Завладяваща романтична програма представя пианистката от световната сцена Венета Нейнска на 23 ноември в Дом на културата “Борис Христов” в град Пловдив.

Този концерт поставя началото на европейското турне на именитата ни пианистка, концертираща в цяла Европа, в което следват концерти в Гьотеборг, Швеция и Лозана, Швейцария. Най-добрият концертен роял “Стейнуей” в България ще звучи в този забележителен концерт, включващ разтърсващи произведения на най-обичаните и емоционални композитори като Шопен и Рахманинов – имена, които носят незабравимо преживяване за всеки ценител на класическата музика. Пловдив отново се превръща в център на значима културна проява с рядък шанс да се чуе колекция от най-сложните и известни произведения за пиано.

Шедьовърът на Фредерик Шопен, 24 прелюда, е пряко повлиян от “Добре темперирано пиано” на Й. С. Бах, като всяка пиеса е композирана в различна тоналност. По този начин, първата половина на програмата представя пълния избор от ПОСОКИ в рамките на тоналната музика. Музиката обаче, подобна на живота в своите времеви ограничения, непредсказуемост и безграничен емоционален диапазон, надхвърля обикновения избор. Тя се задълбочава в основните човешки ценности като любов, радост, скръб, смърт и смисъл.

Подобно на начина, по който композиторите щателно планират своите композиции, хората често се опитват да оформят живота си с внимателни намерения. Но въпреки това, изборът на житейска посока често ни води до изненадващи ПЪТИЩА.

Тази вдъхновяваща и провокираща мисловно програма, озаглавена „Пътища и посоки“, демонстрира изключителния контрол на клавиатурата, с който Венета Нейнска постига изтънчени темброви нюанси и достига до драматични музикални кулминации.

ПРОГРАМА

Фредерик Шопен (1810 – 1849) – 24 Прелюда, оп. 28

Фриц Крайслер / Сергей Рахманинов – Liebesleid & Liebesfreud

Сергей Рахманинов (1873 – 1943) – Елегия oп. 3, № 1

Мануел де Файя (1876 – 1946) – Танц № 2 из операта “Животът е кратък”

Кристоф Вилибалд Глук / Джовани Сгамбати – Мелодия из операта „Орфей“

Франц Шуберт / Ференц Лист – “Гретхен на чекръка”

Ференц Лист (1811-1886) – Унгарска рапсодия №2

Пълната предстояща програма на пианистката можете да откриете на нейния уебсайт www.neynska.com, а информация за събитията на София Арт Институт – на адрес

www.sofiaartinstitute.com, както и в социалните мрежи.

Билетите са ограничени и се предлагат в мрежата на EpayGo, на касите на EasyPay, в Grabo.bg, както и на касата на Културен дом “Борис Христов”.

Проектът се осъществява с изключителната подкрепа на сдружение “Ценности за бъдещето”, Plovdiv Plaza Mall, Община Пловдив, Dnevnik.bg, Дарик радио, Dir.bg и Impressio.bg.

Изложбата „Борба за Доброта“/“Fight for Kindness“ ще се проведе в Народна библиотека „Иван Вазов“, Пловдив, от 11 до 25 ноември. Официалното откриване ще бъде на 13 ноември в чест на Световния ден на добротата.

Изложбата представя типографски творби от български и международни артисти, сред които Vasjen Katro (BAUGASM), Todor Georgiev, Maria Yordanova, Hector Ayuso, Debbie Millman и много други. Миналата година изложбата е представена в страни като САЩ, Италия, Франция, България, Испания, Унгария, Англия и Египет, а тази година се очаква още повече държави да се присъединят. 

На 13 ноември – след откриването, ще има афтър парти в клуб Fargo с участието на някои от артистите, които идват от различни страни. 

Изложбата има за цел да напомни за значението на добротата в нашето ежедневие и ще бъде чудесна възможност за пловдивчани да се запознаят с вдъхновяващи произведения, посветени на добротата и емпатията. 

За първи път пловдивската публика ще може да близо види голяма изложба на един от най-значимите български живописци – Калина Тасева. Това се случва благодарение на неин ревностен колекционер, който от 20 години събира кавалетни творби от именитата авторка. Васил Илиев от Варна притежава най-голямата сбирка с пастели и маслена живопис от Калина Тасева и ще покаже близо 130 произведения в Зала „2019“ на Градска художествена галерия – Пловдив от 08.11 до 27.11.2024 г.

Изложбата ще бъде открита на 08.11. от 18:00 ч. от нейната дъщеря – друга известна българска художничка проф. Десислава Минчева.

„Майка ми беше драматичен и безкомпромисен човек. Затова и картините ѝ са такива, каквито са. Те задават ясни критерии, те са резки, мощни, витални, дълбоко красиви и честни. Тя наистина рисуваше така, както и живя – принципно, самовзискателно, до последния си дъх, напълно извън правилата на промененото време! Твърда жена, без излишна сантименталност, голяма във всяко отношение! Човек и художник, каквито вече не мисля, че има!“

Коя е Калина Тасева?

Калина Тасева е родена на 5 юни 1927 г. в София. През 1946 г. е приета в Художествената академия в ателието на проф. Дечко Узунов. Завършва Академията през 1952 г. и от 1953 г. е член на СБХ. Работи в областта на фигуралната композиция, портрета, пейзажа. Участва във всички Общи художествени изложби, организирани от СБХ.

До 80-те години на миналия век важно място в творчеството ѝ заемат многофигурните драматични композиции на въстаници и комити от национално-освободителните ни борби. Разпознаваеми за стила ѝ са пейзажите, наситени с експресия и въздействащ колорит. „Понятия като „съвременно“ и „модерно“ звучат смехотворно, съотнесени към картините ѝ. Такива картини са в зоната на безвремието“ – обобщава проф. Минчева.

Произведения на Калина Тасева са включени в международни изложби на българската живопис в Лондон, Виена, Москва, Париж, Варшава, Токио, Брюксел, Мексико сити, Берлин, Букурещ, Рим, Кьолн, Аахен, Анкара, Ханджоу.

Носител е на наградите: „Владимир Димитров – Майстора“ за живопис (1974); „Захарий Зограф“ за живопис (1975); Лауреат на второто триенале на реалистичната живопис, София (1976); „Никола Петров“ за живопис (пейзаж)`1999.

Удостоявана е многократно с ордени, между които „Народна Република България“ – първа степен, „Кирил и Методий“ – първа степен.

Нейни творби са притежание на: Националната галерия, Софийска градска художествена галения, повечето художествени галерии в България и частни колекции у нас и в чужбина, между които колекциите на професор, доктор Петър Лудвиг (Германия), на г-н Юго Вутен (Белгия), на академик Светлин Русев (София и Плевен) и др.

Пътуваща изложба „Ars in Libro“, която до момента обиколи много населени места в страната, ще гостува един ден и на НБ „Иван Вазов“. Изложбата, която е съпътствана от творчески работилници, организирани от екипа на проекта „Ars in Libro – от планината Рила през полето до морето“, пристига в Библиотеката утре – 24 октомври, и ще бъде подредена в Читалня №2 „Акад. Петър Динеков“. 

В следобедните часове от 13:00 до 17:00 ч. посетителите на Библиотеката ще имат възможност да се запознаят с изкуството, което дава живот на старите книги. То ще бъде представено от участниците в проекта, подготвен от НЧ „Христо Ботев 1898“, гр. Рила. Реализира се по програма „Разпространение“ и се финансира от Национален фонд „Култура“. 

При интерес, творческите работилници ще бъдат отворени за посетители и след 17:00 ч.

Вход свободен!

Дебютната самостоятелна изложба на художничката Мария Атанасова Дипчикова със заглавие „Сънища и реалност – Магии и стихии“ ще бъде открита на 4 ноември (понеделник) 2024 г. от 18:00 ч. в РПНМ – Пловдив в изложбеното пространство на музея (зала „Лотос“). Изложбата е съставена от живописни картини, рисувани с акварелни и акрилни бои. Творбите на авторката ще бъдат в експозиция до 4 декември 2024 г.

Завладяна от митовете и легендите на древните племена, живели по нашите земи, Мария Дипчикова емоционално пресъздава силата и красотата на днешния заобикалящ ни свят. Наблюдавайки картините на авторката, зрителят има усещането, че от реката ще протегне божествената си ръка богинята на красотата, хармонията и родовата принадлежност. Слънцето, което присъства в голяма част от творбите, е символ на мъжкото начало, светлината и надеждата за по-добро бъдеще. Луната и лунните фази символизират цикличността и женското начало. Художничката, завладяна от възхита към земята, на която е родена – земята на своите предци, с много чувство възпява неповторимата природа и всички блага, с които тя ни дарява. Посланието на твореца е  да обичаме, уважаваме и съхраняваме заобикалящата ни природа, от която всеки един от нас е неизменна част.

За авторката:

Мария Дипчикова завършваСредно специализирано училище по изобразителни изкуства „Елисавета Багряна“ в София  през 2000 г. През същата година продължава своето образование в Свободната академия за изобразително изкуство “Жул Паскин” – специалност живопис. Тя участва в редица колективни изложби и получава награди в  конкурси, сред които и такива със социална насоченост (“Творци срещу тютюнопушенето и дрогата“, 1999; “С информация срещу спин”, 2000 и др.) През 2001 г. взема участие с шест творби в международна изложба в Полша на Световния конгрес на културната общност INTERLINGVА. От 2009 г. започва своето развитие като педагог на изобразителното изкуство, като в момента е преподавател в ОУ „Васил Левски“ в с. Рогош. През 2017 г. участва с три картини  в „Биенале на колажа“ на Дружеството на пловдивските художници.

Входът за откриващото събитие е свободен.