Капана.БГ
Марк Фаулър вкарва операта в училищата
Проектът цели да завладее младата публика и да промени мирогледа й
Паулина Гегова
През последните години България доказа, че операта не е архаично изкуство и към него все още има интерес. Този интерес се разширява все повече. По този начин операта се възроди от пепелта, пускайки корени не само във възрастните, но и в по-младите.
Най-новият проект на Държавна опера Пловдив е „Опера с Марк”. Марк Фаулър бързо се превърна в един от любимците на пловдивските почитатели на изкуството. Австралиецът пристига преди 10-тина години в България именно заради операта. В последствие животът го отвежда до Пловдив, а той е изключително щастлив, че работи именно тук.
Пловдивският екип е най-добрият, на който съм попадал. Той се грижи за зрителите си, поставя ги на първо място пред всичко останало. И доказа, че операта не е само за аристокрацията, а е достъпна на всеки и навсякъде, казва Марк и е напълно прав. Пловдивската опера не веднъж излезе на улицата. Сега тя влиза в училищата или по-точно казано, привиква училищата към себе си. Идеята „Опера с Марк” се ражда преди една година, а неин инициатор е директорът на институцията Нина Найденова. Тя е насочена към тийнейджъри от 12 години нагоре и се стреми да им покаже красотата на оперните спектакли.
Проектът е голямо предизвикателство. Тийнейджърската възраст е най-трудната от всички. В тези години младежите трудно се вдъхновяват, мислят за много други неща. Искаме да им покажем, че операта не е скучна, а може да бъде забавна и въодушевяваща. Самият аз мислех, че операта представлява само пълни хора, стоящи на едно място, докато не отидох за първи път. Бях на 17 и всичко се промени. Толкова ми хареса, че веднага тръгнах на уроци и подготовки за музикалните къщи. Но аз смятам, че ще пожънем успех.
Спектакълът, чиято премиера е във вторник в Дом на културата „Борис Христов”, представлява сблъсък на две личности – един За операта и един Против. Те влизат в диалог един с друг, опитвайки се да изкласят, докато постепенно не влезнат в образите на главните герои от „Любовен еликсир”. От там нататък започва представяне на откъси от постановката, в които участват 150 човека. Стремежът е да се покаже, че операта не е само драма, а показва части от истинския живот. „Любовен еликсир” е избрана защото концепцията е много свежа. Прилича повече на мюзикъл с много движение. Освен това любовната история много по-лесно може да докосне един младеж и евентуално той да се открие в персонажите и техните преживявания. Както и да покаже на тези юноши, че музиката, декорът, те могат да те отведат на едно ново място, дори и само за час и нещо.
Ако успеем да докоснем поне един човек, значи сме си свършили работата. Ако някой дойде зад кулисите и ми каже, че не му е харесало ще му върна парите, смее се чаровният солист, убеден, че младежите ще осъзнаят силата на операта.
Такъв проект се извършва за първи път на национално ниво, поради което и засилва любопитството. Режисьор на „Любовен еликсир” е доц. Нина Найденова, по адаптация и сценарии на Славчо Николов. Диригент – Лучано Ди Мартино. На Марк партнира Арина Христова, която е пропагандиста на класическата музика. Солисти са и Станислава Иванова, Антон Марков, Евгений Арабаджиев и Светлана Иванова.
Билетите са по 8 лв., а всеки, на който му е интересно може да посети представлението. Млада публика има и тя само ще се увеличава, защото съвременната опера доказа, че може да излезе извън границите и да счупи четвъртата стена между артисти и зрители, които не само ще наблюдават, но и ще станат част от цялото приключение наречено музика.
Николина Барбутева представи стихосбирката ‘‘Звезда на любовта” и романa „Афера”
Николина Барбутева представи пред пловдивската публика стихосбирката ‘‘Звезда на любовта” и романa „Афера” в Балабановата къща
Младата дама е родена в града под тепетата. От 2012 г. до момента е учител по история в ОУ „Васил Петлешков” гр. Пловдив. Авторката има издадени три стихосбирки – „Пътят към любовта , страданието и надеждата”‚ ”Силата на жената” и „Звезда на любовта”. Освен с поезия, Николина се занимава и с белетристика. В електронен вариант се разпространява романът й „Афера”. Има две издадени авторски песни – „Your name” и „Всеки миг”. Победител е в множество конкурси за есе с различна тематика.
Стихосбирката ‘’Звезда на любовта’’ разкрива дълбоко личните преживявания на самата авторка. Засегнати са темите за романтичните чувства, които всеки от нас преживява, любовните разочарования, но и оптимизма в живота. Книгата е интимна и лична. Авторката дава възможност на читателя да се докосне до вътрешния й свят. В нейните творби всеки може да разпознае част от своя личен свят, а това е една от целите на Николина Барбутева. Стихотворенията са на актуална тематика, засягат общочовешки теми и гарантират наслада за сетивата. ‘’Звезда на любовта’’ е четиво, подаряващо прекрасни мигове на всеки читател.
Романът „Афера” е интригуващ, чете се лесно, на един дъх. Той представлява история за любовта, но също и история за предателството, двуличието, лъжата и прикритостта. Засяга темата за несправедливостта на Съдбата към едно добро и невинно момиче-Кристина, което за кратък период от време загубва майка си, възможността за кариера в София и бива въвлечено в любовен триъгълник. Други основни персонажи са Ани и Филип, за които навикът, сигурността и парите са онова, което ги държи вплетени в една изкуствена интимна връзка.
В средата на романа на преден план излиза властната и заможна дама Албена, която по доста коварен начин отмъщава за страданията на Кристина, причинени от Ани и Филип (без момичето да разбере), и въздава справедливостта.
От мечтите и еуфорията-до спадовете и разочарованията, а като за финал-и темата за възмездието, присъстват в „Афера”.
„Това е история, която има за цел да покаже, че никога не трябва да се подиграваме с чистите чувства на някого, защото животът е един кръговрат и ако поругаем тази чистота и невинност, ще заплатим за болката, която сме причинили.Но това е и история, показваща, че след нашите падения, идва ред и на възходите ни. Всичко идва в правилния момент, само трябва да го изчакаме търпеливо”, коментира Николина Барбутева своя първи роман.
След края на литературното четене, всеки гост получи екземпляр от стихосбирката „Звезда на любовта” с автограф. Желаещите пък написаха своите електронни пощи на бял лист, за да се сдобият с онлайн вариант на "Афера".
За любителите на литературата имаше и още една изненада-те не пропуснаха възможността да си изтеглят листче с цитат от романа-за спомен или за поука.
Николина Барбутева благодари на всички присъстващи и сподели, че срещата с различни хора я зарежда с творческа енергия и вдъхновение за нови литературни изяви. И загатна, че вече пише втория си роман.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13069#sigProId8f022df965
Над 150 творби на Цанко Лавренов са изложени в Градска художествена галерия
Изложбата „Между модерното и канона“ е посветена на 120 години от рождението на големия художник Цанко Лавренов (1896 – 1978)
Градска художествена галерия – Пловдив представя изключителната възможност до края на октомври да бъде видяно богатото творчество на големия художник Цанко Лавренов в неговата цялост, допълнено с много документи и изследвания. Изложбата „Между модерното и канона“ е посветена на 120 години от рождението на големия художник Цанко Лавренов (1896 – 1978), а инициатор за честването е неговият внук Лаврен Петров, председател на фондацията, носеща името на художника. Амбициозният проект се реализира от Софийска градска художествена галерия, Градска художествена галерия - Пловдив и Фондация „Цанко Лавренов“. Проявата е под патронажа на кмета на Община Пловдив инж. Иван Тотев.
Запазеното място на самобитния творец в българското изобразително изкуство подчерта по време на откриването (07.10.) директорът на Градска художествена галерия – Пловдив Красимир Линков. Удовлетворението от високото ниво на експозицията и взаимодействието между толкова много институции за нейното създаване изрази внукът на художника - Лаврен Петров. Представеното в галерията беше оценен по достойнство и от заместник-кметът на Пловдив по куртура и туризъм Амелия Гешева, която изрази подкрепата си за повече подобни добри взаимодействия.
Включените в експозицята над 150 произведения са от сбирките на държавни и общински музеи и галерии от цялата страна, най-голямата от които е на Градската галерия на Пловдив с 65 живописни творби. Другата значителна като обем колекция е тази на Фондация „Цанко Лавренов“. Участват частни колекционери от Пловдив и други градове. Кураторите на изложбата Анелия Николаева и д-р Станислава Николова са извършили задълбочено проучване на личния архив на художника и представят пред публиката непознати до сега страни от творчеството на художника. Това са неговите първи опити в изкуството, датиращи от ученическите му години, новооткрити творби от „модернистичните“ му години с акцент върху формиращия го период на обучение във Виена (1920-1922). За първи път Цанко Лавренов е представен и в контекста на 20-те и 30-те години на ХХ в. чрез контактите му с близки негови приятели художници от Пловдив като Данаил Дечев, Витко Бабаков, Златю Бояджиев, Васил Бараков, Давид Перец, Владимир Рилски - техни творби също са включени в експозицията. Откритие са непознати до сега произведения на Лавренов в областта на илюстрацията и приложната графика. Посетителите ще могат отново да си припомнят познати знакови картини из циклите „Стария Пловдив“ и „Манастири”, както и емблематични образци като „Поет и природа“, „Малка нощна музика“, „Селски панаир” и други.
Изложбата е достъпна и за незрящи посетители, като за тях са изработени специални тактилни карти на някои от произведенията, придружени с обяснителни аудио текстове, предоставени от Софийската градска художествена галерия. Експозицията може да се види до 28 октомври 2016г.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13069#sigProIde91ea421d5
Панелката като художествено платно
Графити артисти преобразиха блок 42 в Тракия с топла рисунка
Скучната панелка може да се превърне в картина. Това доказаха графити майсторите от Pyrotechnix- Васко Лалов Димитър Механджийски Георги Ташкин, които видяха фасадата на блок 42 в Тракия като художествено платно и я преобразиха с великолепна творба. Рисунката събира погледите на жителите на целия квартал. Те не крият, че мечтаят и техните панелни сгради да изглеждат като №42. По продължението на целия калкан на блока е нарисувано момче, което е посадило растение в саксия под формата на къща. Цветето в графита символизира любовта, новият живот и природата, а кучето и къщата в стенната картина- домът, семейството и приятелите. Идеята е момченцето и кучето да посадят новия живот. Преобразяването на блок №42 бе част от тазгодишния „Стрийт Арт Фест”.
https://kapana.bg/afish/festivali/itemlist/user/570-%D0%BA%D0%B0%D0%BF%D0%B0%D0%BD%D0%B0-%D0%B1%D0%B3?start=13069#sigProId185c3b248b
Цветан Недялков и Веселин Койчев с нов проект на Plovdiv GuitArt Festival
В рамките на Plovdiv GuitArt Festival Цветан Недялков и Веселин Койчев ще представят нов проект - The Teachers
Това ще е запомняща се музикална среща, която китарния фестивал ще предложи на ценителите на джаза. В проекта са включени изцяло авторски пиеси. Очарование, романтика и магия, пъстра смесица от звуци и емоции, поднесени с виртуозно майсторство – това са само част от отзивите за изпълненията на Койчев и Недялков. Изключителната китарна техника и усетът към импровизация правят музиката им жива, разпознаваема и запомняща се.
И двамата са изключително популярни музиканти, които не се нуждаят от специално представяне. Имената им са широко известни не само в професионалните музикални среди в България.
Цветан Недялков е активно действащ китарист, познат на широката общественост като участник в култовата група „ Ку – Ку бенд“.
Веселин Койчев е име, с което Пловдив неслучайно се гордее. Той е част от джаз групата „ Джаз линия“, която се счита за еталон на български етно-джаз. Койчев е и лидер на легендарната джаз формация „Бели, зелени и червени“ – най-дълго просъществувалата джаз група у нас.
В квартета участват още двама прекрасни и талантливи музиканти – Христо Минчев ( бас китара) и Кристиан Желев ( барабани и перкуси). И двамата са родом от Пловдив и са участвали в различни музикални проекти.
The Teachers ще изнесат концерт, днес, 07.10, от 21:00 в Stage 51, а утре Цветан Недялков ще направи и уъркшоп от 13:30ч. в галерия Тракарт на тема: Импровизация в различни музикални стилове. Уъркшопа ще се проведе със специалното участие на Иван Стоянов ( бас китара).
https://www.facebook.com/guitartfest/
ONE DANCE WEEK прави специално предложение на ученици и студенти
ONE DANCE WEEK подарява незабравимо изживяване на ученици и студенти, които имат интерес към изкуството и съвременния танц. За всички спектакли на фестивала има намаление на билети за учащи на цена 5 лв. Поканата е част от политиката на фестивала за приобщаване на млада публика към съвременните форми на изкуство.
Деветото издание на ONE DANCE WEEK стартира на 9-ти октомври от 18:00 ч. в Дом на Културата „Борис Христов“, Пловдив. Големият американски хореограф Стивън Петронио, който пристига в Пловдив специално за събитието, ще представи класическия проект BLOODLINES.
За първи път в тази част на земното кълбо публиката ще може да види емблематичните миниатюри ТРОПИЧЕСКА ГОРА и ЛЕДЕНА ПРИМАМКА на легендите на съвременния танц Мърс Кънингам и Триша Браун, хореографи променили завинаги света на съвременното изкуство. Освен тях в репертоара е включен и авторски спектакъл на Петронио – В ДВИЖЕНИЕ, който отбелязва 30-годишнината от създаването на компания Stephen Petronio. Въздействието на проекта BLOODLINES е изключително силно и благодарение на участието на бащата на поп-арт движението Анди Уорхол, който създава декора за ТРОПИЧЕСКА ГОРА и според критиците разработва своята най-добра идея след Campbell’s Soup Cans, както и заради незабравимите звукови пейзажи, създадени от пионера на електронната музика Дейвид Тюдор, и визията на графичния художник Роберт Раушенберг, изграждаща красив декор в ЛЕДЕНА ПРИМАМКА.
Специалните билети могат да бъдат закупени от касите на фестивала непосредствено преди спектаклите Нужно е да бъде представена ученическа карта/студентска книжка.
Допълнителна информация: www.onedanceweek.com
Изложба посветена на 700 години от раждането на Карел IV
Средновековна изложба ще се възроди в Народната библиотека
От 7 до 28 октомври 2016 г. в зала Изкуствотека на НБ „Иван Вазов“- Пловдив е експонирана изложба, посветена на 700 годишнината от рождението на Карел IV /1316-1378/.
Карел IV е император и крал, един от най-значимите владетели, свързан с историята на цяла Европа през Средновековието. Неговите пристрастия и подкрепа за образованието, изкуството и стопанството слагат своя ярък отпечатък върху развитието на континента през XIVв. Засилването на ролята на духовността допринася изключително много за интелектуалния и материален разцвет не само по време на властването на Карел IV, но и след това.
Изложбата показва значимите факти от живота на тази много важна за Европа историческа фигура. Тя е дело на Министерството на външните работи на Чешката Република, Сдружението на чехи, словаци и приятели – Пловдив, със съдействието на НБ „Иван Вазов“ – Пловдив.