Капана.БГ

Капана.БГ

Изложбата Несъгласие се открива на 5 септември

20-ото юбилейно издание на Седмицата на съвременно изкуство стартира на 5 септември в традиционния си дом- баня Старинна. Там ще бъде открита изложбата Несъгласие, която събира 15 автори от България и чужбина. Куратор е Яра Бубнова. В Центъра за съвременно изкуство ще видим работите на Хито Щерл /Германия/, Пипилоти Рист /Швейцария/, Кристиан Янковски /Германия/, Что делать? /Русия/, Недко Солаков и  Димитър, Лъчезар Бояджиев,
Красимир Терзиев, Кирил Кузманов, Миряна Тодорова, Кирил Прашков, Eмил Миразчиев,
Вадим Фишкин, Искра Благоева, Лада Наконечна.

Ето какво казва кураторът Яра Бубнова за Несъгласие:  Названието на проекта отпраща към правно понятие, иначе с множествено значение, разграничаващо престъпното от непрестъпно действия. Случващото се „по взаимно съгласие“, изобщо наличието му, обикновено означава, че всичко е наред. Ако, обаче, осъщественото между двама или повече участници е в негово отсъствие (или несъгласие), значи нещо куца и нормите за хармоничен обществен живот са пристъпени – често отвъд правно приемливите граници.

Все пак, дори при ясно изразено несъгласие между двама или повече души, общности, партии, държави или каквито и да е противостоящи сили, те в повечето случаи са принудени независимо от това да са заедно. Законът притежава способността да урежда „несъгласията“ на правни (незадължително хуманни) нива... Но действителността е, че на хората често им се случва да не са съгласни един с друг и при все това да са принудени към съвместно съществуване.

Така погледнато, идеята на проекта стъпва на настоящето състояние на българското общество. Макар положението в България през последната година да има свои специфики, то до голяма степен не я прави различна от други страни по света – помислете за Египет, Турция, Гърция, Румъния, Украйна, Русия, САЩ, Бразилия, Испания, Тайланд и достатъчно други. По един или друг начин, по разнообразни причини и при голям диапазон на тълкувания, през последните няколко години множество държави се изправиха пред вълни от протести и масови изблици на несъгласие между хората заради начина, по който се чертае животът им и се движат страни им. Информацията за подобни граждански движения, поставящи под съмнение съществуващите порядки, управлението, строежа на обществата, е като широко разляла се чрез медии, социални мрежи и понякога преки участници река. Събитията в други, не само собствените страни, се превърнаха в част от всекидневието.

Състоянието на несъгласие изглежда да ни е обградило – несъгласие между народ и държава, между разнообразни групи, между хора и правителства, корпорации, политически партии и т.н. Изглежда още, че се е превърнало в перманентно, станало е част от живота – сценарият на протеста, на несъгласието/недоволството заприличва на постоянна черта в обществения живот на т.нар. демокрации, макар различията между тях да са значими. В миналото, преди 1989 година, когато светът бе разделен според биполярния модел на два противостоящи си „лагера“, говорехме за „мирно съсъществуване“ на двете враждуващи системи – социализма и капитализма. Доста време изглеждаше, че една от системите е спечелила. Сега се оказва, че капиталистическата система на свободен пазар и парламентарна демокрация преживява процес на предефиниране. И дори глобалната финансова криза от 2008 г. да е вече в миналото (без ясен отговор кой е понесъл цената за превъзмогването й), далеч не е сигурно, че моделът на представителната демокрация е намерил своя „втори дъх“. Напротив, той продължава да е под натиск на фронта на „представителността“, макар и не на този на „демокрацията“. Недоволството от ниското ниво на гражданско участие в процеса на взимане на решения е, изглежда, водещето течение, споделяно от всички протестни движения през последните 2-3 години. Отгоре на това има и случаи – валидни поне за България, на несъгласие между самите граждани по отношение на нужното да се направи.

Именно към това състояние на недоволство, към живота при отсъствие на съгласие, бихме искали да насочим изложбения си проект. Усещането за консенсус в обществото застава като желана цел. Такова все пак отсъства. Много по важно се оказва да изследваме възможността за живот без съгласие, с други думи – при „взаимно несъгласие“.

Изложбата ще изследва състоянието на несъгласие в различни сфери и под разнообразни форми:
- съществуването на политически апатия и активност – и двете основани на недоверието във властта и лидерството от всеки вид;
- неудовлетворението от икономическия модел – несъгласието с разпределението на обществени блага, липсата на социални равенство и отговорност, изместването на производства и изключването както на стари центрове, така и на хора от всички слоеве на обществото;
- реставрацията на ретроградни и ултра-консервативни ценности по отношение на пола, религиозните свободи и толерантността, загубата на секуларна свобода и влиянието на религията в светския живот;
- недоволството от образователните системи, отсъствието на достъп до образование и съмнението в налаганите от него ценности;
- несъгласието с управлението изобщо, с ценностната система на обществото, с правилата и законите, облагодетелстващи единици пред мнозинството, отсъствието на етичност в социаолния и политически живот;
- несъгласието, граничещо с презрение към „различния“ и „другия“.

По един или друг начин, чрез разнообразни медии, над държавните, религиозните, половите или етническите разграничения, художниците непрестанно докосват въпросителните на днешния свят. Те често изразяват сблъскващи се възгледи и идеи, и най-вече се обръщат към системата, в която им се е случило да съществуват. Във всеобщото очакване изкуството да намери ново „призвание“ и място в обществото, художниците откриват нови гледни точки, изразни езици и инструменти. И отново задават въпроси.

Виртуози откриват Есенния салон на изкуствата

Ще има Барок, Романтизъм, Виенска музика, анонсира станалият световно популярен покрай филма „Червената цигулка” Конц

Паулина Александрова

Виртуозите на цигулката дават старта на Есенния салон на изкуствата тази вечер от Античния. Класическият музикален проект неслучайно ще открие най-големия арт форум под тепетата. Сериозен интерес към класическата музика се наблюдава след фестивала Опера Оупън, който се проведе през пролетта. Новият екип на операта направи няколко много силни премиери и концерти и само за началото на лятото посетителите на спектаклите са над 12 000, заяви зам.-кмета Стефан Стоянов. На пресконференция тази сутрин заедно с маестро Диан Чобанов обявиха старта на  Есенния салон на изкуствата тази вечер с концерта Виртуози на цигулката с участието на Кристоф Конц и Марио Хосен на Античния театър.

Идеята за такъв концерта дойде в края на миналия сезон. Не е лесно да се ангажират и да се чуят на едно място личности като Кристоф Конц и Марио Хосен. Радвам се, че Кристоф така радушно прие поканата ни. Познаваме се с от предишни проекти. Горди сме, че ще участва в концерта, изказа се Диан Чобанов. За концерта довечера сме подготвили пъстра програма, постарали сме се той да бъде атрактивен и да не е в класическата си форма. Ще има Барок, Романтизъм, Виенска музика, изобщо ще е интересен за широк кръг публика. Преди четири години, заедно с Диан Чобанов направихме заедно един Моцарт концерт по време на музикалната седмица в Стара Загора. Тогава участвах в поредица от концерти в различни градове. Щастлив съм, че отново съм поканен в България, каза самият Кристоф Конц. Виртуози на цигулката ще бъде интересен концерт, защото ще се представят различни произведения, от различни епохи на отворена сцена. Също така ще участват цигулари в различен етап от развитието си- от деца до професионалисти в средна възраст.

Освен солист и камерен музикант на Виенската филхармония, 27-годишният Кристоф Конц е активен и като диригент. Завършил е диригентство в Университета за музика и сценични изкуства във Виена. Има тясна връзка и с Берлинската филхармония, където неговият брат е солист. Участва и в Камерен оркестър Виена-Берлин, събиращ най-добрите щрихисти от Виенската и Берлинската филхармония. Преди 2 години е създал фондация за детски музикални таланти за деца между 10- и 12-годишна възраст. Става популярен на 9-годишна възраст, когато е избран с конкурс за участие във филма "Червената цигулка", който получава Оскар за филмова музика. Щастлив съм от възможността да свиря на такъв уникален инструмент - стара италианска цигулка Джузепе Галиано от 1762г. На един инструмент трябва да се гледа като на жив обект, трябва да се извършва едно взаимодействие между него и музиканта, да има възпитателен процес, завърши Кристоф Конц. Такъв инструмент рядко се чува на живо, допълни Диан Чобанов. Неговата цигулка звучи  по-силно от всички наши инструменти взети заедно и това не е заради микрофона. Тайната е в качеството на дървото и изработката, допълни диригентът. 

На концерта ще участва и друг млад талант - Жаклин Прайс, която е възпитаничка на Марио Хосен. Чувстваш се специално, когато свириш със своя бивш учител, а вече и приятел и едновременно със сегашните му студенти. Така обменяш опит и с големи и с малки виртуози, каза тя. Удоволствие е  да свиря отново в моя роден град.

Като край на пресконференцията младите пловдивски надежди - 11-годишния Александър и 13-годишният Мартин Зайранови засвириха на своите цигулки в заседателната зала на Общината. Те ще партнират на Марио Хосен на концерта довечера. През ваканцията си те свирят по 5-6 часа на ден. Не е нещо, което ни затормозява, даже е забавление за нас, допълни Александър.

Името на групата се ражда за една вечер, преди участие на следващия ден, а музикантите обясняват точките в заглавието със съвпадението с анимационния герой.

Димо не спря да засмива публиката между песните, а след края на концерта сподели последните вълнения покрай малката Анастасия, която преди дни навърши една година.

Анелия Дракова

"Добър вечер, Пловдив!" - извика Димо от летни сцени Конюшните на царя, 36 минути след 21 часа. Момчетата избраха "Вали" за начало, въпреки че последната събота на август премина без капка дъжд, а не беше и горещо. Идеална вечер за концерт и хубаво Mojito, в безвремието на Стария Пловдив.

След края на парчето, Димо развесели публиката с ехото на думите "череша", "щастлива" и "слива", които се връщаха обратно, а смехът на пловдивчани се сля с интрото на "Всеки ден".

Малко фронтмени притежават толкова силна харизма. За Димо Стоянов това е изключително характерно. От пръв поглед се забелязват артистичните му заложби и сериозният му сценичен опит, който датира от детските му години, когато попада в легендарния куклен театър на Варна – "Щурче".

Почти всяка песен завършваше с весела историйка или виц. Комуникацията на Димо с публиката, както винаги, бе непрекъсната и което е по-важно – адски естествена. След края на концерта, музикантът разказа за "Седем" - песен от последния албум 4. "Написах я буквално, наистина, докато миех чинии. Така ми дойде в главата. Спрях, избърсах си ръцете, хванах китарата, издрънках я цялата, записах я на телефона. Показах им я на другия ден на пичовете. Изрепетирахме я, записахме я и така."

Дойде време за песента от саундтрака на "Номер 1000" – "Оставам тук". Последва бурната радост на публиката, нищо, че филмът е късометражен и както подчерта Димо – "не се завъртя по екраните", т.е. не е толкова популярен.

Както всеки път, концертът завърши с бисове и снимки с момчетата от бандата. Когато приключи с раздаването на автографи, Димо разказа за първия рожден ден на Ая. Празникът на 28-ми август е бил двоен, защото в същия ден момиченцето е проходило и семейството набързо спретнало прощъпулник. Според обичая майката на Димо омесила питка. "Ая проходи на рождения си ден. Бяхме във Варна. Имаше избор от предмети – театрална шапка, фотографска снимка, готварска лъжица, медицински ножици, книга, химикал и микрофон. Тя тръгна точно към микрофона и си го взе" – видимо доволен обясни таткото.

На въпроса ми дали вижда себе си в Ая, Димо бе категоричен: "Да, едно към едно, тя направо ми е одрала кожата".

Музикантът сериозно е участвал в прохождането на дъщеря си. "Естествено, имаше и болки в кръста. Но в момента, вече като е проходила, не дава никой да я докосва. Един морков държи в едната ръка и една чушка в другата. Ходи и обикаля къщата".

Уникални като настроение, приказни като поведение и изключителни като музиканти на сцена – Димо, Ванката, Юри и Мартин отново превърнаха във вълшебна вечерта. На пловдивската публика Димо Стоянов благодари неколкократно, а на малката Ая пожела да следва сърцето си, докато крачи по широкия свят, като обеща да помага както може.

 Младите архитекти от Колектив Космос и техни съмишленици стартираха реконструкцията на площада пред бившето кино Комсомол през уикенда. Съвсем скоро занемареното пространство пред емблематичната сграда трябва да се превърне в открита зона за отдих и култура, след като от КАБ- Пловдив избраха проект за новата му визия.На място работят носителите на награда Пловдив за архитектура от Колектив Комсомол и доброволци, които искат да превърнат изоставената градска среда в приятно кътче.Вече са осигурени почти цялото количество от нужните общо 130 броя дървени талпи. Те са обработени, а от тях ще бъда сътворен отворен павилион, около който ще има бетонни елементи за сядане в пропорцията на киноекран. 
 
В същото време организаторите на Гражданското жури обявиха темата на следващата сбирка от инициативата си- Бъдещето на Космос. Тя ще се проведе на седми септември и ще засегне състоянието и евентуалните посоки за развитие на знаковата сграда. Поканата е отворена към всички граждани  желаещи да споделят своите идеи и препоръки по темата. Част от проблемите и въпросите, които ще бъдат засегнати по време на обсъждането, са:
 
- По какъв начин трябва да се стопанисва и управлява сградата?
 
- Възможно ли е и трябва ли да се отдаде Кино Космос на концесия?
 
- Какви са бъдещите планове на Община Пловдив свързани с киното и ул. Гладстон?
 
- Статути и права на ползване
 
- Приходи, разходи и развиване на търговска дейност
 
- Какви са проектите и  стратегии за ул. Гладстон
 
В ролята си на “свидетели” ще присъстват и експерти в сферата на правото, икономиката и архитектурата,  и граждани, активно ангажирани в опазването на сградата. Обсъждането ще се проведе на 07  Септември Неделя от 10:00 ч. до 15:00 ч. на адрес: гр. Пловдив, ул.11-ти Август 1, Икономическа библиотека (срещу ГХГ). Повече за механизъм „гражданско жури” може да прочетете на http://votx.org/grazhdansko-zhuri-kino-kosmos/


 

23 представления и 4 премиери в програмата на феста

За първи път от осем години Сцената стратира от Античния

Само след осем дена започва осемнадесетото издание на „Сцени на кръстопът”, което тази година се подвизава под идеята за Утопия. 18 години „Сцена на кръстопът” произвежда утопии и това го прави едно от най-важните неща на този свят, както пише сам криейтив директорът на феста Елин Рахнев.

Утопия в цифри – 19 театъра, от които 9 столични, 7 извънстолични и 3 международни, 23 представления, от които 4 премиери. Съпътстващата програма съдържа 14 прояви в галерия U P.A.R.K., изложба посветена на фестивала, както и много други по-малки представления, поднесени на сцената пред Драматичния театър. За първи път ще бъдат поставени на българска сцена имена като Трамбле с постановката му „Още веднъж, ако позволите”. А пловдивска публика ще види „Любов” на Елин Рахнев, „Жана” от Ярослав Полинович, както и „Заешка дупка” от Дейвид Линдзи-Абер. Фестивалът хваща здраво всички почитатели на театъра още с афиша. Макар и традицията да се открива на 10 септември, тази година се наложи датата да бъде издърпана на 9-ти, но за сметка на това откриването ще бъде повече от мащабно. От осем години фестивалът не е започвал сезона си от Античния театър, но това тази година се променя с постановката „Херкулес и Авгиевите обори”. Макар и първоначалната идея на фестивала да е била публиката да се запознае с най-добрите български театрални постановки от изминалата година, то с времето традицията приютява и световните театри. Националният академичен театър на руската драма „Леся Украинска” е сред култовите гости, които ще зарадват публиката с постановката Едит Пиаф: Живот в розовата светлина. Неговият статут се равнява на този на Народен театър Иван Вазов и честта те да участват на фестивала е нописуема. Дава се и все повече поле за изява на млади български артисти, за които самите организатори споделиха, че това са актьори, за които след време ще се пише с любов и изключително уважение. Една от най-големите гордости на тазгодишния фестивал е, че успя да върне знаменития Кръстю Лафазанов на театрална сцена с постановката „Сако от велур”. Това е и една от премиерите на пловдивския театър в рамките на феста. 
С годините „Сцена на кръстопът” изгражда една предана и критикуваща публика. От днес официално са пуснати билети за всяка една от постановките и още от сутринта пред касите се извиват километрични опашки. Дали на шега или не, в афиша организаторите допълват, че се въвежда и дрескод – НЕ на анцузите и чехлите. Наричат себе си първите въстанали срещу тази култура и мислят да продължат доброто си дело до край.

Със старта на Сцената дойде бе повдигнат отново и големият въпрос- кога ще имаме голяма сцена в театъра. Ръководството в храма на Мелпомена се надяват средствата, необходими за възстановяването на изгорелия салон да бъдат вкарани в бюджета на Министерството на културата за 2015-та.  

Понеделник, 01 Септември 2014 03:00

eXAF създава нови мултикултурни пространства

Ново пространство за съвременно изкуство в Пловдив ще се открие официално навръх „Нощта“. Екипът на eX Art Foundation, досега реализирал проекти в различни градски пространства, допълва топосите на дейността си с един стационарен пункт, в който ще продължи да развива платформи за медийни изкуства, да представя предимно млади автори и да формира и приобщава нови публики. Мястото е на булевард „Руски“ 89 – красива триетажна къща с пространства, в които планираните активности непременно ще се вградят сполучливо. Откриването дава старт и на нов кураторски проект на eXAF със заглавие „Factum”. Той отново е посветен на откривателството и налагането на нови автори в сферата на визуалните изкуства. В самата вечер на 13 септември ще бъдат представени видео арт творби на 13 автора – повечето от тях от формирания вече постоянен ареал от артисти, с които организацията работи. И разбира се, както всяко ново начало, и това ще бъде отбелязано с парти. Подходящ за целта е дворът на къщата, в който щъкат дружелюбни костенурки.

Ядрото на eXAF са Ваня, Ради и Здравко. Те много държат на няколко основни цели, вписани в Учредителния акт на организацията преди 6 години.

„Стремим се да внесем малко осъзнатост и красота в едно, главно консуматорски настроено, общество. Без религиозни и политически принадлежности, ние се борим за отворени мултикултурни пространства и различни гледни точки“, гласи въведението към пунктовете на официалното им кредо. Портфолиото на фондацията съдържа няколко проекта, оставили видима следа в календарите на съвременната арт сцена у нас в последните няколко години. Третата годишнина от основаването си eXAF отбелязват с изложбата „Average Content” в Червената къща в София и в Къща „Мексиканско изкуство“ в Пловдив. Миналата година те бяха кураторите на „Арт позитив“ в Баня „Старинна“ – темата „Аналог“ бе част от проекта им „Аналогово присъствие“. В платформата „.gif-АРХИВ” събират артисти, които правят интернет базирано изкуство във формат gif. Тази година участваха в организацията на Sofia Underground, където представиха и свой кураторски проект. Бяха съпричастни на идеята за възвръщането на културното значение на кино „Космос“ с арт фестивала „Галактически инкубатор“, събрал над 30 участници в една ноемврийска събота на 2013 година. Проекти на eXAF се реализират в София, Пловдив, Стара Загора, Пазарджик, Русе, дори Крумовград.

Проектът „Factum”, който ще стартира в „Нощта на музеите и галериите“, се състои от две основни „рубрики“. Едната е кампания за откриване на нови визуални артисти от България, с целева група – артисти до 33 години. Ще бъде изпратена отворена покана към училищата по изкуства и до други организации, които могат да опосредстват достигането до определения таргет. Втората част от проекта е за представяне на новоизгряващи автори в сферата на съвременното визуално изкуство от Европа и света. Този подбор вече ще се прави с помощта на международните партньори на фондацията.

„Градът – екран” e следващият проект на групата, частично финансиран от Национален фонд “Култура”. Избрани градски пространства в София, Пловдив, Велико Търново и Стара Загора ще станат „сцена”
за нови медийни изкуства. Като в тази концепция ще се търси вече непреднамереният контакт с хората от града. Т.е. подходът е полюсен на този, който е водещ в новата база на организацията, чието посещаване е свързано с избор и целенасочено придвижване в пространството.

Най-близката до новата арт база утвърдена „Нощна” локация е кино „Космос.” Силно препоръчваме „отклонението” няколко крачки на северозапад до „Руски“ 89.

Понеделник, 01 Септември 2014 03:00

Детската програма на НОЩ/ Пловдив

Авио шоу, катапулт, образователни игри, концерти, театър, танци и работилници за деца в програмата на „Малката нощ“ в Пловдив

В последния уикенд преди началото на учебната година, „Нощ на музеите и галериите“ в Пловдив готви специална програма от събития за най-малките си посетители през двата фестивални дни на 12 и 13 септември. Детската програма носи названието „Малката нощ“ и включва разнообразни събития като работилници, детски концерти, театри, уроци по танци, образователни игри и различни шоу програми, които ще се случват на различни локации в целия град.

Интересно място в програмата на „Малката нощ“ е Музея на авиацията към летище Пловдив в гр. Крумово, където в салона на самолет Ан-24 ще има прожекция на филми, свързани с историята на българската авиация и авиационни шоу програми, интерактивно шоу с мелодии на песни, посветени на различните самолети, демонстрационни полети на леката авиация и изстрелване с катапулт, в което ще могат да вземат участие и посетителите. В четирите сгради на Регионален исторически музей - Пловдив ще се проведе играта “Помогни на очите си да виждат“, организирана за рехабилитация на слепи хора, а в клуб „Библиотеката“ ще има театрално представление и открит урок по модерни танцови техники за деца.

В детския отдел на Регионална народна библиотека – Пловдив ще се организира творческа работилничка за миникартини на тема: „Нощем странни създания странстват по страниците...Престраши се да ги открием ЗАЕДНО!“ и малките посетители ще могат да се запознаят с българските нощни бесове: караконджули, таласъми, самовили, змейове, полунощници, самодиви, които библиотекарите ще им представят чрез старобългарските митове и легенди. Децата ще могат да си тръгнат с изрисувани маски и да участват в дизайнерско студио за нощни чудовищни същества. Всеки ще може да напише пожелание за лека нощ, но от името на страхотия и да довърши изречението „Сред книгите е страшно...!“, а създадените произведения ще бъдат изложени в Детския отдел на библиотеката.

В детската програма ще участва и икономическа библиотека „Фондация Бауерзакс“, която ще  представи икономически книги за деца. В народно читалище „Алеко Константинов“ ще има четене и творческа работилница на тема „Продавачът на надежда“ на Джани Родари, а хлебна къща, Пловдив ще представи „Театър на трохите“ и работилница, в която децата ще имат възможност да участват в един вкусен спектакъл, като сами създават хлебни кукли и хлебна приказка за Стария град.

В пространството на „Инкубатор“ в Капана ще има различни работилници, организирани с помощта на хендмейд творци, които ще работят с деца, а в „Конюшните на Царя“ в Стария град на 13 септември ще можем да посетим концерта „Пеем с вас“ на Хор „Детска китка“ с диригент Яна Делирадева.
 

КОНТАКТИ: [email protected]; [email protected]


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…