„Фортисимо фест“ отбеляза ударен старт на представленията, които предстои да видим на сцената на Античния театър. Малки и голи се събраха, за да се насладят на великолепното събитие, а то беше повече от това – удивително начало!

Диригентът Максим Ешкенази, заедно със софийска филхармония облякоха посетителите в най-красивите дрехи – тези на любовта. В първата вечер от феста бе представен спектакълът “Love story”, който съчета много любими произведения не само под едно небе, но и на обща сцена. Юлиан Вергов и Ана Пападопулу представиха част от „Ромео и Жулиета“, докато оркестърът свиреше увертюрата на Чайковски, носеща името на трагедията на Шекспир. Театър и музика се съчетаха, за да накарат публиката да настръхне от удоволствие, наблюдавайки случващото се на сцената.

Специално за събитието пристигна френският китарист Емануел Росфердер. Звуците на акустичната му китара съвършено си партнираха с музиката на софийската филхармония. Не талант, а Бог на китарата е Емануел и никой не се изненада от бурните аплодисменти, които следваха след всяко едно от изпълненията му.

С огромно удоволствие и изненада на сцената се появи и Адриана Николова – Печенката. Младата дама показа, че бийтбоксът не е само уличен, а умело може да се съчетае със симфоничната музика и медените звуци на акустичната китара на французина. Освен това тя изпълни и част от операта „Кармен“, която скоро ще можем да видим отново на Античния театър, част от фестивала Opera open. Бийтбокс момичето, елегантно и блестящо, работи заедно с Максим Ешкенази по съчетаването на своите страсти – музиката с уста и операта. Още по темата можете да видите тук: Печенката: съчетавам операта с бийтбокс и мисля, че се харесва.

Едно брилянтно откриване направи „Фортисимо фест“, а за финал организаторите се бяха погрижили за едно гръмко финализиране на вечерта с любовна тематика. Фойерверки озариха небето над Античен театър, а публиката не се сдържа и аплодира на крака през цялото време. И без още приказки – насладете се на видеото от събитието в края на страницата.

Уличният куклено-театрален фестивал излиза по кварталите

Театър на вода, клоунада с куче, акробатика, живи статуи, марионетни спектакли, парад с кукли-хвърчила, огнени зрелища. Това са само част от изненадите, които тази година ни е подготвил фестивалът  TheatAir, който е част от куклено-театралният форум „Двама са малко, трима са много”. Градът ще ври и кипи в рамките на събитието, което стартира на 3 септември и завършва на 6-ти. TheatAir ще се случва под небето, на десетки градски пространства. Новото тази година е, че фестът излиза извън центъра и спектаклите ще се играят в Западен, Северен и Тракия. Общо 44 представления ще бъдат представени в рамките на уличния куклено-театрален маратон, като програмата е повече от плътна и разнообразна. За събитието идват артисти от Испания, Белгия, Италия и Унгария, обяви двигателят на форума Виктор Бойчев.

Фестивалът се подкрепя финансово от община Пловдив, като тази година целево финансиране има и от Министерството на културата. Ще е вълшебно. Идват прекрасни артисти, които работят на открито в цяла Европа. Особено атрактивни за публиката ще са шоуто Спанк на италианската формация Унико, което включва забавно кученце, палаво дете и весел клоун. За първи път ще видим и театър във вода на малък куклен театър Слон от България. Спектакълът им ще е в езерото с мечката в Цар-Симеоновата градина. Впечатляващо ще е и представлението А-ТА-КА на испанците от Кал у Канто. Артистите примамват вятъра в своите ръце в зрелищен уличен пърформанс кукли хвърчила, които ще оживеят над главите на хората. Ще видим още вълшебните балони на Маг Фофичино от Италия, семейния театър на унгарците от Микроподиум, белгийската трупа Театър Смол Дилайтс, чудните истории на Теодор Борисов, живите статуи на Ащон Ка, Скитащите кукли от Испания, както и уличния цирк Играчка-Плачко. Ще ни впечатли отново и театърът на Огъня и сенките Fireter. А артистите от пловдивския куклен театър ще бягат в атрактивни костюми от търсачи на вълшебства по улици и паркове.

В програмата спектакли на закрито е включена премиерата на нашите кукленици- „Децата на Хамелн”. Там е още и изключителният „Аз, Сизиф”, както и представлението с Мая Бежанска „Колекционерката”.

Целият фестивал ще има постоянно дигитално присъствие, тъй като ще се предава на живо онлайн в платформата artlife. Това е тенденция, която в Европа започва да става приоритет. Трябва да влезем в дигиталния свят, каза Виктор Бойчев.

Ето и пълната програма на фестивала:

2 септември 2015 г. PreFest
18,00 – 18,30 ч. и 20,30 – 21,00 ч. „Спанк” – клоунада и акробатика с Уннико, Италия /до Римски стадион/

3 септември 2015 г.
11,00 – 11,30 ч. „Спанк” – клоунада и акробатика с Уннико, Италия /Цар Симеонова градина/
18,00 – 21,00 ч. „Ащон Ка” – жива статуя /ул. Княз Александър І/
18,00 – 18,30 ч. „Спанк” – клоунада и акробатика с Уннико, Италия /до Римски стадион/
19,00 – 20,00 ч. Концерт на формация „Folk File +” - традиционна българска музика с интерпретационни джаз мотиви /до Джумая джамия/
20,00 – 20,50 ч. „Райската птица” – воден спектакъл Театър „Слон” /Цар Симеонова градина, фонтан с мечката/

4 септември 2015 г.
10,30 – 11,30 ч. „Хвани ги” - весела гонитба в Цар Симеонова градина, организирана от Куклен театър Пловдив
11,00 – 11,30 ч. „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов /до Джумая джамия/
11,00 – 11,30 ч. „Спри” – миниатюрен спектакъл на Микроподиум, Унгария /ул. Княз Александър І, до Градска художествена галерия/
11,30 – 12,00 ч. Клоунада и акробатика от трупа „Играчка – Плачко“ /до Римски стадион/
18,00 – 18,30 ч. „Канело” – марионетен моноспектакъл, Испания/ул. Княз Александър І, до Градска художествена галерия/
17,00 – 17,30 ч. Клоунада и акробатика от трупа „Играчка – Плачко“ /Централна алея, Хълм на Освободителите/
18,00 – 21,00 ч. „Ащон Ка” – жива статуя /до Джумая джамия/
19,00 – 19,40 ч. „Вълшебните балони” – Маг Фофичино, Италия /Цар Симеонова градина/
19,00 – 19,30 ч. „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов /до Римски стадион/
20,00 ч. „А-ТА-КА” – Парад с кукли-хвърчила на трупа Кал у Канто, Испания /ул. Княз Александър І/

5 септември 2015 г.
10,30 – 11,30 „Хвани ги” – весела гонитба на Гребната база до Кулата, организирана от Куклен театър Пловдив
11,00 – 11,30 ч. „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов / ул. Княз Александър І, до Градска художествена галерия /
11,30 – 12,00 ч. Клоунада и акробатика от трупа „Играчка – Плачко“ /Цар Симеонова градина/
16,30 – 17,00 ч. „Канело” – марионетен моноспектакъл, Испания /Район Северен, Парк Рибница открита сцена /
17,00 – 17,30 ч. Клоунада и акробатика театър „Играчка – Плачко“ /Район Северен, Парк Рибница открита сцена /
17,30 – 18,00 ч. „Спри” – миниатюрен спектакъл на Микроподиум, Унгария/ул. Княз Александър І, до Градска художествена галерия/
18,00 – 18,40 ч. „Вълшебните балони” – Маг Фофичино, Италия/до Джумая джамия /
18,00 – 21,00 ч. „Ащон Ка” – жива статуя /ул. Княз Александър І/
20,00 – 20,30 ч. „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов /до Римски стадион /
20,00 ч. – 20,50 ч. „Райската птица” – воден спектакъл Театър „Слон” /Цар Симеонова градина, фонтана с мечката/
21.30 ч. Огнено шоу – Театър на огъня и сенките Fireter /ул. Княз Александър І, пл. Ст. Стамболов/

6 септември 2015 г.
10,30 – 11, 30 „Хвани ги” – весела гонитба на поляната на Младежки хълм, TheatAir 2015 гостува на  фестивала Shake That Хълм
11,00 – 11,30 ч. „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов /Цар Симеонова градина/
11,00 – 11,30 ч. „Спри” – миниатюрен спектакъл, Унгария /до Джумая джамия/
11,00 – 11,30 ч. „Канело” – марионетен моноспектакъл /жк Тракия, парк Лаута, зона Барбекютата до детската площадка /
11,30 – 12,00 ч. Клоунада и акробатика театър „Играчка – Плачко“ / жк Тракия, парк Лаута, зона Барбекютата до детската площадка/
17,00 – 17,45 ч. „Крайбрежие” –  моноспектакъл на театър Смол дилайтс, Белгия /Цар Симеонова градина/
17,00 – 17,30  „Чудни истории“ – марионетен спектакъл на Теодор Борисов /ул.. Княз Александър І, до Градска художествена галерия/
18,00 – 21,00 ч. „Ащон Ка” – жива статуя /до Джумая джамия/
18,00 – 18,30 ч. Клоунада и акробатика театър „Играчка – Плачко“ /район Западен, парк Ружа до църквата „Св. Климент Охридски”/
18,30 – 19,10 ч. „Вълшебните балони” – Маг Фофичино, Италия/район Западен, парк Ружа до църквата „Св. Климент Охридски”/
19,00 ч. Шествие на кукли на кокили - Театър на огъня и сенките Fireter /от Римски стадион до площад Стефан Стамболов/

Съпътстваща програма - спектакли на закрито и ателие
/Всички прояви са с платен вход/

2 септември, 19,00 ч.  „Децата на Хамелн” - премиерен спектакъл на Държавен куклен театър Пловдив
3 септември, 14,00 – 17,00 ч. Ателие „Играй с нищо” с проф. Андраш Ленарт , Унгария /Държавен Куклен театър Пловдив/
4 септември, 21,00 ч. „Кон Анима” - спектакъл на проф. Андраш Ленарт /Баня Старинна/
5 септември, 10,30 ч. и 11,45 ч.  „Чук и Пук” - спектакъл на Държавен Куклен театър Пловдив
5 септември, 19,00 ч. „Аз, Сизиф” - спектакъл на Пъпетс Лаб и Държавен Куклен театър Пловдив
6 септември, 10,30 ч. и 11,45 ч.  „Болен здрав носи” - спектакъл на Държавен Куклен театър Пловдив
6 септември, 20,00 ч. „Колекционерката” – гостува театър 199 /Държавен куклен театър Пловдив/

Историята на татуировките се заражда назад в историята, в Тибет, където е започнало създаването им, но не с мастила, а с масла от растения. Тогава татусите са били безцветни и хората от племената са се татуирали за сила, здраве, любов и благополучие. Днес обаче историята е силно изменена. Хората украсяват телата си с естетическа цел. За някои, татуировката е символ на нещо, което е важно за тях, за други – просто красива рисунка.

Рисуването върху кожа вече се възприема като изкуство. То е изкуство. Такъв пример са артистите Джейд Томлинсън и Кев Джеймс, които пренасят работата си от платната върху нечия кожа. Не, те не са татусти, те са художници, които правят лек завой. Джейд и Кев се опитват да възродят кубизма през 21-ви век. Те създават тату проекти, с които любителите на мастило върху тялото да украсят кожата си. Срещат се с клиентите си, които им разказват какво искат да имат върху себе си и двамата артисти интерпретират техните желания по оригинален начин, пречупен през погледа на двамата художници. Геометричният им стил е интересен, нестандартен и особено предпочитан.

А ето и живото доказателство, че татуирането е изкуство:

Над текста е татуировката на словенския илюстратор и майстор на кукли Зала, който е фокусиран над интуицията и силната на красивия и позитивен ум. Смята се, че ако ние несъзнателно мечтаем за нещо и то се случи, е възможно да се парализираме от страх.

Тази татуировка е спомен за бащата на илюстратора Илиас, както и неговите инструкции за оцеляване. В желанието си да намери хармония между градския си живот и любовта си към природата, Илиас си прави тази татуировка, за да му даде сили да преследва свободата си.

Това е татуировката на германеца Джулиян. Той е израснал в морето със своите родители. След като скъсва в живота във водата, двамата артисти създават тази картина за него. Кръгът символизира майката на Джулиян - Есмералда, която той описва като пътуваща душа, а баща му е тих и спокоен като сребърна лисица. Родителите му все още живеят в морето.

Тази татуировка изобразява безусловната любов на Джудит към нейната близначка, както и сложността и важността да откриеш себе си, когато си част от такава връзка. Джудит се е научила да откроява себе си и да се отличи като личност, различна от сестра си, която обича най-много на света.

Tова е част от Карлос, която ми напомня, че трябва да се борим всеки ден, за да извлечем максимума от живота. Това включва да търсим и проучваме, да споделяме, но най-важното за него е да сме любопитни към всеки детайл от живота си.

Tова е израз на двойнствеността на жените. Тази, която поема ежедневните функции и отговорности, и другата, която е създател, израз на творческа сила, която и дава сили на преодолее всички изпитания в живота.

"Плачът на земята" изразява настоящата екологична криза. Като любител на природата и активен еко участник, Нойл е насочил усилията си за запазване естествената ни среда.

Татуировката на модния фотограф Нора разказва за личната и и трагична история след един инцидент. Татусът и служи за напомняне на решенията, които е взела и това, че е започнала нова глава от живота си.

Листата в горната част символизират членовете на семейството на Паоло. Въпреки, че не са заедно физически, те винаги ще бъдат част един от друг.

Това е рисунката, която направихме за приятелката на Ерик. За нея каза, че тя е причината му да живее, че е чашата на живота му, мечтите му, тя е най-близкия и най-скъпия му човек, казват Джейд и Кев.

Преслава Пейчева и група „Те“ огласиха едно от прекрасните нощни места на Пловдив – „Конюшните на царя“. Музикалното събитие бе посетено само от отбрана публика, която приветства българската музика.

Чудесна симбиоза се получава от съвместната работа на една от най-популярните български групи от изминалото десетилетие с младата и очарователна певица – Преслава Пейчева. На участията си, сравнително младият тандем изпълнява само авторска музика. От сцената на Конюшните, Преслава се обърна към публиката с думите: „Много са ни скъпи тези срещи с вас. Нашата музика няма къде другаде да бъде чута, нито по телевизията, нито по радиа, а само на участията ни.“

По-голямата част от репертоара им е подвластен на любовната тематика на текстовете. А в Пловдив винаги е подходящо време за любов, особено през лятото и то с такава музика. Беше от онези романтични вечери, които се споделят с половинката. Разбира се, ако имате такава. Ако ли не, добър приятел също би бил чудесна компания, стига да можете да усетите музиката на бандата по сравнително сходен начин. Красивата българска поп музика все още съществува. Остава само да я откриете.

Младите композитори, отличили се по цяла Европа, идват в града под тепетата

Това ни очаква в навечерието на 31-ти август. Александър Матюсън, Максимилиан Цимерман и Светлин Христов са трима студенти с невероятен талант. Силната им вярва в това, което правят, ги вдъхновява да направят общ концерт в града под тепетата, като за целта ръка им протегна Тракарт.

Александър Матюсън е наполовина българин, наполовина шотландец и е гражданин на света. Живял е в Германия, Съединените арабски емирства и къде ли още не, в момента живее, учи и твори и в роднината на майка му – България. На пресконференцията, която дадоха тримата младежи днес, Матюсън сподели, че обича всички звуци. За него е красива не само музиката на писаното, но и звукът от бормашина, който включва в най-новата си творба, по която в момента работи. Той изразява музикално не само съзнанието си, но и несъзнаваното от него. Една от творбите му, която е пожънала голям успех в Мюнхен, се нарича „Смърт в обществена тоалетна“, която е вдъхновена от сън, който Алекс сънува няколко пъти. В него, както и на сцената, той умира. Освен провокативната постановка, той дава ново звучене и на християнски текстове. Сподели още, че харесва музиката на суфизма. Дали един звук е хубав или грозен, това е нещо субективно, заяви младият композитор.

Макс Цимерман е германец, учи композиция в Мюнхен, но в момента работи заедно с двамата си млади колеги. Той е ръководител на група за мюзикъли и пресъздава шилерови трагедии. Неговата „Агнес“ стана обект на разговор днес. Макс разкри, че всъщност това е цикъл от произведения за пиано и носи името на стара негова любов. Провокиран е от старогръцкия и латинския езици, които е изучавал. Изумих се как едно нещо може да бъде назовано с няколко думи в старогръцкия. Това исках да направя и аз, разказа Цимерман.

Светлин Христов учи в академията в София и сподели, че се чувства повече като пианист, отколкото като композитор. Все пак това е нещото, с което се занимавам от малък, добави той. Светлин рядко наименува произведенията си. Оставя ги без заглавие, за да провокира слушателите да вникнат по-дълбоко в творбите му и сами да открият какво се крие в тях. Той ще представи 3 свои произведения на общия концерт. Христов отвори темата за високото и ниското изкуство, като нарече общата им работа „почти апокрифна“. Тези събития се случват, но почти никой не разбира за тях, допълни той. Но отказа да приеме твърдението, че високото изкуство е като Антлантида. „Тя е потънала, а изкуството е като малък спасителен остров“, заключи той.

Концертът на тримата млади мъже ще се състои на 31-ви август, от 19:00 часа в „Тракарт“.

Пловдив ще е по-жив от всякога с есенната си програма

Есента чука на вратата ни и с нея е време на приветстване и Есенния салон на изкуствата, който тази година носи името „Ан Пасан“. По този повод в сградата на община Пловдив се проведе официална пресконференция от зам.-кметът Стефан Стоянов и кураторът на събитието – Галина Лардева. Освен тях, на срещата присъстваха и двама от артистите, които ще вземат участие в тазгодишното издание – Йоханнес Артинян и Саркис Нерсенян, които ще представят пловдивските изкуствоведи. 

На тазгодишното издание на Есенен салон на изкуствата ще можем да видим всички традиционни форми, познати от предни години, плюс няколко нови неща, които бяха запазени в тайна и да изненадат аудиторията. Официалното откриване ще се състои на 03.09 на сцената на Античен театър, като ще бъде представен мегаспектакълът на Теди Мосоков, съчетаващ телевизия и театър – „Улицата“. Самите изложби ще започнат два дни по-рано, на 1-ви септември в Балабановата къща. Стефан Стоянов сподели, че благодарение на договорките на община Пловдив, тукашните зрители ще могат да се насладят на „Улицата“ на два пъти по-ниска цена, отколкото в Пловдив, т.е. билетите за официалното откриване ще варират между 15 и 25 лева.

Кураторът на изложбите, Галя Лардева определи Есенните изложби като динамична система. Тя добави още, че се опитва непрекъснато да открива нови български имена, без значение дали те творят в страната или извън нея. Нейната цел е: „Искам да създам бранд на изложбите, да създадем каталог за тях, заедно с дипляни и плакати. Есенните изложби да се превърнат в марка.“ Тя допълни още, че никак не е лесно да подбереш автори, които да представят самостоятелни изложби, но събрани заедно да формират един общ проект.

И двамата присъстващи автори не дадоха определение за съвременно изкуство. Рисковано е да правим такова нещо, каза Саркис Нерсенян. Формата и медията, чрез която човек се изразява не е форма на съвременност, заяви Йоханнес Артинян. На самите изложби ще можем да видим съвременното българско изкуство и посоката му на движение. Стартът на есенния фестивал бе вчера и ще продължи до 6-ти ноември, като ще можем да се насладим музика, театър, кино, художествено изкуство и какво ли още не. Пловдив ще заблести още по-силно.