонаучен музей кани децата на Пловдив на „ПРИКЛЮЧЕНИЕ С ДИНОЗАВРИ“ - образователно, творческо и забавно занимание за деца от 5 до 12 години.

Заедно ще тръгнем по стъпките на динозаврите! Ще се върнем 5 милиона години назад, ще търсим следи от древните животни в интерактивната зала „Ботаника“ на музея. Ще се срещнем с аниматроник модели на динозаври и ще научим любопитни факти за тях. Забавна игра „ИМИТИРАЙ ЕЗИКА НА ДИНОЗАВРИТЕ“ ще доближи участниците до света на гигантските чудовища. Ще има творческа работилница, в която всеки ще създаде 3D МАКЕТ НА МИНИ ДЖУНГЛА. Децата ще открият нов приятел – динозавър, който с малко фантазия и сръчност ще изработят сами. За финал ще подредим гигантски ПЪЗЕЛ „ДЖУНГЛА“. Всеки участник в приключението ще си тръгне с награди – изработените лично модели. Сдружение „АртеВизия“ са водещи на събитието и се ангажират с провеждането на заниманията, макетите и материалите за тях.

 Дата: 9 и 10 ноември /събота и неделя/.

Часове:

Първа група от 10.00 часа

Втора група от 13.00 часа

Времетраене: 90 минути

Цена: 30 лв. (заплащат се на касата на музея)

Записване на тел.: 0882750440