Капана.БГ
Първата 3D поп-опера с премиера в Пловдив
Участниците в грандиозния спектакъл се движат на ръба на доброволчеството
„Рибарят и неговата душа“ е първата поп-опера, поставяна у нас. Тя се базира на едноименната приказка на Оскар Уайлд. На сцена се поставя от Минко Ламбов и Анна Топалова, които дадоха пресконференция по-рано днес по повод представянето им в Пловдив.
В приказното представление ще вземат участие любими български лица като певицата Тони в ролята на душата, Стефан Владимиров ще бъде отеца, Мариана Попова ще бъде магьосница, Димо Алексиев ще се превъплати в Оскар Уайлд, а Веси Бонева ще бъде прекрасната русалка. Шансът ни да представим този спектакъл се дължи на това, че имаме много познати, които ни протегнаха ръка. Невъзможно скъпа е подготовката за подобно събитие и наши приятели се съгласиха да участват с труда си, който не можем да обезпечим подобаващо. Безкрайно сме им благодарни, че го направиха, казаха Топалова и Ламбов.
Самото представление ще бъде изключително пищно. Освен 3D визуализациите, за които се е погрижила Полина Герасимова, костюмите на артистите ще бъдат също толкова изящни. Те са дело на Елица Рангелова и Павлина Кирякова, които са демонстрирали истинско майсторство и артистизъм в работата си.
По отношение на мащаба и креативността на музикално-сценичното представление, сякаш „Рибарят и неговата душа“ надскача ситуацията и времето у нас. Тук всички ни приканват да правим нещо малко и просто, но не искаме това, казва режисьорът Топалова. Имахме известни притеснения относно звука, тъй като се наложи да променим мястото от Летен театър в Зала 2 на Панаира, но вече сме спокойни за това, допълни Ламбев. Софийската филхармония ще звучи повече от разкошно, сякаш сте в катедрала. Тъй като има и рок банда с нас, сме се погрижили да няма проблеми със звука на барабаните. Музикантът със специално поръчани палки за спектакъла, ще бъде поставен в пластмасов куб, който няма да позволява отекването на звука в залата, съобщиха двамата създатели на представлението.
Визуализацията ще бъде представена на огромен екран, 6х8 метра, и ще бъде облечена в красивата музика на Минко Ламбов, която е създал специално за събитието. Хореографията също ще бъде изящна, благодарение на балетните сцени, които се добавят към нея.
Определено това ще бъде един грандиозен спектакъл. Неговото представяне ще бъде на 09.09 в зала 2 на Панаира. Билетите варират между 15 и 30 лева и могат да бъдат закупени от ticketportal.bg
Есенните изложби препълниха Балабановата къща
Да кажем, че откриването на тазгодишните Есенни изложби бе успешно, ще е меко казано. Млади и не чак толкова млади се събраха в Балабановата къща, за да приветстват с огромно удоволствие началото на красивото събитие.
Самото откриване направиха куратора Галина Лардева, проф. Чавдар Попов, зам.-кметът Стефан Стоянов и всички деветима автори, чиито работи можете да видите в Балабанова къща, къща Хиндилян и Къща на мексиканското изкуство. Всички те с огромна радост и удоволствие посрещнаха десетките, че и стотици души, които се стекоха, за да поздравят автори и организатори за прекрасното събитие.
Проф. Попов се изказа особено ласкаво за работата на Лардева, която чудесно е селектирала и обединила авторите Ирина Георгиева, Кирил Чолаков, Трепка Петкова, Йоханнес Артинян и Илко Николчев, Искра Благоева, Камен Старчев, Миглена Йончева-Николова, Саркис Нерсесян под мотото „Ан Пасан“. Много интересна еволюция преживяха тези изложби, заяви професорът, като отправи предложение към Лардева да напише нещо свързано с функционирането на този форум. Според проф. Попов работата на куратора е съществена, но тя ще расте още повече напред във времето.
Празникът по откриването бе троен. Освен, че посрещнахме Есенни изложби 2015, една от авторите – Ирина Георгиева имаше рожден ден, а третият повод бе първата самостоятелна изложба на Трепка Петкова. Авторите събраха толкова любители на изкуството под един покрив, че бе нужно на моменти посетителите да се изчакват един друг пред сформиралите се опашки около изложбите на авторите.
Как се съчетават девет различни автори и личности под едно мото и начина, по който си взаимодействат изложбите, можете да видите до края на месеца.
https://kapana.bg/kapana-likes/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14406#sigProId2d79cb96d9
Есенните изложби препълниха Балабановата къща
Да кажем, че откриването на тазгодишните Есенни изложби бе успешно, ще е меко казано. Млади и не чак толкова млади се събраха в Балабановата къща, за да приветстват с огромно удоволствие началото на красивото събитие.
Самото откриване направиха куратора Галина Лардева, проф. Чавдар Попов, зам.-кметът Стефан Стоянов и всички деветима автори, чиито работи можете да видите в Балабанова къща, къща Хиндилян и Къща на мексиканското изкуство. Всички те с огромна радост и удоволствие посрещнаха десетките, че и стотици души, които се стекоха, за да поздравят автори и организатори за прекрасното събитие.
Проф. Попов се изказа особено ласкаво за работата на Лардева, която чудесно е селектирала и обединила авторите Ирина Георгиева, Кирил Чолаков, Трепка Петкова, Йоханнес Артинян и Илко Николчев, Искра Благоева, Камен Старчев, Миглена Йончева-Николова, Саркис Нерсесян под мотото „Ан Пасан“. Много интересна еволюция преживяха тези изложби, заяви професорът, като отправи предложение към Лардева да напише нещо свързано с функционирането на този форум. Според проф. Попов работата на куратора е съществена, но тя ще расте още повече напред във времето.
Празникът по откриването бе троен. Освен, че посрещнахме Есенни изложби 2015, една от авторите – Ирина Георгиева имаше рожден ден, а третият повод бе първата самостоятелна изложба на Трепка Петкова. Авторите събраха толкова любители на изкуството под един покрив, че бе нужно на моменти посетителите да се изчакват един друг пред сформиралите се опашки около изложбите на авторите.
Как се съчетават девет различни автори и личности под едно мото и начина, по който си взаимодействат изложбите, можете да видите до края на месеца.
https://kapana.bg/kapana-likes/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14406#sigProId2d79cb96d9
Време е за театър!
Премиерата на „Сестри Палавееви” открива Сцена на кръстопът
Септември е, време е за театър. Опашките пред билетния център на Драмата се вият от сутринта, а вътре в културната институция вече се стягат за 19-ата Сцена на кръстопът. Фестивалът бъде открит с премиерата на дългоочаквания спектакъл „Сестри Палавееви” по едноименния роман на Алек Попов. Началото ще е на сцената в Дома на културата, на 10 септември от 19 часа. Представлението е на Пловдивския драматичен театър, който ще представи още едно премиерно заглавие – „Няма ток за електрическия стол” по пиесата на Александър Секулов на 11 септември от 19.30 часа в Камерната зала на Драмата.
Богатата програма на феста ще зарадва почитателите на театъра с още две премиерни заглавия. На 15 септември от 19 часа в Дома на културата е първата среща с публика на представлението „Ние сме вечни” от Кирил Буховски на театър „София”. Камен Воденичаров и Албена Колева пък ще блестят в премиерата на „Деветият ден” от Венци Кулев на Драматично-кукления театър „Константин Величков”. Режисьор е Владлен Александров.
Над 100 изпълнители ще се качват на сцената или ще кръжат около нея в рамките на театралния форум. Билетите за някои от заглавията от афиша вече са изчерпани, в едва втория ден от отварянето на касите. Цената им е от 10 до 25 лева. Три са чуждестранните гастроли на трупи от Украйна, Франция и Турция. Общо 19 заглавия и 22 представления предлага основната програма на фестивала. Мотото на фестивала тази година е „Театърът: следите”.
„Сцената” ще срещне пловдивската публика и с най-сериозните театрални постижения на националната сцена за отминалия сезон. Под тепетата ще гастролират спектаклите, които си поделиха най-престижните награди Аскеер и Икар – „Къщата на гнева” на режисьора Диана Добрева, „Каквато ме искаш” – на Теди Москов, и „Семеен албум” – авторски текст на Малин Кръстев. Представлението на Кръстев ще направи и бис заради очаквания интерес на публиката – ще се играе в две фестивални вечери на 19 и 20 септември от 19.30 часа в Камерната зала на Драматичния театър.
Заради интереса на театралните фенове още два спектакъла ще се играят повторно. Втората премиера на „Няма ток за електрическия стол” е на 21 септември от 19.30 ч. в Камерната зала на Драмата. Дубъл пред публиката ще направят и Герасим Георгиев-Геро и Малин Кръстев, които ще се изяват в ролите си на „Свалячи” от Елин Рахнев на 12 и 13 септември от 19 часа в Дома на културата.
Рахнев ще представи пред пловдивска публика и режисьорското си представление „Любовна афера” с Ернестина Шинова и Димитър Баненкин на 13 септември от 19.30 часа в Камерната зала.
Сатиричният театър също ще зарадва почитателите си с любопитно заглавие – „Дакота” от Жорди Галсеран с Владимир Карамазов, Захари Бахаров, Юлиан Вергов, Александра Василева.
Хасковският театър ще гостува под тепетата с „Мърлин Мърло” от Николай Коляда с Ирмена Чичикова и Радина Кържилова, Народният ще представи „Петощнижие Искааково” от Анжел Вагенщайн, габровската трупа гостува с „Жана Д`Арк” на режисьора Петринул Гочев, а Младежкият театър ще отвори „Кухня” под тепетата на 21 септември.
Пловдив ще се поклони и пред изключителния Валери Петров чрез спектакъла „Театър, любов моя” на Театър 199. Трупата ще представи и друго представление – на финала на феста, на 23 септември, в Камерната зала, е „Чинечита” на режисьора Емил Бонев.
Официалното закриване на „Сцената” е в Дома на културата на 23 септември от 19 часа със спектакъла на театър „Българска армия” „Стреляйте по артиста”.
В съпътстващата програма са включени представяния на книгите на Пенка Калинкова и Николай Ламбрев-Михайловскси, концерт на Стефан Вълдобрев и Обичайните заподозрени и Акапела, спектакли на студенти от НБУ и кръгла маса на тема "Новото в новата българска драматургия на 21 век".
Съорганизатори на феста, чийто арт директор е проф. Стефан Данаилов, са Министерството на културата, Община Пловдив и Драматичен театър-Пловдив.
Спонсори на фестивала са козметична компания "Роза Импекс", банка ОББ, КЦМ, Атаро Клима, "Димитър Маджаров" и "Ондулин".
https://kapana.bg/kapana-likes/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14406#sigProId0b52016aca
Пловдив се нарежда сред танцовите столици в Европа
Носители на големите световни награди за танц ще провокират публиката в Европейската столица на културата 2019
Пловдив ще стане домакин на осмото издание на фестивала за съвременен танц и пърформанс ONE DANCE WEEK от 17 октомври до 1 ноември. Тазгодишната селекция ще представи общо 9 спектакъла, дело на световноизвестни артисти, които чертаят посоките в света на съвременния танц и пърформанс. Програма включва едни от най-интересните танцови компании и хореографи, които демонстрират различията и многообразието на идеите за танц в момента. Сред тях са компания DANIEL ABREU от Испания, чешкото театрално студио FARM IN THE CAVE, хореографът, изпълнител, писател, теоретик и драматург в театъра на легендарната Пина Бауш РАЙМУНД ХОГ, провокативният и ексцентричен нюйоркчанин ТРАЖАЛ ХАРЕЛ, Филип Сер и неговата компания от Швейцария, френската компания MPTA, известна със специфичната си естетиката, смесваща театрални, танцови и циркови техники, и младите звезди на Корея – КИЛ СЕО-ЯНГ и КИМ ДЖАЕСЕУНГ. Билетите за всички спектакли са вече в продажба и могат да бъдат закупени в мрежата на Eventim на цена от 10 лв.
И тази година ONE DANCE WEEK ще постави своите публики в турбулентната зона на пресичащи се емоции и гледни точки. Основната линия, която тазгодишната селекция следва, е нетърпимостта на съвременния танц към „нормалността“ и всички установени норми и модели на живеене, мислене, поведение и възприемане. Представленията, макар и дело на артисти от три различни континента, ще „играят“ с понятията ни за „нормално“, като ни провокират да излезем от сферата си на комфорт и да погледнем с различен критически подход към света.
Програмата, както винаги, е структурирана в няколко модули, които обхващат различните аспекти на правенето и възприемането на съвременните изпълнителски изкуства. Тази година съпътстващата програма включва танцови уъркшопи за професионалисти и студенти, професионални уъркшопи за сценичен светлинен дизайн, танцови ателиета за деца от различни възрасти, селекция от филми за танц, които ще ни потопят в гения на световноизвестни артисти и шедьоври, белязали историята и настоящето на жанра, и серия от срещи и разговори на живо с артистите от международната програма на ONE DANCE WEEK 2015. Всички събития от съпътстващата програма на фестивала са с вход свободен.
Фестивалът за съвременен танц и пърформанс ONE DANCE WEEK се организира от Фондация ЕДНО за култура и изкуства в подкрепа на Пловдив 2019 | Европейска столица на културата и в партньорство с Община Пловдив и Фондация „Америка за България”.
ONE DANCE WEEK благодари за финансовата подкрепа на Българо-швейцарска програма за сътрудничество, Национален институт за изпълнителски изкуства и музика на Испания (INAEM), Институт Сервантес София, Посолство на Кралство Испания в България, Посолство на САЩ в България, Гьоте-институт, Чешки Център, Министерство на културата на Република България, Международния фестивал за хореография в Сеул.
ONE DANCE WEEK е част от „Европа за фестивалите. Фестивалите за Европа“ (ЕФФЕ).
ONE DANCE WEEK започва съществуването си през 2008 г. като първоначално се случва в София под наименованието Sofia Dance Week. Следвайки генералните политики за децентрализация на културния живот, екипът на форума предприема смелата и вдъхновяваща стъпка встрани от центъра, за да подкрепи кандидатурата на Пловдив за културна столица на Европа 2019, вече станала факт. След седем успешни издания фестивалът съумява да създаде своя публика и да се превърне в марка за сигурно артистично качество.
https://kapana.bg/kapana-likes/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14406#sigProId99bf70e69f
Не просто „Нощ“, а „Нощ Пловдив“
Посетителите на културния фестивал могат да създадат лична програма с мобилно приложение
Официална пресконференция по повод едно от най-значимите събития за Пловдив, „Нощ/Пловдив 2015“, бе дадена днес в община Пловдив. Представянето на културното събитие направиха зам.-кметът на културата Стефан Стоянов, Веселина Сариева, Виктор Янков и Николай от MentorMate, който е част от екипа, разработил мобилното приложение за събитието.
Над 20 локации и различни програми ще могат да бъдат видени на тазгодишната, 11-та по ред, културна нощ. Стремежът на събитието е да представя нови неща всяка година. Отдавна това не е просто Нощ на музеите и галериите, а фестивал, който се развива изключителни динамично, каза зам.-кметът. Това е важна част от популяризирането на града ни и искаме да направим Пловдив част от културния живот на цялата страна, допълни Стоянов. Самата „Нощ“ ще се проведе в две вечери, какво вече сме споменавали, а датите са 11 и 12 септември.
Веселина Сариева започна с благодарности към всички медии и институции, които както тя самата каза „правят Нощта“. Сариева сподели щастието си от факта, че събитието продължава да се развива и стана важна част от културния живот на града ни. Безспорен факт за това е увеличаването на партньорите, които стават все повече и повече. Работата ни по фестивала се промени много, тъй като вече включваме образователни проекти или свързани със съвременното изкуство, добави организаторът.
Виктор Янков предпочете да ползва много примери на пресконференцията, за да бъде максимално ясен относно представянето на „Нощ/Пловдив“. Освен музеите, тази година и няколко нови локации се присъединяват към културния фестивал. Народно читалище „Алеко Константинов“, Народно читалище „Шалом Алейхем“, Археологически музей, Регионален исторически музей представят програма, която сами са изработили. Историческия музей успя да даде една нова европейска сцена на Нощта, като ще представи презентации на работата на японски доброволци в Рим, по който проект музеят работи заедно с посолството на Япония. Внимание бе обърнато и на пловдивската опера, която също ще бъде част от голямата нощ.
Важна част в разговора стана разработеното мобилно приложение. Николай от MentorMate представи нагледно приложението, в което можете сами да създадете програма със събития, които искате да посетите. Веселина Сариева малко по-рано сподели, че приложението се разработва не само за младата аудитория. Искаме да бъдем свързани, това е една от основните причини за разработването на мобилно приложение, каза тя.
https://kapana.bg/kapana-likes/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=14406#sigProIdebd814aad6
Шкумбата празнува 40 години на сцената
Каним Ви на стилна смехотерапия на 24 септември от 20 ч. под звездите на лятно кино „ОРФЕЙ”. Обичаният Димитър Туджаров – ШКУМБАТА гостува в Пловдив с авторския си спектакъл „40 години комедия”. В него ще му партнира дуетът, който разпали Пловдив и България – „ЗАМУНДА БАНАНА БЕНД”.
Комбинацията от зевзеци на едно място е гаранция, че ще получите цветност в септемврийската вечер.
Очакват Ви ударни дози смях, веселие и забавни песни!
Билетите са на цена от 10 лв. и вече се продават в билетен център пред Община Пловдив.
Очакваме Ви!
Димитър Туджаров — Шкумбата е български комик. Още преди промените, по време на комунизма, чрез своя хумор той успява да изрази чувствата и отношението на хората към правителството и строя. След 10-ти ноември 1989, Шкумбата става още по-популярен. Той е един от първите комици, които следват западния модел на one man show представления.
Първата му роля е във филма "Дисонанси"(1981) на режисьора Александър Раковски, продуциран от БНТ. От 1996-1999 г. той има самостоятелни хумористични рубрики в предаванията "Добро утро" и "Събота късен следобед". В БНР от 1996-1998 г. води своя рубрика "Неделя късен следобед". От 1997-1998 по канал 7 дни води собствено шоу "Шоуто на Шкумбата". Той е автор на много продукции и моноспектакли, някои от които са: "Смях до сълзи", "Тежко е, но няма как!", "Животът иска жертви, но няма да сме ние", "Параграф 23". През 1996 излиза първата авторска хумористична книга "Шкумбата се смее", която е преиздадена няколко пъти. През 1995 излиза първата му не апокрифно, а легално издадена аудио касета със заглавие "Първо частно-честно нелегално радио". През 2000 г. издава CD "Тежко е, но няма как!" (продуцирано от MUSICAUTOR, БМК), в което всички текстове и изпълнения са авторски.
Има многобройни участия и самостоятелни шоупрограми в много страни по света от Русия през Мароко до САЩ. Играе на френски, английски и други езици.
„Замунда банана бенд” са чуждестранните студенти от измислената бананова република Замунда - Н'Гого и Кобо Кобо, които говорят и пеят за живота в тяхната родина на развален български. Музиката е базирана на инструментали от известни реге, карибски и рок хитове. Текстовете са изцяло авторски и третират по хумористичен начин актуални икономически, политически и битови проблеми.