Капана.БГ
Стайко Мурджев: Хората, които нямаха време! Това е нашият мит, така ще ни описват след векове
Съвременният човек е станал толкова циничен, че дори не се респектира от смъртта. Той по-скоро иска да я изучи, да сключи някаква сделка с нея, казва режисьорът
Театралът обръща мита Орфей и Евридика в новия си спектакъл- нимфата сама решава да остане в безвремието на долната земя, защото май не й се бърза горе вече
Сцената в театъра е като сърцето на човек. Сега ние се опитваме се да живеем в неживото, казва за въглените в Драмата Мурджев
Режисьорът Стайко Мурджев започна пореден проект в театъра. Той поставя пиесата на Сара Рул „Евридика” на пловдивска сцена. Драмата е завладяна от историята на Орфей и Евридика, от древногръцката митология, от силата на любовта и смъртта. Очаква се премиерата да е около Коледа. Репетициите вървят в меко казано странни часове, заради опушените и овъглени проблеми на театъра от вече повече от година, но това май още повече нахъсва Стайко Мурджев и екипа, който е подбрал. Режисьорът за митовете, за днешните легенди, за обичта и долното царство пред КАПАНА.БГ.
Защо се спря точно на тази пиеса, точно на този текст?
Много отдавна ме интересува митът за Орфей и Евридика. Интересува ме конструкцията на този мит, конструкция на историята. За какво е този мит въобще. Юнг казва, че митологията е прабабата на науката. Какво изучава този мит, това ми бе интересно още от тийнейджър. А пък и ние по нашите си родни краища сме много заредени с този мит. Той се превърнал в мейнстрийм. Има ресторанти, които се казват Орфей и улици, които се казват Евридика. В същия момент не съм сигурен, че се гмуркаме в този мит, че всеки може да влезе в него, че всеки разбира генезиса му, откъде тръгва и какво е въобще, каква е същината му. Мисля си, че това е нещо много интересно като тема, като история, ако щеш дори като приказка.
Кое от този мит ни се губи днес, на фона на картинката извън театъра? Отношението към любовта, към смъртта…
Това което нас, мен и актьорите, ни интересува през този мит, в никакъв случай не е смъртта. А по-скоро смяната на форма на живеене. Това, което правим, е по-скоро съвременна, модерна приказка за любовта и за другия свят, живеенето в другия свят. Опитваме се да направим аналогия между Евридика и Алиса в страната на чудесата, а не толкова Евридика като нифмата горе и нифмата в царството на мъртвите. Разглеждаме смъртта като някакъв свят на чудесата, в който всичко е наопаки, всичко е различно, всичко е цветно и Евридика по-скоро се удивлява на всичко това, а не е тъжна, уплашена. Опитваме се да разкажем историята през интелигентното съвременно чувство за хумор, а не се преправяме в страшни и статични. Колкото до това какво ни убягва и какво ни липсва, не знам. Всъщност този въпрос е трамплинът към това, което правим. Защото се опитваме да разкажем историята на едни съвременни хора в контекста на мита. Една съвременна Евридика, един съвременен Орфей, с таблета и айфона, които попадат обаче в условията на мита. Те слизат долу и едни камъни казват на Евридика, че трябва да се държи като в мита. А тя отговаря: Защо? На мен по-скоро ми е интересно, отколкото ми е страшно. Съвременният човек е станал толкова циничен, че дори не се респектира от смъртта. Той по-скоро иска да я изучи, да се запознае с нея, ако може да сключи някаква сделка с нея, вместо да се респектира и да пада на колене пред нея, както е било при древните. Това ме интересува- сблъсъкът на съвременния човек с митологичния контекст. И мисля, че Пловдив е много добър декор за това. Зареждам се всеки ден за тази история само като вървя по улиците, защото съм съвременен човек поставен в красиви руини.
Мислиш ли, че съвременният човек може да обича така, както човека в древността, като Орфей и Евридика от мита?
Да, категорично. Сигурен съм, че каквато и да е формата, каквито и актьори да я играят, в която и година да се случва, в която и точка на земята да става това, митът е универсална история, която може да се свърже с всекиго реално. Той говори за универсални топоси. Говори за любовта. Както се казва в Библията, тя не може да бъде унищожена, прекрачена, тя е там. Реално смърт и любов- те са по един и същи начин респектиращи. Сега, какво е нашето отношение към любовта, е друг въпрос. Дали тя се променя или не? Не, тя не се променя! Мисля си, че съвременният човек може да обича, както в мита. Мисля си, че може да е способен на тази архетипна любов, просто формата е друга.
Липсват ли съвременни митове и легенди?
Мисля, че ние ги живеем. Ние ги съставяме…
Остава ли ни време?
Всъщност мисля, че това е митът и легендата за нас. Едни хора, които нямат време. Хората без време! Може би така ще ни описват след векове. Хората, които нямаха време.
Нямаме време дори да се замислим за смъртта и да се респектираме от нея, нали?
Не. И сме малко изненадани, когато тя дойде. Как така, това не беше в правилата, не беше в договора, не ми беше в графика. Имам среща след 20 минути, казваме си. Нашата Евридика е точно такава. Не случайно избрах Луиза Григорова- тя е една от малкото остро съвременни, но в същото време много способни актриси. Въпреки крехката си възраст има много голяма палитра от чисто актьорски качества, а в същото време нейната визия и въобще нейният контекст е остро съвременен. И ми беше интересно как една такава съвременна фигура, заредена с бързането, нямането на време, технологиите, въобще това сгъстено чувстване, попада в този разтеглен долен свят. В долната земя, която е безвремието, има своите правила. И този сблъсък между архаичното и съвременното какво произвежда и кое кое подчинява в крайна сметка…
Успокоява ли се Евридика там, в безвремието?
Ооо, да, толкова се успокоява, че даже не и се и тръгва от там. Но това е нашата гледна точка на нещата. Тук ние леко преправяме мита. Имаме някаква свръх интерпретация, която в крайна си точка е различна от мита. При нас Евридика решава сама да остане в долното царство на безвремието. Тук не е както в мита- Орфей не се обръща, защото не издържа от съмнение, а по-скоро тя прави така, че той да се обърне и тя да остане долу. Някак си не й се връща горе. Не й се бърза май вече.
Отново залагаш на млад екип и очевидно ще продължаваш да го правиш. Как откриваш хората?
Не знам, много е странно. Правенето на театър е като правенето на секс- трябва да имате химия помежду си. Имам някаква чудновата интуиция за актьора. Не знам как ги откривам и набелязвам. Нямам шаблон- висок, слаб, твърде женствен или мъжествен. Има някаква интуиция и слава на Бога тя никога не ме е предала в избора на екип. Много държа на това да създам свой екип около себе си и затова не просто използвам актьор за този проект, а някак си се опитвам да направя един кръг от съмишленици, в който ние да изградим заедно един общ театрален език, който да ползваме после в този, този, този проект.
Това, което се случва в театъра в последната година доколко пречи на самия процес? Говоря за въглените на голямата сцена…
Пречи, много пречи. Естествено, че се опитваме да оцеляваме въпреки създалата се ситуация. Но наистина е много трудно. Всеки ден се събираме, правим някакви безумни графици, всичко е супер динамично. Защото си нямаме къщичката, в която да си живеем, а ползваме чужда, която си има своите графици. Изключително е! Даже в един момент се питаш- за какво съм тук, да правя графици или да правя театър. Надявам се тази ситуация да се разреши скоро, защото е много е трудно. Заради невъзможността да съставиш нормален график за репетиции ни се налага понякога да репетираме от 20ч. до един през нощта. Аз винаги съм си представял сцената на един театър като сърцето на човек. Всичко, което работи в нашия организъм, е около сърцето. И когато него го няма, се опитваме да обитаваме нещо неживо. Опитваме се да живеем в неживото. Колкото по-бързо се възстанови сцената толкова по-бързо ще започнем да туптим с пълна сила, да живеем наново.
http://kapana.bg/afish/sabitiya/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=15533#sigProId430ae2b32e
На Хелоиун парти в клуб Bally
Страшно ще стане в нощта на 31 октомври в Bally club. В петъчната вечер клубът ще бъде завладян от множество страшни
герои, а и не само. В нощта на Хелоуин всеки може да избере като кой свой любимец да се премени. Дали ще е Джеймс Бонд, Върколак или приказен герой всеки сам решава. Дамите, разбира се, могат да заложат и на нещо много секси, което никога не излиза от мода, било то празник или не. Извънземното настроение ще вдига Electriksoul, който няма да остави маскираните гости да скучаят и за секунда. Ако сте решили да изгоните злите духове, мястото е Bally club. Единственото, които се иска е да скочите в нечия чужда кожа и да се забавлявате. Куверт не ви е необходим и затова импровизациите са напълно позволени.
Стартира продажбата на билети за Фестивала на китарата
Продажбата на билети за Международния фестивал на китарата вече е в ход. Ценните хартийки за тридневната програма от феста, която събира световни асове на струните, се предлагат в билетния център пред общината. Цената за достъп до един от концертите е 10 лева, пакетната цена за трите е 25 лева.
Ето и пълната програма на Международния фестивал на китарата:
30 октомври – Балабанова къща
19часа - Алберто Месирка – Alberto Mesirca
Дуо Темиз - Duo Thémis
31 октомври - Балабанова къща
19.00 часа - Дуо Ле фрер медуз - Les frères méduses
Боян Дойчев
1 ноември – Камерна зала, Драматичен театър
19:00 часа - Шибил Бенев проект
България среща Япония в зала Съединение
Знаменателна среща на две култури във фестивала „Дни на музиката в Балабановата къща“
Международният фестивал „Дни на музиката в Балабановата къща“ ще представи знаменателния концерт „България среща Япония“ на 27 октомври от 18.30 ч. в зала „Съединение“ на Историческия музей в Пловдив. Събитието е част от 25-те юбилейни Дни на японската култура, обединило изтъкнатите музиканти - Мила Павлова /флейта/, Аями Файт – Япония /пиано/ и ЕВА квартет, включващ едни от най-добрите български женски гласове. На сцената ще се срещнат две култури - японската и българската, чиято духовна близост чрез езика на музиката ще докосне всяко сърце.
Концертът е с вход свободен.
Международният фестивал „Дни на музиката в Балабановата къща“ се осъщестява с подкрепата на фондация „Америка за България“, Община „Пловдив“, Общински институт „Старинен Пловдив“, Министерство на културата и др.
Празнична програма за 135 -тия рожден ден на НБ "Иван Вазов" и 160-години от рождението на Лука Кесиров
Американски информационен център отваря врати в библиотеката
Паулина Александрова
На 30 октомври НБ "Иван Вазов" ще отбележи двоен празник - 135 години от своето създаване и 160 години от рождението на първия български енциклопедист Лука Касъров, който е бил и директор на библиотеката.
За празника са поканени представители на Общината, министърът на културата от служебния кабинет Мартин Иванов, представители на Американското посолство, всички директори на регионални библиотеки в България, библиотекари от всички общински и читалищни библиотеки, с които НБ "Иван Вазов" работи, всички представители на пловдивските културни институции, представители на Библиотеката на БАН, представители на СУ "Св. Климент Охридски" и на Американския университет в България.
Събитията започват още в 10:00ч. с откриването на Втори национален колоквиум „По следите на българската книга: Описи. Находки. Библиология“. Той ще се проведе в две части - сутрешна сесия от 10:00 до 12:20ч. и следобедна сесия от 13:00 до 16:45ч.
Официалната част ще се състои в 12:00 във фоайето на втория етаж на НБ "Иван Вазов", където ще се открие документална изложба в чест на Лука Касъров. В нея ще бъдат експонирани както оригинални документи, с които библиотеката притежава, така и документи, снимков материал и записки, предоставени от родствениците на Касъров. Гостите ще могат да разгледат личният му дневник и първия български енциклопедичен речник. Специален поздрав към гостите ще бъде отправен с хорово изпълнение на Пловдивско певческо дружество "Ангел Букорещлиев".
След официалната част ще бъде открит и Американският информационен център към НБ "Иван Вазов", изграден по програма на Американското посолство. В него ще може да се открие актуална информация за САЩ - за обучението, което се извършва там, за работните места, за визовия режим, за Зелените карти и т.н., както и справочна литература, която ще дава професионален отговор за най-новите научни издания, информация за издания, които предстои да излязат и др.
По традиция на 31 октомври, в навечерието на Деня на будителите, ще бъде връчено званието „Следовник на народните будители“ на заслужил пловдивчанин, известен със своя труд и творчество на полето на духовността .
Георги Трифонов подрежда изложба в Червеното пони
Георги Трифонов ще открие самостоятелна изложба живопис в галерия Червеното пони на 25 октомври. Къщата на Начо Културата ще приема почитатели на изкуството на преподавателя в АМТИИ до 10 ноември.
Георги Трифонов е завършил сценография в Националната Художествена Академия през 1978 година в класа на доц. Николай Николов. В момента преподава в Академията за музикално, танцово и изобразително изкуство. Има реализирани множество сценографски проекти за различни театри в страната. Работи и в областта на графиката и живописта. Осъществил е многобройни самостоятелни изложби и има запомнящи се участия в групови такива.
Бира понг подгрява The Balkan Joint тази събота
The Balkan Joint е едно от есенните събития, което цял Пловдив чака с нетърпение. Освен качествен хип-хоп от Балканите, Beer Pong Friends Bulgaria се включват също в събитието като са подготвили една изненада. Преди невероятния спектакъл всеки желаещ ще може да се включи в така любимата на всички биромани игра - Beer Pong. За покачване на настроението до макс и за хубава и качествена музика ще се погрижи любимецът на Пловдив- Dj SKILL. Часовете, в които може да покажете своите умения с бирата са в интервала между 14:00 и 19:00 тази събота (25.10) в клуб Stage 51.