Големите корпорации и интернет свиват литературата в ъгъла, твърди авторът

Пловдив е град не с дългогодишни, а с вековни традиции. Град, в който изкуството и културата е почти невъзможно да умрат. С поддържането на духовния свят са се заели редица хора в античния Филипополис, а една от всичките инициативи, които се провеждат в бъдещата Европейска столица на културата са Европейските писателски срещи, които се провеждат през месец октомври. 

Третият литературен будител, който гостува на Пловдив, бе Мануел Рико Рего. Той се срещна миналата вечер със своите почитатели и организаторите на събитието в Балабановата къща. Началото на литературната вечер бе дадено от Божана Апостолова, която издаде поемите на Рико на български език и обеща, че до година-две ще издаде и част от прозата на автора. Тя заяви, че Пловдив е най-духовният град в България, като сподели още, че срещата с испанския поет и писател е един малък празник на духовността. 

На събитието присъстваха председателя на Общинския съвет – Савина Петкова, директорът на Драматичен театър Пловдив – Кръстьо Кръстев, и литературният критик - Младен Влашки. На литературната сбирка присъства и цигуларят, познат в града под тепетата като пловдивският Моцарт. Той, заедно с Кръстьо Кръстев, въведоха гостите в духа на вечерта с две изпълнения на цигулка и четене на поезията на Мануел Рико от страна на директора на пловдивския храм на Мелпонена. 

Самото представяне на поемите на Рико направи писателят Недялко Славов. Оказа се, че по негова молба, Мануел Рего Рико е изпратил стиховете си на „Жанет 45”. Неговите поеми се отличават със силна образност, дълбочина и многопластовост. Той преплита политическата тематика на Испания с образността, която го заобикаля и влага толкова много чувство в стиховете си, че няма как да не ви докосне. В творчеството му са характерни темите за детството и любовта. Една от поемите му се нарича „Родителска спалня”, като авторът обясни, че за него това е място, олицетворяващо спокойствието и е място, на което някога се е чувствал защитен, а сега, бидейки вече дядо, внукът му усеща същото нещо. 

По време на разговора си с публиката, Рико сподели, че е изключително горд от поканата, която е получи, да гостува в бъдещата Европейска столица на културата. Гостувал съм и в други културни столици, и не можете да си представите какво означава това за мен. Все повече големите корпорации и интернет свиват литературата в ъгъла, но събития като това са истински празник. Относно творчеството си, разказа, че го тревожат екзистенциални въпроси, по които не спира да разсъждава. Такъв бе примерът му за поемата „Безжизнени бензиностанции”. Когато е написал тази поема, той е разсъждавал върху изоставените сгради. С изграждането на модерните магистрали, второкласните пътища в Испания останаха безлюдни. В тях се събират началото и края и именно върху това разсъждавах в онзи период. 

Книгата на Маниел Рико съдържа 20 негови творби на български и испански език, които задават въпроси, актуални и към днешно време, макар някои от тях да са писани преди десетилетия. Те са преведени от Пламен Колев, а за финал ви оставяме една от неговите поеми:

Невъзможни ливади

Има къщи. Ах, вертикалните къщи 

като живи бастиони на покрусата или мечтата.

XXI век на издължаващи се градове, 

на ампутирани градове, живеещи 

вътре в градовете, превърнати в снимки 

от луксозни издания за ограничена продажба.

Там живеят отхвърлените шивачки, 

малко обичаните и лошо обичаните, 

боговете на разписанията и на самотата 

снежна и офисна, 

цветето от масла и чернилка 

на работилиците, и баровете 

измислящи един сумрак 

от димове и мастило и автобуси, 

от застаряващи младежи, 

дишащи нощта 

в студените входове и в колите за моргата.

Има къщи. Ах, самотните къщи, пълни 

с мръсни зазорявания, с нелегални

любови, с магазини 

всичко за лев – дори 

мечтите и най-красивата нощ, всичко за лев – 

като живота в лагерите в Ирак 

или в сенчестите зидове на един ужасяващ Бронкс.

Има къщи. Ах, автобусите, 

които напредват известявайки невъзможни ливади, 

водоскоци понякога изливащи се 

в мушами за маса, в раирани завеси; 

мъгли, замъгляващи стъклата 

на тъжни витрини където дрехите 

се предлагат на разумни цени; 

ах, къщите на разумните

жени, на децата, които никога 

няма да се появят във вестниците, 

на смълчани родители, остарели рано, 

прекалено рано – много преди 

да бъдем същества 

с право на илюзии и разочарования.

Окачат шарените флагчета в квартала за предстоящия фестивал

Шарени знаменца отново ще оцветяват Капана. Екипи на общинско предприятие Чистота връщат знаменцата в квартала за началото на Капана фест, след като лично те ги свалиха в началото на юли. С началото на лятото, заради акцията на общинското предприятие, тръгна градски диалог „За” и „Против” колоритните триъгълничета над паважа. Почитателите им бяха категорични, че те придават особено настроение и отличителност на пешеходната зона в района. Срещуположният лагер пък държеше на мнението, че знаменцата скриват фасадите на ансамбловия паметник на културата и съдържат реклама.

На този етап общината е решила флагчетата да се поставят в зоната само за събития. Стартът на Капана фест е този петък, а вероятно другата седмица знаменцата отново ще бъдат свалени. Върху тях отново има реклама, но само на обекти от квартала. Както бе и със свалените през юли текстилни парчета. Как ще продължи сагата със уличната украса, предстои да разберем.

Тази есен музикантите от група Grimaze тръгват на тур “Да Живеем в Чистота”. Турът включва организирани дневни събития за почистване на отпадъци и вечерни концерти в градовете: Добрич, Бургас, Варна, Севлиево, Русе, Пловдив, Стара Загора и София

“Покрай приятелството и музиката ни започнахме да пътуваме заедно често и не можехме да не забележим колко много отпадъци се хвърлят просто така – сред природата. Започнахме да се замисляме, че реално тези отпадъци във времето стават част от почвата, от която се храним и въздуха, който дишаме. Стават част от нас, защото буквално ядем и дишаме тези химикали. Не трябва човек да е квантов физик, за да се сети, че с текущия ни начин на живот нанасяме щети, заради които бъдещите деца страдат.”

От около година музикантите развиват инициативата “Да Живеем в Чистота”:

https://www.facebook.com/jivotchistota/

Това е страничка във facebook, където те и други привърженици на идеята публикуват снимки на отпадъците, които са събрали с идеята да вдъхновят повече хора да чистят или поне да пазят чисто.

За кратко време инициативата събира над 5000 последователя, които почистват заедно над 65 000 литра боклук.

“Казват, че човек е това, което оставя след себе си. Макар че с бандата не изхвърляме отпадъци в природата, един ден решихме, че не можем просто да се разхождаме, да се радваме на слънцето и да подминаваме целия този боклук навсякъде. В този ден събрахме първите си няколко чувала отпадъци и чувството беше толкова яко, че го препоръчваме на всички. Чувството, че вместо да приспиш собствената си съвест с нещо от сорта на “гадно е, но не е моя работа”, се взимаш в ръце и ставаш част от промяната, която искаш да видиш в света. Ние искаме да оставим чист свят за бъдещите деца. А вие?”

Виждайки толкова много ефективност и ентусиазъм от съвсем малко усилия, на приятелите от Grimaze им хрумва идеята да направят и събития за почистване покрай концертите, които така или иначе имат. Ето го и турът “Да Живеем в Чистота”:

https://www.facebook.com/events/1193926744013613/

Ето и отделните събития за почистване и концерти:

ПОЧИСТВАНЕ – ДАТИ И МЕСТА

28.09 – ДОБРИЧ – Градското дере околo Kaufland

https://www.facebook.com/events/579241248913952/

29.09 – БУРГАС – Върхът с кръста над Меден Рудник

https://www.facebook.com/events/1651332181844308/

30.09 – ВАРНА – Паметника на Почивка

https://www.facebook.com/events/1792600050986325/

07.10 – СЕВЛИЕВО – Около моста на Кольо Фичето – 14:00

https://www.facebook.com/events/1665897000404797/

08.10 – РУСЕ – Комплекс Левента – 14:00

https://www.facebook.com/events/180072322427954/

14.10 – ПЛОВДИВ – Post-Culture Stage

Повече информация скоро!

15.10 – СТАРА ЗАГОРА – Бранителите на Стара Загора – 13:00

https://www.facebook.com/events/1690116031210923/

22.10 – СОФИЯ – Копитото, Витоша

https://www.facebook.com/events/875218932622156/

КОНЦЕРТИ – ДАТИ И МЕСТА

27.09 – ДОБРИЧ – Басейна в Скейт Парка – 20:00

https://www.facebook.com/events/579241248913952/

29.09 – БУРГАС – Бар без Име – 20:00

https://www.facebook.com/events/1651332181844308/

30.09 – ВАРНА – Vintage 33 – 21:00

https://www.facebook.com/events/1792600050986325/

01.10 – БУКУРЕЩ – Under – 20:30

https://www.facebook.com/events/1082705018479080/

07.10 – СЕВЛИЕВО – Клуб “Кафе Театър” – 22:00

https://www.facebook.com/events/1665897000404797/

08.10 – РУСЕ – Караоке Стар – 21:30

https://www.facebook.com/events/180072322427954/

14.10 – ПЛОВДИВ – Post-Culture Stage

Повече информация скоро!

15.10 – СТАРА ЗАГОРА – Jam Club – 22:00

https://www.facebook.com/events/1690116031210923/

22.10 – СОФИЯ – The Stage – 20:30

https://www.facebook.com/events/875218932622156/

От Grimaze ще осигурят материали за почистване като чували за отпадъци и ръкавици.

Отделно казват, че не е задължително хората, които само искат да чистят да идват на концерт. Както и не е задължително хората, които само искат да дойдат на концерт – да чистят. Все пак – всеки, който участва в почистването през деня ще получи безплатен вход за концерт вечерта.

“Надяваме се много хора да се обединим, да почистваме заедно и да споделим музика. Вярваме, че това ще вдъхнови още повече хора да започнат да чистят и да пазят чиста. Нека днес заедно да живеем в чистота!”

Магията на съвременния танц… или как да танцуваш без никакъв звук

Култовият Стивън Петронио откри Седмицата на танца в Дома на културата

Снимки: Марица Колчева 

С Тишина. Така стартира поредното издание на ONE DANCE WEEK в Пловдив снощи. Фестивалът за съвременен танц и пърформънс бе открит в Дома на културата, не от кого да е, а от иконата Стивън Петронио. „Животът е секс, наркотици и танц”, каза предния ден пред феновете на изкуството му култовият хореограф. И показа какво има предвид от сцената на „Борис Христов” с проекта си BLOODLINES. Фестивалът започна с три съвременни танцови спектакъла, като първите два бяха от творчеството на двама от най-великите хореографи на нашето време – Мърс Кънингам и Триша Браун. Стивън Петронио представи и един много личен проект – „В движение”. Това е своеобразна изповед на хореографа, разказваща за собствения му творчески път и 30 години от основаването на компанията. Това бе и третото представление за вечерта. И трите пърфоръмнса бяха изпълнени от танцовата компания на Петронио, носеща неговото име.

Да танцуваш само с шума от движението на въздуха и собствените ти стъпала, които леко, като пера, докоснат дървената сцена. Така започна всичко. Първият спектакъл се случи при пълна тишина в залата. Нямаше нито звук, като тук не броим кашлиците и мобилните телефони на хора от публиката. Танцьорите играеха в някакъв паралелен свят, шумен и музикален, но само според телата им. „Ледената примамка” на Триша Браун постави публиката в пълна тишина и я поведе на пътешествие отмервано от стъпките на танцьорите, техните перфектно синхронизирани движения и концепуалната визия на една от най-емблематичните личности на съврменното изкуство - художника Роберт Раушенберг.

Второто представление- Тропическата гора омагьоса с музика на живо и ефирните сребърни артефакти създадени от бащата на поп арта Анди Уорхол, между които танцьорите изглеждаха като магически същества от друга реалност. Композиторите Джон Дрискол и Ралф Джоус изпълниха оригиналното произведение на Дейвид Тюдор – RAINFOREST, посредством музикални инструменти, които са създадени специално за него.

Финалът, „В движение” на Стивън Петронио, потопи публиката в богатия вътрешен свят на хореографа и бе озвучен от прекрасната музиката на нюйоркската хип-хоп и дъб степ звезда Clams Casino. „Публиката в България е невероятна”, коментира след спектакъла Стивън Петронио. За нас е чест, че това бе последна спирка на европейското ни турне и се надявам се видим отново“.

Фестивалът продължава тази седмица с два спектакъла - ARE FRIENDS ELECTRIC? и и корейската гала вечер - ДУШЕВНО ПРОБОЖДАНЕ и СРАМЕЖЛИВОСТ.

Американската компания Stephen Petronio откри по впечатляващ начин фестивала за съвременен танц и пърформанс ONE DANCE WEEK с проекта BLOODLINES.

Българската публика имаше възможност да се наслади на творчеството на двама от най-великите хореографи на нашето време – Мърс Кънингам и Триша Браун. Стивън Петронио представи и един много личен проект - В движение – своебразна изповед на хореографа, разказваща за собствения му творчески път и 30 години от основаването на компанията.

Ледена примамка на Триша Браун постави публиката в пълна тишина и я поведе на пътешествие отмервано от стъпките на танцьорите, техните перфектно синхронизирани движения и концепуалната визия на една от най-емблематичните личности на съврменното изкуство - художника Роберт Раушенберг.

Тропическа гора омагьоса с музика на живо и ефирните сребърни артефакти създадени от бащата на поп арта Анди Уорхол, между които танцьорите изглеждаха като магически същества от друга реалност. Композиторите Джон Дрискол и Ралф Джоус изпълниха оригиналото произведение на Дейвид Тюдор – RAINFOREST, посредством музикални инструменти, които са създадени специално за него.

Финалът - В движение – потопи публиката в богатия вътрешен свят на хореографа Стивън Петронио и бе озвучен от прекрасната музиката на нюйоркската хип-хоп и дъб степ звезда Clams Casino.

„Публиката в България е невероятна! - коментира след спектакъла Стивън Петронио – За нас е чест, че това бе последна спирка на европейското ни турне и се надявам се видим отново“. 

ФОТОГРАФ: Марица Колчева

Програмата за вечерта ще включи прожекция на видео арт филми от Австрия, концерт на художниците Мануел Горкивиц и Кристиан Егер (Kimberly & Clark) и парти

През септември Пловдив се сдоби с новата алтернативна културна сцена - FLUCA – Австрийският културен павилион, благодарение работата и желанието на Австрийско посолство София, Федералното канцлерство на Австрия, фондация „Отворени изкуства“, FLUC /Виена/ и Община Пловдив. Като мултифункционална сцена и същевременно арт инсталация на водещото виенско архитектурно дуо tat ort, FLUCA – Австрийският културен павилион бързо се превърна в една от най-интересни нови точки на културната карта на града.

За почти четирите седмици, в които павилионът е на ул. „Отец Паисий“ 38, се случиха най-различни събития с десетки австрийски художници, някои от които пристигнаха в града специално за проекта. Кураторът Урсула Мария Пробст от Виена беше подготвила интензивна програма. включваща прожекции, лекции, дискусии, пърформанси и инсталации.

Павилионът е замислен като дългосрочен проект, който ще продължи до 2020 г., като всяка година в летните месеци се завръща в централната градска част и предлага разнообразна обменна програма с български и австрийски художници. Освен това FLUCA е и отворена сцена, която цели да включи и местни културни оператори и художници. Така например досега негови гости бяха фестивалите One Architecture Week и One Dance Week.

С идването на есента първият сезон на FLUCA – Австрийският културен павилион отива към своя край, което ще бъде отбелязано с поредна доза изкуство от Виена. Специално за закриването на павилиона в България пристигат художниците Мануел Гокривиц и Кристиан Егер, чиито музикален псевдоним е Kimberly & Clark.

Програмата за вечерта започва в 19:00 с прожекция на видео арт филми от Австрия, след което на сцената ще излязат Kimberly & Clark. След това вечерта ще продължи с парти, а музиката ще бъде от домакините от artnewscafe.

Повече за Kimberly & Clark

Виенските художници Мануел Горкивиц и Кристиян Егер са запалени по старата западна музика, като едновременно с това залагат и на стилове като дед кънтри и мета-американа. Темите на техните водещи парчета предимно засягат дълги пътувания и много прах срещу вятърни мелници по пътя, самота в главата и мазоли на краката. Техните адаптации на неортодоксални песни са доста чувствени и се стремят към възможно най-голяма автентичност. Без значение дали е сватба или културна гала вечеря Kimberly & Clark винаги са едни от почетните гости.

Кристиян Егер - артист и куратор, учи в Академията за изящни изкуства във Виена. От 2013 г. е куратор в Künstlerhaus, Halle für Kunst und Medien (KM–) в Грац. Живее и работи във Виена и Грац.

Мануел Горкивиц - артист, учи в Академията за изящни изкуства във Виена, живее и работи във Виена. Негови произведения са показвани в Kestnergesellschaft Hannover, 21er Haus Vienna, Kunstwerke Berlin, MUMOK Vienna, Pinakothek der Moderne Munich и Secession Vienna.